評王少倫油畫創作

第一屆政治協商會議 280×570cm 2009年收藏分享朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:21|只看該作者

南京大屠殺 97×312cm 2008年TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:22|只看該作者自從1995年《水》這件大幅具有現實主義品格的油畫問世之後，中央美術學院青年教師王少倫的名字開始受到美術界的關注。他也沒有辜負大家的期待，不斷有新作問世，而且有宏大的抱負，有切實可行的實施步驟，一步一步地向前邁進。不久前，他的油畫草稿《中國人民政治協商會議第一屆會議》入選國家重大歷史題材創作，在奮力創作這幅宏構巨制的同時，其他已經醞釀好久的藝術構思，如《泰山封禪》（2005年）、《辛丑條約》（2006年）、《南京大屠殺》（2008年）的畫稿等，仍在他心中被反覆推敲、斟酌。在和少倫的接觸中，我深深地感到，他是一位對現實主義油畫著了迷的藝術家，是一位腳踏實地在苦幹而又滿懷激情的人。他決心在這條道路上貢獻自己的精力與才智。現實主義油畫的技巧基礎是寫實造型，歐洲油畫是從寫實起步逐漸走向高峰的，歷代大師都在寫實領域的方方面面做出了不懈的探索，取得了輝煌的成就。從19世紀末開始，在西歐，寫實油畫受到了表現性和抽象性等現代主義形態油畫的挑戰而逐漸式微，產生這種狀況有很複雜的社會、政治、經濟和文化等方面的原因，也含有油畫本體自身變革的因素。油畫藝術要隨著時代的變化而不斷發生變化，寫實語言也不應該停留在一個水平上，這是毫無疑問的。值得討論的是，寫實油畫會不會因為現代主義藝術形態的崛起而失去自身的藝術價值，失去繼續存在的空間？對此，近幾十年來國內外學術界一直存在著熱烈的爭論。而上個世紀末新產生的觀念藝術和用科技手段製作的新的圖像，又對整個用手工創作的繪畫發難，似乎觀念可以替代繪畫創作，新的、科技手段造成的圖像可以替代甚至在表現力上優越於一切繪畫作品。在一次次激進的思潮與運動中，寫實油畫經受著嚴峻的考驗，雖然它已經不是西方藝術的主要品類，但它仍然表現出頑強的生命力。西方仍然有不少藝術家在執著地固守這塊陣地，在探索寫實油畫表現力新的可能。我們不能在諸如當代英國藝術家弗洛伊德、西班牙藝術家卡西亞·洛佩斯等人追求真實性的作品前面無動於衷，也不能對20世紀俄國及其他東歐國家寫實油畫豐碩的成果及其今天的探索視而不見。有幾千年文化傳統的中國，從開始接受和引進歐洲油畫到今天，已有一百多年的歷史，幾代先驅藝術家們在採用油畫語言時，逐漸認識到油畫對推動社會進步和豐富國人文化生活方面所產生的積極作用。他們在兩個方面投入了巨大的精力：學習和研究西歐古典油畫技巧，賦予其中國文化精神。中國藝術家學習和研究的油畫技法以寫實為主，兼有表現性和現代性的技巧。值得提起的是，中國藝術家都有意無意地把自己從民族文化藝術中得到的熏陶和獲得的營養，用於油畫創造，融入中國藝術的寫意元素，逐漸使中國油畫的藝術語言具有民族風采。TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:22|只看該作者

1978年11月24日夜·小崗 123×160cm 1999年TOP朴淑畫舫

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開春 180×200cm 2006年TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:23|只看該作者少倫是從山東農村貧瘠的山區走出來的青年畫家，在學藝的歷程中，他克服了許多大城市青少年難以想像的困難，拜師求教，臨摹名畫印刷品，揣摩造型技巧……他用很大的精力學習素描、速寫，訓練自己的造型基本功，經過了許多挫折之後，終於考入中央美術學院油畫系深造，以優異成績畢業後留校任教。 《水》是少倫的畢業創作。一位二十多歲的年輕作者，竟有如此的膽量和氣魄，選擇有數十個人物的現實題材作為繪畫構圖，表現一個與山區農民生存密切相關的主題。就人物塑造、構圖經營、空間處理和色調關係來說，這幅畫達到了相當水平，尤其在描寫特定空間中的眾多男女老幼、不同經歷的人物形象上所做的努力和取得的成果，更令人可喜。少倫因《水》這件作品在同齡人中脫穎而出，受到學院和社會的許多獎勵。同時，這幅畫傳達出一個令人喜悅的信息，中國畫壇多了一位虎虎有生氣的青年油畫家。他之所以如此自信和沉著，不僅是因為他有相應的藝術功力，有倔強和堅韌的性格，而且有一種用油畫藝術來反映人們生存狀態和喜怒哀樂的信念，有來自農村底層的生活經歷。當他手執畫筆時，他腦海中自然浮現出那些他熟悉的人物和困擾著他們生存的問題。確實，少倫親身感受過了山區鄉親們缺水的焦慮、痛苦和對水的期待，他能饒有興味地說出《水》構圖中人物形象的原型。當中國正步入改革開放高潮、人們逐漸走向富裕的時刻，這位青年油畫家用生動的畫筆刻畫窮鄉僻壤的農民掘井取水的困難，這幅畫的現實意義不言而喻。 在《水》之後，少倫的另兩幅作品《1931年2月7日夜·龍華》（1997年）和《1978年11月24日夜·小崗》（1999年）反映了他之後創作的兩種趨向：選取革命歷史題材和關注現實農村的變革。前一幅是為上海龍華烈士紀念館創作的革命歷史畫，描寫「左聯」成員，中國共產黨黨員柔石、殷夫、馮鏗、胡也頻等人壯烈犧牲的場面。少倫在處理先烈們就義前一瞬間的情景時，在表現不屈不撓的畫面氣勢中，刻畫了人物豐富的內心世界，避免了英雄人物形象概念化的處理手法。 取改革開放初期對中國農村生產關係變革發生重大影響的事件作為作品題材的《1978年11月24日夜·小崗》，是一件語言質樸無華的佳作。安徽鳳陽縣的18戶農民自發地試驗生產責任制，揭開了我國農村改革的序幕。這一事件之所以激發起少倫的創作靈感，是因為他是結合他家鄉的變化來理解這一事件的。他既是畫這一特定的事件，同時也是畫自己的感受。畫中人物形象取自他熟悉的農民，人物在明暗強烈對比的光線中聚會在一起，面對要做出在當時來說相當冒險的抉擇，此時此刻不同經歷和不同性格的人物，有微妙的心理反應。因為描繪的是室內燈光下的情景，畫面色彩較為暗淡。乍一看，這幅畫沒有強烈的視覺效果，但細細觀賞卻是色調渾厚、豐富，有相當藝術格調的好畫。少倫在油畫藝術上取得一些成績之後，並沒有產生滿足感，反而覺得自己有許多不足，需要進一步學習和鑽研。他有機會到俄羅斯進修三年多時間，認真觀賞和臨摹俄羅斯和西歐油畫名作，認真做造型結構與色彩的研究，藝術視野大為開闊，修養也得到相應的提高，對現實主義藝術的創作原理與方法有了更深刻的認識。他原來的藝術信念更加堅定。近兩三年來，他一方面醉心於大幅主題性繪畫的構思，另一方面也創作了一些反映農村生活的風俗畫，如《父子》、《風兒吹過山樑》（2005年）、《王書記》、《收工》、《開春》（2006年）、《收奶》（2007年）等。在這些作品中，少倫除一如既往地描寫他熟悉的農村生活外，他似乎更注意畫面的空間層次和色調關係，更重視人體結構與色彩的結合，更關注人物形象的傳神，他的創作比以前顯得輕鬆、自由和富有靈動感。他知道，這些方面不僅是他需要繼續努力的，也是中國寫實油畫需要繼續解決好的課題。他也暗自下決心，在未來的大幅歷史創作畫中，繼續解決好這些課題。TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:23|只看該作者

妻子 61×50cm 2008年TOP朴淑畫舫

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收奶 200×300cm 2007年TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:24|只看該作者少倫深知，對寫實油畫家來說，造型是必備的基本功，而全面的文化藝術修養，更是每個風格成熟的畫家所必備的。看看少倫精心創作的素描、速寫和人體油畫稿，便可看出他是如何為追求運用結構與色彩的結合、深入表現客觀對象、深入表現自己的主觀感受而孜孜以求的。他把這些能力歸納為「基礎」二字。他十分重視形的塑造，細緻、深入地研究如何達到高度的形似而又不停留於形似，最後忘形而得「意」，即以形寫神。他很講究畫面的整體性，注意物象之間在空間的統一、和諧，黑白灰關係的統一和諧，發揮細節描繪在整體構圖中的作用又使其服從整體關係。他深有體會地說：「繪畫要顧及表現手段的各個方面，比如線條、塊面、明暗、體積、解剖、透視、冷暖、虛實、材料等，這些造型要素既相互獨立又相互依存，深入細緻地安排它們之間的關係並嫻熟運用，才能創造出好作品。」讀他的畫和他的文章，可以看出他決不單純地沉醉在繪畫技巧中，他很關注作為藝術家應該具備的知識、修養和品德，關注藝術品的格調。他認為「真實、樸素是一切藝術作品應具有的品格，因為它給人以積極向上的精神感染」。他認真鑽研西畫經典，學習傳統寫意藝術原理，認真思考它們的同和異，努力在寫實的油畫中摻入中國傳統寫意的因素。關於後一點，少倫認為，在這種嘗試中，必須保持寫實油畫的特性：它堅實的體積感、豐富的色彩感和肌理效果。他在實踐中也正是這樣追求的。 正如前面指出的，少倫的藝術激情主要來自他的社會責任感。他少時在鄉村中接觸過的父老鄉親，他們昔日苦難的生活和他們的理想、期待，伴隨著他們的音容笑貌，在他的心中有永遠的位置，在他的作品中，他們的形象不斷出現，他從他們那裡汲取智慧和力量。他不會忘記在他成長過程中給予他幫助、教導和指點的師長們，從他的啟蒙老師到後來助他向藝術高峰攀登的知名藝術家們。這些，都彙集成一股強大的動力，催他奮進，永不懈怠。 在少倫身上，我還感到一種可貴的品質：敢闖、苦幹、實幹，中國人不乏這種精神，而在難關面前敢闖、敢冒險的勇氣，卻是許多人缺乏的。少倫埋頭苦幹，還有天不怕、地不怕的闖勁，實在難能可貴。關於他的闖勁，下面兩個事例足以能夠說明：青年時期為進中央美術學院油畫系，他竟然大膽從地方藝術院校退學，而不顧失學的危險；在最近的國家重大革命歷史題材畫的競標中，他的構圖《南京大屠殺》因題材重複未能入選，他在毅然接受新的命題一大幅構圖《中國人民政治協商會議第一屆會議》的同時，仍決定繼續完成《南京大屠殺》的創作，並有信心畫好這幅畫。少倫奮發有為地在現實主義油畫的道路上前進，以「心靜致遠」自勉的他，在藝術上必有光輝的前程。TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:24|只看該作者

王少倫1968年3月生於山東省臨朐縣。1991年9月至1995年7月在中央美術學院油畫系第二工作室學習。1995年7月至今，先後任教於中央美術學院油畫系、造型學院基礎部。2004年4月至2006年6月，國家公派赴俄羅斯列賓美術學院、蘇里科夫美術學院攻讀碩士學位。2007年6月考入中央美術學院油畫博士研究生。現為中央美術學院副教授，碩士研究生導師。 出版專著： 《王少倫——當代油畫精品集》《王少倫素描作品——名家習作》《王少倫教學》《王少倫——今日中國美術叢書》《王少倫》（素描集） 主要展覽：20世紀·中國青年油畫展、中國油畫肖像藝術百年展、北京市慶祝新中國成立五十周年美術作品展、第九屆全國美術作品展、開放的時代邀請展、攜手新世紀——第三屆中國油畫展精選作品展、第十屆全國美術作品展、大河上下——新時期中國油畫回顧展、「農民·農民」繪畫作品展、中國油畫寫生作品彙展、第三屆全國青年美術作品展、國家重大歷史題材美術創作工程作品展TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:24|只看該作者心靜致遠王少倫 我生長的農村給我留下了很多的記憶，爺爺的故事，父母為生活所困時的表情與勞作的身影，兄弟姐妹們的求學與奮鬥，長大後所了解的有關國家與民族的興衰等等，都是我的繪畫要表現的題材。西方把反映社會生活現實、採用寫實手法的藝術稱為「社會寫實主義」，也可稱為「現實主義」，我的畢業創作《水》使我對現實主義有了初步的認識。2001年在北京電影學院看了義大利導演弗朗西斯科·萊西的現實主義題材的電影，很受震動，更使我有決心關注現實主義美術。 2000年10月和2004年4月，我有機會到俄羅斯學習，博物館裡大師們的繪畫作品讓我激動。列賓、蘇里科夫等大師的現實主義繪畫力作使我感到不平靜。在博物館裡是學習的好機會，倫勃朗、委拉斯貴支、德拉克羅瓦（有很大的現實主義成分）、庫爾貝、列賓、蘇里科夫等，都是一面鏡子照著自己，我不斷地把大師們的作品進行比較，也會趁著沒人的時候，偷偷地把自己的畫和大師們的作品放在一起反覆揣摩。

晨曦 180×200cm 2008年TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:25|只看該作者列賓和蘇里科夫是俄羅斯巡迴畫派的兩桿大旗，創造了俄羅斯不朽的現實主義繪畫藝術。作品的氣勢恢宏，人物形象描繪深刻，可與倫勃朗、委拉斯貴支等大師媲美。但列賓、蘇里科夫等俄羅斯畫家的作品總有不耐人回味的遺憾，藝術表現與藝術感染力相對不足，缺乏中國畫講究的筆墨與境界。倫勃朗把形、色、筆、神有機地結合在一起，超出了他所處身的時代，實為一種真正具有超越性的藝術家，一種真正具有永恆性的人性藝術家。蘇里科夫的《女貴族莫拉卓娃》、倫勃朗的《夜巡》，還有德拉克羅瓦的《希奧島的屠殺》和委拉斯貴支的《紡織女》等與自己的《水》在題材上的差距不會太遠，相距甚遠的是作品的藝術魅力。在大師的作品前不斷反思自己，同樣是一幅肖像，所不具備的是把握不好形、色、筆與神的統一。越懂得與大師的差距，越想與大師接近。每次走出博物館，渾身洋溢著繪畫的衝動。 在藝術追求的道路上，不管你生在什麼樣的環境里，具有什麼樣的天賦，受過怎樣的教育，有多大的熱情與追求，最後說話的是你的作品，無須解釋和吹噓的作品。然而好作品的出現，需要有堅實的基礎，更需要的是一個好的心態。藝術家的心靈世界、愛好趣味會反映在自己的作品裡，「文如其人，畫如其人」。藝術家要注重來自現實生活的真實感受，要記錄自己的靈光閃現，要時常凈化自己的心靈。藝術家要感悟人生，感悟的資料來源除了直接的生活經驗、生活修養及其所從事的藝術門類的修養外，還要從傳統從史書知識以及姊妹藝術中間接獲得。藝術家童年的印象和對故鄉的情結會始終保持著自己的面貌，個人的閱歷也會始終影響著自己，這些都能為創作提供源泉，增加活力。對傳統和歷史的了解，不會局限你的發展，不會讓你在一些沒有價值的已被解決的問題上耗費精力和時間，而會讓你認識自己，確立自己的目標，忘掉名利的煩惱，讓藝術更純潔，更具有生命力。我看了莫伊什延科去世後獻給列賓美術學院的近3000幅作品，滿滿地堆放在幾間屋子裡，讓人不得不佩服藝術家旺盛的精力，執著的追求和超然的境界。另一位畫家尼古拉·菲申有很好的藝術天賦和繪畫基礎，早年創作了《菜娥》等很有影響的作品，可惜後來離開了屬於他的土壤和天空，在美國畫的肖像作品缺乏感染力，沒有達到他應該達到的高度。在中央美術學院的幾年教學，讓我更加深刻地體會到基礎的重要，基礎的訓練是學習、掌握藝術規律，然後運用藝術規律進行創作。不能有很強的思想觀念表達不出來，不能因為基礎的薄弱而回天無力。以平常之心反省自己，鞭策自己，心靜方能致遠，才能創造出滿意的作品。TOP朴淑畫舫

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發表於 2011-9-28 08:25|只看該作者

濰水晨曦 65×130cm 2010年
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