從泛娛樂到新文創的資源、資本與產業機遇

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騰訊集團副總裁、騰訊影業首席執行官程武在UP2018騰訊新文創生態大會上提出了「新文創」的概念，並相應地詮釋了新文創在IP打造、主體連接、數字體驗、科技賦能等方面的呈現。新文創時代的到來，不僅僅是對原先「泛娛樂」追求的提升，更是一種新資源的開拓、新資本的加持和新產業的猛進。

第一，歷史經典文化資源化升級。以大機械複製為主要生產形式的文化歷來飽受爭議，尤其是在「娛樂至死」論廣泛傳播後，更讓很多人對文化產業產生了大大的憂慮。當藝術從神壇走向了大眾，內容從嚴肅變成了娛樂，逐利的商業推手和遊戲的社會人生被泛娛樂思潮急速捲入，「嘻哈一族」成為時尚。而當時社會矛盾從量的不足轉到了質的欠缺，文化時代的經濟不再是單一地追求「樂趣」橫生，它試圖尋求一種待開發的文化資源作為對經濟、社會和政治的有效補充，薄厚的傳統人文相較於拿來的娛樂內容、匱乏的文化創造，顯然更具有利用價值，由此傳統文化資源迎來新機遇 。不難看出，各大文化娛樂公司近年來紛紛與文化文博單位構建合作關係，如騰訊與敦煌、故宮等合作開發文創大賽，不只是政策的鼓勵，還有自身轉型的需要，或是提升IP的文化價值，亦或是打造歷史文化元素的IP。

第二，聯合資本生態構建。在泛娛樂語境下很多時候各部分和各參與方是孤立的、分割的、暫時的，而用戶在其中更是被動的接受。但新文創時代下，由於互聯網作為公共生產工具和開放性思維理念的強化，整合廣泛意義上和寬泛領域內的社會資本，並應用到文化產業創意研發、生產製作和市場營銷中就大勢所趨。這種「生態」理念近年在各行各業不斷被強調，其實這主要在於產業開發中的開放參與、資本聯合和環境維護，無論大企業還是小公司都更願意連接起來。尤其是在專業資本之外，對文創產業領域內的小微、個體、社會資本更要吸收，比如各種文創聯合平台、眾創孵化器、在線互動體驗等，每個個體都可以成為文創產品的創意者。正如克萊·舍基在《未來是濕的》《人人時代》中所強調的「無組織的組織」，社會化開源共享和人人自由連接將得以形成，其所產生的能量可謂無窮。其實，看看近期密集上市融資的網路文學集團、網路直播企業從本質上看都採用了這種模式。

第三，數字創意產業融合成主力軍。不只是文化和商業，新文創更是對技術的迭代，對整個文化產業結構系統的再升級。前沿性的人工智慧、VR、AR、3D列印、5G等將更深入地應用到文化內容生產之中，技術和內容的融合推動體驗的優化。網路遊戲、動漫、音樂、影視等不僅之間更為深度融合，還將向現實生活進行多場景的融入，相應地以激活線下眾多產業形態的活力達到最強化的聯通，而不是所謂的數字創意產業對傳統文化產業的取而代之。