人美錢多有才華，這位紐約藝術界女王，改變了抽象表現主義的歷史！
藝術家海倫·弗蘭肯特爾
在上世紀的美國，抽象表現主義藝術風起雲湧。在層出不窮的大師與新秀之中，藝術家海倫·弗蘭肯特爾就像一顆璀璨的明珠，她美麗、富有、才華橫溢，成為了該時期最重要的藝術家之一。
黃金夫婦
1959年，雕塑家安東尼·卡洛和妻子第一次來到紐約，他們受邀前往一場歡迎晚宴。在那場宴會中，上百位賓客身著華服，談笑風生。他們中既有風光的明星，也有大名鼎鼎的藝術大師，可謂群光璀璨。
而安東尼·卡洛和妻子，當晚就與大衛·史密斯和海蒂·拉瑪相鄰而坐。多年以後，安東尼回憶起那場宴會，仍然對此記憶猶新。而這場歡迎晚宴的女主人，正是海倫·弗蘭肯特爾（Helen Frankenthaler）。
在當時的紐約藝術界，海倫和她的丈夫，同為藝術家的羅伯特·馬瑟韋爾（Robert Motherwell）可以說是家喻戶曉，他們被公眾稱為「黃金夫婦」。
從出生起，海倫就生活在富人圈中，一直都是萬眾矚目的焦點。1928年，海倫出生在曼哈頓一個富裕的家庭中，作為家中最小的孩子，海倫從小就備受寵愛。而她從孩童時期，就對藝術特別感興趣。
還是小孩子的時候，海倫就會塗上大人們的指甲油，趁指甲油還未乾透時，她將自己的小手浸泡在清澈的水池中。鮮艷的色彩隨著水波流動漂散開來，海倫對這類遊戲總是樂此不疲。
對藝術的喜愛與執著，讓長大後的海倫先後進入多所學院學習藝術專業。藝術大師的指導讓她的專業技能得到了提升。在她的伯樂、著名藝術評論家Clement Greenberg的引薦下，海倫加入了紐約的Tibor de Nagy Gallery（蒂博爾·德·納吉畫廊），正式進入紐約藝術圈。
很快，畫廊就為這位年輕的藝術新星舉辦了第一次展覽。這時候的海倫充滿活力、財力雄厚，還才華橫溢，一瞬間就成為了紐約藝術界的焦點。1958年，海倫嫁給了抽象表現主義大師，羅伯特·馬瑟韋爾。
作為當時抽象表現主義運動中的領軍人物之一，馬瑟韋爾同樣來自一個富有的家庭。兩人的婚姻得到了全紐約的關注，他們在婚後前往歐洲數月，度過了浪漫奢華的蜜月假期。回到紐約後，這對夫婦的住宅成為了紐約藝術界的社交聖地，無數藝術家、明星出入他們的宅門。
生性活潑開朗的海倫對社交充滿熱情，她常常舉辦聚會，音樂和舞蹈帶給她的快樂與藝術同等重要。「黃金夫婦」宴會上的賓客、音樂、美食美酒，成為了整個紐約藝術界人們時時刻刻討論的話題。
群山與海
在大眾眼中，藝術家通常是嚴肅而深沉的，面對宛如一位「社交王后」的海倫，藝術評論界其實對她並不友好。有的人認為，海倫的作品並沒有深刻的主題表達，而太過隨意的創作方式，使得畫面色彩過於浪漫而甜美。
面對這樣的質疑，海倫從來都是以作品來回擊。在她一生的眾多創作之中，最出名的莫過於那幅《群山與海》，它影響了整整一代，甚至更多年以後的抽象表現主義繪畫。
1952年，海倫嘗試著直接把油畫顏料潑在未經處理的油畫布上。因為原始畫布縫隙更大，因此滲透性更強。這些顏料慢慢地滲透進畫布之中，呈現出稀薄、通透的效果。而海倫還在其中加入了煤油等材料，使得顏料更加具有流動性。
在這樣的嘗試下，《群山與海》誕生了。這幅作品引發了轟動，眾多藝術家紛紛前來觀賞，包括路易斯·莫里斯和肯尼思·諾蘭。他們兩人受到了海倫的啟發，也開始以類似的方式進行創作。不知不覺中，海倫發動了一場全新的藝術運動——色域繪畫（Color-field Painting）。
其實，這場看似是突發奇想的實驗，來源於那次一年前的展覽。1951年，海倫前往貝迪私人美術館，第一次參觀傑克遜·波洛克的展覽。波洛克獨創的「滴畫法」啟發了她，在參觀結束後，她曾寫道：「全部都在這裡，我就想活在這樣的世界中，精通它的語言。」
由此，這種類似「浸染」的手法開始進入海倫的創作，成為其標誌性的藝術語言。面對全新的材料，海倫總有超乎常人的探索精神：「任何材料都必須與創作者產生對話。你享受創作過程中的驚喜，也必須接受作品不被世人所接受的苦悶，這是一個甜蜜又艱辛的交易。」
在和材料的對話中，海倫並沒有刻意地去創造畫布之外的空間，而是選擇回歸平面，關注畫布本身的表達。這種風格為當時的抽象表現主義打開了一扇新的窗戶，越來越多的藝術家開始追隨她的步伐，他們的作品被當時的藝術評論家稱為：後抽象繪畫。
自我的突破
1971年，海倫因為與羅伯特在創作理念上產生了分歧，這對「黃金夫婦」最終分道揚鑣。此時的她已經在惠特尼美術館舉辦過個人大型回顧展，成為了抽象表現主義中獨當一面的重要人物。
她在藝術道路上，似乎永遠不會知足。1972年，她開始嘗試雕塑的創作。雖然在技藝與實際操作上有所欠缺，但在助手的幫助下，她完成了自己的第一件雕塑作品。
而在海倫熟悉的繪畫領域，雖然《群山與海》中明亮清新的色彩讓她大受歡迎，但她並沒有在之後的作品中被這種顏色所束縛。她不斷地將新的生活經歷帶入創作里，更加濃郁、厚重的顏色出現在了作品之中。
在70年代的摩洛哥之旅後，被伊斯蘭風格的裝飾圖案深深吸引的海倫，開始在作品中加入彩色的線條圖案。因為線條的分割，那些純凈的色塊更加具有層次感。而到了1994年，海倫嫁給了一位銀行家，她和丈夫在美國長島安置了下來，長島的碧海藍天成為了她創作的新靈感。
似乎在海倫的作品中，我們能夠體會到她人生每一次全新的經歷和轉折。她從來不害怕過去既定的風格，也不畏懼推翻自己過往的成就：「我寧願選擇一次醜陋的驚喜，也不願意依賴於我已經熟悉的事物。」
天性自由瀟洒的海倫，在她暢快淋漓的人生中，永遠實踐著她熱愛的藝術。2003年，已經白髮蒼蒼的海倫，在接受《紐約時報》採訪時曾說：「我的繪畫沒有任何公式和規則可言，畫面本身會引導畫筆去該去的地方。」
2011年，83歲的海倫在家中離世。這位在上世紀閃耀了整個紐約藝術圈的女子，成為了藝術史上的傳奇。無論是否有「女性」這一身份屬性的限制，海倫的藝術在抽象表現主義中，都是以先驅者的身份而存在的。而美麗、富有、自由的加持，讓海倫的一生更加具有永恆、璀璨的魅力。
精彩回顧：
為何南非藝術家能影響中國水墨？這位傳奇女畫家告訴你答案
他被譽為「油畫之父」，堪稱顯微鏡級別的繪畫震驚世人！
他是美國最貴藝術家之一，LV給他在北京舉辦展覽，不容錯過！
[編輯、文/景雨萌]
推薦閱讀：
※歷史上為最厲害的太監是誰？
※論馬士英與史可法：貪官和清官的區別究竟在哪裡？
※中國歷史上的三大明君，第一不是李世民
※成聯：中國歷史百位精英人物聯譜
※中國歷史上的詩人，假如李白杜甫打一百分，那張宗昌能打多少分？