藝諾推介|在·現場參展藝術家——楊華

08-22

藝諾推介|在·現場參展藝術家——楊華

展覽主題在·現場ART+國際美術館駐留計劃巡展| 上海時間、地點

展覽時間：2018年8月10 日--10月10 日

展覽地址：藝諾美術館

策展人、舉辦單位特邀策展人：Mok Wai Hong（香港）

策展人： Iveta Zhao

主辦單位： 藝諾藝術有限公司

協辦單位： 黃源（上海）投資管理有限公司

聽雨（北京）國際文化傳媒有限公司

承辦單位： 藝諾藝術基金

在·現場參展藝術家——楊華

楊華，才「華」「楊」溢的資源混合體

京劇院長大

耳濡目染唱念做打

2015年回國

繪畫語言自成一派

早期在德國，從事新媒體藝術創作

創作方向，影像、聲音，裝置以及互動多媒體藝術

打擊樂器 + 其他媒介 = 其新一輪的繪畫語言……

藝諾專訪藝術家楊華視頻內容請關注藝諾頭條微信公眾號觀看。

楊華語錄：只有藝術是自己的，別人拿不走。

柳谷書生前曾經對他的兒子柳傳志說過一句話----「一個人有兩樣東西誰也拿不走，一個是知識，一個是信譽。」這句話在2003年曾被媒體廣泛引用而成為經典。之所以能成為經典，我想無外乎說者走心，而聽者被共鳴。

而如今，恐怕在這兩樣東西基礎上，還得加上一個「藝術」。

楊華語錄：用我手中的媒介去觸發這種記憶，出來的這些東西是碎片化的，但這些碎片構成了完整的圖形，這個圖形就是我。

在整個採訪中，楊華多次提到今天過分強調「記憶」多了點，並「聲明」自己是一個記憶力很好的人，愛回憶。通常愛回憶的人要麼就是有故事可以說，要麼就是一種念舊的性情中人。可對於眼前這位求新求變的青年藝術家來說，就這兩點未必實屬寡淡了些，不來點複合口味的東西予以調劑還真少了點什麼。

在尊重傳統藝術給我們帶來的寶貴財富基礎上做更多突破性的創新，這就是楊華給與「愛回憶」的第三個理由，不斷在自己的藝術道路上尋求新的更貼切自己的繪畫語言。其實每個人通過自己過往的經歷都可以形成一個嵌有自己DNA的「記憶庫」，通過自己手中的媒介去觸發這種記憶，從而產生的這些「東西」雖然是碎片化的，但這些碎片化恰恰是構成完整圖形的必備要素，而這個完整圖形就是楊華自己。

楊華語錄：通過自己去輕鬆駕馭藝術，讓自己去更好的呈現藝術。

被人說屋子很亂的人，通常都會很有底氣的回應一句：我亂中有序。回憶過去的作品，十幾年來，楊華清晰地擁有著自己的時間軸線，在這根時間軸線上我們不難看出其循序漸進的突破也好，創新也罷，這樣一種多元化的變化何嘗不是另一種風格的本身呢？

相對於過分強調風格而言，能夠讓自己輕鬆的去駕馭藝術，我想這個比較重要。

楊華語錄：潛意識和無意識的東西最有趣，微醺的狀態是最好。

談到對自己藝術發展方向以及規劃之類的話題，楊華給出的答案似乎顯得很隨意但又透露著其自身的「高標準」。

他並不覺得一定要給作品制定一個嚴格的計劃，也並不覺得自己在創作過程中會越發讓自己清晰，反而是一種微醺的狀態或者說是一種無意識的狀態才是最可稱之為「獨享的狀態」，會產生很多奇妙的思維運行軌跡，「就比如之前我所說的用打擊樂做的作品的偶然性」楊華說。

楊華語錄：市場是大家的市場，浮躁也是別人的浮躁。

他也曾有過早期關注大師作品的階段，但如今只想關注自己，只想把自己的藝術弄明白了其實就是一件相當了不起的事情。

而就市場來說，過分關注市場難免對自己的作品受限，也許你的作品就是下一個藝術市場，不妨干點藝術創造者該乾的事情，把自己的作品做好。