林黛玉的「天書」—中國歷史上的樂譜

說起「天書」，你會想到什麼？

對小編來說，看不懂的

都叫天書~

可林黛玉的「天書」不一樣

對寶玉來說是「天書」，對黛玉可不是

據《紅樓夢》第八十六回講：小賈去找小林玩，碰巧看到了小林的「天書」，本想恭維一番，套個近乎，便對小林說「妹妹近日越發進了，竟然看起了天書！」 不巧近乎沒套明白，反被小林普及了一番~

你看，從那個時候就告訴我們~

近乎~不好套~

那麼黛玉的「天書」到底是什麼呢~

王建欣老師在天津大劇院的講座中

為我們揭開了它神秘的面紗

~

「林黛玉的天書——中國歷史上的樂譜」

話說，「靠譜」一詞應該是目前大家熟悉至極的口頭語了。這個詞其實最早屬於音樂用語，「譜」是指演唱或樂器演奏時用的樂譜，因為要依靠譜子，才能進行流傳、演唱、演奏~中國歷史上的記譜法有很多，流傳到今天還經常見到並使用的大概有這麼幾種：

1、律呂譜

2、宮商譜

3、文字譜

4、減字譜

5、工尺（che）譜

6、樂器譜 （如箏譜、琵琶譜等）

咦~

簡譜去哪了！小編表示不服！

原來，用數字1234567來表示音高和音名的簡譜並不是中國土著，而是法國啟蒙運動時，由盧梭等一批學者發明，後傳至日本，再傳至中國。五線譜就更不用說了~ 妥妥的外國友人，由西方教會音樂發展而來。

那中國土著記譜法都是什麼呢？

首先我們來看宮商譜：

宮、商、角（jue）、徵、羽，五個漢字是宮商譜的基本組成，分別代表Do、Re、Mi、Sol、La，五個音，這容易給人一種錯覺，說中國傳統音樂就是由五聲音階構成的，不信你哼個《茉莉花》、《瀏陽河》~ 絕對跑不出這五個音的範圍。這只是浩瀚中國傳統音樂中的一部分，還有一部分是存在五聲音階之外的清角（Fa）、變宮（Si）等音的，只是在漢字上沒有單獨屬於它們自己的名稱，而是借用五音中的名稱，在前面加上一個形容詞來表示。

今天我們說到音，有高低之分。古代也有：用「清」字表示高音，「濁」字表示低音。小編覺得，這樣的稱呼較今天的「高、低」來講，不免更高級也更直觀一些~

工尺譜~

工尺譜是目前依然在使用的中國記譜法，它有自己的一套系統：「上尺工凡六五乙」對應「Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si」。所以在唱工尺譜系統的時候，演唱者嘴裡唱出的便是工尺譜系統的音名而不是簡譜或五線譜系統的音名了。

~板書更直觀~

律呂譜：

這是個神秘的名字~

上面我們說在宮商譜系統里對音名的稱呼是「宮商角徵羽」；在工尺譜系統里，對音名的稱呼是「上尺工凡六五乙」…

那麼請問：在律呂系統里，對音名的稱呼有改變嗎？

答：當然有~

在律呂系統里，對音名的稱呼分別是：黃鐘（Do）、大呂、太簇（cou）（Re）、夾鍾、姑洗（xian）（Mi）、仲呂（Fa）、蕤賓、林鐘（Sol）、夷則、南呂（La）、無射（yi）、應鐘（Si），共十二個。講究一陰一陽，單數為律，雙數為呂，合起來~便是律呂譜，又可旋相為宮，使每個音都能成為宮音，這樣一來，轉調也有了~

這與西方的十二平均律很是接近，在一個八度內將音分成十二份。其實早在我國周代就有了十二律，只不過那時我們對八度內的音還不能做到平均分配。到明代，有個叫朱載堉的人，發明出了可以使音平均分配的十二平均律理論，這比西方早了100多年，可惜直到今天，我們也沒有真正地去使用老朱的這套理論，更多是將其束之高閣了…

~板書內容又豐富了~

文字譜：

文字譜是古琴音樂早期的記譜法，那時還沒有減字譜的發明，所以古人就通過文字描述的方式，將琴曲的演奏法記寫下來。《碣石調·幽蘭》是目前發現唯一用文字譜記錄的古琴曲，這是清末時，楊守敬先生在日本舊書攤上發現的。那是一個不起眼的還有點破的小手卷，細看之下發現不得了，楊先生便通過影抄的方式將其帶回了國，後出版《古逸叢書》，將此曲面世，引起琴界不小的轟動。1973年，日本用微縮膠片的形式，把此曲的原件送回了中國。

王老師介紹文字譜版的《碣石調·幽蘭》~

減字譜：

文字譜有它的歷史意義，但其缺點在於「動越兩行，未成一句」，意思是解釋一個指法，要很長的篇幅，往往已經寫了兩行或數行了，一個樂句還沒描述完，所以無論對記譜者還是讀譜者來說，都不方便。後來發展到唐代，據說有個叫曹柔的人，通過將漢字減化、提取、再組合的方法，發明了「減字譜」。這種記譜法從唐代一直沿用至今，使一個譜字中最少顯示三個，多則顯示五個以上的信息，清晰易懂，也方便記譜。正因為「減字譜」的發明，使我們在千年、百年後的今天依舊可以見到我國古代的古琴曲譜、聽到當時的古琴音樂，了解不同時期對琴文化的不同審美…一個發明帶來了這麼多的好處！不禁要為我們的祖先點贊~

減字譜例

~猜猜看這是哪首琴曲~~~

樂器譜：

文字譜、減字譜，是古琴的專用譜，並不通用於其他樂器。所以當時有些樂器像琴一樣，有自己的記譜法，比如古箏有箏譜，瑟有瑟譜，笛子有笛譜，琵琶有琵琶譜等等…說到這裡小編覺得，古人真是既聰明又講究，每個樂器都有自己的特點，樂譜不能一概而論，所以發明出與之相對應的最適合的譜子用來記錄、演奏，實在高明~

說了這麼多的中國記譜法，你最喜歡哪個呢？

對本節的講座內容，你有什麼疑問嗎？

下面我們先來聽聽現場聽眾朋友們怎麼說~

1

：「琴」為何位於「琴棋書畫」之首呢？

王老師：其實這沒有特定誰在什麼位置，只是一個說法。像空城計中，諸葛亮沒有在城樓上下棋寫字作畫，唯獨是彈了琴，這說明琴在我國古代的地位可能相對更重要一些。

2

琴和箏有什麼區別？

王老師：琴有七條弦，箏有二十一條或其他數量的弦。在形制上二者也有直觀的差異。在音色上，箏的聲音清脆明亮，琴的聲音相對低沉含蓄，若有若無，像是我國古代的繪畫一樣，注重留白，更多地將想像的空間交給聽眾。

3

唐代音樂是怎樣的？

王老師：唐代音樂中的一部分以雅樂的形式傳去了日本，現在雖然還有，但也是形式大於內容，隨著時間的推移，真正的唐代音樂今天已經無法聽到了。但宋代的音樂還有，唐宋時期的音樂文化各領高峰，唐是各民族文化高度交流融合，宋則是在漢文化上的高度發展，還出現了各類學科的科舉制度，所以宋代對當時的音樂文化保留是相對較好的。

4

現在很流行音樂治療，說五音對五臟，如果哪個地方不舒服，就一直聽與器官對應的那一個音，就可以治好，我覺得不對，您對音樂治療怎麼看？

王老師：當然不是。這應該是從調式出發而不是單音。音樂是有性格的，有主題的，有色彩的，與調式之間是有相互聯繫的，所以在聽音樂的時候，只反覆聽這一個單音，那會越聽越難受，而是要聽在這個調式中的主題旋律，將自己融入音樂的氛圍中，更多地起到放鬆作用。

本文轉自【李鳳雲古琴傳習室】

藝術欣賞

郭關道長：生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、斫琴等領域；曉音律、幼隨祖父習琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、加拿大、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《韋編三絕》 郭關道長演奏，自斫琴

推薦閱讀：