中國土豪偏愛頂級藝術品

（導讀：今年上半年的藝術品拍賣市場上，印象派表現驚人，而中國藏家出手豪放，也讓西方收藏界動容。吳可佳為此專訪蘇富比全球印象派及現代藝術主席David Norman，暢談中國藏家和全球現代藝術品市場。）

吳可佳：非常感謝您接受記者的採訪。首先祝賀您在今年上半年印象派拍賣中取得的良好業績。這段時間以來，諸多媒體報道中國收藏家對於西方印象派和現代藝術收藏所呈現的巨大熱情。您能夠給我們詳細講述您親身的有關經歷嗎？

David Norman： 非常樂意。縱觀過去一段時間中國重要藏家對全球印象派及現代藝術市場所帶來的巨大影響，我想強調，這些藏家實際上在此前其他藝術領域有長期的收藏歷史，例 如：中國古典藝術等。所以雖然他們對於西方印象派及現代藝術收藏領域而言是新的藏家，但是對於藝術收藏本身而言，他們擁有豐富的經驗。2009年，一位中 國藏家在蘇富比以八百萬美元購買了畢加索的油畫Femme au Chapeau Vert，當時創造了中國藏家購買西方藝術品的記錄。在蘇富比紐約今年五月的印象派及現代藝術晚間拍賣會上，亞洲包括中國藏家購買了全場拍賣價值30%、 即價值高達1.2億美元的藝術品。

吳可佳： 這是非常驚人的收藏業績。如果您把我們帶回當時的情景，這部分藏家的品味有怎樣的傾向性？您和他們溝通時有何特殊的感受？

David Norman： 他們最感興趣的是那個時代最偉大的藝術家，比方說印象派的莫奈、後印象派的梵高、以及現代藝術大師畢加索。從與他們溝通的過程中，我感覺這些收藏家對於作 品非常敏感。他們往往花很長時間觀摩這些畫作，並對作品的美學價值有很強的觀點，例如構圖、用色等等。正如我之前談到的，這些藏家此前有長期的其他類別的 藝術品收藏歷史。同時，他們對數據也極為感興趣，我們討論了大量的藝術市場數據、某個藝術家某類作品的價格波動、以及市場的發展趨勢等等。另外從全球各個 地區的藏家收藏行為來看，亞洲藏家更傾向於在拍賣場上以高價競得拍品。美國的藏家代表了40-50%的參與競拍群體，以及40-45%最終得標群體。而亞 洲藏家僅代表了15%的參與群體，卻獲得了30%的競得拍品。

吳可佳： 您是說一旦他們喜歡上了一件作品，就是志在必得？

David Norman： 的確如此。他們不會在競拍中猶豫。他們對藝術市場有著理性的觀察，當看到一幅作品競拍者眾多時，能夠感受到作品的價格有著堅實的買家群體支撐。因此往往會堅持到最後，競得心儀的藝術品。

吳可佳： 目前中國藏家購買的最昂貴的印象派及現代藝術作品是什麼？梵高的油畫嗎？

David Norman： 就拍賣成交的結果而言，王中軍先生去年在蘇富比紐約以6千6百萬美元競得了梵高的油畫作品「雛菊與罌粟花」。他在同一場拍賣上以近3千萬美元買到一張畢加 索的油畫。僅僅在一場拍賣會上，他就購買了近一億美元的藝術品。這是迄今為止我所見到的中國收藏家在公開市場上最高的收藏記錄。

與其他地區收藏家不同的是，在過去當日本收藏家或俄羅斯及中東藏家開始進入西方藝術收藏領域時，他們往往從估值較低的作品開始購買（如50萬到幾百 萬美元），隨後才隨著自身對藝術理解的不斷深入和自信心的增強，將收藏金額逐步增大。而過去三五年間表現活躍的中國收藏家則直接購買市場價格最高端的藝術 作品，因此僅僅少量幾個藏家入市，就會對總體成交額的影響很大。

吳可佳：您在蘇富比紐約任職逾三十年，近幾年中國藏家收藏印象派作品的熱情是否讓您想到上世紀八十年代日本藏家對西方當代藝術的追捧？

David Norman： 兩者的確有一定的相似性，但也存在巨大的差異。當時的日本藏家多由藝術經紀商代表他們購買藝術品，購買的數量龐大，價格多居於5萬至1百萬美元的區間。而 且在藝術家方面他們非常專註於雷諾阿、夏加爾以及巴黎學派藝術家的作品。由於他們購買藝術品的數量極為龐大，當九十年代日本經濟泡沫破滅時，日本藏家停止 購買藝術品，對西方現代藝術市場產生了災難性的影響。而近幾年中國藏家的收藏方式是不同的，一是他們在作品選擇上非常挑剔：作品數量不多但金額高昂。此外 當前的全球藏家群體也更加多樣化。除了中國藏家外，還有美國、中東以及中美、南美洲的廣泛藏家群體，因此，即使中國藏家放緩對西方現代藝術收藏的速度，也 不會對整個市場表現造成太大影響。

吳可佳：日本藏家購買的最貴的西方現代藝術也是梵高的作品嗎？

David Norman： 對，是梵高最重要的作品之一，向日葵。當時梵高正在法國南部小城阿爾的工作室等待好友高更的來訪，在激動的心情下，他創作了一系列擺放在桌上花瓶中的向日 葵，以裝飾房間、迎接高更的到來。其中一幅作品在戰爭中被毀，其餘的七幅中僅有一幅在私人藏家手中。這幅畫於1987年在拍場上出現，並以4000萬美元 成交，當時創造了藝術品拍賣的世界紀錄。這幅作品由日本安田火災和海事保險公司購得，而不是私人藏家，當時創造了公司購買藝術品的記錄。

吳可佳：您能夠深入介紹一下當時的情況嗎？為什麼安田公司花如此高價購買藝術品？

David Norman： 原因是多方面的。從藝術欣賞角度而言，日本藏家對西方印象派和現代藝術的喜愛部分源自於他們看到這些作品的美學價值與日本彩色木刻版畫的相似性。在十九世 紀晚期，梵高、莫奈等藝術家深受日本文化的影響，並將日本文化的美學元素及富有表現性的色彩融入到作品創作中。此外，安田公司也希望通過這一高調的收藏行 為增強企業的知名度。在他們購得梵高的向日葵之前，鮮有人聽說過這家公司。拍賣結束後，他們的名字出現在全美各大報章的頭條。作品後來被帶回東京，收入安 田公司的永久收藏。

吳可佳： 隨著日本經濟的下滑，後來發生了什麼？

David Norman： 正如我們之前談到的，上世紀九十年代日本經濟泡沫破滅後，購買西方藝術品的日本藏家急劇減少。由於此前他們的大量購買對市場的運轉起到了決定性的作用，當 這批藏家停止購買後，印象派及現代藝術品市場大幅收縮，賣家惜售，好的作品鮮有面世，導致這一領域的拍賣業績下滑了50%。我指的並非是這些藝術品的價值 下滑50%，而是由於市場前景的不確定，藝術品的供應量嚴重收縮。

而目前的印象派及現代藝術市場則比上世紀九十年代健康得多，除了當下活躍的中國和其他亞洲地區買家，還有廣泛的全球買家群體的支撐，同時好的藝術品 供應量越來越有限。需求量不斷增加，供應量不斷減少，即使目前全球金融市場出現動蕩，藝術品的長期表現和供求關係也不會受到短期金融市場變化的影響。

作者：吳可佳