在音樂教育中如何培養學生的審美意識

音樂教育必須圍繞審美活動這個核心，是培養學生音樂審美意識的前提。正如人類的意識是以客觀存在為前提一樣。音樂審美意識作為人類意識的一種特殊存在形態，它也是以作為審美對象的音樂美的存在為前提的，沒有音樂藝術的美，也就不會有音樂審美意識的發生。

音樂審美意識是以音樂感知、情感體驗與審美評價為基本環節的意識活動。在論及審美意識的產生時，馬克思說：「藝術對象創造出懂得藝術和能夠欣賞美的大眾，——任何其他產品也都是這樣。因此，生產不僅為主體生產對象，而且也為對象生產主體。」可見音樂審美意識的發生，取決於人們對音樂審美的實踐，對音樂藝術的長期接觸與反覆吟味。

音樂教育作為美育的一項重要內容與其它學科有著不可分割的聯繫。青少年心理研究和教學實踐證明，對學生進行音樂教育和開展藝術實踐活動中，在培養和提高青少年的審美能力的同時，潛移默化地使他們受到思想教育、提高了認識能力，並通過這高層次的娛樂活動使他們的生活和學習均衡發展。對青少年的品德修養、智力開發、身心健康等方面全面發展和成長也有著重要意義。那麼如何培養學生的審美意識是進行音樂教育發展的關鍵。在音樂教育中怎樣才能培養學生的審美意識？

一、培養學生的音樂素質和能力

由於音樂是一種以音響為素材，並通過聽覺訴諸感情的藝術，在音樂教育中，必須加強並高度重視青少年的音樂能力和素質的培養。小學音樂教育，應該根據兒童的年齡特點和活潑好動的特徵，在生動活躍的課堂氣氛中，側重對兒童形象思維能力的啟發，讓兒童從音樂中獲得美感，獲得愉悅，豐富他們的想像力，誘發兒童喜歡音樂，激發他們的學習興趣。

小學的音樂教育，首先要引導他們形成正確的審美情趣，培養他們感受美、鑒賞美、創造美的能力，促使他們的品德、智能及審美能力的全面發展，因此，教師通過音樂深入的、具體的內容，引導和啟發學生去聯想、去感受，幫助他們掌握和理解音樂作品的內涵，指導他們識別生活中的美和丑，善與惡，讓他們在提高音樂審美的同時，得到職能的提高與道德品質的完善。

當代世界一些富有成效的音樂教育學派，普遍比較重視音樂能力和素質的培養。如：鈴木的教學方法重視對兒童的音樂感受能力、音樂記憶力、節奏感覺和音準聽辨的訓練。奧爾夫教學方法主張對兒童進行全面的綜合音樂訓練，特別是節奏訓練、多聲部的合唱、合奏訓練。柯達依教學方法是通過首調唱名、節奏讀法、手勢等手段來訓練兒童的音樂能力的。

二、精心選用具有審美價值的教材

許多音樂教育家告誡我們，應提倡選用名作名曲，用優秀的民族民間音樂，以及人類進步向上的音樂文化珍品作為青少年的教學內容。應使受教育者有一個開闊的藝術視野，而不是由於某種原因，使音樂教育內容局限於單一的教材、形式和風格上。應根據學生的不同年齡階段，安排合理的內容，如：貝多芬、莫扎特的經典作品、聶耳、冼星海等優秀的音樂作品，及經過實踐考驗的當代作品。此外，還應從整體上編排不同體裁形式和音樂語言風格的多樣內容。音樂教師還應了解、掌握學生所接觸的音樂作品，積極引導學生的良好音樂審美傾向。堅持不懈地引導他們對美的渴望和追求，幫助它們逐步形成高尚的音樂審美情趣和健康的審美觀點。

三、加強對音樂美感的體驗

要加強對音樂美的感情體驗。音樂能陶冶人的性情和品格。培養他們的感受力、想像力和表現力。音樂是通過有組織的樂音所形成的藝術形象，表達了人們的思想感情，反映了一定的歷史階段社會現實生活的藝術。它總是同人民及生活的思想感情緊密相連。正象我國人民音樂家冼星海所說：「音樂是人生最大的快樂；音樂是生活中的一股清泉；音樂是陶冶性格的熔爐。」

四、精心設置語境

以語激情，以語悟情，是音樂教學的重要手段之一。教師語言激發起的美感，具有強烈的審美作用。高爾基指出：「作為一種感人的力量，語言的真正美產生於言辭的準確、明晰和動聽，這些言辭描繪出作品中的圖景、人物性格和思想。」可見生動豐富的語言，能給人以不同程度的啟迪。使學生們可以通過具有崇高意味的音樂的欣賞，培養起對真、善、美的熱愛。

隨著音樂教育的不斷深化。還必須引導學生在已獲得的音響感知基礎上，直接體驗音樂作品的感情內涵。學生僅僅有對印象的感知，還不能說對音樂美已有了充分完整的認識。在情感體驗中，還需要深一層的進行理性認識。歌曲中配有歌詞，具有明確的思想性和藝術形象，因此對作品認識比較直觀。在器樂作品中，對於一些無標題的作品，教師應給予必要的提示和講解，培養他們對音樂的感知和情緒的體驗。還要理解，最終自己去創造、表現音樂美。這也是音樂教育中應努力追求和實現的美感目標。

音樂教育，必須力求美感的實現，通過長期的音樂學習活動，使學生不斷地產生美感，並積累獲得美感的經驗，這將促使審美境界的不斷提高，從而影響青少年的思想情操，提高他們的審美欣賞標準，促使他們的精神文明不斷完善和發展。

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