「他的一生是人所經歷的最為艱難困苦又成就輝煌的一生...」37歲的梵谷在絕望中開槍自殺...到了今天，梵谷已成為被人頂禮膜拜的偉大藝術家，一個異類，一個藝術史上永恆的天才和苦行僧...----- [梵谷藝術館]
梵高和他弟弟 提奧永遠在一起
梵高墓碑
梵高傳
一十九世紀偉大的藝術巨匠文森特·威廉·凡·高 （本站簡稱梵谷） 1853年3月30日出生在荷蘭南部，Brabant（布拉班特省）的小村莊 －－Zundert（尊得特）的一個牧師家庭。他父親叫西奧多盧·凡·高（ Theodorus van Gogh 1822.2.2-1885.3.26），是當地牧師。母親叫安娜·科尼莉亞（ Anna Cornelia Carbentus 1819.11.10 -1907）。就在梵谷出生一年之前，有一個和他同名的哥哥出生但夭折了，這件事成為梵谷心理上的一個陰影，但究竟對梵谷有多大的影響似乎已不得而知。4年後，梵谷的弟弟提奧·梵谷（Theodorus van Gogh 1857.5.1-1891.1.25 簡稱 Theo）出生，他是梵谷一生中最大的也是最堅定的支持者與崇拜者。小時候的梵谷不愛學習，但他很有語言天賦。他會說英語，德語，??語，還會用它們寫信。再加上後來學習宗教時學的拉丁語和希臘語，還有母語荷蘭語，他總共會六種語言。（這說明梵谷是一個很聰明的人，他不是個瘋子！這一點必須澄清！1861年梵谷進入尊德特鄉村小學讀書。1864年，進入附近小鎮澤文伯根 Zevenbergen 的簡·普羅維利私人寄宿學校學習。兩年後，也就是1866年9月，梵谷結束了普羅維利私人寄宿學校的學習，進入蒂爾堡 Tilburg 的威廉二世國王公立學校 King Willem II secondary school 學習。1868年，梵谷休學返回尊德特老家，之後再沒有回去上學，原因不詳，這是的梵谷15歲。1869年，16歲的梵谷在畫商文森特伯伯（與梵谷同名，簡稱森特伯伯 "Uncle Cent" Vincent van Gogh 1820 - 1888 當時歐洲最大的畫廊）的海牙分店工作。這家店是文森特伯伯一手創建的。現在的經理是年輕的特斯蒂格先生。店裡出售繪畫作品和名畫複製品。梵谷在那兒當店員。後因工作出色被轉到倫敦分店工作。梵谷質樸，真誠，熱情的性格，使別人都很喜歡他，他的前途似乎也是一片光明，因為他的伯伯是當時歐洲最大的畫商之一，而他被認為是這位著名畫商的理想繼承人。梵谷在這段日子裡通過工作，學習了大量的藝術知識，也讀了大量的文學作品（梵谷一生都很愛讀書，從他的信中就可以看出），這使他在很年輕的時候就有了很高的藝術鑒賞力，這也為他日後成為一位傑出的藝術家打下了基礎。他最喜歡的畫家是米勒，倫勃朗，布雷頓等人。1871年，父親被調往海爾沃特（Helvoirt）。1872年夏天，梵谷回到海爾沃特看望雙親，與在外地上學的弟弟提奧見面。8月，提奧前往海牙，梵谷與弟弟度過了一段愉快而難忘的日子。提奧走後??他們開始了長達一生的書信來往。這650多封梵谷寫給提奧的書信，是我們了解梵谷的最重要的資料。1873年，提奧開始在古比爾公司布魯塞爾（Brussels ）分店工作，與梵谷成了同行。1874年，梵谷在倫敦向房東的女兒求婚失敗，受到了第一次巨大打擊。心灰意冷的他對工作失去了熱情，顧客和同事都對他很有看法。終在1876年初，梵谷被古比爾公司解僱。早期的關於梵谷的傳記都說梵谷愛上了房東的女兒 Ursula Loyer 厄休拉·洛耶，梵谷向她求婚，但她說自己已經訂婚，拒絕了梵谷。但最近的資料顯示這個厄休拉是指一個叫Eugenie （尤嘉妮）的姑娘，她的母親才叫厄休拉。反正不管怎樣，梵谷的這段戀情的真實性有待考證，而且最近有研究說梵谷不是愛上了尤嘉妮，而是愛上了荷蘭姑娘 Caroline Haanebeek （卡羅琳·漢尼貝克）。我猜想這裡指的是梵谷在海牙的朋友漢尼貝克 Haanebeek 家的女孩，梵谷曾多次寫信給Haanebeek家，如書信編號009a，010a，012a，13a，014a。其中012a，13a是直接寫給Caroline 的 。
《吃土豆的人》二梵谷通過報紙上的招聘廣告，求得了一份老師的工作。1876年4月，他來到英國的海邊城鎮拉姆斯蓋特 (（Ramsgate），在斯托克斯先生（Mr.Stokes）辦的學校當沒有薪水的見習教師。7月，學校遷往艾勒沃斯（Isleworth），但試用期過後梵谷仍沒有領到工資。他開始另謀出路。這時，他有幸結識了當地的瓊斯牧師（Mr.Jones），並在牧師所辦的學校任助理教師，後來做起了助理牧師，甚至梵谷有了自己的第一次傳教。這正是他夢寐以求的，因為在倫敦失戀後，就已經投身了宗教，並成了一名「宗教狂熱分子」。12月，梵谷回家過聖誕節。此後再沒有返回英國。具體原因不詳。1877年，又是在文森特伯伯的幫助之??，梵谷到多德雷赫特（Dordrecht）一家書店當店員。但因為他全身心地投入了宗教，怠慢了工作，4個月後再次失去了工作。1877年5月，經父親同意，他來到阿姆斯特丹，住在當時是荷蘭海軍司令的約翰伯伯（"Uncle Jan" Johannes van Gogh 約翰尼斯·凡·高 1817.8.19-1885）家準備神學院的入學考試。梵谷的舅舅（Johannes Stricker 1816 - 1886）是一位德高望重的牧師，給他找來了最好的老師。但因為急於從事實際工作和痛恨晦澀的拉丁文和希臘文，他放棄了繼續學習。1878年7月，又進入布魯塞爾傳教士學校學習，但還是沒有取得畢業任命書。同年12月，他毅然前往比利時博里那日礦區從事牧師工作。那是一個如地獄一般的地方，礦工們過著非人的生活，經常有瓦斯爆炸事故。為了給礦工們最大幫助，梵谷與礦中們吃住在一樣的破房子里，並把自己全部的食物和物品送給他們，後因工作過於「熱情」，形象過於「醜陋」，教會認為他損壞了牧師的形象，把他解僱了。但梵谷的行為得到了礦工們的尊重，有些人把他看作一位聖人。三再一次被解僱後的梵谷並沒有馬上離開，而是繼續義務從事傳教和救助工作。這時，他打算從事藝術了！1880年10月，在朋友的推薦下，前往布魯塞爾邊學習邊創作。1881年4月，梵谷返回父母居住的埃頓。他開始了繪畫的學習和創作，而他的家人和親戚已開始對他失望（其實一直都很失望）。可是此時，梵谷深埋心底的對藝術的熱情才剛剛開始燃燒。在埃頓期間，他愛上了剛剛喪夫的表姐凱（就是曾幫助過梵谷的牧師舅舅的女兒 Cornelia Adriana Vos-Stricker 1846.3.21-1918），他和凱很談得來，但當他提出要和她結婚時，又一次被拒絕了！凱逃回了阿姆斯特丹。痴情的梵谷到凱雙親的??處找她，但凱的父親拒絕了梵谷的請求，梵谷將一隻手放到點燃的蠟燭上，故意讓火燒自己，凱的父親最後不得不吹滅了蠟燭......梵谷還是離開了。又一次遭到打擊的梵谷來到海牙，他得到了已經很有名氣的畫家親戚安東·莫夫（Anton Mauve 1838.11.18-1888.2.5 又譯成毛威）的幫助，梵谷在莫夫的指點下，繪畫技法進步很快。他還得到了海牙古比爾分店經理特斯蒂格的支持。但後來因為種種原因，比如梵谷曾拒絕莫夫的建議：畫石膏像。不過比較合理的說法是，因為梵谷與妓女西恩交往，才最終與莫夫和特斯蒂格絕交。他的生活又陷入了困境。他只能靠弟弟提奧每月寄來的錢維持生活，而這種靠弟弟養活的生活一直持續到梵谷自殺。1882年2月，梵谷結識了妓女西恩並同她同居。出於對其悲慘生活的同情，梵谷決定和西恩一起過平靜的生活。所有人都反對他們的結合，甚至是提奧。他們最終還是分手了。9月中旬，與西恩分手後的梵谷，離開海牙前往荷蘭北部的德倫特，開始了幾個月的流浪與創作。1883年底已30歲的梵谷來到父母在紐南的新家。第二年，鄰居家的「老處女」瑪高特（ Margot Begemann 1841.3.17-1907.2.11）愛上了梵谷 - 這可能是梵谷一生中唯一一次被別的女人愛。雖然瑪高特比梵谷大了將近10歲，但他們還是有了結婚的打算。但雙方親屬都不同意，尤其是女方家長。最終，瑪高特在痛苦中服毒自殺，雖然沒有死，但這件事使梵谷很受打擊。也由於這件事發生在一個牧師之家，所以梵谷受到人們的指責，他一度十分消沉。梵谷在給提奧的信中這樣寫：「我的好兄弟，這件事使我心亂如麻。」 「在她（瑪高特）還十分衰弱的時候，被五六個別的女人欺侮了，她吞下了毒藥」（「五六個別的女人」指的應該是瑪高特的母親和姐妹）1885年3月26日，梵谷的父親去世。當年梵谷完成了他的一幅著名作品（所謂著名是後來人的評價，當時的梵谷根本無人知曉）《吃土豆的人》。這個時期的梵谷受到荷蘭畫派，倫勃朗等畫家的影響，畫面深沉，厚實，有極強的鄉土氣息。而喜歡畫農民一方面是出於對勞動者的尊敬和崇尚，也是受了他的精神導師--米勒的影響。
1885年11月，梵谷到安特衛普一邊創作一邊學習。他開始推崇盧本斯，還接觸了日本浮世繪。1886年2月，梵谷突然前往巴黎與弟弟提奧同住。提奧在當時已是小有名氣的畫商了，他十分推崇印象派和新印象派畫家。在弟弟的介紹下，梵谷結識了保羅·高更、埃米爾·貝爾納、圖盧茲-勞特累克、卡米爾·畢沙羅、修拉等畫家。還結識了經營繪畫用品的唐基（Père Tanguy）。這一時期的梵谷深受印象派繪畫的影響，畫面變得明亮、清新，並運用了如點彩法等的一些印象派技法。同時，他也開始了著名的自畫像的創作。
四1888年初，35歲的梵谷厭倦了巴黎的城市生活，來到法國南部小城阿爾尋找它嚮往的燦爛的陽光和無垠的農田。他租下了"黃房子"，準備建立「畫家之家」（又稱「南方畫室」）。他的創作真正進入了高潮。《向日葵》《夜間咖啡座-室外》《夜間咖啡座-室內》《收穫景象》《海濱漁船》就是這一時期的代表作品。但他依然只能靠提奧的資助生活。在阿爾期間，梵谷認識了郵遞員魯林（Joseph Roulin），善良的魯林是梵谷在阿爾僅有的幾個朋友之一。梵谷還為他們一家畫了很多肖像畫。（見專題:肖像畫）10月，高更因經濟困難，接受了梵谷的邀請，來到阿爾與梵谷同住，這是梵谷夢寐以求的。提奧為他們兩個提供生活和工作的資金，他們把作品給提奧作為交換（梵谷早就這麼幹了，只是還沒有賣出過一幅畫）。梵谷為了裝飾高更的屋子，打算畫一打（12幅）的向日葵，可惜沒有完成。他對高更的感情很複雜。他很尊重高更，但他們因性格上的差異和藝術上的分歧經常爭吵。後來梵谷因過度勞累而變得時常精神失常。在一次與高更爭吵後，他失去理智，企圖「刺殺」高更，高更跑開後，梵谷回到「黃房子」，割下了右耳的一部分獻給了一個當地妓女... 這就是著名的「割耳事件」。高更走了，梵谷想建立「畫家之家」的宏偉計劃就此終結。他也陷入了精神疾病的泥潭。1889年4月，提奧結婚了。5月，梵谷懷著複雜的心情來到聖雷米的修道院接受精神病治療（梵谷得的應該是癲癇病，有人研究得到的結論認為：梵谷得這種病有遺傳因素，因為他們家族有這種病史）。他每隔一段時間就發一次病，但平時他極為清醒（癲癇病人在不發病時就像常人一樣），還創作了大量作品。這時的梵谷已完全超越了印象派，形成了自己獨特的風格，成為用心靈作???的大師！梵谷認為：繪畫不能僅僅滿足於模仿事物的外部形象...而應當在憑感覺與真實地描繪自然的同時，表達藝術家的主觀見解和情感，使作品具有個性和獨特的風格。可以說，用繪畫表達藝術家的主觀感受是此後一些畫派，甚至整個現代藝術的一個主題。可在當時，梵谷和高更等先鋒藝術家根本不被理解，所以梵谷一生只賣出過一幅油畫，他近十年的藝術創作都是在提奧的資助下進行的。《星月夜》是聖雷米時期最著名的作品，也可以說是他所有作品中最著名的一幅。1890年5月，梵谷前往巴黎，與弟弟提奧和他的妻子，及他們剛出生一年多的兒子見面（梵谷的侄子也叫文森特·凡·高，後來成為出色的工程師，荷蘭阿姆斯特丹梵谷美術館就是在他的奔走下建立的。）5月21日，梵谷搬到巴黎附近的奧維爾接受加歇醫生的治療。一切都很順利。但《麥田與烏鴉》這一著名作品被認為預示了梵谷的死亡。
《麥田上的烏鴉》7月27日，星期天。在外出寫生時，梵谷開槍自殺！但沒有打中要害，他自己支撐著回到旅店。他拒絕接受治療。（也有說是子彈太深了，已無法醫治。）7月28日一早，提奧趕到奧維爾。他坐在梵谷床邊和他一起回憶童年的時光......梵谷在彌留之際說道：「痛苦將永存」（"La tristesse durera toujours"）（"The sadness will last forever."）7月29日黎明，梵谷逝世。7月30日，舉行了葬禮。參加葬禮的只有提奧，加歇，貝爾納，魯西安·畢沙羅（著名畫家畢沙羅之子），唐基。自殺後，在梵谷身上發現的一封信中，梵谷說：「說到我的事業，我為它豁出了我的生命，因為它，我的理智已近乎崩潰。」提奧因過於悲痛也卧床不起，在梵谷去世六個月後，也去世了。後來，他與梵谷一同被葬在奧維爾墓園。他們兄弟的故事將感動全世界。此後，在提奧妻子喬安娜的努力下（她把梵谷的畫借出展覽。其實，在梵谷臨死前，已經有評論家讚美梵谷了），梵谷的名望越來越大。1907年梵谷的母親去世。他活到了他兒子成名的那一天...她還為曾扔過梵谷的畫而感到後悔。提奧的妻子喬安娜整理了梵谷堆積如山的油畫和素描，及寫給提奧的幾百封信。1914年，梵谷書信集出版。梵谷的一生漸漸被全世界的人所知。1927年，喬安娜去世。1934年，《渴望生活》出版。到了今天，此書已銷售幾千萬冊，許多人是通過這本書才喜歡上梵谷的。1956年，好萊塢拍攝了根據這部小說改編的同名電影。獲得好評。1962年，在梵谷侄子的努力下，荷蘭政府修建了阿姆斯特丹 國立梵谷美術館，永久珍藏梵谷的作品和書信。這也是現在收藏梵谷作品最多的藝術館。1978年梵谷的侄子去世。他生前看到了梵谷美術館的建成。1987年11月11日《鳶尾花》，以5390萬美元的天價賣出，震驚了世界。同時也引起了一些爭論，有人在報上呼籲：「文化和商業要保持道義上的距離」。1999年，梵谷美術館新展館建成。老館也被裝修一新。到了今天，梵谷已成為舉世聞名的藝術大師......他的《加歇醫生像》長時間保持著世界藝術品拍賣的最高紀錄--8250萬美元直到2004年，畢加索的油畫《拿煙斗的男孩》以１億４１６萬美元的天價售出。梵谷37歲就死了，他的主要作品都是在生命的最後幾年完成的。現存有油畫800餘幅，素描1000餘幅，還有水彩，版畫等作品。本站只選了其中最有代表性的一部分作品向大家展示。梵谷是用心靈作畫的大師。他說：「我的作品就是我的肉體和靈魂，為了它，我甘冒失去生命和理智的危險。」
凡·高在畫了第35幅自畫像之後寫道:"據說認識自己是件很難的事情，我也很願意相信這種說法，不過畫自己並不容易。"(L604)凡·高的38幅自畫像中有28幅是在短短的兩年之中完成的，現代評論家往往從凡·高富於戲劇性的個人經歷的角度和"自我"的浪漫色彩來看問題，他們一直想從這麼多的自畫像中找到自我表現和精神錯亂的痕迹。然而，有些學者卻更冷靜、更客觀地看問題，他們認為凡·高在巴黎的自畫像至少滿足了畫家的實際需要: 凡·高本來就打算在肖像畫上多下些功夫，而且他缺少模特，再者他的肖像畫創作在風格上帶有試驗性。他的自畫像也確實體現了他在風格上進行試驗的用心。單是他在巴黎所畫的那些自畫像就嘗試了當時有爭議的各種風格。從明暗對照效果強烈的倫勃朗風格，到顏色清淡、筆觸輕盈的印象派風格，以及採用補色的圖案裝飾手段的新印象派風格，這些自畫像可謂囊括了從荷蘭的現實印象主義等等各種各樣的變化。這批畫作所探索的還不僅是風格上的變化。它們有大有小，大幅的有傳統的6號畫布的半身像，小幅的有精心繪製的手掌大小的袖珍型小肖像。它們絕大多數是特寫鏡頭式的半身像，畫面的中心是臉部。但是人物的服裝各不相同，面部表情有的死板，有的強烈。從這些自畫像上年夫物的性格身份，總會有變幻不定、令人捉摸不透的地方。在給提奧的信中, 凡·高寫道:"我把畫架擺在果樹園裡, 在室外光下畫了一幅油畫——淡紫色的耕地, 一道蘆葦籬笆, 兩株玫瑰紅色的桃樹, 襯著一片明快的藍色與白色的天空。這大概是我所畫的最好的一幅風景畫。 我剛把畫帶回來, 就接到姐姐寄來的追悼莫夫的通知。一種什麼東西(我不知道是什麼)把我抓住了, 堵住了我的喉嚨, 我在我畫上寫上:紀念莫夫, 文森特與提奧。 如果你同意, 我們就以這個名義把它贈給莫夫夫人。我不知道他們將會對這幅畫說些什麼, 但這無關緊要。我以為一切紀念莫夫的東西, 一定要既親切又愉快, 而不可以帶著絲毫悲哀的調子。 不要以為死者是死了; 只要有人活著, 死者就會活, 死者就會活。 我就是這樣認識問題的。沒有什麼比這個消息更加使我傷心的了。他的逝世對我是一個可怕的打擊。" 作品傳達出凡·高理想中的日本風景, 同時呈現春天的喜悅和樂觀的情緒。『1888年2月21日, 凡·高到達法國南部的阿爾, 住在卡列爾飯店。這一張是他到達後的3月間所畫。469信中寫著:"今天的工作是畫一張15號的畫——那是在藍色天空下, 一輛小 馬車正通過的一座弔橋, 和天空同色的河水、綠草,橘色的河堤, 還有一群穿著各色衣服的浣衣婦女。"這一張畫的色彩清澄而果斷, 有如金屬管樂器奏出的嘹亮聲響。天空是一片藍, 水波蕩漾的深邃運河, 均遠離巴黎的喧囂, 漫遊在郊外的凡·高, 彷彿可以 聽到他自己快活的聲息。這座弔橋在第二次世界大戰時被破壞, 現在已另外在別處建築新橋。』(世界名畫與巨匠)————————————————————————————NO！！！！！1890年7月27日，他藉口打烏鴉借了手槍，到田野靠在一棵樹榦上將子彈射入了自己的胸膛，7月29日日出之前，他死了。他對提奧說的最後一句話是：苦難永不會終結。我渴望自己能描寫出那種生命中的喜悅。 我渴望寫出人間的悲歡離合，我渴望描繪一個完美的世界——preact world。
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