京劇——中國的國劇

一說起中國戲曲，很多外國朋友的第一反應就是京劇：他們差不多把中國戲曲和京劇等同起來了。可見京劇在中國、在世界的影響之大。這種不準確的認識其實包含了某些正確的信息：京劇藝術集中反映了中國文化、藝術的特點，是中國的國粹。如果說武術是中國的「國術」，那麼京劇可算得上中國的「國劇」了。

京劇於1840年左右形成於北京，所以叫作「京劇」。其實，京劇是在幾個南方劇種的基礎上發展起來的，所以，它不但受到北方觀眾的喜愛，也同樣得到南方觀眾的歡迎。在中國戲曲的300多個劇種中，京劇雖然誕生很晚，卻後來居上，一躍成為影響最大、觀眾最多、曲目最豐富的劇種。京劇也受到外國朋友的喜愛，在他們的眼裡，京劇與萬里長城一樣，是中國文化和文明的象徵。

與其他戲曲一樣，京劇在表演上講究「唱」、「念」、「做」、「打」，內行的觀眾在欣賞時，主要關注的也是這四個方面。「唱」可以分成聲腔和唱詞兩個部分。京劇的聲腔是在徽劇和漢劇兩個劇種的「西皮」、「二黃」的板腔體結構上發展起來的，因此也叫作「皮黃」。它既有中國民歌高亢、豪放的特點，也不乏委婉、細膩的韻味。京劇的唱詞受到中國古典詩詞的影響，精緻典雅，具有濃郁的文學性。在一出京劇的唱詞中，每句的最後一個字都要求押韻，唱起來既有抑揚頓挫的聲調，又特別富有節奏感和音樂性。京劇的演唱按照人物的性別、年齡，分別使用兩種嗓音：一種是真嗓，近似於生活中的發聲方法，劇中中年以上的男性和老年女性使用；一種是假嗓，與生活中的發聲方法差別很大，聽起來很尖很細，劇中的中、青年女性使用；劇中的青年男性則使用真、假嗓結合的方法來演唱。

《同光十三絕》這幅畫描繪了清代同治、光緒時期13位著名的京劇演員，每一位都有自己的拿手絕活。

京劇的舞台布景

京劇中的人物除了演唱曲詞，還常常需要道白，這就是「念」的功夫。京劇中的道白主要有「京白」和「韻白」兩種。顧名思義，「京白」就是以北京話為基礎，加以藝術加工，適當誇張、美化而形成的表演性語言。「韻白」的語音則吸收了更多古代漢語語音和某些南方方言語音，韻律性更強，而與生活中中國人的發音距離更大。您在欣賞京劇的時候不妨仔細分辨一下，劇中人物在道白的時候，發音如果接近普通話，那就是「京白」；如果與普通話的差別很大，那可能就是「韻白」了。

旦角的蘭花指最具有女性美的手勢，嫵媚至極

剛剛接觸京劇的外國朋友常常奇怪：京劇演員在舞台上的形體動作誇張而程式化，與生活中差別太大了！這恰恰是京劇表演藝術的一大特色，京劇演員的「做」偏偏在這些方面特別講究。比如旦角的「蘭花指」，姆指輕輕扣壓中指第一節側面，食指自然伸直，無名指與小指微翹，手指的形狀宛如一朵蘭花，充分表現出女性的柔美、嫵媚。另外，京劇的「做」要嚴格依照伴奏音樂的節奏，舉手投足，一招一式，都要與音樂的節奏同步。京劇中的「打」分為空手對打和使用武器的對打，脫胎於中國武術，但是動作經過了美化，也具有程式化的特點。