【服裝設計學習】中國傳統文化元素在現代服裝設計中的應用

【服裝設計學習】中國傳統文化元素在現代服裝設計中的應用

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  中國傳統服裝所蘊含的設計元素,具有著時代的特殊性,在融合時代文化的同時,又有著豐富的變化,因而造就了中國傳統服飾的特殊美感。在現代服裝設計中,如何將中國傳統文化元素巧妙的運用到其中,從而在保持民族特色、傳承民族文化的基礎上,形成符合現代審美需求的全新設計,成為了當前服裝設計工作者所面臨的挑戰。

  當下,中國傳統文化元素對於現代服裝設計的影響和作用不言而喻,其應用與創新主要表現在以下三個方面。首先是傳統色彩的應用,我國傳統色彩體系主要包括黑、白、黃、紅、青、綠等,它們是國人的服裝、生活用品主要的色彩參考標準;其次是傳統圖案的應用,例如龍、鳳、牡丹、祥雲等;再次是傳統服裝款式的應用,例如漢服、唐裝,其款式均較為寬鬆,給人以優雅、含蓄之感。

香港服裝學院學子王明聰、林煥耀、麥冰玲設計作品《中國?夢》

  中國傳統文化種類豐富且博大精深,可以成為設計師源源不斷的創意源泉,可是對於傳統文化的運用不應該僅僅局限於中國元素符號化的公式化生產,更應該揚棄地運用好中國傳統文化的精神內涵,真正地把傳統文化融入到現代服裝的設計創意當中去。在設計上要以中國傳統紋樣和傳統色彩為切入點,把日益盛行的簡歐風格進行整合兼融。而在這些紋樣和色彩方面,我們不能僅僅停留在對龍、花卉、青花瓷、中國結、京劇臉譜等紋樣的簡單複製,而是進一步挖掘了更具有中國人文氣息的元素,如中國的水墨畫、皮影、織錦、拉染、扎染等。也只有通過將中國傳統元素融入到時代大潮中,中國傳統元素的神秘與玄妙和西方時尚元素的大氣和開放互相融合,互為補充,才能真正刷新全球服裝界,從而推進「中國風」在世界流行。

香港服裝學院學子李雋設計作品《雲裳》

  民族的才是世界的,傳統文化是一筆無窮的寶藏。任何一種民族文化符號,在經歷了歲月的洗鍊後都滲透出濃厚的歷史凝重感,我們應該尊重這份歷史的凝重,並用今天的設計語言詮釋與重現這份凝重。近年來,香港服裝學院的學子在設計作品中,不斷嘗試運用「中國元素」進行設計,體現他們對傳承傳統民族文化的思考,並努力在傳統與現代之間尋找平衡。如《中國·夢》作品以《五子奪蓮》本列認畫中五個豐腴可愛兒童為設計元素,結合時尚大氣簡潔的廓形,給人以古典、大氣之感;《雲裳》作品用明朝雲肩的圖案,結合中國傳統剪紙藝術,用布藝鏤空的手段巧妙營造出層次感,同時運用灰藍、白色的搭配,渲染出雨後雲霞映日、晴空散彩虹的意境;《純粹之美》作品以京劇臉譜為設計元素;《紅動中國》把民間剪紙藝術融入到服裝設計當中等等這些設計作品都將現代設計手法和傳統造型元素巧妙的融合在一起,對「中國風」進行了全新的演繹。

香港服裝學院學子岳鑫、廖飛設計作品《紅動中國》

香港服裝學院學子趙晶晶、王惠媚、馬杜江、王慧設計作品《純粹之美》

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