淺談歐美歌劇界里Fach的聲部分類（女聲篇）| 邱怡 美國密西根大學音樂學院聲樂藝術指導

Fach system，是歐洲歌劇界沿用多年的演員聲音分類的系統方法，簡單地說就是根據歌劇演員的音域，形象，個頭，還有音色來將他們定性分類。這個系統的初衷是為了歌劇院的工作方便。歌劇演員從訓練時期開始，就努力將自己的聲音歸入歌劇院慣用的類別中去，到了歌劇院試聽的時候，他／她能唱哪一類的角色就一目了然，一旦有演員生病缺席的時候，歌劇院也很快能從同一類別的演員名單里找來替換。

如果大家到書里或者到網上去查Fachsystem，出來的結果很可能大相徑庭。比如有的系統認為女高音一共要分八種，而另外的系統可能只將女高音分類為七種而已。有趣的是，Fach system主要是在歐洲的德語國家裡使用，當它傳到義大利，法國，還有美國的時候，演變就開始了，很多在德語國家還分得特別清晰的界限就開始模糊起來。為了讓事情變的更有趣一些呢，傳統歌劇里有很多的角色是可以讓多個Fach的演員來演唱的。與此同理，有的演員的聲音無法用某一種Fach來定義，從而他們可以演唱多種Fach的角色。關於這一點我還會在文章中再講解。

今天，中國的年輕歌唱家們頻繁地去歐美參加比賽和試聽。如果我們學習一點點關於Fach system的知識，就可以更科學地指導我們日常的教學與學習，從而能夠幫助我們更有效地選擇曲目，來達到更佳的比賽和試聽的效果。

女高音

將女高音Fach分成八種的系統是這樣分的：

1，Soubrette紅娘女高音

2，Coloratura Soubrette 花腔紅娘女高音

3，Dramatic Coloratura 戲劇性花腔女高音

4，Full Lyric Soprano 純抒情女高音

5，Spinto Soprano 威力女高音

6，Character Soprano 性格女高音

7，Dramatic Soprano 戲劇性女高音

8，Wagnerian Soprano 瓦格納式的女高音

為這篇文章的篇幅所限，我挑出了四種最具各自特點的女高音類型來與大家分享。

1，Soubrette 紅娘女高音

看到翻譯軟體跳出「紅娘」兩個字的時候，我真是要笑出聲了。這一類女高音時常演出的角色，還真的就像《西廂記》里的紅娘一樣，在全劇里辛苦操勞，跑進跑出。紅娘女高音是甜美輕鬆的抒情女高音，因為經常在劇中的重唱里需要唱第二部，或者第三部的女聲，所以她們的中聲區需要紮實明亮。還因為經常會扮演女僕之類的年輕活躍的女性，所以Soubrette需要具備特彆強的語言功夫，以及特別過硬的演技。

Soubrette的角色因為不常觸及女高音的最高音域，所以這個Fach的一些詠嘆調往往被聲樂老師們拿來給初學者做曲目。但是我們可千萬不要為了這個原因就以為Soubrette是一個容易的女高音類別哦。我國的女高音歌唱家黃英就是一位極其成功的Soubrette。我永遠忘不了在歌劇院看她飾演《女人心》里的Despina這個角色，只見她一會兒爬到傢具上去唱，一會鑽到沙發底下去唱，從頭到尾是貫穿整部歌劇的靈魂人物。扮演Soubrette的角色，演員的唱功得特別得過硬紮實，語言得滾瓜爛熟，然後才有可能超越任何局限地去充分表現人物。

這裡例舉一些我們熟悉的Soubrette角色和她們的詠嘆調：

《蝙蝠》／Adele／Mein Herr Marquis

《女人心》／Despina／Una donna a quindici anni

《唐璜》／Zerlina／Batti, batti /Vedrai carino

《費加羅的婚禮》／Susanna／Dehvieni non tardar

2，Lyric Coloratura Soprano 抒情花腔女高音

顯而易見，這一類的女高音演員必須具有非常方便的高音音域。她們除了要有輕鬆的高音，還需要能夠演唱大段落的快速跑動的音型。抒情花腔女高音的音色應該是明亮而且具有穿透力的。相信大家都聆聽過兩位非常著名的美國女高音歌唱家，Beverly Sills和Kathleen Battle，她們都屬於抒情花腔女高音的類別。

《霍夫曼的故事》／Olympia／Les oiseau dans la charmille

《波西米亞人》／Musetta／Quando men『 vo

《Don Pasquale》／Norina／So anch"io la virtù magica

《塞爾維亞的理髮師》／Rosina／Una voce poco fa

正如我在文章開頭提到的一樣，很多歌劇角色是有可能讓兩種，甚至三種不同的Fach的演員來演唱。比如《費加羅的婚禮》里的Susanna，有的歌劇院會安排一位Soubrette演員來演唱，而另外的歌劇院也許會安排一位抒情花腔女高音來演唱。這一切取決於演出中與她配戲的演員陣容，也有可能取決於導演心目中對女高音音色的個人愛好。

3，Full Lyric Soprano 純抒情女高音

這個Fach的女高音角色往往是歌劇里最值得觀眾同情和憐憫的女主角們。純抒情女高音需要有能力演唱非常連貫，非常抒情的大線條。她們在擁有一個圓潤響亮的聲音的同時，又需要擅於表演溫柔且堅韌的人物個性。她們在歌劇里飾演的角色往往要比Soubrette女高音們的角色跟善良，更富於同情心。歌劇院在試聽純抒情女高音的時候，往往是在尋找魅力四射，外表具有吸引力的美麗女性。這，已經是不爭的事實了。

大家最熟悉的抒情女高音角色有這些：

《波西米亞人》／Mimì/Si, mi chiamano Mimì

《卡門》／Michaela／Je dis que rien ne m"épouvante

《費加羅的婚禮》／伯爵夫人／Dove sono

《魔笛》／Pamina／Ach, ich fühl"s

《圖蘭朵》／Liù/Tu che di gel sei cinta

我國的女高音歌唱家張立萍的聲音就可以被歸類為純抒情女高音。她曾經無數次地在舞台上扮演《波西米亞人》里的Mimì，從唱功到表演都受到極高的讚揚。但是張立萍也經常涉足其他Fach的角色，比如《Lucia di Lammermoor》中的露琪亞這個角色，按嚴格的德國分類法是屬於Dramatic Coloratura一類的，就是說是戲劇性的花腔女高音。所以我們說有的歌唱家的聲音非常多元化，她們有能力去演唱不同的Fach里的角色。這樣的現象並不說明Fach system是無用的理論，反而說明了人聲這件樂器是多麼的神奇美妙，人們試圖用理論去規劃它的時候，總會發現美麗的驚喜。

4，Dramatic Soprano 戲劇性女高音

在德語國家的歌劇院里，戲劇性女高音負責演唱所有的威爾第女高音角色。她們的聲音必須要有相當的威力和穿透力，因為必須要能夠傳越一個十九世紀的大樂隊。一個相當可觀的音量才能支撐她們要扮演的人物形象。歌劇院在挑選戲劇性女高音的時候，往往把聲音放在第一位做考慮，把個頭和體重的考慮放在其次。但是戲劇性女高音必須具備能夠表現人物深邃情感的能力，因為她們要表現的人物往往有著多揣的命運。

《阿依達》／Aida/O Patria mia

《Don Giovanni》／Donna Anna／Non midir

《鄉村騎士》／Santuzza／Voi lo sapete，o mamma

《Don Carlo》／Elizabeth／Tu che le vanità conosce

歌劇史上著名的戲劇性女高音有瑞典的Birgit Nilsson, 還有匈牙利的Eve Marton。我國的優秀女高音歌唱家和慧也是一位典型的戲劇性女高音。

和慧演唱《阿依達》／Aida／O Patria mia

這一類的角色要求女演員用非常成熟的聲樂技巧來表現複雜多元的人物形象，所以我相信女高音要等到比較成熟的階段再去嘗試這一類的曲目。聲樂老師們可以把這些曲目布置給年輕的女高音去學習，這沒有什麼害處。但是如果是準備去參加歌劇院試聽的話，那我們就應該記住歌劇院往往喜歡把這些角色留給比較成熟一些的女演員們。換一個角度來看，如果你是20歲上下的女高音的話，那麼歌劇院總是願意聽你演唱與你的實際年齡相符合的角色，比如《費加羅的婚禮》中的Susanna，或者《Gianni Schicchi》中的Lauretta！

女中音和女低音

女中音的Fach分類簡單明了：抒情的女中音和戲劇性的女中音。

1，Lyric Mezzo Soprano 抒情女中音

抒情女中音需要有一個年輕的外表，靈巧輕鬆的聲音，以及溫暖的女中音音色。她們扮演的角色很多時候有點像Soubrette女高音一樣，所以抒情女中音也需要有過硬的演戲功夫。這一類的女中音還需要經常扮演年輕的男性，叫做pant roles，所以她們得要身段靈活，會表演帥氣和英俊，還要學會舞刀弄劍。

這個類別的著名歌唱家有美國的Frederica von Stade和義大利女中音Cecilia Bartoli。

《費加羅的婚禮》／Cherubino／Voi che sapete

《Ariadne auf Naxos》／作曲家／Sein wir wieder gut

《女人心》／Dorabella／Smanie implacabili

《浮士德》／Siebel／Faites-lui mes aveux

2，Dramatic Mezzo Soprano 戲劇性的女中音

戲劇性的女中音都有靈活而磁性的聲音。她們的中低聲區都具有金屬般的dark color，但是這並不影響她們通泰地演唱至低到高的整個女中音音域。很多抒情女中音隨著年齡的成熟，漸漸會過渡到能輕鬆演唱戲劇性女中音的曲目。我印象最深刻的是在九十年代中期我還在中央音樂學院聲歌系工作的時候，我們的歌劇排練課排演了莫扎特的《女人心》，當時的大四學生楊光飾演了Dorabella這個角色，音色純正，青春動人。二十年過去了，2015年我在上海觀賞了楊光主演的比才的歌劇《Carmen》，這個時候的她已經成熟過渡成一位戲劇性的女中音歌唱家，能夠用她的歌唱技巧輕鬆駕馭Carmen這個複雜多元的人物了。要感謝的是楊光的聲樂老師在她的聲音樂器還年輕的時候對她進行了保護，讓一個年輕的樂器去演唱年輕的角色，從而才有了楊光的今天的成就。

《Don Carlo》／Eboli／O don fatale

《Carmen》／Carmen／Habanera / Seguidilla

《Samson et Dalila》／Dalila／Mon c?ur s"ouvre à ta voix

3，Alto 女低音

這一類的女聲聲音非常稀少。她們低沉，震動，還極具磁性。她們通常都有特別濃厚的低音音域。女低音們雖然常常跨界去演唱戲劇性女中音的角色，但是這個類別里有好些角色是戲劇性女中音們也不會輕易去嘗試的。這些角色包括：

《假面舞會》／Ulrica／Re del"ablisso, affrettati

《萊茵的黃金》／Erda／Weiche Wotan, weiche

《游吟詩人》／Azucena／Stride la vampa

我親耳聽過的最讓人難忘的女低音歌唱家是波蘭的Ewa Podles。她在舞台上的熱情投入感人至深，她的聲音讓人聽過一次就永遠不會忘記。我建議大家去搜搜她的錄音聽一聽，感受感受她的聲音的威力。Ms. Podles與鋼琴家Garrick Ohlson錄製的肖邦歌曲全集，是藝術歌曲愛好者應該收藏的錄音資料。

Ewa Podles柴可夫斯基世界音樂大賽演唱《浪漫曲》

"Кабы знала я, кабы ведала..." Романс. Музыка П. Чайковского. Стихи А. Толстого. Russian romance by Tchaikovsky. VI International Tchaikovsky Competition in Moscow(1978)

女聲在Fach system里的歸類非常繁瑣，以上寫出來的是由我簡單化了的幾種最有特點的類型。在對每一種類型形容了一番之後，我例舉了幾個角色，以及她們的主要詠嘆調，以方便大家的辨認。結合我個人的經驗，我儘力為大家例舉了一些中國的優秀歌唱家，希望閱讀此文的人因為這些熟悉的名字，能夠立刻聯想起她們優美的音色，從而逐步建立起來對她們的Fach的認識。對Fach system的學習和進一步研究，只會對我們的美聲教學起到有益的指導作用。我們的老師同學了解了這個系統了之後，就可以更科學地選擇針對個人的曲目，來展示每位同學的最鮮明的個性與特點，從而在國外的比賽和試聽中取得成績！

文/邱怡美國密西根大學音樂學院聲樂藝術指導

編輯/尼古拉

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