古琴紅火 小心「亂象

對於古琴這樣的中國文化遺產，使用什麼樣的溢美之詞都不為過，它是世界文化遺產中的重要組成部分。相應的，運用什麼樣的發展方式都值得提倡，前提是保持其固有藝術特質不變。但隨著近年來古琴在各地的紅火發展，出現了一些「亂象」。它們可能或異化或損毀古琴既定形象，阻礙其傳承。筆者近日在一次新年古琴音樂會看到的現象可以說是此類「亂象」中的代表。因此，特地拿出來品評，以利於古琴音樂的良好發展。

此次古琴迎新雅集中共有13首琴曲或琴歌均是經典，在聽眾中有著廣泛的影響，以經典激起觀眾的興趣，這樣的音樂會選曲是值得點贊的。演出組織者還廣泛地邀約了當地的古琴演奏好手參與其中，前期又做了多種形式的宣傳推介，因此，吸引來的樂迷頗多，觀演者有數百人，演出現場滿座，連過道上都站了人，電視台架了四個機位進行錄播，網路放送也是及時跟進。音樂會產生如此的社會影響，無疑能推動古琴音樂文化的傳承。

但觀演之後，其演奏技藝卻讓人大跌眼鏡，「錯、亂、斷、糊」等問題嚴重得讓人不堪忍受——其「錯」表現在音高，其「亂」主要表現在節奏、韻味，其「斷」表現在有形之聲斷和無形之意斷兩方面，其「糊」主要表現在音樂語句、演奏法交待不清。兩曲過後就有人陸續退場，坐在我前面的幾位睡得是東倒西歪。畢竟現代資訊如此發達，觀眾對琴樂經典的演繹還是知曉的。古琴表面紅火背後的「亂象」令人憂慮。

古琴因流派的不同表現在演奏上會有差異，甚至差別很大，但都是要遵循音樂發展的邏輯規律、氣息順暢、結構漸變的需要，任意的突兀或滯障總是不符合音樂自身發展或審美規律的。上述的「亂象」就是一般聽眾也能感知到演奏表達的不準確、不到位，自然會損毀其心目中原有的古琴音樂美好形象了。

分析「亂象」的原因，我以為主要有以下：一是演奏技術不足，從有些音樂快速的或變換較多的段落中的錯誤來看，主要是演奏者能力不濟所致。二是平時演奏不規範，學藝不精又隨意性太強，以致上台後顧此失彼，會或多或少地出現這樣或那樣的問題，不能完整呈現。三是認識深度有限，有些簡單段落處的「錯亂斷糊」則是對作品的認識有誤，自認為非快非泛的演奏就簡單，對音樂形式下的內涵意韻認識不到位，致使「書到用時方恨少」，錯漏是不可避免了。四是急功近利所致，古琴紅火後的巨大商業價值致使商家和古琴教師急於為擴大影響力、追逐利益最大化而違背了古琴藝術自身的發展規律，貪大求全，浮躁弄玄，疏於修鍊，必然導致技藝衰退，理解膚淺，只能求其形而無神了。

如何因勢利導，扶正「亂象」？據我對這一現象的調查分析來看，一是要錘鍊基本功，古琴是中國發展最為成熟的演奏樂器，自然有其技術的難度及其進階規律，俗話說，「練武不練功，到老一場空」，僅彈幾個古琴名曲來「裝點門面」而不練基本功，只是權宜之計，技術的盲點或殘缺必然會埋下隱患。而目前古琴的教材也已成熟，習琴者沉心靜氣並按部就班地在能手的嚴訓下，並堅持循序漸進地推進，必將精進其技；反之，有些雅集中充斥著華而不實、故弄玄虛、互相或自我吹捧的「大師」，其不踏實的訓練既貽誤自身，也戕害古琴傳承大業。二是要端正藝術心態，古琴的博大精深超乎很多人的想像，技藝還只是其表，內蘊也只是其理，文化才是其核心，所以要祛除浮躁的執業心態，合理地認識並利用自己的能力來展現古琴的魅力，由表及裡，逐層推進，在技藝中認識文化，在文化語境下研習琴技，要放下心態，在教中學，堅持教師與學生共進的心態，別在學生面前耍花架子，誠實，紮實，務實，穩妥地夯實琴藝。三是端正職業態度，以琴養琴，以琴賺錢的行為並沒有錯，關鍵要給一個真實的琴者在習琴者面前，給習琴者一個正確的進階規律，勿拔苗助長而耽誤習琴者進步，勿故弄玄虛而損傷習琴者興趣，勿好為人師而貽誤後學。勿損人利己而追求利益最大化，這樣的職業態度才能創造良好的古琴傳承環境。

「眾器之中，琴德最優。」（晉·嵇康作《琴賦》）作為品德修養之器，古琴「含至德之和平」。近年來的紅火是古琴難得的發展良機，切不可因短視或過度追求私利、釀成「亂象」而戕害了它超乎音響感受之上的「天樂」特質，破壞了它潔凈精微、發人心志的崇高境界，擾亂了聽琴、習琴、教琴者本來需要的靜。

文 | 唐王朝

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