荷蘭瑰寶：梵高美術館

梵高是荷蘭最有名的畫家，梵高美術館(VanGogh Museum)建於1973年，位於荷蘭的阿姆斯丹特

其原設計是由建築師里爾維德(1888~1964)規劃，以收藏有梵高黃金時期最珍貴的200幅畫作，約為全部作品的四分之一，素描幾百件(也有說上千件)，還有梵谷的幾乎全部書信而備受矚目，其中最知名的應屬《群鴉》與《向日葵》。

美術館內還收藏有梵高和弟弟提奧收藏的日本浮世繪和其他一些畫家的作品，比如高更和勞特雷克筆下的梵高肖像，高更和貝爾納的自畫像等。

約在1930年，美術史學家約翰·魯瓦德與文森特 （梵高的弟弟提奧的兒子）見面，他後來這樣描述:"他一點架子都沒有，根本看不出是有錢人，他的習慣與生活形態簡樸至極，但是家中到處堆滿伯父的油畫與素描，要是把他所擁有的全部作品堆在家中，恐怕也沒辦法容納得下。這些作品大部分以長期簽約借出方式，在阿姆斯特丹的市立現代美術館展覽多年，供大家觀賞。"

二戰後，由於擔心這些畫作散落各處，他以捐出收藏為條件，向阿姆斯特丹及荷蘭政府請求提供永久的收藏場所。

1960年，梵高基金會(Vincentvan Gogh Foundation)成立。

1962年，阿姆斯特丹市政府提供土地，國家負擔經費，梵高美術館終於要成為現實。

《豐收》1888年6月

1963年，梵高美術館開工。文森特也積极參与設計。建築由荷蘭建築師李特維德(GerritThomas Rietveld 1888-1964)設計。他死後由其他人繼任。

《阿爾的朗格盧瓦橋》

1973年6月2日，梵高美術館正式開放，荷蘭女王朱莉安娜親臨剪綵。從此梵高美術館成為阿姆斯特丹一處名勝。文森特在過世前，目睹了美術館的落成。

《柑橘、檸檬、梨和葡萄》

1978年，過完88歲生日後幾天，文森特去世了。他的朋友約翰·魯瓦德寫道:"住了四十年的家，裡面梵谷的作品全部搬空了，但就像卸下常年扛在肩上的包袱一般，他的心情非常輕鬆愉快。"

《插著中國紫菀和劍蘭的花瓶》

梵高美術館建造時面積不大，按每年6萬人設計。但近幾十年，梵高的名氣越來越大，每年參觀人數過百萬，原有的場地頓顯捉襟見肘。於是，日本的安田火災與海南保險公司(該公司總裁後藤安夫曾於1987年買下梵谷的一幅向日葵)出資，由世界著名建築師，日本人黑川紀章設計的梵谷美術館新展館(Exhibition Wing)，於1997年4月29日破土動工。同時，原有的舊館也進行改建，由建築師馬丁·凡·厚而設計。

《克里希大道》

新館和舊館同時於1999年6月24日重新對外開放。

《草和蝴蝶》

2013年9月，梵高美術館宣布新發現一幅梵高的作品《蒙瑪茹爾日落》，這是其建館40年來首次發現梵高真跡。

美術館的部分畫作

《文森特·梵高在阿爾勒的家》

黃樓，1888年5月梵高在阿爾勒租了一間旅館居住，

因為它的外壁塗成了黃色，故被稱為黃房子。

畫面上建築物的右側即是梵高的住所

(正面的窗戶塗成綠色和黃色的部分)

《戴草帽的自畫像》

《蘋果》

《麥田的烏鴉》

又名《麥田上的鴉群》

1890年7月 這幅畫是梵高的奧威爾田園風光系列之一

並不是畫家的最後一幅作品，

也不像有些人常說的那樣是「封筆之作」、「不祥之兆」，

預示著一場兇險的災難即將來臨。

實際上這不是刻畫暴風雨欲來群鴉亂飛的場面，

而是描繪暴風雨過後風吹麥田的情景。

《靜物花瓶鳶尾花》1890年

《花園和蝴蝶》

《向日葵》1888年2月

已35歲的梵高從巴黎來到阿爾，

來到這座法國南部小城尋找他的陽光，

他的麥田，他的向日葵

……

梵高創作了大量描繪向日葵的作品。

這幅是其中最著名的，

現藏於倫敦國家畫

《戴灰色氈帽的自畫像》

《捆麥子的人》

《高更的椅子》1888年12月

表現椅子的主人高更離去後梵高的寂寞和孤單

放在空椅子上的書意味著巴黎的藝術界

並且暗示高更的行蹤

高更對梵高而言，就像是這張畫中所表達的

是黑夜裡的明燈

然而就在梵高畫了這張畫的同時

兩人的關係亦宣告結束

《籃子里的蘋果》

《吸煙頭骨》1886年

這幅畫之所以抓人眼球、撼人心房

是因為骷髏頭上的每個筆觸都飽含著梵高的真情實感甚至是悲劇意識

他賦予頭骨新的生命，

令其十分享受地吸著雪茄，

那道白色的燃煙從容瀟洒。

有學者認為

梵高畫了許多自畫像，

但應把這幅《吸煙頭骨》看作是梵高的第一幅自畫像。

《雷雲下的麥田》

《女人頭像》

《吃馬鈴薯的人》1885年

在這幅畫里，梵高用粗陋的模特來顯示真正的平民

畫家自己說，我想傳達的觀點是，

借著一個油燈的光線，

吃馬鈴薯的人用他們同一雙在土地上工作的手從盤子里抓起馬鈴薯

他們誠實地自食其力

該畫作是梵高在北布拉班特居住時的作品

也是畫家自認為其最好的作品。

《蒙馬特：風車和農田》

《聖經》

《奧維爾的風光》1980年

奧維爾是位於巴黎西北三十多公里處的一座小村莊

在這裡梵高結識了醫生，

同時也是業餘畫家的加歇

他鼓勵梵高進行創作。

《紐南的舊教堂塔樓》

《螃蟹背面》

《盛開的杏樹》

這幅作品本身是表現了枝頭的杏花

接近珍珠光彩般的白色花瓣

輪廓與青色暮光的藍色天空相照應。

梵高選擇杏樹枝作為生命的象徵

1890年也是作者自殺那年。

《飄黃的樹林》

《一雙皮鞋》1888

《盛開的杏樹》

《開花李樹》1887年

這幅畫作是梵高臨摹日本藝術家歌川廣重的作品

梵高對日本的版畫十分感興趣

《小屋》

《聖-瑪利的海景》

《秋天的楊樹大道》

《苦艾酒》

超越一般烈酒的高度數

魔幻的顏色、致幻的傳言以及被列為禁忌的事實於一身

苦艾酒另不少富有好奇心的人心嚮往之

《田野上的農舍》 1888年5月

《銀行的塞納河》

《在聖馬迪拉莫海邊的漁船》1888年

《在阿爾勒盛開的果樹園》

《盛開的梨花》 1888年4月

今天就分享到這裡了

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