淺談卡拉OK前級的調試技巧

卡拉OK的前級做為系統一部分 對人聲的處理 音樂的混合分配 和話筒的配合做為娛樂系統的音源部分 直接影響關係到後級功放和音箱的表現和穩定 作為從事專業音響工作多年的我，亂七八糟的碼一堆文字與大家一同探討分享，看了認為有用的朋友就頂一下，認為我碼的有錯的地方也歡迎指證！謝謝！ 個人認為話筒和點歌系統組成系統的音源部分 是重現動聽聲音的根本 如果聲源沒處理好 後級的功放和音箱表現力再好 得到的效果往往是反效果 缺點更用加暴露就算用其它辦法調整也是事倍功半 所以從前級和話筒的第一步做好 是相當重要的 。 我們把一套系統硬體簡單的分為三大部分 聲源 放大 出聲 功放以前的是聲源部分 功放以後前的是出聲部分 它們之間是要互相匹配平衡才能出好的聲音 聲音最後是音箱發出的 所以做為可悲的音箱是吃了很多啞巴虧 因為前級和功放都是悶聲不響 只有音箱在亂嚷嚷 哈哈。 前級經常簡單的分為模擬和數字兩類 模擬的柔和數字的生硬 經常聽到有這麼一說 其實也沒那麼絕對 鄧爺爺不是說過 不管黑貓白貓 能拿下工程的貓就是好貓嗎 不管是模擬還是數字 它們的功能和作用是類似的 第一 話筒放大部分(包括輸入的前後插口 電平微調電路） 第二話筒處理部分（包括話筒均衡 激勵 壓限 ）第三部分話筒混響部分（包括聲混回處理模塊 DSP 延時等）第四是分配和控制部分（包括音樂 人聲混響的疊加 分配 界面的顯示和PC的連接和控制等）第五是音樂的處理部分（音樂的緩衝 輸入 處理 路由等）有些高手會分的更加詳細和專業 我的水平比較一般 只能簡單的一部一部開始吧！ 第一先調話筒放大部分 一般市面上的前級都是前面有兩到三個話筒插口 後面有一到兩個插口 插前和插後就要看看你的口味了 哈哈插哪個都沒什麼區別 插前面方便些 插後面在裝機櫃里好看些 在插口旁邊大都會有個小小的微調電阻 我喜歡插那一路就只調這一路微調電阻 其它的關掉 廠家一般默認在12點位置 我們可以配和話筒的輸出電平微調 先關掉音樂和混響迴響 均衡打平 混響和激勵關掉 功放在正常工作狀態 用比較標準的有線話筒調試 在正常的唱歌區域 簡單的用 1 2 3叫麥 當然也可以說 4 5 6 裝B的時候用英語也行 先用平常的聲音 慢慢的調整微調電阻 調試到您覺得聲音最大又不嘯叫 （話筒先不要對著音箱太近） 接著可以慢慢加大聲音大叫（千萬不要喊救命 如果你會失傳江湖很久的獅子吼 溫馨提示你關小功放) 試試有沒有破音 爆音 如果吃奶的力都喊出去了還不會破音 爆音 基本也沒什麼問題了。 第二接著調話筒處理部分 話筒處理部分大概有話筒均衡 激勵 壓限三個部分 說句實話太複雜的我也調不了 系統在正常工作狀態下用簡單的直達聲對著話筒說話 感覺高中低平衡 輕輕的用舌尾音感覺高頻 用嗡音感覺低頻 用哈嘍感覺中頻 看看能否表現出來 出來的是否平很 我喜歡用三個點100是厚度 1K是力度 10K是透度做為參考中心有些前級有高通低切 我喜歡設在80-12K儘管人聲沒有那麼寬 但在聽覺上更有色彩些 另外均衡還有一個功能就是拉反饋點 因為不同的環境反饋頻率是不同的 反饋點不能拉得太多個 因為拉的太多點聲音沒有了 高音的反饋一般是尖銳的雞雞聲 低頻時嗡嗡聲 硬包高頻容易叫些 好像有個練耳的軟體 主要是要把嘯叫點找對 一般最多3-5點就搞定了 有條件可以用SMA 簡單直觀 盡量在聲壓 音色 嘯叫 找一個平衡點 調好之後可以試試加上激勵的效果 您會感覺到人聲更加突出 壓限我一般是象徵性的調調 壓得太多了聲音出不來 犧牲細節換取乾淨 反嘯叫控制調得太深聲音也會怪怪的 如果建聲環境很特別 沒辦法也只能用上。 第三部分話筒混響部分： 如果把直達聲叫做干聲 ，混迴響應該可以叫做濕聲 。要把聲音做得豐富多彩。「失身」是必須有的。干聲也有人叫聲底，一個平衡 、真實、電平恰當的人聲疊加上混迴響之後會更加富有色彩 。根據不同伴奏不同快慢的節奏 ，加上不同合理的延時。會對人聲美化，同時也能模糊人聲的過渡，讓聲音飽滿綿長。專業錄音可以根據歌曲的感情需要做到混迴響高低起伏的混響曲線，有如喜怒哀樂。我喜歡叫這種曲線為表情曲線。其實很多活潑生動的MIDI都有表情曲線的功勞。如果直接的用一個等值混響就生硬死板。這一點是很多前級沒法做到的，所以就算王菲真唱 也沒有錄音棚的效果來得完美。而民族唱法美聲唱法的本身就有共鳴技巧。所以單獨干聲的情況下比通俗更加圓潤動聽。所以在混響不好的情況下PK時，唱民歌會更好些。錄音後期可以把跑調得歌曲調對調，跑節奏的歌曲對節奏。以上幾點是目前市面上所謂的數碼處理器前級沒法做到的。所以靠前級調出天籟之聲的可能性不大， 除非您本身就是天籟之聲。卡拉OK要考慮幾點 第一混響是實時疊加的。再好的處理器也不知道您下一句要唱什麼？是快還是慢、 是悲還是喜 、是老鼠還是大米、所以在調試中只能取一個相對來說比較中性的值。再說唱K的不同人有不同的需求，因為沒有一個標準。所以很難調出一種男歡女愛的模式！! 第二話筒反饋的環境 錄音棚是沒有人聲返回到話筒這個概念的， 而且話筒是固定的 。也很少人吐著口水捂住話筒錄音。高靈敏度、大振膜，良好的隔吸音環境。調音師基本可以隨心所欲、左拉右推。而對比我們前級的工作環境，如果我是一台前級的話 ，想想我都不想活了。隨意的開關不說、有鍵就按，有蓋就扭。唱歌的聲音哼在心裡，就怪我沒法唱輕鬆。話筒拚命的加！能不叫嗎？能不騷嗎？哈哈！裝B的捂住話筒唱歌 ！口水淋濕我的臉啊！你叫我怎不能淚流滿面！激動萬千！生不如死啊！) 第三是混響的混響模式 隨著CPU和單片機的模塊發展 很多做不到的東西做到了 聽不到的聲音能聽到了 老一代的模擬混響 為什麼採樣頻率沒有那麼高卻有很多人喜歡和懷念呢 聽起來會感覺柔和融合些呢（我是指調得好的情況下）這就是它的優點和缺點 「真實、簡單」晶元的混響模式是模擬劇場 酒吧 地下水道 教堂。。。。。。採樣的。不同頻率有不同表現。所以儘管比特不高 ，聽起來熟悉真實啊 。說白了就是現實中有這類聲場存在。而現在的前級 ，想怎麼調就怎麼調。歪打正著的演算法有可能一時覺得很好聽，但這個聲場的形狀是虛有的。這樣肯定有更多的人先是覺得奇妙，然後覺得奇怪！ 我們對上面的了解一下之後，對我們的前級最多能達到什麼要求我們就心裡有底了.作為一台一兩千塊 集合聲處理功能大全於一身的前級 、我們要求也不要太高， 在穩定的前提下。 怎麼樣去盡量滿足大部人的需求。讓廠家有碗飯、 客人有歌唱 、工程商有錢賺、 音控不要那麼煩、足矣！ 如何才能把混迴響調好呢？如果是簡單的模擬前級 準備好小一字螺絲批。開始吧！三菱50195、65831 雅馬哈的YSS205應該是比較常用的模塊。ECHO和REVERS有細小的差別。echo 準確的來說應該叫做回聲，echo本身就有重複的意思。而REVERS我的理解更多的是混響之意。一般模擬包括模擬數顯（叫法不一定很準確）MIC EFFECT（麥克風效果作用）一般都有幾個可調的微調電阻分別是 DELAY（延時） REPEAT（重複）、 ECHO-LEVEL（迴響電平） 、BASS（低）、 MID（中）、 TREBLE（高）等 。低中高有點像話筒的均衡電路廠家一般也會默認在12點刻度。主要是對話筒高中低的補償。 如果話筒音色基本平衡的情況下，我們調在中間就得了。話筒的輸入電平正確之後。如果你覺得人聲太厚可以減厚度需要調整你可以試試BASS、力度和中頻可試試MID、穿透力和亮度可試試TREBLE，一邊調一邊感覺，盡量在不嘯叫的情況下滿足音色需要。音色表現調平衡了，唱起來會入麥些、輕鬆些!在調試音色我喜歡先關掉ECHO-LEVEL（迴響電平）這樣聽起來準確些。當然也有很多大師級的合起來都能調，這也是我的理想也是我一直拜膜的！搞定話筒的聲壓 音色 嘯叫我們可以試試加上 ECHO-LEVEL（迴響電平），ECHO在伴奏音樂和沒伴奏音樂的情況下聽感是不一樣的。調試時我們在沒有伴奏音樂的環境下的，我們可以打小一點 加上音樂後我們往往需要稍微加大一點，在聽覺上會包圍感好些。DELAY（延時）和 REPEAT（重複）是互相配合關聯的 。先關掉REPEAT（重複）。適當的調整DELAY（延時）的快慢速度。因為晶元的特性 延時太長了聲音會臟。哈嘍一聲試試 ，唱快歌 語音 戲曲 民歌可以調短些 如果是慢歌 通俗可以稍長些 。慢慢的加上REPEAT（重複）單音的「喂」一聲。哈哈！是不是有點感覺了。「喂、喂、喂、。。。」感覺一下，延時的長度和重複的次數要配合好。REPEAT（重複）的深淺度如果大了，DELAY（延時）可以小點。如果你喜歡延時DELAY很深 REPEAT（重複）可以少點。 感覺混響的長短深淺到是不你要的效果了，最好找一首你熟悉的伴奏，閉上眼睛，試唱一下 。整體混響根據不同的需要適當的調整 ECHO-LEVEL（迴響電平）的大小就OK了 。 目前市面上的前級品種多樣 百花齊放 因為特性和設計理念的不同 很難給大家一個固定的參數值 本人的一些操作經驗和應用技巧 也比較膚淺 希望大家能 舉一反三 觸類旁通 我們今天接著聊聊數字前級 "數字』是相對"模擬』而言的一個慨念 黑膠磁帶是模擬CD MP3是數字 大哥大是模擬蘋果是數字 膽機是模擬數字功放是數字 模擬是爺爺數字是孫子傳統和現代碰撞 哈哈 爺倆到底誰強常常爭得面紅耳赤 不可開交 這是人家的家事我們可不必大做理會 他們中間還有個爸爸 其實很多模擬前級用數字顯示的應該屬於這類吧 。 數字前級的混響迴響部分功能和可調性更加強大 常反饋抑制功能（也有些獨立小模塊）通道延時和PC連接的功能也比較方便 所以很多廠家也靠它起家 廣泛應用在娛樂音響和各類KTV包房 。 準備好USB插線 控制電腦 驅動程序。開始吧！當電腦和前級聯上的時候 您會發覺前級的屏幕有所提示 我們載入一個出廠的默認模式 接好話筒 來一段音樂聽聽 我們可以先用滑鼠上下推拉音樂 話筒 混響通道是不是能正常大小聲 如果正常 證明我系統的聯機正常 話筒放大部分數字前級和模擬前級一般沒有太大的不同 我們可以按前面我介紹的方法操作。（為什麼我要用有線標準的聲音平衡話筒調試呢 因為這樣你就能知道是話筒爆音還是前級的問題了 我們可以把話筒輸入微調電平調好了 再換上另外使用的無線麥 要加大或減少無線話筒後面的輸出電平你心裡就有數了） 數字均衡的Q值和頻點能靈活調節 拉起來很過癮 但我的意見還是點不要拉得太多不建議每點都調除了拉嘯叫點 Q值不能拉得太尖 在調節話筒均衡時我一般先關掉反饋抑制 因為在沒有反饋抑制時拉好均衡 真正在使用時再加上 嘯叫的機會更少 數字前級很多帶有簡單的壓限功能 雜訊門 壓縮比 起複時間等 雜訊門可以用輕聲"思 思 思』調試 感覺到細節不被濾掉 聲音又乾淨就行了 壓縮比是調作人聲大電平時的壓縮比例 千萬不要壓得人聲唱不開 動態都沒有了 起複時間調節拐點的曲線快慢 儘力要讓人聲感覺自然。有的還帶人聲相位變換 你可以試點一下 唱K時感覺人聲一般靠前好些。但在聽覺上會感覺站在伴奏音樂前面，唱的人好唱 聽的人難聽 這點要因地制宜 靈活運用。) 在單純試聽的時候 一般是以音樂為主 好的音樂的動態和平衡動聽的動聽的音色能增分不少 話筒部分先關掉的好處是音樂部分可以不受話筒低譟和反饋的影響 輸齣的EQ調節的範圍也靈活些 。 包房調音是以唱為主 話筒的人聲部分是最主要的 我一般的調試部是： 話筒大小 - 話筒音色 - 話筒混響 - 話筒迴響 - 重複次數 - 混響電平 - 人聲通道派送 - 音樂輸入大小 - 音樂電平 - 音樂EQ - 音樂通道派送 - 超低比例 - 全通道EQ平衡 - 相位延時 - 整體平衡再脩正（包括VOD的電平）) 在聲壓 音色 嘯叫的品衡點調試好之後 我們可以給人聲加點「味精」如果模擬的混響比做是「雞湯」的話數字混響的「雞精」加起來更加靈活方便 份量把握得好 味道也是不錯的 錄音系統需要真實 演出系統需要穩定 而娛樂系統更偏向效果 因為K歌者大多不是專業歌手 所以盡量少用專業的混響模式 數字前級的混響一般包括 混響 左右迴響 重複次數 混響高通低切 混響均衡 迴響高通低切 迴響均衡 混響迴響比例 混響迴響相位 混響迴響等 看起來很複雜 我們可以簡單這樣理解 "干聲"就是乾淨的人聲 「混響」就是要混在人聲基礎上的響聲 如果幹聲是乾淨的臉蛋 整體混響就是化妝的粉墨 而整體混響是由 混響 迴響 重複疊加組成 就像唇膏 眉筆美妙歌聲會在你用心濃妝艷抹 或輕描淡寫下妙筆生花 。 正確的把握好混響效果和迴響效果的比例 是滿足不同要求的基本 因為人聲的正常範圍在100-10K內所以混響和迴響的高通低切不要那麼寬 高頻少點混出來得人聲飽滿點 反而聲音會透些 混響效果 一般有混響延時和混響時間 混響延時通常在10－50ms以內，也是「直達聲」和「初次反射聲」之間的時間差，「混響時間」直達聲發出後聲音衰減某一程度所用的時間，大約在1－2.5s左右。混響延時感覺房間的大小 而混響時間體現的更多跟房間的環境材料有關 。 我們可以這樣理解 完整的人聲=(干聲+濕聲）=（人聲+混響+迴響）=（人聲+混響延時+混響時間+左右迴響延時+迴響次數）單聲的迴響延時的聲場感覺集中些 左右迴響延時聲場感覺開闊些 調節迴響次數會讓聲音的深度感覺不同的變化 專業歌手喜歡簡單的混響聲音交代得比較乾淨清楚 加上迴響效果聲音會更有包圍感 如果是單純K歌 迴響的比例往往比混響多些 由於各類前級的參數差別 調節混響時可以在廠家推介的模式上稍作調整優化如果有明顯的混響嗡聲或尖聲 可在混響EQ里調試 感覺入麥輕鬆 有包圍感 聲音有彈性 詞間清楚 就可以把該模式另存下來 作為下一次調試的參考。在前面基本把握好話題的聲壓 音色 混響的基礎上 我們接下來得工作 就是怎麼把處理好的人聲跟音樂結合。 人聲通道派送 一般指的是人聲到各個通道的大小比例 因為建聲環境和場地風格要求的不同 從三通道到五通道到多通道 比較主流的是3 和 5通道 有很多前級以3或5命名的 不管有多少條路 我們條條大道通北京 永遠跟著共產黨 人聲的通道我們可以簡單的理解成 前 中 後 前一般主箱 中一般是中置 後一般是補聲 一對主箱是最主流的用法 如果是這種情況下 我習慣把派送到其他通道的人聲全部關掉 乾淨利索 派送有點就像叉路口的分流和緩衝 如果前面的信號像你走路一樣比較紮實平穩 而且幾個其它路口你又不用走 在一般情況下你可按原來的步調走下去 如果你是比較謹慎的人 可以放慢些腳步 把派送電平回一點 最好不要竄紅燈如果有後補箱 那就要看看後補箱的位置了 如果是「接力」接法（在主箱前面加一對補聲 四個箱都在話筒前面）要注意兩點 第一相位要一致 第二 在試音位置四個箱聲壓要均衡 這個要看配套的功放和音箱的靈敏度去調節 如果是「後補」接法 因為唱歌時話筒正好對著補聲箱 我們在保持聲壓不嘯叫的情況下 一般派送的電平要比主通道小點 這樣才不會反客為主 中置箱主要是針對過寬.環境人聲的「空」的一個補充 往往體積較小 功率也不大 不建議給太多人聲電平 跟左右主箱三點一線 調試時站在中置前方 能感覺到左右主箱拉在中間就夠了 相位一定要正確 人聲一定不能失真 最後還有一個問題是人聲要不要進低音炮 個人覺得如果像星光大道一樣 你能用人聲來打鼓那很有必要進炮 如果是只用來唱歌還是省點事吧 因為歌庫的不同和音效卡或機頂合品質的不同 音樂輸入調節是個比較麻煩的事兒 有時間我們再慢慢聊。
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