寫劇本要抓住13點

【喜歡的課，喜歡的人生】

1.編劇秘笈

影視劇是正著看，從頭看到尾，卻是倒著寫，從尾往頭寫。觀眾不知道結局，可有一萬個猜測，增加觀看樂趣。編劇不知結局，也會有一萬個可能，那就讓自己迷失而無法前行。不僅倒著寫，還要反著寫，結局是和解，前面就是誤會。結局是頓悟，前面就是迷瞪，擰巴。總之，想好了最後一個高潮再下筆！

2.尋找首先出拳的人

無論一部電影、一個短片，還是一個戲劇段落，開場3-5分鐘，必須要有人出拳，就是第一塊骨牌，第一個撞擊，第一次危機。這第一拳最好足夠的狠，才能激起強烈反響，被撞擊方和觀眾才能被打懵，才能引起足夠大的波瀾，才能引起一系列的連鎖反應，才能吊起觀眾的胃口、好奇心：後來呢？

3.邏輯力

對於做一個編劇的要求，與其說需要想像力，不如說更需要邏輯力。想像力像孩子，邏輯力才是成人。你聽一個孩子講他漫無邊際的幻想，最多讚許他天真爛漫，但不會為他的「故事」著迷，不會探究，不會好奇，不會較真，不會期待，不會震撼，不會深思，而這些感受的形成，需要一個邏輯縝密的創作才能達成。

4.熟識角色

誰是主角？他出場前在做什麼？家庭狀況體貌特徵？學歷教育？優點缺點個人喜好人際關係...認識他非一次性完成，反覆琢磨並與其他角色相互砥礪，彷彿在生活中遇見人，對他身世背景的了解不斷深化。最重要，人物設計為你寫他的目的服務。結論：人物小傳須反覆多次完成，並服從於劇本主題。

5.可否主題先行

可以！編劇常接到命題作文，主題先行也出過經典作品。關鍵：

1、不能直奔主題，越曲折越好。2、主題不重要，用什麼故事去說明它才重要。3、弱化主題的存在，隱藏它，主題是觀眾品出來的。4、主題是有意義，故事是有意思，首先有意思，而後有意義。

6.動作

編故事的關鍵是找到角色動作。動作分兩種：主動動作和被動動作。前者是我想幹嘛。想考研，出擊準備，迎接挑戰。被動動作是路上走得好好的，一個花盆從天而降砸在頭上，流血搶救、血型不對、沒帶錢，醫生不在...編劇的任務就是給角色動作設置障礙，他克服重重障礙達到目的或轉危為安，就是故事。

7.事件

用簡略方式將觀眾帶入角色所處的規定情景後，必須發生事件。只有事件才能讓人物活起來並讓觀眾感同身受。事件要件：

1、有足夠的衝擊力，讓人物動起來。2、須引起觀眾的關注和期待。3、能引起連鎖反應。4、能造成人物衝突（外部）和糾結（內在）。5、有想像空間。一部電影需要3-5個相互關聯的事件。

8.拐點

事件發展過程中的變化和轉折。人物動作帶領觀眾朝某個方向走，或達到目的或出現意外使得人物動作方向改變的那個點，就叫拐點。拐點特徵：1、邏輯的必然。2、關注和情緒的小高峰。3、拐的方向出人意料（需要編劇挖坑給觀眾跳）。4、具有節奏調節功能。5、體現變化與多元特徵。6、起到轉承啟合的作用。

9.下狠手

故事產生於動作，動作來源於人物，人物發力源於編劇給他的壓力。編劇壓彈簧越給力，人物的動作發力越大。所以，編劇對心愛的主人公不能太好，你得讓他受苦，被凌辱，遭打擊，讓他危機重重、走投無路、苦不堪言、生不如死，所謂天降大任於斯也。

10.個性化對白

編劇困惑之一，總不能千人一面，千口一腔。人物個性化對白應該是：

1、不能違背人物性格。2、盡量有一些個性化標誌（口頭禪、用詞）。3、說話的方式比用詞更重要。4、人物內在依據大於外在形似。5、強化亮點避免刻意。

11.小高潮

相對大高潮而言的，在電影里突出，因電影一次觀賞，結尾前定有最大高潮出現，之前的小危機及解決（拐點）被稱為小高潮。電視劇太長，難找大高潮（多次觀影），加之電視劇分集實際由導演最後任意切割，更難準確設置拐點，所以只能模糊。經驗：以故事段落為標準，3到6個拐點配一個段落高潮。

12.首三集

電視劇約定俗成為長篇評書，在漫長觀影過程中，觀眾要付出大量的時間和關注，於是首三集成為觀眾決定是否繼續看的關鍵，也成為購片者和電視台（搜集收視率）評判依據，至關重要。

1、信息量大（人物場面風格視覺動作）。2、節奏緊湊。3、衝突迭起。4、戲劇張力強。玩命。5、製造大懸念（讓人覺得後續有大戲要唱）。6、有趣（台詞、機關設置、細節）。總之，編劇有多大勁使多大勁。

13.和觀眾談戀愛

寫劇本好比和觀眾談場戀愛。觀眾是美女，你首先必須愛她，然後挑逗、討好、誘惑她，弄清楚她想什麼，她要什麼，然後給予、付出，滿足她。可一味地附和，無原則的讓步也不行，你得有堅守。你不能過分寵她，對她的弱點你得抑制、教訓、警告、恐嚇，隨後（高潮時）征服她，方抱得美人歸。

作者：楊洋