畫作評析｜陳玉蓮

07-28

作者：葉其青李人毅時間：2017-12-11 15:21:16

陳玉蓮廣東順德人。廣東省美術家協會理事、廣東省中國畫學會理事、中國田園山水畫院理事、佛山市美術家協會副主席。曾在北京故宮、水立方，廣東佛山、中山、順德等地多次舉辦個人畫展。作品多次在國內、國際美術大展中入選並有獲獎，被海內外美術館、政府機構、個人收藏家所收藏。出版有《陳玉蓮畫集》《中國精品·陳玉蓮田園水鄉畫集》《彩墨世界·陳玉蓮田園水鄉作品精選》。

△待汛圖陳玉蓮作

△紅霞陳玉蓮作

畫作評析

身邊的風景

——陳玉蓮畫作欣賞

葉其青：陳玉蓮常說：「身邊的風景最美。」也許，有人會認為這個「最」帶有太多的偏愛與感情色彩。但對她來說，藝術上的審美與創作取向不必公允、冷靜，而要「感情用事」。

多年來，她一直在這一「感情用事」的狀態中繪寫自己身邊的風景——嶺南水鄉。陳玉蓮的嶺南水鄉作品具有一種厚積薄發、舉重若輕的氣象。在作品《待汛圖》（見附圖上者）中，她掙脫了傳統墨色、經營位置等程式化的束縛，將水鄉那種斑駁龐雜、異彩紛呈的特點輕描淡寫地歸入一片朦朧恬靜的意蘊之中。除了技法層面的表現之外，她還為畫面蒙上了一層富有感情色彩的「輕紗」。畫面中的炊煙、薄霧正是由她眼前與筆下的嶺南水鄉釋放出來的，具有溫馨祥和、淡定融洽的信息。畫家對此作的創作實踐，還證明了嶺南水鄉藝術形象的多元化、可塑性與包容性。她以自己的追求與實踐告訴人們，身邊不乏好風景，我們需要的是一雙善於發現美的眼睛。

陳玉蓮經過長期勤奮刻苦的耕耘，在藝術的園地中找到了一片溫潤、平和、親切的新天地，為嶺南文化、水鄉藝術增添了一筆亮色。她以這種精神塑造出的身邊風景，帶著感動和泥土的芬芳。

李人毅：廣東畫家陳玉蓮的作品均是對景寫生而成。對於畫家來說，寫生創作是一件較為辛苦的事情，有時一幅畫作要連續創作將近一周才能完成。陳玉蓮常坐在田間農舍，日復一日對景寫生，面臨著風吹、日晒、雨打、蟲咬等多種考驗。一次，她在創作一幅作品時遇到了一場不期而至的大雨。雨水不僅打濕了畫面，還將畫中的顏色衝到了泥土裡，紅綠相間的色彩浸染了大地。正是這些刻進記憶深處的經歷使她創作出許多具有地域特徵的畫作。

陳玉蓮善於將雜陳繁亂的場景歸納、梳理得頗具條理性，使畫面充滿視覺美感。從她的作品中可以看出其提煉取捨的功夫，以及駕馭宏大場面的能力。她將源自生活的素材轉換成造型語言，以精準、嫻熟的線條表現手法來彰顯畫面的靈魂，使作品充溢著骨秀之美。在作品《紅霞》（見附圖下者）中，她以變化豐富的線條營造出一處田園小景。她為看似平凡的景緻賦予了詩意盎然的意蘊，把生活之景轉化為藝術之境，讓作品呈現出「詩中有畫，畫中有詩」的審美空間。畫家把難以言說的意境轉變為具象的線條表現，使作品生動而深刻。她以含蓄的筆調將虛與實的辯證關係作為畫面整體的構架，讓靜謐的氣息走進觀者的心靈深處。從技法層面來看，畫家熟練地運用點、線、面及墨、彩、水來表現畫面的冷暖、動靜、疏密等關係的對比，把意筆和工筆有機地結合在一起。她使具象、細密的景緻透露出淡雅清新之感，令畫面精細處逼真、氤氳處虛無。這種對畫面節律的掌控方式使人感受到詩詞一般的韻律。從此作中可以看出，繪畫已然成為陳玉蓮用心感悟自然的一個道場。她帶著哲思去觀察生活，以辯證統一的方法來表現生活，用禪意詩情來開啟丹青大門。

從事創作三十年來，陳玉蓮不斷在寫生的過程中進取。每一階段，她都會為自己設定一個目標。她最初注重色彩的變化，接著注重構圖的研修，近期則注重畫面的意境表現。而這一切都是在寫生中進行的。「親和自然，造化為師」是她多年踐行的藝術理念。對她來說，課堂就在田間，悟性來自天籟。

作品欣賞