從零開始說搖滾49 | 極端金屬王朝之Groove metal:新世紀新局面(上)
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題記:
進入21世紀了。寫正在當下發生的歷史還是更有趣一些。
我們將接觸到更多新生的、現在還在成長期或者活躍期,並且沒有獲得歷史定論的樂隊和作品,這就需要個人更強的品味和鑒賞力了。
在這一方面,筆者願意與讀者共勉,一同學習,分享更多有趣的作品。
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20世紀九十年代末期,美國重金屬新浪潮(New Wave Of American Heavy Metal)來襲,一時間,出現了大量新生樂隊,金屬樂重新煥發出了奪目的光彩。
而在這次新浪潮中佔據重要地位的就是Groove metal和Metalcore(金屬核)。
(所謂的Nu-thrash<新激流>,基本上和Groove metal風格樂隊是重合的,所以個人認為基本上是不同時期的不同名詞了,在此不做區分。非要區分的話Nu-thrash更像是Nu-metal<新金屬>和Classic thrash<經典激流>的綜合體?)
對於聽眾們而言,這也是一次重要的轉折點,從次以後,樂隊們開始大量使用鍵盤合成器,作品中曾經的布魯斯傳統基本上已經消失殆盡,聽起來更加炫酷了。
更直觀點說,就是在NWOAHM之前的作品,聽起來還會覺得有點「土」。
我們從上一期的作品就能夠捕捉到新元素(尤其是電子合成器)對很多樂隊的影響了,而這一期,我們將更加深刻的感受到這種轉變。
也許,這就是新世紀的感覺吧。
PANTERA
還是先從老樂隊開始說。
2000年3月21日,PANTERA發行最後一張錄音室專輯《Reinventing the Steel》。
九十年代末,隨著Techno(電子舞曲)、Gothic(哥特)、Industrial(工業)和Rap(說唱)的流行,很多當年模仿PANTERA起家的樂隊也紛紛開始轉型,還有更多樂隊玩起了Nu-Metal。
而作為死硬派的PANTERA則表示,他們心目中的重金屬仍然是不折不扣的重型吉他搖滾,並且發行了這張《Reinventing the Steel》來表達他們的態度。
作為九十年代金屬樂的開拓者,其實他們骨子裡還是蠻傳統的。
借著重金屬回潮的東風,這張專輯仍舊獲得了金唱片,並且在Billboard200上最高獲得了第四名的成績,而《Revolution Is My Name》還獲得了2001年格萊美最佳金屬演出獎的提名。
隨後,儘管樂隊很想重整旗鼓繼續幹下去,然而內部的矛盾已經到了無可調和的程度。
2001年8月28日日本橫濱的演出成了他們最後一次的完美亮相。
2003年,Abbott brothers正式宣布離隊,而Anselmo也表示再也不會回歸。
PANTERA解散後,Darrell和Vinnie重新組建了一個新樂隊,Damageplan,並在2004年發行了唯一一張專輯《 New Found Power》,這張染上了濃厚新金屬色彩的作品成為Darrell生前的絕響。
2004年12月8日,Damageplan在美國俄亥俄州首府哥倫布北城的Alrosa Villa酒吧里剛開始表演第一首歌時,突然一名持槍歹徒跑上台,不明情況的觀眾起初以為這是DAMAGEPLAN舞台表演的刻意安排。
但是這名男子瞄準Darrell突然開槍,Darrell頭部中了九槍,後來歹徒被在附近巡邏的警察擊斃 。
警方調查時,發現這名歹徒是PANTERA的鐵杆樂迷,並且是一名被軍隊開除的美國大兵。
一位吉他天才自此隕落。
Machine Head
Machine Head一度轉型玩Nu-metal,不過這種嘗試顯然並不討好,所以在兩張專輯之後,2003年12月,專輯《Through the Ashes of Empires》又返回了最初的路線。
其實這張專輯的新金屬痕迹還是很重,並且略顯旋律化,專輯評價和熱度都不算高,直到2007年的新專輯《The Blackening》才算扳回一城。
這張專輯收錄了樂隊在這段沉寂期間的優秀作品,其中包括為Dimebag Darrell所寫的悼念歌曲《Aesthetics of Hate》,並獲得了格萊美提名。
這張專輯也被譽為Machine Head最優秀的作品,無論是粉絲還是主流評論家都給予了非常高的評價,Phil和Rob的雙吉他演奏爐火純青,Riff也極具爆炸性。
專輯中的歌曲非常長,其中第一首《Clenching the Fists of Dissent》甚至長達十分鐘,在傳統的金屬樂架構下添加了更多新鮮元素,也因此充滿了更多的變化性。
2011年,Machine Head發行《Unto the Locust》,再次大受好評,成功在Billboard200榜上登上了第22名,這是他們的最好名次了。
雖然仍舊夠快夠重,不過與早期的作品相比,攻擊性有所退卻,相反編排顯得更為細膩而豐富。Flynn的演唱中的嘶吼尖叫也有所減少,而更加偏向死嗓的音色。
2014年,樂隊發行新專輯《Bloodstone & Diamonds》,更加偏主流一些了。
不過熱度不算太高。現在樂隊仍然在不斷的巡演,活動,並發行新專輯。
作為NWOAHM中的老牌樂隊,他們對大量新生樂隊產生了重要的影響,並且也在不斷嘗試吸收著新鮮的血液和元素。
2018年1月26日,Machine Head的第9張專輯《Catharsis》已經正式發行,這次,他們又玩起了新金和說唱金屬(編曲有點像活結),並且增加了民謠元素。
不管歌迷們的反應怎麼樣,他們這種永遠保持著年輕心態,不斷地向外界學習並堅持創作,是值得我們肯定的。
說句題外話,這張專輯我還挺喜歡的。
Fear Factory
Fear Factory一直在多種音樂類型當眾搖擺,而且相當多產,進入21世紀之後又發行了6張專輯。
他們更像是一種Groove, Death(死亡金屬)和Industrial metal(工業金屬)的綜合體,並且這種混合在近幾張專輯中越發爐火純青。
2001年的《Digimortal》顯然更加偏向工業和電子化,而2002年的《Concrete》則偏向死亡。
2004年的《Archetype》他們開始嘗試將Industiral和Groove開始融合,但是這張專輯聽起來還有點違和,吉他和人聲的分離感很嚴重。
2005年8月發行《Transgression》,他們又走回了更為傳統的路線,成為他們進入新世紀以後電子化最少的一張專輯,並且包含了大量慢歌,這進一步引起了大量爭議。
專輯中翻唱了U2的《I Will Follow》,平心而論還是挺好聽的,就是感覺不像一個金屬樂隊的作品。
由於作品長期以來評價不高,樂隊狀態不佳,進入了長達五年的沉寂和暫時解散。
直到2010年的專輯《Mechanize》,這種局面才有所突破,他們在傳統的吉他Riff編排和電子元素,兇悍和旋律化之間找到了平衡點,誕生了頗受好評的《Mechanize》。
這張專輯引起了一定的關注度,只是時過境遷,此時的舞台上已經活躍著大量的年輕樂隊,Fear Factory的重返並沒有掀起太大的風浪。
2012年的《The Industralist》繼續延續上一張的路線,但是清嗓更多了,作品中的侵略性下降。這張專輯的編曲還是很有水平的,個人覺得比上一張好。
2015年8月,Fear Factory發行第9張專輯《Genexus》,回歸更兇悍,更生硬的傳統,而對電子合成器的靈活運用又給金屬樂增加了科幻感的色彩。
這是一張中規中矩的專輯,不過對於二十年如一日的粉絲們來說,更重要的,是情懷了吧。
Sepultura
老炮中的老炮Sepultura進入21世紀之後也依舊活躍,一直到2017年他們也還在堅持出專輯。
《Against》的失敗讓他們決定還是採用他們更為熟悉的音樂元素較好,所以2001年的《Nation》更為中規中矩,回歸長期以來的生猛硬派,不過這張專輯也多少受到潮流的影響,增加了新金屬的元素在裡面。
此時的主唱已經更換為Derrick Green,2003年的專輯《Roorback》,2006年的《Dante XXI》,2009年的《A-Lex》評價都還不錯,每一張都增加了不同的新元素,但是卻都不賣座。
也許是老炮真的有點老了吧, 雖然Sepultura的專輯基本上都很出色,風格也一如既往的生猛,但是隨著熱度下降,宣傳力度也不復從前,除了多年的粉絲還在堅持之外,Sepultura確實顯示出了江河日下的局面。
2011年,Sepultura轉簽 Nuclear Blast Records,並發行新專輯《Kairos》。
隨後還參加了當年年的Wacken音樂節,鼓手換成了更年輕的Eloy Casagrande。
2013年,在即將樂隊成軍30年之際,樂隊發行專輯《The Mediator Between Head and Hands Must Be the Heart》,持續多年的黑暗,兇惡,粗野,強悍。
2017年,Sepultura繼續發行新作《Machine Messiah》。
並深受好評。人們仍舊為這個來自巴西樂隊的兇猛、強悍,同時又開放而多元化的樂隊感到震撼。
儘管成員們已經不再年輕,他們還是依舊堅持做更新的嘗試,而不僅僅是停駐在曾經的輝煌中。
作為一個南美洲極端音樂的代表,Sepultura向全世界展現了他們獨特的魅力,他們爐火純青,同時又大膽而狂妄。
Max Cavalera在離開Sepultura之後成立了自己的樂隊Soulfly,同樣在21世紀非常高產而活躍。
這個樂隊和Sepultura風格蠻相似的,都是具有巴西風情的現代金屬樂,但是更為新派。
他們的第二張專輯《Primitive》是樂隊知名度最高的專輯了,Billboard專輯榜第32名。樂隊初期成績不錯,但是由於作品缺乏突破性,後期熱度慢慢的降下來,影響力也沒法與當初的Sepultura相比。
樂隊的最新專輯是2015年的《Archangel》。
老樂隊們在新世紀不復輝煌,但是仍舊堅挺不屈。
而更重要的是他們啟發了更多的年輕樂隊們,他們包括:Chimaira,DevilDriver,Lamb of God,Trivium等等等等...
下一期,我們就來說說這些,代表著新生代新面貌的新樂隊們。
我們下期再見 : )
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