【☆花卉攝影技巧綜合篇☆】-佳能EOS 40D論壇-ZOL中關村在線

三、背景的處理

背景的處理，是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。背景，在花卉攝影構圖上，起著陪襯和烘托主題作用，拍攝彩色照片，尤其重要。背景在畫面上，不是被攝的主要對象，但它在畫面上戰友著較大的面積越是花卉簡練的構圖，背景所戰友的面積就越大，這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。 背景的處理，方法是較多種多樣的，主要分為兩類。第一類是利用自然條件選擇背景因勢利導，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草叢、湖水、樹林等，都可以選作背景。例如，拍攝一幅以荷花為題材的特寫畫面，背景就可以多樣變化，仰拍可用藍天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可襯以蓮葉作背景。如果把荷花推遠到中景，以蓮葉和湖光山色為背景，得出效果各自不同。 第二類是人工布置背景，用彩色紙或彩色布襯托到花卉背景後便可。但背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法，就是顏色不宜過鮮，過淺，背景色的色相與主體花卉色相的關係以對比色和類似色為好。背景用色，一般採用較深暗，有時從效果需要，也可以用淺色調，高調來處理，但應含有較多的灰色，否則喧賓奪主，背景色顯得太刺眼，會破壞主體和畫面的整體化。

四、花卉近攝技法 近攝，是花卉攝影的重要和必要的技法之一。從技法上講是近距離進行拍攝它能使被攝主體的聚集距離比用標準鏡頭聚集更近一些，結像更大一些的攝影手段。常見的花朵，只有幾公分大，我們使用普通相機的標準鏡頭，不容易取得理想的構圖和畫面，因為一般的標準鏡頭最近只能在0.6米處結焦，可是花朵大小適中的畫面和構圖。近攝的方法，是在標準鏡頭上裝接附加裝置或更換其它鏡頭。通常，人們在標準鏡頭上加裝附加透鏡。在不更換標準鏡頭的情況下，可用以下的辦法進行近攝。 在標準鏡頭前加裝近攝鏡（半身鏡），加裝後使物距縮短距離拍攝近攝鏡通常規格有一號、二號，使用時可根據要求選用，也可同時使用。 另一種辦法是在相機的機身與標準鏡頭之間加裝接筒和皮腔或增距鏡。加裝後，使鏡頭與底片之間的距離拉長，被攝物與鏡頭的距離縮短，成像比例增大。其次還有其它近攝的方法。那就是更換相機的標準鏡頭，用於近攝的鏡頭有中焦距和長焦距鏡頭（最好帶微距的）。採用這些不同方式進行近攝，都能達到預期的理想效果。

五、濾色鏡的運用 花卉攝影中，可運用各式各樣的濾色鏡，來達到不同的藝術效果。從黑白拍攝的角度來講，尤其重要。因為黑白照片，主要是依靠黑白灰的影調來表現花卉和畫面的。而我們拍攝的花卉以及枝葉，環境等，都是帶有各種不同的顏色，如果不運用濾色鏡拍攝，照片出來通常只有黑和灰的影調，白的灰階就不容易表現（除白色花卉）。而黑白攝影運用濾色鏡，其作用就是對被攝物體顏色的色光起著三大作用。即對色光起著限制，阻止和通過，從而改變在照片上的影調和層次。如紅色的花朵與綠色的葉，不加濾色鏡拍攝，紅花改變為白灰的影調，綠葉呈灰赤，花朵就能夠更突出地表現在畫面中，就要加用物體相同或近似顏色的濾色鏡，才能改變其影調，值得一提的是。使用各種帶有顏色的濾色鏡，一定要增加曝光量。 彩色膠捲拍攝花卉運用的濾色鏡與黑白不同，它主要是使照片產生某種特殊的效果，達到藝術完美的統一。拍攝彩色花卉照片，應多使用的濾色鏡是柔焦鏡，朦化鏡中孔霧化鏡十字鏡、三稜鏡，多影鏡、魔幻鏡等。如拍攝玫瑰花，加用陽光柔焦鏡可使照片產生一種朦朧的美。加十字鏡，能使花朵上的露珠出現晶瑩四射，光彩奪目的效果。總之，花卉攝影，選用各種濾色鏡，目的是使照片產生某種特殊的效果，增加畫面的藝術感染力。 對於數碼相機，偏振鏡是最常用，主要用來消除葉面、花瓣反光，可以使花卉的色彩更濃郁、更真實。

對於利用散射光拍攝，測光一般不是太大的問題。對於有點測光的機器來說，只要將測光點放在拍攝主體上基本就可得到正確的曝光。而對於一些沒有點測光，只能使用平均測光的機器，可以採取如下的辦法 近測：就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的變化而使測光產生誤差。 代替法：就是在主體旁邊，或者和主體處於相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體。中灰的物體首推柯達18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質就是紙板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的。 如果要利用逆光拍攝特殊效果，則一定要使用帶有點測光的機器，對拍攝的主題進行測光，運用這種光源，特別要注意花卉正必須進行補光及選用較暗的背景襯托，才能更突出地表現花卉形象。對於我們的DC來說，拍攝這樣的作品就更要注意EV值的調整。這一點基本是遵循背景過亮，增加EV值，背景過暗，減低EV值。 構圖上，花卉攝影是最講究構圖的一類攝影。一般的拍攝都遵循比如黃金分割法則，把整個畫面按井字分割，將興趣點放到一個交叉點上。但由於不同的需要，甚至是每個人不同的審美，都會使每個人在構圖上有不同的偏好。多欣賞別人的優秀作品，多看電影，可以比較快的提高自己構圖的水平。

一幅僅僅構圖優良的作品，還不足以成為一副優秀的作品。如何將拍攝的主題突出也是重中之重。明暗的對比，虛實的對比，色彩的對比，將這些和諧的運用可以使一張照片更加精彩。其中明暗的對比前提是先要選擇前景和背景明暗對比強烈的拍攝物，並利用點測光的功能對拍攝的主體進行準確的測光，精確判斷主體的曝光量。更要注意的是，由於這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了。 而虛實的對比說白了就是背景的虛化。這一點應該說是數碼相機的優勢。《由於DC的小焦距（和傳統相機相比），使得DC可以實現較小的物距，適合微距攝影，並且可以在微距模式下獲得很小的景深(cm級)》適當的景深，可以將雜亂的背景虛化，使得前景主體更加突出。花卉是以色彩和造型取勝的，花卉攝影應注意色彩的處理。一副花卉圖片，要有和諧的色調，不能雜亂無章。每種花卉都有自己的色彩特點，根據不同的主題、不同的光線條件和不同的背景確定自己要採用的色調。大紅大綠，雖然刺眼，但處理得好，也艷麗悅目；輕描淡寫，雖然平淡，可運用得當，也淡雅高稚，令人賞心。一副花卉攝影總得有一個主色調，不論以冷調為主或以暖調為主，只要運用得當，都能"濃妝淡抹總相宜"。

重點請切記以下7點： 也可以通過後期之作一些特殊效果其實上述的這些技法並不複雜，也不需要非常高檔的相機才可以。只要掌握了這些技巧，再加上一些細心和耐心，相信即使是初學者也可以拍出讓人讚歎的好作品。

1、構圖

畫面要乾淨、明快，盡量捨棄與主題無關的花和枝葉，集中力量突出主體。主體焦點要稍稍離開畫面中心，使畫面穩定而不呆板。有選擇性的保留背景能表現出生態環境。橫構圖，還是豎構圖，取決於你的題材，橫構圖適合表現廣闊，豎構圖適合表現縱深。如果一時拿不準就各拍一張。

2、遠景、中景、近景的選擇 遠景的構圖要取上遠山和藍天，花田要佔2/3左右的畫面。中景是讓花田中的花佔據畫面的全部，為了避免畫面呆板單調可以收進小河，小道等。近景就是花的特寫，要求單株的花形漂亮，沒有傷痕，色彩鮮艷。

3、光線的運用 順光拍攝，光線均勻，顏色鮮艷，成像清晰，但是沒有反差，畫面平淡。逆光拍攝，能使平淡無奇的畫面具有戲劇性的效果，光線透射過花瓣和葉片使具有透明感，使花又一圈輪廓光，產生立體感。側逆光和逆光的一樣使花產生立體感，而且在表現畫面深度上使用最多，是花卉拍攝中最常用的光線。側光能在花上投下陰影，形成立體感。而且早晚的光線因為色溫表現出微黃或微藍。你可以根據自己的需要選擇光線。

4、天氣的選擇 晴天拍攝時，光比較大，明暗鮮明，最好使用逆光或側逆光，必要時可以用反光板補光。有薄雲的天氣，光有方向性，光比不大，較為柔和，對於表現細部很有好處，能拍到溫柔而又情調的照片。陰雨天拍攝，色彩非常飽和，而且花葉被雨淋濕使花更具韻味，往往會拍出理想的照片。

5、焦點的選擇和景深的控制 拍攝花卉特寫時，最好把焦點對準引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心，否則畫面將顯得沒有靈魂。景深的控制在花卉特寫上是至關重要的，光圈太大焦點不清晰，光圈太小畫面又顯得過暗，景深過大。所以拍攝前，最好能預視景深。畫面是選擇前景模糊還是後景模糊也是作品成功的關鍵。前景模糊能增加氣氛渲染，使畫面富於情調。後景模糊能突出主體，使背景乾淨。

6、注意曝光補償 曝光補償是一個非常重要的環節。一幅成功的作品曝光必須是準確的，否則很可能偏色或起灰霧，尤其是反轉片曝光寬容度很小，僅在±0.5檔以內。最好有一個灰板來校正測光，如果沒有，人的皮膚大概反光率也接近20%，可以先對手進行測光。一般對於淺色花或亮背景要增加曝光1至2檔，對於深色花或深色背景要減少曝光1~2檔左右。對於逆光或測逆光，最好用點測光。

7、應注意的問題 拍攝時，注意背 景也是很關鍵的。背景不應出現使興趣中心轉移的色彩或高光，有時一幅很好的花卉作品因為背景的選擇不當而前功盡棄。注意光比，膠片和人眼對於光線的敏感程度有很大的區別。拍攝時光比不宜太大，否則會暗部盡失，使畫面乾澀缺乏層次。戶外拍攝，有時會有風，使畫面模糊不清。不妨拿紙板或別的東西擋風，乾脆等風停下再拍。如果有興趣嘗試另類風格，可以用慢門拍攝，不過成功率低不宜控制。