情 傾 音 韻製作人：雪父血液里流一種溫柔，情懷中含二分清愁，笑靨里蘊三春秀色，回眸處淌一派風流，我可以這樣地想念你，我的古韻中國。當古意漸行漸遠，今世的亂紅塵土中我該怎樣著步？當暈染的水墨日漸乾涸，讓我用今世的淚水洗脫漠視的歉疚。尋找，是誰也無法阻止的願望，古韻，是蔥蘢如竹的中國印象。別卻杏花巷，烏篷船，楊柳岸，關山月，塞外聲……我感受到一股沉重的氣流，以慌亂的針腳衝激出中國人在亂世的心緒，積澱的文化因思考和摸索的發酵而異常香醇，卻也有前所未有的質疑在你體內急躁地躥動，前所未有的挑戰和衝擊在外國的叫囂聲中日漸鮮明。儒家的鼓樂被阻滯在迷失的路口，王朝的鉗制鬆動在面向世界的心窗。我被震醒在文化江河裡中國人開創、引領、反思的力量，他們的每一次屹立濤光，一路向前，都引領文化的航向；他們的每一次駐足回首，詠懷興替，都點醒文化的天光雲影。聆聽風聲雨聲，家事國事，我不再尋尋覓覓，因為知道你一直在——我心中，所以我不再彷徨、冷清。當我仰望2009年的這輪明月，我會在「今月曾經照古人」的詩句里收穫慰藉，在現代的霓虹中，快捷傳遞信息里，變遷的生活有我作為一個中國人的驕傲，驕傲地要成為你的梭子，引領不斷翻越的文化織錦。手搭書頁，可見到的古典真的很近，現實真的很遠，可知道你一直在我心中，是每一個中國人心頭秘藏的聖符。多情最是此湖水，願作那一莖水草纏繞在你的柔波,不再迷失你的津口；願用今世的舟行,為你沖開現代文明的萬頃玻璃皺。
01 Bamboo Dance -- 邵容「秋風細雨人無眠，青案涼燭耀紅顏。玉指撫琴歌聲起，醉時落花美人憐。《Bamboo Dance竹舞》出自專輯《蘭》，也是該專輯中最出色的一首作品。琵琶演奏：邵容，她把中國民族風格的音樂做到了一個前無古人、後無來者的絕妙境地。純凈又智慧，飄逸又溫婉，合著亞熱帶的雨水，還有琵琶合著竹樂器那種特有的水音，整首樂曲充滿一種彈跳性，吉他與琵琶的音色在其中竟能配合得天衣無縫。整首樂曲充滿活力，青青翠竹，迎風搖動的竹葉，滾指運用特別傳神。這裡不可不提二胡，正是由於它的陪襯，才顯得琵琶的音色柔美而珠圓玉潤。聽水滴在跳舞《Orchid 蘭》---竹舞-Bamboo Dance 。曲子的開始部分以吉他的柔弦從右耳開始你的音樂之旅， 伴之以溫和有力的鼓點蕩漾開聽者的心扉，微微急促的水滴聲瞬間將你帶入一片雨後初晴的蔥翠竹林。接下來你便隨著漣漪般的伴奏吉他聲和輕輕搖曳著的竹影一起徜徉在似風似水的音樂之湖上，任由清脆宛轉的琵琶聲撫過你的每一根肋骨，酥麻之後是從未有過的愜意。古老而哀婉的二胡與琵琶一唱一和，互追互隨，象是在輕霧繚繞的竹林中嘻鬧， 又象在互相傾訴風雨過後的患難情思中。」
02 綠野仙蹤 -- 陳悅「李百川，［清］（約公元一七六六年前後在世）字不詳，江南人。生卒年及生平均不詳，約清高宗乾隆中前後在世。著《綠野仙蹤》一百回，《中國通俗小說書目》傳於世。表演洒脫，身段靈活嬌美，演唱韻味別具一格，擅長表演小家碧玉一類角色，表現女性青春活力及奔放豪爽的性格很有魅力。代表劇目有《漁舟配》、《送友、訪友》、《藏舟投衙》、《酒醉花魁》、《三元記》等。清乾隆年間，喜歡談鬼說怪的李百川在四處奔走、歷經艱苦挫折的生活旅途中，花了九年時間，才寫成了《綠野仙蹤》。《綠野仙蹤》以中國山水畫般的清悠淡遠演繹著現代人的情感、夢想和希望。剛聽到第一個音節就迷戀不已。真的很美，如水如銀，象清淡恬靜的融融月光，流淌在心底。濾去了喧囂，網住了嘈雜，瀰漫起一陣如詩般的薄霧。我不明白為什麼叫《綠野仙蹤》，只覺得如夢如幻，迷離恍惚，幾分凄迷委婉，幾分柔腸繞指。特別是樂曲一開始那一聲簫音，在幾個簡單的節奏下由鋼琴輕柔的托出，百般纏綿地悠悠滑落，
悠遠，清涼，縹緲.....織就一幅略帶憂鬱卻恍然如夢的畫面。有人曾說簫聲只宜在有花有月的夜晚，無花，失之於傷感，無月，失之於平淡。而今夜，推窗望去，無風無月無星，只有盆中的水仙開著白色的花朵，幽幽散發著濃郁的芳香，攪動幾分夜色，人在花香中，忽然就有了花蕊的感覺，那種柔和的，生長著的花蕊，感覺到自己內心流淌的慾望和芬芳，慢慢地，從心底里軟化開來。喜愛這隻樂曲，便在長長的歲月里一直聽，觸動心底軟軟的柔，喚得內心深處婀娜的飄逸，遙望，站在山之顛，瞬間風吹塵心倦旅路人的心旁... 仙逸，縹緲，清新，又靜致成聲香，《綠野仙蹤》婀娜到無聲處成長，邊想邊忘，邊想邊忘，好自在，好懶洋洋.......簫聲總讓人覺得悠遠，似置身綿綿青黛，而鋼琴如水流淌，滴滴答答，濕潤，清新。其實總會讓我想到一庭盛開的雪梅，和庭中吹簫獨坐，思慕木槿的踏雪公子—原非白」
03 春景 -- 賈鵬新;賈鵬芳「在我的理解里二胡比小提琴更能使人動情，它獨特的婉轉優雅，時而帶點淡淡的憂傷，彷彿是在傾訴著一段難忘的故事。這悠揚的曲調讓我禁不住想起了你，隨著音樂的旋律似乎又聽到你在講述那個記載著所有的美好、快樂的故鄉，彷彿一幅幅秀麗的田園美景在我腦海里變換，而那幅畫卷後若隱若現的是你那難以忘記的笑容。或許音樂之所以動聽，不僅僅是在於聽覺上的，更在於音樂本身與我這個聽者內心世界的對話。它之所以令人動容，也是因為它撥動的是一根不平靜的心弦，滲入了心的最深處。一直總想讓自己學會平靜的，但是諸多的事卻很難讓自己真正平靜下來。哎！還是輕輕的闔上眼睛，帶上耳機，讓這流動的音符伴著我沉澱心情吧。《春景》的編配，簡單清新，雋雅幽然，二胡與豎琴中西合璧，相得益彰，兩者交替，時前時後，時隱時現，給聆聽者以極大的想像空間。一首《春景》，不同的聆聽者會品出不同的春景。姑蘇城外第幾春 夜來湖上從相問 長洲苑綠到何門 那家雲樓皆王孫六朝碧台散作塵 九重門裡萬古冷 一朝山水一朝臣一片園林一片聲
04 空 -- 鄧偉標「空！滴水聲在空曠中產生共鳴?曲音在古箏和小提琴的幽雅中釋放著輕鬆、清靜、平和、悠然、不煩、不憂、不怒、不悲、不愁。置身於在悠然境界之中??豐子愷《人散後，一鉤新月天如水》的漫畫。人散茶涼，一切都空了。惶惶恐恐，日復一日，總會有人散茶涼的一天。倒不如敞開心來，有月有茶有友，卻道是「莫道前路無知己，且盡今朝酒一杯」。箏弦撥著很是空靈，小提琴就覺著突然沉了一下清澈的音樂，猶如魔都下午的那場雨，讓人覺得舒服！那會坐在落地窗前，看書，玻璃外偶爾有撐傘走過的行人，快速駛過的車輛，都是一幅幅美麗的畫面！」
05 HEARTLAND -- 恩田直幸「二胡遊離弦色 黑白沉浮鋼琴鍵 以往落幕又是斜陽斜 腳步輕也 竟有悅耳此樂 記得以前寫過一段話，以前聽到這些美聲仙樂都是沉醉的享受如今卻突然如此堅定，雖然漫無目的卻如此的沉穩，身躬耕 耘地靈氣，背接青日影隨身轉，可為士卒可為皇城君 不為為無為。六年後還是如壁所圍 不為人知為，這莫非就是行修總是因為過去美好才留戀，卻沒有珍惜，待到失去的時候又要不惜一切代價去追回，錯失的顯得永遠那麼美好，而現在我能做些什麼呢？無助，還是自助，越發的覺得曾經那個莽撞的不計較後果的少年不見了，蒼白無力的話語充斥著大腦，我只能說我累了！」
06 畫心 -- 常靜「所屬專輯：十指彈一今年花落顏色改，明年花開復誰去。花開花落花非去，夢起夢終夢無痕。常靜版《畫心》——傳統古箏?~深厚的情感與純樂古箏?~互融中古色古香的演繹，在平靜與安詳中如涓涓細流般流入心田，帶來一種獨特的清透與滋潤。洞簫與古箏，幽遠而蒼涼，更有些天寒翠袖薄，日暮倚修竹的出世之感。古箏版《畫心》，曲子依舊悠然婉約如蜻蜓碎步的女子，輕繞香肩忘不了的餘味。淡墨水色江南的煙雨中，鮮肉溫婉的女子，臨窗而望，眼眸淡淡的憂愁...此曲豈不是絕配。音色很美，今夜獨相陪。@常靜靜待下月你的親臨」
07 離弦 -- 常靜「《離弦》，離弦之箭，這裡是是指音樂的穿透力，也指離開常規演奏方式的樂曲已經不受琴弦的約束，凌駕於樂器本身以上的音樂，所有一切皆在每一個音符中，當您靜心凝聽，你會感受到一中前所未有的音樂的魔力與震撼，這是就是常靜帶給你的力量。唱片封面介紹曰：古箏作魂，節律為魄，超時空迷離剪貼混音陣法，出神入化，全無伏線，聽得見萬馬千軍，刀光劍影。」當代古箏四美之一常靜。這首離弦相當有氣勢。2008北京奧運會開幕式驚艷之作《春江花月夜》的古箏獨奏者就是她。常靜現為中國東方歌舞團古箏演奏家，獨立音樂人，泰國公主常任古箏老師。常靜專註於唐宋詩歌的古箏音樂演奏與研究，有多張個人唱片出版。常靜擁有與世界一流古典音樂家與樂團合作的經歷，包括陳其鋼，湯沐海，法國國家交響樂團等。常靜也參加過眾多大型演出，交響音樂會，世界各地的音樂節，包括在北京頤和園舉辦的奧運火炬傳遞儀式。」
08 殤 -- 張維良「張維良簫的沉吟低轉高為傑，黃曉飛，楊青作曲及編曲閻惠昌指揮中國音樂學院民族室內樂團張維良，男，1957生於江蘇蘇州，中國音樂學院教授，中國民族管弦樂學會笛子專業委員會會長，華夏室內樂團團長，中國音樂家協會會員、南京東南大學名譽教授。張維良先生是一位集創作與演奏於一身、極富個人魅力的音樂家，他在笛、簫、塤的演奏和創作上頗有建樹，有"聖手簫王"之美譽。對音樂藝術執著的追求與探索，使他不斷推出個人CD專輯，主要有：笛子專輯《花泣》、《醉笛》，簫獨奏專輯《簫的世界》（獲金唱片獎）、《天幻簫音》，《殤》（後期有相同曲目的CD《良宵》）塤的世界《問天》。笛簫塤綜合專輯《清幽脫俗》其簫與箜篌協奏《清明上河圖》獲國際放送基金大獎。曾擔任《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《霸王別姬》等影片的音樂獨奏，榮獲最佳音樂獎。被評為中國"98突出貢獻專家。曾於87年、95年在北京音樂廳成功舉辦個人笛、簫獨奏音樂會, 2000年12月26日在新加坡維多利亞音樂廳舉辦《張維良笛簫獨奏會》。2001年1月7日在中國廣州星海音樂廳與廣州交響樂團演出曹光平先生的《中國大麴----塤與笛》交響作品音樂會。」
09 情咒 -- 呂秀菱「這部《情咒》出自鮑比達之手。整張專輯將民樂的韻律同現代編曲技術相結合，典型的新民樂。呂秀菱，上世紀七八十年代，瓊瑤劇中的當家花旦。年少即習琵琶，17歲即獲琵琶獨奏比賽的冠軍。《情咒》的樂音給人的是如泣如訴的感覺，這如泣如訴卻不是小家碧玉的婉轉低徊，倒像山鬼的幽怨嗚咽。那負情的男子已去，曾經的海誓山盟只落得而今的一世傷痛，在這傷痛之中，該如何尋回那千百年來想望的幸福？如果愛情也可以成咒，那一定是很多人的心靈良藥。嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。南園遺愛訪故劍，昭台雲林掩情深。紛繁俗塵心難測，憐哀莫道不留名。化簡固元女兒意，羈羈絆絆表錯情。是非曲折由後人，可記卿本妙佳人。多少青春韶華盡，良人非屬誤終身。此間情咒婉轉在，且聆一曲絮絮聞。」
10 梅花三弄 -- 陳悅「梅花一弄，斷人腸， 梅花二弄，費思量，梅花三弄，風波起，雲煙深處，水茫茫。文字與音樂，這世間的所有美好，讓我享受著如此美妙的光陰。悠遠的音樂，亂紅殘香繾綣，鋪展著這一地的絕美。我不得不驚艷東西方音樂元素超越了時尚和傳統，奇妙而完美的融合在一起，一管簫，一架鋼琴，如此而已，卻能令人流連相隨……在音樂中感受亂紅如雨，不記來時路的意境。「《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，是中國古典樂曲中表現梅花的佳作，早在唐代就在民間廣為流傳。全曲表現了梅花潔白芳香、凌霜傲雪的高尚品性，是一首充滿中國古代士大夫情趣的琴曲。《枯木禪琴譜》說：「曲音清幽，音節舒暢，一種孤高現於指下；似有寒香沁入肺腑，須從容聯絡，方得其旨。」晉隋以來有此笛曲，為東晉大將桓伊所作。後經唐代琴家顏師古改編為琴曲，流傳至今。曲譜初見於《神奇秘譜》，其中簡明記載：「是曲也，昔桓伊與王子猷聞其名而未識，一日遇諸途，傾蓋下車共論。子猷曰：『聞君善於笛？』桓伊出笛為梅花三弄之調，後人以琴為三弄焉。」樂曲主題表現梅花，其名稱來由，源自前半部的泛音曲調在不同的徽位上作三次的重複，用來描繪梅花的清雅高潔。樂曲的後半部則用稍快的曲調再加上音色的變化，來表達梅花在寒風中迎風搖曳的堅毅不屈的形態。「三弄」實際是三個變奏，《樂府詩集》卷三十平調曲與卷三十三清調曲中各有一解題，提到相和三調器樂演奏中，以笛作「下聲弄、高弄、游弄」的技法。今琴曲中「三弄」的曲體結構可能就是這種表演形式的遺存。」」
11 潮騒 -- 遠TONE音「古箏+尺八那種蒼涼遼闊似與笛音相同,似又不相同鳳尾森森龍吟細細。意境就把人帶到蒼山之下，竹林之中。心曠神怡的音符。」12 Up in the Sky -- 松居和「鋼琴與尺八的對話，東西文化的碰撞與結合，二人一琴一簫互為知音，此等人生真是羨煞人啊。放空千里眼收，徒步萬里腳下。閱盡繁華三千，難修一葉菩提！」13 陪伴 -- 黃雅詩「長安月下一壺清酒一束桃花心如燭光渴望在幻想中點亮一想起你我已經開始開始 瘋狂長相守它是啊面具下的明媚明媚後隱蔽的詩啊無緣感悟你象迎送花香的風啊無辜而自由我像聞到蜜香的蜂啊愛上你」
14 睡蓮 -- 賈鵬芳「拙筆填詞：睡 蓮 【晚霞隱暗香潛，薄柳依依斜陽眷，月影淡 琴聲漸，蓮葉田田相思滿；夜如綺 人無眠，半箋雲軒輕顰遠，柳纏香風銜瓣，何事西風又繾綣。陌上花開滿馨香，不知落葉去何方；不識人生幾歲月，悟得塵緣 繁華如水，輕輕戀】【（晚霞隱 暗香潛，薄柳依依斜陽眷，月影淡 琴聲漸，縷縷荷香 惆悵在，陌上花開開滿馨香，不知落葉飄去何方）暗香歸隱芳音渺，曉風過處菲芳散，不懈年華看荏苒，夜霜空台 夙願未展， 輕輕嘆】【晚霞隱 暗香潛，薄柳依依 斜陽眷，月影淡 琴聲漸，蓮葉田田相思滿，夜如綺 人無眠，半箋雲軒輕顰遠，柳纏香 風銜瓣 ，何事西風 又繾綣。千帆過盡 水無痕----- 輕輕念】」
15 A DAY IN SPRING -- 恩田直幸「恩田直幸在高中就作為鍵盤手展現了音樂天賦，在高校時就已成為專業的音樂人。他目前作為鋼琴家、曲作家和編曲家活躍著，同時也為流行藝人出產作品。他為和平之月唱片公司灌制過四張專輯，包括「京」。然而作為獨奏專輯，這是第一張。在這部作品中，他和客串藝人——兩位中國傳統樂器演奏者，賈鵬芳，一等一的二胡演奏家；另一位是常衛衛，頂尖的揚琴家；日本方面的小宮瑞代的箏，三塚幸彥的尺八，二位都他們領域的掌門人物。當你聽曲子時，東方與西方的音樂元素被美妙地揉合起來，你不由自主的被拉進音聲的世界。他創造的這個世界既不是日本也不是中國，但也許是他心中的烏托邦。而且這也許是每個人心中都有過的家園。這舒緩的鋼琴和東方樂器中流動著的音符使我們想到這些。他所做的一切，作曲、編曲還有用鋼琴與合成器演奏，都展示了他才華橫溢的天賦和對音樂的絕佳感受。為什麼我們不這樣說，這實在是一張「東方AOR唱片」的代表作。我想說這就是這人的作品，能讓我們真切看到未來的作品。」
16 風の住む街 -- 磯村由紀子「「淡淡的風，淡淡的憂傷。這是風居住的地方。夕陽西下， 攜手走過的人，獨自徜徉。 樹影婆娑，月色荒涼。風居住的街道名叫遺忘。冰雨輕響， 離群的候鳥，裹緊受傷的翅膀。點燃落淚的燭火，縫補早已補好的衣裳。用心挽住風的裙角，卻留不住逝去的時光。」夜深了，聽一曲《風居住的街道》吧。二胡的傾訴，幾許傷感，幾許情深，鋼琴的聆聽，幾份痴迷，幾份憐惜，似一對相知又無法相守的戀人，僅一次不期而遇，便註定一生解不開的緣。鋼琴與二胡凄美交織又無法重合，把近在咫尺又遠在天涯的人生悲切，演繹得淋漓盡致。」17 黃玫瑰 -- 黃江琴「陽光下，琴弦流淌著心底的歌；月光下，琴弦訴說記憶里的故事；
18 眼中輕煙 -- 溫金龍「溫金龍——台灣二胡之王、頂級弦樂大師。他多次獲得世界音樂大獎，是「莫扎特管弦樂團」等世界著名樂團及音樂家爭相邀演的對象。他以獨特創新的演奏風格，為聽眾帶來聽覺震撼，譜寫了二胡的傳奇。藝術的生命在於創新。與電子樂結合的二胡，有了更強、更新的表現力。二胡本真承載的曠古憂傷，二胡具有的民族風韻，電子樂帶來的現代氣息，在溫金龍激情四射的演繹中獲得了光芒萬丈的闡發，血液奔騰，生命...」
19 風姿花傳 -- 黃江琴「風姿花傳，日本人的戲劇理論書，後來出現在三國志動畫片的原聲當中，被國內傳統音樂家反覆詮釋的一首名作，原本是有人詠唱的。風，原本無姿態可言，卻可透過被它吹動的花去感受它，此謂之 風姿花傳. 不知道前世誰是那陣風，誰是那朵花，誰又是望花感風之人。」
20 江月初照人 (塤) -- 陳悅「塤是我國遠古的吹奏樂器，被稱作「人類樂器的始姐"時光輕淺，淡然如花，回到最初，夢仍在風中飄泊，曾經滄海難為水，且把記憶，深深斂藏，在千迴百轉的執念間，在風清的日子，只想靜靜流淌，讀山讀水，或許，江河更懂得久違的純真，最後一次想你，收穫美好，用一朵花開的時間，踩過一地荒蕪。在枯萎的季節，時光從這裡淌過，微瀾如初。。。。。。」
21 聽雨 -- 張維良「柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明，欄杆倚處，待得月華生。~歐陽修《臨江仙》聽雨，有人感懷傷世，有人情意纏綿。在西湖品茗聽雨，彷彿也聽到了千古間，無數文人雅士在此過往的心事。整首音樂張維良表現得像一篇散文，曲隨情出，表現了極強的即興性。箏、琵琶、洞簫分別奏出，一如過往的文人雅士，各自傾吐；琵琶、古箏珠玉般的音型，生動的點染出「雨聲碎荷聲」的美感，既寫情也寫景。」
22 桃花渡 -- 陳悅「落英林，桃花渡，木舟半側，炊煙何處？側卧不似碧水孤，簫聲悠悠，吹散風雲追逐。一串叮咚的琴聲，似一澗清澈剔透的春水在輕輕流淌。琴聲之後，簫聲漸起。綿長的簫聲由遠及近，飄然而至。古渡邊，伊人獨坐，眉間心上寫滿不舍與眷戀，這幽幽吹響的玉簫，是想要挽住逐夢天涯的離人的心么？逐漸變得細碎的鋼琴聲，如漫天紛飛的花瓣雨，悠悠晃晃，零零落落，意欲追逐流水而去。誰說「落花有意，流水無情」？你聽那柔和清麗的古箏似行雲若流水，徘徊婉轉，頻頻回顧。然而，那一葉孤帆終究隨落花流水消失在天際，只留給岸邊人一個逐漸遠去依稀難辨的曾經溫暖的背影，一簾醒來了無痕迹的碎在風中的春夢……」
23 桜 -- 賈鵬新;賈鵬芳「蓮花美，人心碎。問青天，曲難鳴，情誰共？燈火闌珊，萬千人中，伊人獨舞。隔江撫琴雨蒙蒙，翩翩帆影何去從。潮起潮又落，笑面蓋淚顏。繽紛落英，落花有人葬；葉葉相思，相思無處藏。草長鶯飛人不歸，一池旖旎皆虛妄。愛恨兩茫茫，不思量，愛意早蒼茫。」
24 故郷の原風景 -- 宗次郎「悠遠綿長的笛音猶如輕柔的風自遙遠的天際飄來，漸漸潛入你的心境，在你心底空靈的回蕩。思緒在輕輕的飄飛，如繚繞的薄霧，如溫軟的輕紗。神思就在這樣的音樂里變得寧靜悠遠，恍如沉浸於另一個美妙的世界。陶笛大師宗次郎的一曲《故鄉の原風景》讓你如痴如醉，如入無人的神秘世界。往事如煙雲，繁華總被雨打風吹去。蔥鬱樹木必有其根，故鄉是遊子的根。故鄉，一個多麼親切的詞語，一個多麼溫暖的地方！你是遊子們心中永遠的牽掛！閉上眼睛，隨著那悠遠的笛音，眼前幻化出一副副鄉村圖，似乎又回到了那熟悉的童年，似乎又躺在了親人那溫暖的環抱。和煦的陽光揮灑著，溫潤的風吹拂著，萋萋芳草在陽光下盡情的歡舞。天邊那片片白雲在輕輕搖曳，將遊子的思念捎給遠方的親人們。多麼熟悉的場景，曾幾何時，你在那開滿野花的草地上打滾嬉戲，花映紅了你的臉，你的笑撒滿了整個山坡。如今，我們都已經長大，我們已經淡忘了那些在鄉野阡陌上有過的單純快樂。曾經為了一個夢想，你毅然踏上遠方的征途，在他鄉揮灑著青春的汗水，播種著希望的花朵。你四處漂泊，然而，午夜夢回，驀然發覺，「故鄉」這兩個字一直縈繞於心。那一種久違了的溫暖隨著曲子如皚皚白雪在心底融化。幽幽笛音、斜斜夕陽、斑斕的彩霞。暮色四合，炊煙裊裊，鳥兒啁啾著在曠野四處飛去。笛音飄渺，那一份滄桑、那一份濃得化不開得愁緒。音樂漸漸停息，餘韻卻彌留在心底，滋潤了紛擾的心靈。那一份淡淡的憂傷、那一份淡淡的感動……拙筆填詞：【一縷清風 呼喚遙遠的記憶，幾朵浮雲 裝點生命的蔥綠，最早的呼吸穿越動人的綺麗，最初的美麗 就在這裡。故鄉啊 故鄉，我心中最美麗的 地方，離家的腳步 漸行漸遠，淳樸的鄉音 清晰依然】【金色的麥浪鼓舞豐收的大地，歲月的歡歌 收穫季節的贊 禮，悠悠的時光 篆刻繽紛的傳奇，秋水 長天 共此不息，故鄉啊故鄉，睡 夢中最溫暖的天堂，走過了歲月 千迴百轉，無盡的思念 一生相伴】【母親的牽掛 眺望黎明的晨曦，遠歸的雁陣 捎來遊子的消 息，裊裊的炊煙飄來溫暖情思，阡陌 縱橫 相偎相依，一縷清風 呼喚遙遠的記憶，幾朵浮雲 裝點生命的蔥 綠，最早的呼吸 穿越動人的綺麗，最初的美麗還在這裡】」
25 江上垂釣圖~髡殘 -- 史志有26 世外佳人~江梅 -- 史志有「是音樂？還是梅花？帶著你的想像細聽，在這清雅的旋律中，有著梅花令人愛之不盡的冰姿梅色，暗香清翼，和玉立萬古雪的傲然。」27 吟遊詩人舞 -- 繆曉錚28 蘭花戀 -- 繆曉錚
29 梅花雪 -- 段銀瑩【王冕·元】三月東風吹雪消，湖南山色翠如澆。一聲羌管無人見，無數梅花落野橋。…………………………………………佳人當窗弄白日，弦將手語彈鳴箏。情依依、韻依依、高山流水獨尋覓。品香茗、觀月影、孤芳自賞最綢繆。聽美人彈箏輕吟展風情，看紅顏醉舞流連花間夢。施弦高急、箏箏然也，淡泊明志、寧靜致遠。萬千寵愛、色藝雙絕，樂壇奇葩、古韻瑰寶。品味古箏樂韻情懷，陶醉美人好景良辰。笛 蕭箏合奏清新一曲《梅花雪》，簫聲落處笛音起，塑造出冰天雪地里一片清新生動景象，箏弦淙淙如行雲流水，但見月色黃昏里，花影繽紛晃眼，一縷清風拂面而來，隱約梅花暗香浮動，迷醉我們的心靈，閉眼深呼吸大自然的魅力，縷縷音樂的清香流轉繚繞。纖指香凝弦上飛，聲聲柔情寄琴語。高山流水覓知音，誰伴嬋娟曲中醉。錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。庄行曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。敲碎孤香枕暮煙，瘦枝墜玉惑雲天。飛瓊逐雪穿微步，細數梅花不肯眠。
30 蝴蝶與藍 Butterfly & Blu... -- 吳莉「大提琴，音色醇厚、寬廣，其低沉渾厚的抒情旋律，將藍色的憂鬱突現無疑。盡情地演繹著他的憂傷、無奈和離去隨著大提琴憂鬱的腳步，步入深處。穿越幽幽的通道，眼前是百花叢中，片片蝴蝶翻飛，置身於春天。隨著蝴蝶，沐浴在和煦的陽光下，接受著春風的洗禮，蕩漾在花的海洋中，汲取著生命的甜蜜，憩歇於靜谷小溪旁，感受著大自然的寧靜。溫婉低沉的大提琴聲一如天邊的一抹藍，藍代表著憂鬱。古箏讓人有一種錯覺，覺得那雙手不是撥動琴弦，而是心弦。這是力與美的結合是柔美與激情的碰撞，這是心與心的交融，流露出的不僅僅是音符，更多的是心聲，優雅中透著幾分傷感……」31 星語心愿 -- 付娜「流水般的弦音伴隨著指尖的跳動，夾帶著人香、樂香無法阻擋地撲面而來，好像在用那古老的優美樂器向人們訴說著另一種情懷，使你情不自禁地被那美妙的東西牽絆著、吟唱著...箏?~之美，其音純，色素，意遠。高音之飽和，低音之透亮，中音之厚重，遊盪絲弦間，高貴原色飄。點一炷香，信手漫彈古箏?」
32 女兒情 -- 付娜「歌詞：歌曲：女兒情歌手：吳靜鴛鴦雙棲蝶雙飛，滿園春色惹人醉。悄悄問聖僧，女兒美不美，女兒美不美。說什麼王權富貴，怕什麼戒律清規。只願天長地久，與我意中人兒緊相隨。愛戀伊，愛戀伊，願今生常相隨。鴛鴦雙棲蝶雙飛，滿園春色惹人醉。悄悄問聖僧，女兒美不美，女兒美不美。說什麼王權富貴，怕什麼戒律清規。只願天長地久，與我意中人兒緊相隨。愛戀伊，愛戀伊，願今生常相隨。說什麼王權富貴，怕什麼戒律清規。只願天長地久，與我意中人兒緊相隨。愛戀伊，愛戀伊，願今生常相隨。」
33 滄海一聲笑 -- 謝東笑「「深沉蘊藉 瀟洒飄逸另類古琴佳品，創新式的豐富伴奏，層次鮮明」 加入雄渾的鼓點 蕩氣迴腸 大氣磅礴 作為純音樂 要勝過原版伴奏本專輯以古琴和哼唱為主」34 無悔 -- 謝東笑「絲弦不如管竹，管竹不如人聲，漸近自然。感受謝東笑的《離騷》想起金蔚的《響山集》勾起對潮州潮劇的記憶前者標新立異但親切後者獨樹一幟卻孤詣前者與後者的結合就是潮劇的特色。小樓一夜聽風雨，深巷明朝賣杏花想到了四月的春天，又暖又濕的天氣，黃綠交雜的杏花」35 蘇南小曲(二胡) -- 陳潔冰
36 高山流水 -- 王聯「《高山流水》，為中國十大古曲之一。「高山流水」最先出自《列子?湯問》，傳說伯牙善鼓琴，鍾子期善聽 音。伯牙所念，鍾子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，鍾子期曰：「善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山」少選之間，而志在流水，鍾子期又曰：「善哉乎鼓琴，洋洋乎若江河」鍾子期死，伯牙破琴絕弦，終生不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。後用「高山流水」比喻知音或知己。」37 漢宮秋月 -- 王聯「步入秋季，氣候乾燥，大多人的情緒也會波動浮躁，以五音調情志，可選擇羽調式的音樂，柔潤婉轉……如古典樂《漢宮秋月》就是一首不錯的曲子，緩和，剋制我們浮躁的情緒。現古代受壓迫宮女細膩深遠的幽怨悲愁的情緒及一種無可奈何、寂寥清冷的生命意境，喚起人們對她們不幸遭遇的同情，具有很深的藝術感染力。有的文章稱，此曲細緻地刻畫了宮女面對秋夜明月，內心無限惆悵，流露出對愛情的強烈渴望。」38 隨Follow -- 蔡介誠39 風韻Essence of the Win... -- 蔡介誠
40 水味香 -- 張維良「專輯簡介：山月、佳人、飛雨、仙客……在茶詩浪漫的唯妙想像中，品味最純凈超然的心靈美學，國際級大陸笛簫名家張維良傾力創作，再創「茶樂」新風格。品茶，自古以來，不僅是一種生活藝術，在文人雅士間，更能觸發靈感，創作出絕妙的作品，引人入勝。不同於飲酒的繁囂與曠放，品茶總是反映出一種悠閑與高雅的超然情致，可以擺脫人間各種煩惱，忘卻一切，遠離塵世，最終使人的精神得以凈化、升華，回歸生命的自然本質。在創作過充滿傳統人文之美的《茶雨》，以及揉合東、西美學的《茶禪一味》之後，張維良再次跳脫傳統，以更自由的旋律與多元化的表演方式，將笛、簫、二胡、琵琶、古箏……結合蘇州評彈與西方樂器，遊戲於傳統與現代、東方與西方之間，揮灑出《茶詩》中無限遐想空間。《茶詩》所傳遞的是一種超脫自在、純凈自然的心靈美學。因此，音樂上，張維良便以自由的旋律與多元的表演方式，來表現詩人在茶中所品味到人間閑情與飄然脫俗的心靈妙境。除了慣常熟悉的笛、簫、二胡之外，在創作上，專輯中兩首樂曲《佳茗?佳人》、《古今》，張維良特別採用了充滿傳統古韻的蘇州評彈曲調創作，使得音樂在女聲吟唱中勾勒出詩般的景緻，並且在中國傳統古老的聲音與西洋樂器、現代音效的交織間，更呈現出一種置身時空交融中卻極富遐想的自在意境.該專輯採用蘇州評彈曲調創作，將詩詞化作浪漫音符，在詩意般的旋律中再創「茶樂」新風格。讓身心浸潤於茶詩甘醇余香中，品味最純凈超然的心靈美學。茶香餘韻中營造閑情優雅的意境，使得人心遠離塵世喧囂，同時回歸生命自然本質。值得一提的是，這次特地精選「茶」主題的詩詞，依其意境化作浪漫音符，在詩意般的旋律中再創「茶樂」新風格、心靈新空間。《茶詩》這張專輯，處處藏有柳暗花明又一村的驚奇轉折，宛如詩人在茶中所品味到的千迴百轉、如仙似幻的空靈妙境，豐富而迷人。清肌骨、通仙靈，茶以其多變的風貌，挑動了詩人的無限想像；遠離凡塵、享受自在，張維良的《茶詩》，以現代化的東方創意風格，引領聽者走入茶詩中浪漫唯妙的心靈空間,自然、清心，超然、洒脫。1、水味香 唐溫庭筠《西陵道士茶歌》二胡獨奏/嚴建敏；弦樂隊/中國愛樂交響樂團水味香乳竇濺濺通石脈，綠塵愁草春江色。澗花入井水味香，山月當人松影直。仙翁白扇霜鳥翎，拂壇夜讀黃庭經。疏香皓齒有餘味，更覺鶴心通杳冥。淡淡的流水，高遠的山月，在這樣寧靜的夜，連井水都透著一股幽然的香氣，於是整個人就這樣沾滿了靈氣了。幽柔的二胡緩緩的把人引進無比寧靜的月夜裡。伴隨著淡淡的如水般的背景音色，一點一滴的讓人走入詩中縈繞茶香、充滿靈氣的寧靜之夜。」
41 葬花吟 -- 譚炎健「「開闢鴻蒙，誰為情種？都只為風月情濃。趁著這奈何天、傷懷日、寂寥時，試遣愚衷。因此上，演出這懷金悼玉的紅樓夢。」輕裊而舒緩的洞簫演繹盡顯這一中華名著之精粹花謝花飛飛滿天，紅消香斷有誰憐。遊絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲綉簾。一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓..」42 枉凝眉 -- 譚炎健「一個是閬苑仙葩，一個是美玉無瑕。若說沒奇緣，今生偏又遇著他；若說有奇緣，如何心事終須化？一個枉自嗟呀，一個空勞牽掛。一個是水中月，一個是鏡中花。想眼中能有多少淚珠兒，怎禁得秋流到冬盡，春流到夏！一切浮塵，諸幻化相，當處出生，隨處滅盡。殊不能知，生滅去來本如來藏，常住妙明，不動周圓。」
43 雲門夜雨 -- 譚寶碩「雲門寺外逢猛雨，林黑山高雨腳長。但願虛度十歲光景，從此身輕逍遙無憂。蕭索寂寥～雨下個不停，洞簫悠悠，每當這種時候，思緒總會跑得很遠很遠……」44 哀郢 -- 趙良山「哀郢果然是塤才能表達如此凄涼的亡國之情，嗚咽婉轉那個尾聲拖的我心碎……吹土為聲，是賈平凹先生曾對塤樂感懷原來我和賈先生一樣領會到了塤的泥土芬芳。只是我不及先生那樣字義神會。楚人善塤，在楚地塤音嗚咽了多久，我是楚地人怪道對這聲音有說不清的親切熟惗。今晚異常，難得萬里無雲，只一輪清月掛在青空，清輝絕世。受不住誘惑披髮披衣出來夜遊曬月亮……好美啊，夏夜的月亮最厚道一點不藏看個過癮，這便是世界上最美最美的景色之一了。手機放著剛下來的哀郢塤聲響起……清輝散落在屋頂四角的貔貅身上，這些遠古的神獸合著這遠古的塤聲……」
45 楚歌 -- 趙良山「夏天來了，炎炎夏日充滿了燥熱，我們可以聆聽具有歷史底蘊的塤，來降降我們的火氣，沉澱下自己躁動的心。初時塤就是在清風，也是因為民樂的濃濃文化，而滯留於清風，滯滯留於民樂，從此也沒離開過清風。塤的的古韻氣息不必多言之，中國最為古老的樂器，音樂響起你便可以深深的沉入對歷史的追憶當中，厚重到你無法自拔，每個毛孔都可以隨之動蕩，塤所特有的強大的感染力，是它經久不衰的最根本原因。此曲《楚歌》，是中國最為出名的大師趙良山先生演繹，塤也是因為趙先生用情至深，才重新走上民樂舞台，進而散發如此迷人的光芒，塤的發揚他有不可磨滅的功勞，所以才被稱頌為「中國古塤第一人」。楚歌，隨之便會想起四面楚歌，不錯，這裡正是要演繹的四面楚歌，而當年四面楚歌，也正是張良用塤所演繹，撼動了所有得人心，也吹散了霸王的八千勇士，可見塤的魅力所在，它所表達出來的凄涼，我想我當時烏騅馬也會潸然淚下。此後我個人對於塤的喜愛也越加的濃重，它代表的不僅僅是民樂的典範，它也蘊含著幾千年的歷史沉澱，閉上眼，你就可以聆聽到歷史在訴說著它的過往。」46 清明上河圖(箜篌、簫重奏) -- 崔君芝「《清明上河圖》（箜篌、簫重奏），劉為光曲，張維良（簫）、崔君芝演奏。全曲共分為五個部分：1）中慢板，2）行板，3）急板，4）快板，5）小廣板。樂曲根據中國宋代張擇端名畫《清明上河圖》寫意而成。為箜篌與簫的重奏而作。樂曲瑰麗，個性鮮明，箜篌佳音非浪漫主義才情之手所能撫。「吳絲蜀竹張高秋，空山凝雲頹不流」，唐李賀《李憑箜篌引》記之。李憑，梨園弟子，善撫箜篌，才情遠超盛唐李龜年；李賀《李憑箜篌引》想像奇特，後世譽之為摹寫聲音之至文，與白香山《琵琶行》、韓退之《聽穎師彈琴》齊名，清人方扶南有贊！」47 十面埋伏 -- 林石城「大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤..唐詩人白居易詩云：銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛。正是此曲的寫照。樂曲是從得勝者的角度描寫戰爭場面。」
48 水墨丹青鳳凰城 -- 李志輝「空靈的音樂褪卻繁華更容易引發共鳴就象樸拙的美純粹而簡單卻更加震撼人心世界認識鳳凰，源於沉從文先生的《邊城》。一彎清澈的沱江水穿城而過，一座南華山擁抱著清代老城樓，一架架窄窄的石墩小木橋，一幢幢古香古色的、融注著濃郁土家風韻的吊腳樓，一座飽經風霜的黃絲橋老城堡，一道歷經風雨的南方古長城，還有一群聞名世界、流芳百世的文人才俊，構築了一幅完美的水墨丹青畫卷，這便是鳳凰古城，多少文人魂牽夢繞的故鄉。這是一座沉靜而悠遠的邊城，連綿的梯田圈出湘西無限風光。遠眺之處，儘是煙霧繚繞，重巒迭嶂，空氣清涼新鮮，飄著青草的氣息。穿城而過的沱江是鳳凰的靈魂，河水清澈澄靜，清晰可見河底的水草隨著水波飄舞。幾葉小舟輕輕划過，長長的槁在沉澱的江水中留下時光的痕迹。沿著沱江兩岸，時時傳來淘米洗衣的苗家女隨意的小曲。江水如此瀲灧，情懷如此宜人。臨水而建的吊腳樓，是鳳凰古城最具苗族特色的古建築，屋頂歇山起翹，說不出的靈氣與精美。連推窗遠眺的居家人，都成為一道充滿溫馨情感的風景線。江也好，樓也好，在遠處迷濛的南華山重巒碧嶂的映襯下顯得既幽靜淡雅，又格外生動。整個小城縈繞著的古樸純真湘西情調，苗族風情。傳說中那對由此展翅高飛的鳳凰，為這座美麗的古城增添了幾分祥瑞與恬美。世界認識鳳凰，源於沈從文先生的《邊城》。一彎清澈鳳凰古城的沱江水穿城而過，一座南華山擁抱著清代老城樓，一架架窄窄的石墩小木橋，一幢幢古香古色的、融注著濃郁土家風韻的吊腳樓，一座飽經風霜的黃絲橋老城堡，一道歷經風雨的南方古長城，還有一群聞名世界、流芳百世的文人才俊，構築了一幅完美的水墨丹青畫卷，這便是鳳凰古城，多少文人魂牽夢繞的故鄉。這是一座沉靜而悠遠的邊城，連綿的梯田圈出湘西無限風光。遠眺之處，儘是煙霧繚繞，重巒迭嶂，空氣清涼新鮮，飄著青草的氣息。穿城而過的沱江是鳳凰的靈魂，河水清澈澄靜，清晰可見河底的水草隨著水波飄舞。幾葉小舟輕輕划過，長長的槁在沉澱的江水中留下時光的痕迹。沿著沱江兩岸，時時傳來淘米洗衣的苗家女隨意的小曲。江水如此瀲灧，情懷如此宜人。臨水而建的吊腳樓，是鳳凰古城最具苗族特色的古建築，屋頂歇山起翹，說不出的靈氣與精美。連推窗遠眺的居家人，都成為一道充滿溫馨情感的風景線。江也好，樓也好，在遠處迷濛的南華山重巒碧嶂的映襯下顯得既幽靜淡雅，又格外生動。整個小城縈繞著的古樸純真湘西情調，苗族風情。傳說中那對由此展翅高飛的鳳凰，為這座美麗的古城增添了幾分祥瑞與恬美。
幾千年歷史的沉澱，在中華大地上留下了一個個散發著民族文化之光的鄉村聚落：大理、平遙、鳳凰城……多彩的形態，古樸的民風，獨特的建築以及深厚的文化底韻，使得這些古城鎮散發出各有千秋的鮮明特質這些美麗而古老的家園，正飽受著城市化洪流的侵蝕，一天天從我們的視野里遠去。通過音樂的指引，穿越歷史的風景線，走近這些田園牧歌般的家園，去領略其中的神韻，正是這張CD的意旨所在。所有收錄的樂曲均為原創，民間樂器自然古樸的原音與現代音樂表現手法相結合，揉合出耐人尋味的聽覺效果。每一首樂曲旋律的主題均提煉於當地的音樂元素：或歡快活潑、或神秘浪漫、或精緻優雅、或古樸凝重……但同樣都那麼自然而流暢，為你展開一幅幅迷人的風景，為你講述一個個動人的故事，在悠揚的旋律中抵達內心的簡單和寧靜。《水墨丹青鳳凰城》是網路作者的古言虐情類小說，連載於瀟湘書院。該書是網路寫手逸歌欣賞了李志輝的音樂《水墨丹青鳳凰城》，參考了一些關於鳳凰古城資料以及大量詩詞之後傾情創作的一篇唯美虐情小說。心的故事，通過兩代人的愛情糾葛以及王權爭奪、宮廷政變和無情戰爭，來祭奠那些永恆不變的愛情，不管是失去花楹之後一直守身如玉的東方璧，還是在東方璧死後一直對他心心相戀的鳳簫，或者是對鳳簫永遠可觀而遙不可及的千羽扶桑，看似無望的等待，他們都堅持下去了，只因為當初已經認定。當幸福降臨的時候，我們唯一需要做的就是好好的珍惜，不要等到失去才追悔莫及；有些人可能已經走遠了，我們只能夠深深的緬懷，但是自己面前的路，還要接著走下去，無論是多麼的困難！」
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