《三生》差評楊洋落淚 誰扼殺了小鮮肉的演技？

火熱的暑期檔，自然少不了一眾小鮮肉在大銀幕上的精彩表演，但與此前不斷利用粉絲經濟創造出上億票房不同的是，今年小鮮肉主演的電影連遭差評，曾經的流量明星是收視和票房的萬能良藥，如今他們對票房的副作用卻開始逐漸凸顯了。

楊冪、趙又廷版的《三生三世十里桃花》毫無疑問成了今年的收視「黑馬」，這樣廣泛的群眾基礎上，劉亦菲、楊洋的影版《三生》更加令人期待，可還沒上映幾日，《三生》的吐槽聲就不絕於耳了。

首先，大部分觀眾表示無法理解電影的邏輯，劉亦菲飾演的白淺被素錦耍來耍去毫無智商可言，夜華結尾明明被凍住了，可在電影結束前幾秒畫風突變，轉換成了大團圓結局。

其次，楊洋為某連鎖火鍋品牌的甩面做了一次實力代言，以及二人大婚時的奇葩造型都成了赤裸裸的槽點。有人戲稱這部電影可以改成《三生三世，十里笑話》，男主角楊洋甚至在上海路演時淚灑現場。

另一面，集結多位小鮮肉的《建軍大業》也沒撈著流量明星的甜頭，這部分分鐘都可以「數星星」的電影本以為會票房一路高歌，沒想到反倒被吳京帶著「達康書記」的《戰狼2》一路碾壓，這個夏天，是硬漢吊打小鮮肉的夏天。不難預期，經過業內集體討伐小鮮肉和幾部電影的失利，流量明星＋大IP模式可能很快就要過時了。

大量資本湧入娛樂行業，粉絲經濟遍地開花，流量明星趕上了娛樂行業最好的時代，但沒有演技是這一波流量明星的通病。鋪天蓋地的痛斥小鮮肉看的太多了，老司機還是跟大家正經臉聊一聊究竟是誰扼殺了他們的演技吧！

不需要演技他們就能成為當紅偶像！

香港老一輩男神「無線五虎」之一的湯鎮業在接受採訪時曾表示，「我們這一代的演員成名需要從練習生——龍套——配角——主角的歷練，所以取得一點點成就，我們就會很珍惜。」老一代演員談起成名史都是一把辛酸淚，至今，你仍很輕易能在老電影中找到劉德華、周星馳、梁朝偉、成龍等大牌的龍套情景，成為一個成功的演員不光需要專業的表演訓練，更需要歲月的磨礪和生活閱歷，很明顯小鮮肉們沒有這樣的積累，或者市場不給他們時間去積累。

高人氣＝高起點，何止沒有從配角到主角這個循序漸進的過程，他們大部分甚至從未接觸過表演，這樣的基礎之下，靠著高顏值、高人氣生拉硬拽將他們按在男一這樣的角色上，當然無法駕馭，以此，小鮮肉們一次次在電視機前貢獻著PPT似的演技，不是說他們演不好，而是他們根本還不會演戲。

檔期太滿他們真的沒有時間好好演戲！

執導過《新不了情》、《門徒》、《新宿事件》等作品的香港導演爾東升一直被稱為看演員很準的導演，曾有人問爾冬陞：「你為什麼不喜歡范冰冰這個人？」爾冬陞回答得很乾脆：「她這個人電影外的心思太多了。」如果說當年范冰冰讓人看到很多電影以外的東西，那麼現在小鮮肉身上的這種東西則更甚之。同樣是高人氣的緣故，他們每個人真的太忙了，不下20個代言，是每一位當紅小鮮肉的標配。同樣，如果觀眾看到這個人，腦子裡想到的都是某手機、某薯片、某奢侈品牌，難免會跳戲。

從前，一個演員為了揣摩好一個角色不惜花費幾個月幾年的時間，如今的小鮮肉有這樣的時間嗎？他們能認認真真待在一個劇組不「扎戲」已經是天大的恩賜了吧，老司機曾有幸在一場飯局上聽某製片人說過，導演製作團隊，故事背景其實都不重要，這部劇只要有xx（某小鮮肉）就成了！如果業內創作者廣泛抱著這樣的心態，相信未來影視行業最繁榮的分支將是摳圖和替身行業。也正是這樣畸形的心態，讓本就不會演戲的小鮮肉沒有機會在工作過程中磨練演技。

「親媽粉」你們真的也有一定責任！

動輒手撕經紀團隊，撕番位，如今粉絲的戲碼真的越來越多了！小鮮肉演技被扼殺，親媽粉真的也有一定的責任。最為關注小鮮肉一舉一動的人群首先是粉絲和黑粉（黑粉主要來源於與其處於競爭地位的同級別小鮮肉的粉絲）。粉絲和黑粉生來對偶像帶著「有色眼鏡」，但在他們的撕扯過程中，無形中傷害的卻是路人粉和有可能轉化成某位鮮肉粉絲的潛在粉。這類人群本來想關注某位偶像的節目，但很有可能看到雙方的互撕大戰產生反感，甚至因為某一方的偏激言論感覺很「腦殘」，不願身處其中，以此對偶像本人產生較差的印象。

而親媽粉們對偶像的縱容則是無底線的，張藝謀的《長城》也邀請了小鮮肉加盟，電影熱映時，粉絲居然一一截圖，堆砌出華麗的辭藻來形容這位小鮮肉的演技有多好，在沒看到粉絲用心良苦的宣傳時，路人粉可能還會覺得這位小鮮肉的演技似乎有所進步，但看到這些浮誇的語言，再來反觀演技時，相信內心只有失望了。演技再差，都有人叫好，也無形中抑制了小鮮肉們磨練演技的決心。

@小鮮肉，求求你們忘記自己很帥吧！

逐個分析了外因，下面來說說小鮮肉自己的原因。一副好皮囊是演員的要求，但當你面對角色的時候，更多的是需要打破自己，很顯然，大多數小鮮肉做不到這一點，他們很帥，並且要求一直在熒屏上保持很帥的狀態，世界上最高級的帥是帥而不自知，類似金城武、張震那種，由角色中散發出來的，能被觀眾記住並印在心裡。而小鮮肉身上的包袱太多，他們無法打破自己，以楊洋為例，永遠挺直腰板，用肩膀來詮釋大多數情緒，配以嘴角微微上挑邪魅狂狷的霸道總裁式微笑，以至於不管和任何女演員搭戲都缺乏CP感，演了100個角色，他還是楊洋本人。

坦誠來講，從當年的小寶玉到如今，老司機認為楊洋的演技是退步的，至少當年那個角色能讓大家從中看到他的靈氣。這種不進反退是如何造成的？當年，黃曉明、鍾漢良等關於不會演戲的質疑也很多，但他們勝在希望自己得到認可，比如，接觸接觸打戲、嘗試一下全新的角色，讓觀眾耳目一新，現在的小鮮肉則沒有這樣的心氣兒！他們可以輕易接觸到圈內的頂級資源，甚至這些資源會為他們妥協，並不是不能演好，而是沒時間、沒精力，或者他們認為根本不需要。

總結：在這個顏值即正義的時代，長得好看的藝人很容易成為偶像，而那些相貌平平如張譯、雷佳音、王千源，往往需要多個角色反覆證明演技，才會被觀眾記住。也或許這樣一個時代，市場更需要的是一個明星而非演員。遺憾的是，市場也在瞬息萬變，明星光環暗淡無光，演員身份正逐漸被認可，那些喊著要成為老藝術家的小鮮肉如果不抓緊改變，恐怕不久也將成為明日黃花。