淺析「元四家」山水畫的隱逸風格

　　【內容摘要】「元四家」黃公望、吳鎮、倪瓚和王蒙是生活在江浙一帶的文人，他們擅畫水墨山水和竹石，繪畫風格貼切地體現出了元代文人畫的特點。由於他們有著共同的人生境遇，又受到趙孟?追求清淡樸素畫風及疏淡格調要求的影響，加之自身的修養和造詣，創造出了獨具特色的山水畫風格。文章分別對這四人的繪畫風格進行闡述。 　　【關鍵詞】元四家 山水畫 黃公望 吳鎮 倪瓚 王蒙 　　元代由於統治者推行殘酷的民族歧視政策，致使大批漢族文人士大夫受到排擠不受重用。一些失意的文人士大夫只能借書畫來寄託情感或隱居山林過著自由洒脫的生活。其中最具代表性人物就是被譽為「

元四家」的黃公望、吳鎮、倪瓚和王蒙。 　　一、蒼潤渾厚畫風的黃公望 　　黃公望（1269―1354年）字子久，號大痴道人，江蘇常熟人，是「元四家」之首。自幼天資聰穎，多才多藝，青年時博通經史，胸有大志。由於元代取消了科舉制度，很難有機會躋身政治舞台。後來曾做過書吏，但因上司張閭貪污一案被牽連入獄，出獄時已年過半百，此難讓他深感世事險惡，自知仕途無望，於是便放棄仕途之路過上隱居山林的生活，後來入道教雲遊蘇杭一帶，晚年移居浙江富春山中，結交了許多雲遊的書畫家。由於其出色的才華、豪放的性格加之早年的坎坷經歷，造就了他隱居山林寄情書畫的人生道路。 　　黃公望在繪畫上取法荊浩、董源、巨然等人的山水畫法，在表現形式上以水墨和淺絳色作畫，運用蒼潤渾厚的筆墨進行創作。他在晚年時藝術水平精湛，其最具代表的作品為《富春山居圖》，以蒼潤渾厚的筆墨描繪了富春山一帶的自然風光，畫中沒有過多的細節描繪，捨棄富春江岸高聳的山峰，著重把握山水整體的效果，以洒脫的筆墨抒寫著自身內心世界，展開畫卷猶如身臨其境，所畫景物由近及遠，層次感表現得恰到好處，畫中樹木各具姿態，山峰也各不相同，小橋流水，亭台樓榭點綴其間，使整幅畫構圖完整統一，別有生氣。此外，《溪山雨意圖》《天地石壁圖》《九峰雪霽圖》等作品也都表現出他追求蒼潤渾厚的畫風。 　　二、自由洒脫畫風的吳鎮 　　吳鎮（1280―1354年）字仲圭，號梅花道人，吳家祖上為官宦之家。宋亡後吳家誓不俸元，因此影響了吳鎮的處世態度，淡泊名利，不畏權貴，過著悠閑自在的生活。吳鎮性格怪異，交往之人多為佛道中人，可以說是位真正的隱士。 　　吳鎮的山水畫與其他三位一樣都師承董源、巨然，但筆法上多以濕墨為主，這與其他三位追求的干筆渴墨截然不同。他精通詩文書畫，擅畫山水及墨竹，畫風清新洒脫，以「筆墨沉鬱、氣格古樸」著稱，喜作漁夫題材畫作，以表現自己隱居山林的清苦與孤寂，顯示出一種遠離世事的心境。其代表作有《蘆花寒雁圖》《漁夫圖》《洞庭漁隱圖》等。這些作品都是他自己隨感而發的真實寫照，漁夫的形象大多模糊不清，帶有神秘色彩。他的畫中大多題詩，《洞庭漁隱圖》中題有「蘭棹穩，草衣輕，只釣鱸魚不釣名」，體現出漁夫與世無爭、不求名利的生活態度，同時也表現出自己淡泊名利，逍遙洒脫的情懷。 　　吳鎮擅用濕墨，以水墨為主，用披麻皴法畫山，淡墨畫石，巧妙地表現江南清秀山水風光，呈現出一種寧靜淡泊的特點。他繼承了董、巨的披麻皴法和平遠式構圖，在此基礎上又加以創造，近處土坡，遠處山巒，中為廣闊水面，體現元朝文人畫家與世無爭的人生態度。「元四家」中，吳鎮的一生都過著隱居的生活，具有清高的氣節和隱逸的情懷。 　　三、清幽簡逸畫風的倪瓚 　　倪瓚（1301-1374年）字元鎮，號雲林，江蘇無錫人，其家為江南富豪，很有名望，但他氣節清高，不願入仕。在「元四家」中，他的詩畫常表現離世清高的情感，「斷送一生棋局裡，破除萬事酒杯中。清虛事業無人解，聽雨移時又移風」是他生平真實的寫照。 　　倪瓚清高脫俗的思想使其在繪畫中追求簡潔清逸的風格，用墨以焦墨和渴墨為主，用筆頓挫有力，通過對江南山水的描繪表現孤寂、平淡的意境，自謂：「仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛也。」這種追求自娛和逸筆的思想使其成為元代山水畫家中追求逸格品質的代表人物。他的山水畫多表現太湖一帶的山水風光，運用三段式平遠構圖法，近處稀疏枯樹，遠處山巒起伏，中間大片湖水，看似簡單其意境深遠，突出表現幽靜孤寂之感。他提倡平淡高雅的畫風，常以書法入筆，注重筆墨情趣，在畫法上常以枯筆淡墨作畫，多表現蕭條凄涼的秋景。其筆墨簡淡，畫中有詩，詩中有畫，在元代繪畫中獨具特色。代表作品有《漁庄秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》《虞山林壑圖》等。 　　倪瓚一生追求平淡疏簡清逸的風格，對後世山水畫畫家影響深遠，清朝畫家王原祁曾說：「雲林纖塵不雜，平易中有矜貴，簡略中有精彩，又在章法筆墨之外，為四家第一逸品。」倪瓚的逸氣風格是他人生感悟和審美追求的體現。 　　四、畫風繁密雅逸的王蒙 　　王蒙（？―1385）字叔明，號黃鶴山樵，湖州人，在「元四家」中最為顯貴，是趙孟?的外孫。其深受家庭環境的熏陶，年輕時就才華出眾，元末曾做過小官，明初任泰安州知州，因受案被牽連，死在獄中。 　　王蒙由於其獨特的家庭背景，既能詩文又擅書法，他的山水畫在畫法上受董源、巨然派的影響又加以融合，形成獨特的解索皴、牛毛皴，表現藝術風格上章法繁密，用墨厚重，呈現出鬱鬱蔥蔥之貌，且層次變化豐富。他創造了「密體繁筆」畫風，這與其他三位的疏體截然不同。他的筆墨從繁密之中尋求疏鬆，在密密疊疊中透露出錯落有致的空白，用筆有粗有細，在整體上要求繁筆，在局部上要求簡筆，其構圖飽滿，層次豐富。代表作品有《青卞隱居圖》《夏日山居圖》《太白山圖》《夏山高隱圖》等。其中，《青卞隱居圖》最為出色，此畫在布局上近景為松樹，遠景為高聳的山峰，樹林與山巒相融合，從山底到山頂，呈現出蒼鬱繁密的景象，表現出了山之雄偉，枝繁葉茂的氣勢，層層加深的用墨技法，乾濕濃淡相結合的用筆，突出山的層疊；解索、牛毛皴的運用表現出了江南山水深遠幽靜的特點；農舍及飛瀑的點綴，在突出江南景色之外，更是表達了畫家對隱居生活的嚮往。王蒙一生所追求的繁密繪畫方式，在中國畫中極具代表性，為中國山水畫的豐富和發展注入了新的力量。 　　結語 　　「元四家」由於共同的人生境遇，通過對山水的描繪抒發自身情感，且都追求高逸清純的畫風，但又各具特點，黃公望畫蒼潤渾厚，具有超脫世俗的思想；吳鎮畫自由洒脫，追求不問世事享受寂寞的態度；倪瓚畫清幽簡逸，表現對隱逸生活的嚮往；王蒙畫繁密雅逸，透露出恬然自得、高古清逸的品格。他們在長期的繪畫中，通過對山林的描繪運用筆墨表達淡泊、孤寂、隱逸的情懷，他們所推崇的「寫胸中逸氣」的逸格思想對元明清文人畫的發展有重要影響。 　　參考文獻： 　　[1]金開誠.元四家與山水畫[M].長春：吉林出版集團有限公司，2010. 　　[2]張書珩，李濤.元代繪畫藝術[M].北京：遠方出版社，2005. 　　[3]舒士俊.水墨的詩情[M].上海：復旦大學出版社，1998. 　　作者單位：哈爾濱師範大學美術學院 　　（責任編輯：高薪茹）
推薦閱讀：