【講座預告】范景中主講：美術史在人文學科中的地位

08-06

學術周系列講座

范景中主講

美術史

在人文學科中的地位

時間

2017年10月25日（星期三）

19：00——21：00

地點

四川美術學院綜合樓A幢小劇場

講座提綱

美術史是專業的學術和普及的教化的結合，博物館的活動和大學的教學的結合，鑒賞家的實踐和美術史家的探索的結合；它不僅體現知識的整體性，而且也體現人性的整體性。

一

美術史到底有什麼用？

這是范景中剛進入美術史領域時經常自問的一個問題。在他看來，美術史除了向大眾介紹經典美術作品，還有更重要的任務。對於瓦薩里來說，他可能要分辨出什麼是傑作，什麼是平庸之作；對於潘諾夫斯基來講，可能要尋求一個時代的精神；對於貢布里希來講，可能要回答為什麼美術有一部歷史？每個美術史家都有他們要回答的一些重大問題。

正如開篇所述，美術史是專業的學術和普及的教化的結合，博物館的活動和大學的教學的結合，鑒賞家的實踐和美術史家的探索的結合；它不僅體現知識的整體性，而且也體現人性的整體性。

弗朗切斯卡，《基督復活》Museo Civico, Sansepolcro

二戰時期，一名準備轟炸義大利聖牧場鎮的指揮官，在看到這幅畫之後，感覺到宗教的神聖，拒絕執行命令。范景中在關於貢布里希的講座中引用這幅畫，指出「美能救世」。

在尋求時代精神上，藝術史產生的成果超過其他的學科。范景中認為這是黑格爾主義的一個魅力，這個魅力促使西方藝術史不斷成長壯大，最終變成大學裡的重要學科。雖然他對黑格爾主義有所不滿，但遙想這段學術史，卻產生了一個觀點：如果一個民族的美術史沒有到達高水平，這個民族的學術從整體上講不可能達到最高水平；換言之，一個民族或國家的學術水平，是由美術史來代表的。

他說，「藝術品是文明的載體，是它讓我們的文明煥往輝來。喚醒死去的東西，讓灰塵掩蓋下的藝術重放光明，這對於我們現實生活可能沒有什麼用處，但沒有這項工作，我們可能就生活在荒漠之中，或生活在混凝土的包圍之中。」

二

如何研究美術史？

藝術史儘管是在對已逝藝術家的工作及其作品進行論述，但研究方法卻涉及包括傳統歷史研究在內的所有學科；它儘管面對的是歷史上的諸多作品，但最終的目的卻並不只是為傳統歷史文獻提供某種佐證。藝術史與其說是對古代與現代的藝術作品進行研究，不如說是從物質性的、可視的材料出發，對一個時代的精神世界進行探討。

思想並不只是以文字的形式保存下來，還以藝術的方式至今存留在人們的視覺經驗與生活方式中。對圖像及其背後思想的釋讀，對藝術形式定位並解讀，不僅體現了藝術史學者們的研究能力，也是所有人文學科學者都應掌握的基本方法。

三

美術史與人文學科

「美術史是人文學科」出自潘諾夫斯基的一篇論文題目，范景中把它當作目標，在八十年代提出。范景中當時強調的是人文學科之間的貫通，因為他想讓美術史的經典著作在文史哲領域都產生影響。美術史應在中國成為一門人文學科，逐漸地在年輕一代手裡真正地變成學術，成為可以給人文學科帶來光榮的學科。

保羅·高更

《我們從哪來?我們是誰?我們到哪裡去?》

Museum of Fine Arts, Boston

「歷史是我們生活的最重要緯度，我們不但想看到以後的人，而且更想看到以前的人，我們想讓歷史能夠重現，能夠親手觸摸歷史。這時候，任何一門學科都不如美術史提供的實物有效，讓人感覺自己生命的延長，歷史的輝煌，因為撫摸的是偉大的紀念碑。我覺得這是美術史最大的魅力。」

主講人介紹

范景中

范景中，1951年生，天津人。先後任《美術譯叢》和《新美術》主編、中國美術學院教授、博士生導師、出版社總編等職。曾任中國美術家協會理事、中國美術家協會理論委員會委員。從事美術史、美術史學史、中西美術交流史，以及相關人文學科的研究工作。

身為將貢布里希引介入中國的第一人，范景中的學術貢獻，在於他不僅以美術史的方法、境界和經典為後輩學人鋪墊了研究的路徑，而且還以嚴謹的治學態度與優雅的文筆，培養了後續幾代藝術史研究領域的專家，在後來者中播下了火種。

1978年北京師範大學哲學系

1979年浙江美術學院藝術理論研究生

1981年獲碩士學位，導師為盧鴻基先生

1995年中國美術學院教授

1998年德國海德堡大學客座教授

出版論著（部分）

《古希臘雕刻》、《圖像與觀念》

《柳如是事輯》、《美術史的形狀》、

《附庸風雅和藝術欣賞》

主要譯著：

貢布里希，《藝術的故事》、《藝術與錯覺》、《通過知識獲得解放：波普爾論文集》

主編叢書：

《藝術史研究叢書》（中國美術學院出版社）、《藝術世界叢書》（三聯書店）、《波普爾文集》（中國美術學院出版社）、《藝術史名著譯叢》（商務印書館）、《貢布里希文集》（廣西美術出版社）。