一品雲端：對於一個平面設計作品來說，驚艷的定義？

1.驚艷意味著美觀

首先我們需要來定義一下，

對於一個平面設計作品來說，驚艷意味著什麼？

查一下字典，驚艷這個詞既可以被用來形容人的美艷，當然也可以用來形容物品的美讓人震驚。

所以字面上來理解，

如果要用「驚艷」來形容一個平面設計作品，那就是一定是一個極其美觀的平面設計作品，

一個必然符合平面設計美學的，並讓觀者感到震撼的作品，

這種震撼可以僅僅來自於對於畫面的直觀感受而不必等到細細品味後那種恍然大悟。

Armin Hofman的這張為芭蕾舞劇所設計的海報，只要是學平面設計的同學一定都不陌生，

看似用的是隨意捕捉的一張芭蕾舞演員舞蹈時的照片，且簡單直接地將文字擺放在了畫面上空餘部分，但有興趣的同學可以試一試改動任何一個元素在畫面上的位置或大小，並與原作對比一下就能感覺出原作布局的嚴謹性。

這樣的一個作品，

首先布局構圖是十分合理的，

一個美觀，合理到極致的布局，是畫面上的任何一個圖形元素再多移動一個像素都不對的狀態，

即使是一張看似隨機的構圖作品，也是在所有隨機結果中，最完美的一個選擇。

其次，和諧合理的色彩搭配。

美好的色彩運用能更直接地抓住觀者眼球，

一個讓人驚艷的作品，不管是豐富大量地使用對比反差色，還是簡單統一地使用相似相近色，

在搭配和運用上必然也是極為考究的，

美觀的色彩運用不但使得畫面顯得好看，

而且能影響觀者心理狀態，表現出文字不能描繪的意象狀態。

日本設計大師田中一光的海報《日本舞蹈》利用色彩來捕捉日本傳統舞蹈藝術的表現力。

色塊之間的平衡在這張作品中構建得十分完美，使得畫面極為和諧純凈同時具有一定的莊嚴感。雖然作品創作與幾十年前，但即便在今天，這幅海報依然被大量當作裝飾圖形運用在各種設計當中。

2. 驚艷意味著高效的信息溝通

對於一個專業的設計人員來說，僅僅是好看的作品並不能讓人滿意。

任何一個合格的平面設計師都能隨手創造出一張足夠好看的畫面，所以並不是每一個好看的作品，都能被認可為驚艷的作品。

對於設計師來說，讓人滿意的作品必須符合一個平面設計作品本身存在的意義：溝通。

任何一個平面設計作品都承載著需要與受眾溝通的信息，

或是解決問題，或是提出問題。

只有受眾能理解這個作品，那麼這個作品才能發揮它的作用，

如果僅僅是一張極為好看的畫面卻無法有效地通過視覺語言與受眾進行信息傳遞，

那這甚至算不上一個平面設計作品，可能僅僅是一幅裝飾畫而已。

對於足夠驚艷的平面作品在信息傳達上的要求，首先是精準。

這是很多設計師或是甲方在評判設計時會忽略的一個有關hierarchy的問題：

如何一步步引導你的受眾看到他們應該看到的內容？

很多人一味追求美感，而加入視覺元素充實畫面，或者減少縮小原本的元素以追求純粹導致必要的信息在畫面中被掩蓋或是缺失。

對於如何更有效地讓你的作品與受眾建立通信連接，

很多時候即使並不存在十分明顯的溝通障礙，

但設計語言永遠沒有最完美的時候，

Google提出的設計語言MaterialDesign的目的就是解決一部分單純的扁平化設計中用戶經常因為過於簡略的界面而偶爾忽視掉關鍵信息的情況，

通過設計出必要的層級來提醒和強調用戶界面上的重要信息或是可互動的按鈕。既保持了扁平化設計的美觀簡潔，又能保證信息的有效傳達。

另一方面，足夠優秀的創意絕對,也能讓人對一個平面設計作品感到驚喜。

在保證信息傳達通暢的同時，如果一個作品具有一個十分有效的創意，一定能得到額外的加分。平面設計作品做到了畫面美觀，信息傳達無阻已經是一個合格的程度了，

但一個讓人拍手叫絕的想法才會送一個作品上到更高的高度。

黃海給電影黃金時代設計的系列海報中《筆鋒》這版，提筆作戰的文人如何在亂世洪荒中行走穿梭，一目了然的意象。

像這樣的海報設計，將一個時代，一個人物的千言萬語彙聚成一個畫面，綜合性地概括了大量極為複雜的背景信息，本身就是一個很有難度的任務，如何用海報這個媒介形式直接，明確告訴電影觀眾這是一個怎麼樣的故事，優秀的創意就能省去很多多餘的敘述性的細枝末節。

3. 驚艷同時代表著足夠的影響力

對於平面設計領域來說，每天都在產生無數新的作品，

其中不乏有精彩的佳作，

然而一個足夠驚艷的作品並不僅僅意味著，在觀眾看到的當下產生足夠的吸引力就是合格的，

而是如何因為自身的驚艷，在完成它本身作為一個商業或是非商業的項目的意義之後，

能夠進一步影響整個平面設計領域或者其他領域才是真的算得上耐得住細細琢磨的經典佳作。

2017年TYPOMANIA的品牌設計一方面利用Participatory Design（參與設計）的形式，將自己官網的滑鼠游標改成了畫筆，任何參與塗鴉的觀眾和留下的作品都會被利用進整個項目中，以此去鼓勵更多人參與到這個盛會中，

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