紅樓選秀活動經濟鏈

紅樓選秀活動經濟鏈http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17 中國新聞周刊

　　由北京電視台主辦，江中亮嗓獨家冠名贊助、溫都水城同時贊助的「紅樓夢中人」選秀活動，一開始就帶有強烈的商業傾向。

　　「北京台內心有危機感。北京台是首都台，但2000年以後隨著湖南、上海等地方台的崛起，在天空爭奪戰中處於下風，非常希望有一個項目來整合資源，提升人氣。」一位內部人士介紹。機緣湊巧，由於《紅樓夢》製片人韓三平與北京電視台副總編張強的個人關係，北京電視台與韓三平一起謀划起了「紅樓選秀」活動。

　　因這次選秀，其網站的世界排名，由3萬多名躥升到5000名左右。北京電視台總編室副主任、紅樓夢選秀項目負責人劉學軍介紹，重播《紅樓夢》及有關節目，海選之前的收視率是2%，宣布重拍後收視率一下飆升到7%，廣告量也跟著增加。

　　「紅樓夢中人」列娛樂節目收視率北京台第一名，8.66的成績比第二名「星夜故事秀」多出3.88百分點。北京賽區總決賽時，收視率曾高達13.8，創北京台今年所有欄目的收視率之最。

　　收視率直接對應的是節目廣告價格。雖然這次活動的總收益還沒有完全統計出來，但可靠人士估計，近億元進賬不在話下。

　　獨家冠名贊助商江中製藥集團48小時內就決定為這個活動提供2000萬元贊助。根據協議，江中亮嗓的出資主要包括，一是獨家冠名費，二是支付北京主賽區外的9個分賽區的部分費用。

　　電視劇製作方是另外的受益者。北京電視台副總編張強曾透露，安徽黃山市正斥資上億元，搭建拍攝新版《紅樓夢》的新大觀園和榮、寧二府，費用都由地方投入。北京、上海、正定三地的大觀園也將爭取部分場景的拍攝。

　　此外還產生了其他的溢出效應：一是，紅樓系列的書籍賣瘋了：選秀活動甚至出現了官方版「海選秘笈」，並被冠以海選活動「惟一指定參考書」。許多書店都把紅樓圖書放到最顯眼的位置，甚至賣到斷貨。

　　另一個效應是簡訊。這次活動的投票簡訊由北京電視台和新浪合作。單從6月9日總決賽三進一單場公布出來的票數來看，車縉等9名選手的總票數是1345465票。而6月2日四進三比賽時，12名選手的總票數是1826369票。據北京電視台公布的費用，簡訊投票每條一元，不含通信費。

　　總製片人韓三平的理想在選秀收入的刺激下顯得容易了。他曾經在一次節目訪談中稱，要通過重拍《紅樓夢》來終結韓劇在亞洲的壟斷地位。

　　選秀難以再現古典

　　耗時10個月的選秀落幕，仍沒選出寶玉。「這些選手太陽光，太明媚，又缺少一些古典的涵養，與寶玉的氣質有很大的距離。太遺憾了。」策劃人譚飛說。

　　選出來的黛釵二人也難孚眾望。「紅樓夢中人」策劃人譚飛承認，選紅樓夢的演員跟選秀本身有些悖論。紅樓夢中的人物本來是精英貴族，氣質沉靜雍容，但選秀導致的名利心與這種氣質是相悖的。曾以《紅樓夢》為底色寫就暢銷書《職場紅樓》一書的作家沈威風說，「讓這些姑娘們在舞台上演出姐妹情深的戲碼，才藝表演，PK，即使這個姑娘真是萬里挑一地符合角色，那麼，經過8(10)個月的勾心鬥角，她再也不會是了。」

　　導演的專業眼光與公眾的喜好之間，也有差異。「這個不是不可克服的。任何東西都是妥協的產物。」不過，譚飛認為，任何一個人在目前的情況下演林黛玉和薛寶釵，都會面臨太大的壓力。不管這人是否身孚眾望，都會使大家失望。

　　1987版《紅樓夢》，從計劃、選角到拍攝結束，前後耗時近5年，幾乎以犧牲了一整批的演員為代價來成全一部經典。

　　青春的叛逆、對舊禮教的掙脫、詩意愛情的萌芽、詩詞歌賦里的優雅克制、溫柔富貴中的嬌憨，這些品質與壓抑10年後解放出來的80年代初期的青春理想十分符合。

　　在文革當中惟一殘存的這份人文遺產，形成了日後巨大市場的基礎。今天50歲左右的人，基本沒有不將紅樓看過幾遍的。80年代末，他們更成為電視劇《紅樓夢》的忠實觀眾。

　　2006年10月12日，《新聞晨報》援引一位紅迷的留言，「在這個浮躁的年代，不會有人肯做這樣不惜血本、純粹就是為了拍好一部電視劇的傻事，投資商做著發財夢，劇組做著成名夢，演員做著明星夢，如此強烈的功利心，絕對拍不出詩一樣的《紅樓夢》」。

　　在譚飛看來，每個時代都有對《紅樓夢》這樣的經典做出闡釋的權利。自87版至今已過去整整20年，新的少女少男形象已經誕生。所以新版紅樓夢不應該叫重拍，而應叫新拍。

　　一位與紅樓選手有過多次接觸的某業內人士很無奈地表示，這些選手很有時代特點，也很可愛，但確實合適的很少，用他們，對原著不公平；不用他們，對所有的參與者不公平。 古典娛樂化源頭是啟蒙的自戀http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17 中國新聞周刊

　　10個月PK出新「紅樓夢中人」

　　 本刊記者／王尋

　　2006年9月，大型電視選秀節目「紅樓夢中人」開始。節目組工作人員，80%均來自社會招募。製片人劉學軍負責的活動部和王淳華負責的導演組分領2套人馬進行。

　　初期，北京區海選，來參賽的選手並不多，有混跡三線的明星，也有各路紅學家和在校學生。原本10天的考期因人少減少到1周。直至2個月後各地區海選結束，主辦方北京電視台並未拿出全國統一的活動方案，只是對選秀標誌、冠名和分賽區參加全國決賽的名額上做了要求。

　　2007年4月開始，全國決賽淘汰賽。可來自各賽區共70人，並不僅僅是寶、黛、釵。於是將所有男孩編到寶玉組，女孩兒瘦的編入黛玉組、胖的編入寶釵組，由此產生29個寶釵、25個黛玉、16個寶玉。

　　一個月後，主辦方通過「淘汰」，把人數歸整到各16人。再分成南北賽區繼續比。

　　之後，活動主辦方想出用「一字令」「二字令」「三字令」等不全播出的遊戲環節「考察」選手，最終，篩出全國的10黛、10釵、8寶，進入所謂的全國「巔峰之戰」。

　　「巔峰之戰」5月12日開始，這之後就開始了所謂規則一天一變的令人眼花繚亂的大混戰。十天後，即發生「導演與選秀活動方矛盾公開」。因不滿已看中的選手全被淘汰，總導演胡玫公開表示「選秀是選秀，拍劇是拍劇。我的原則是你選你的，我拍我的。」

　　經協商。胡玫最終出現在6月9晚的 總決賽現場，並親自宣讀她看中的黛釵人選，以及無人入選寶玉的最後結果。據報道，胡玫曾公開表示：「在我心目中，黛玉和寶釵早在5月28日試裝的時候就已經確定了。『天上掉下個林妹妹』，我覺得李旭丹真的就是那個林妹妹。」

　　繼續尋找寶玉的同時，新版「紅樓」已定最遲明春開拍。而製片方希望再提前。開拍前，胡玫計劃先讓演員另拍一部古裝片，為「紅樓」熱身。 (根據公開資料整理)

　　古典娛樂化源頭是啟蒙的自戀

　　經歷過啟蒙的文人們、藝人們經常犯一種錯誤：低估普通民眾的鑒賞力，低估他們理解古典之美的能力

　　 本刊評論員/秋風

　　說實在話，筆者並不喜歡讀《紅樓夢》，但是，看到紅樓選秀如火如荼地在電視台上進行，卻不免為這部巨著扼腕。這些通過宮廷陰謀式殘酷競爭脫穎而出的青春男女們，以及習慣了宮廷陰謀的導演，能否拍出紅樓的古典氣質，令人懷疑。

　　商業化無罪，問題僅僅在於怎樣的商業化。其實，紅樓自從一誕生，就與商業化結緣。最初的越劇、京劇都是純粹商業化運作。但是，彼時的藝人們尚能理解古典的生活，最重要的是，他們幾乎不假思索地盡最大能力去理解、表現古典的氣質，因為他們知道，觀眾之所以看紅樓戲，就是沖著那種古典的生活、情感而來的。

　　應當說，今天的觀眾同樣如此。古典的氣質當然與今天不同。男女雙方的感情是緩慢的、朦朧的，那是一種「慢」感情。在漫長的過程中，男女青年們賞花，寫詩，思念，傷感。這裡面自有一種古典的情愛之美。

　　今天，大多數民眾知道自己無法享有這種生活，但這並不意味著人們就不願、或無力欣賞這種美。很多人還在看《紅樓夢》，就是一個證明。投資商決定斥巨資拍紅樓，大概也是看準了，觀眾是有這種審美的期望的。民眾的審美當然有庸俗的一面，自古如此。但是，民眾並不僅僅只有庸俗的一面。每個人的審美趣味也是多元的。因而，假如藝人們認真地體會古典，並且表現出純正的古典之美，觀眾很可能會陶醉其中。

　　不幸的是，民眾精神生活的這一面，被生活在啟蒙後時代的職業文人、藝人們普遍忽視了。相對於普通民眾來說，這些製作人、導演、藝人更有文化。但是，他們的文化，恰恰是反文化的，反古典文化的。啟蒙是文化的一個轉折點，在此之前，文化人大體上還相信崇高、偉大、優美、優雅等等。啟蒙則顛覆了這一切。啟蒙者是一群高度自戀的進步主義者，他們不論從理智還是從情感上都絕對地鄙視古人，所以，他們對古典文化進行的惟一工作就是解構：把神聖的事物還原成庸俗的東西，把文化還原到人的動物本能那兒。

　　這方面的典型是李零的《喪家狗——我讀論語》。在現代人看來，這個世界上從來沒有聖人，即使古代也沒有，所以，在李零看來，古人把孔子視為聖人，是因為古人比較愚蠢，容易受人欺騙。而他則要把人們從愚蠢、無知、被欺騙的狀態中解放出來，把孔子還原成一個鄉村教師，而他的神聖性不過是靠弟子們吹捧起來的。

　　在電影藝術中，同樣如此。在歐洲電影、尤其是啟蒙最為徹底的法國藝術電影中，看不到崇高、偉大、優美、優雅。相反，他們所玩的文藝片，就是把愛情還原為性，把崇高還原為萎瑣，把偉大還原為平庸。故事越邊緣，據說就越深刻。相比之下，一些好萊塢電影倒還具有些古典的氣質。也因此，好萊塢曾經拍攝過很多有口碑的歷史電影，而觀眾也普遍覺得，那確實比較接近古典——並且也因此在商業上取得了巨大成功。

　　可以說，民眾並沒有變，民眾的心靈中至少有一部分仍然為古典之美敞開著。但是，經歷過啟蒙的文人們、藝人們卻以為民眾跟他們一樣只具有現代心靈。因此，他們經常犯一種錯誤：低估普通民眾的鑒賞力，低估他們理解古典之美的能力，低估他們對於正義、道德的渴望。他們想當然地以為觀眾最喜歡看暴力，看宮廷陰謀，看叫床。所以，在拍攝影視劇的時候，他們近乎本能地往這個方向上突破。張藝謀、陳凱歌們拍攝商業大片，就不自覺地走上了這條道。他們以為觀眾必然喜歡看赤裸裸的陰謀、殺戮、欺詐，必然接受沒有是非、沒有正義、沒有道德、沒有同情的故事。

　　法國、中國的某些文人、藝人對文化的墮落做痛心疾首狀，他們譴責好萊塢販賣性、暴力等等。其實，粗俗文化泛濫之始作甬者，正是這些啟蒙後文人、藝人自己。這為古典娛樂化打開了大門。民眾沒有墮落，墮落的只是文人自己。並自以為精明地按照自己想像的觀眾慾望搭配各種惡俗原料。

　　看似媚俗，實則這些自命不凡的啟蒙後文人、藝人比民眾更俗。正是他們，讓古典在當代影視中斷裂。新版電視劇《紅樓夢》大約只會續寫這樣的惡俗故事。(記者 孫冉） 高雅的古典訓練http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17 中國新聞周刊

　　這個女孩之前在接受採訪的時候，不止一次地對記者們說，「我就是林妹妹。」甚至在選秀中慘遭淘汰的時候，她還說，演不了林黛玉，我做尼姑去。

　　後來她接受本刊記者採訪時說，做了尼姑，還可以去演妙玉。

　　新一代的林妹妹看上去更嚮往自由。她說，我是在家教育的產物，傳統教育讓我失去自由。林妹妹也是在家教育的，至少在這一點上，她和林黛玉是共通的。

　　她還說，她不聽流行音樂，不穿牛仔褲。不吃漢堡包但吃上檔次的牛排。不喜歡英語，但看過《茶花女》。她覺得《紅樓夢》是一本奇書，已看了五六遍，但只看喜歡的段落，比如觀園詩社、太虛幻鏡以及寶黛愛情。

　　她說，她的夢想是，功成名就之後，建一幢竹樓住在裡面。

　　18歲姑娘的夢想又一次照進紅樓里，她將向我們詮釋這個時代的林妹妹。

　　未演黛玉已然成名，不可避免遭到各種不懷好意的揣測評論。6月17日記者見到李旭丹時，她對此並不以為然，言道，我自小就接受素質教育，早有心理準備去面對這種複雜和壓力。

　　李旭丹當然也覺出自己超凡脫俗的氣質，她在接受記者採訪的時候，就不止一次地說，我不是一個俗人，我爺爺也不是。

　　李旭丹的教育之路，也頗為「不俗」。

　　爺爺李鴻，熱衷於戲曲，慣於寫字，有些古代文人的脾氣。第一眼看到8歲的李旭丹，就決定讓她走藝術的道路。不管身在上海經商的兒子媳婦多麼反對，愣把只讀了小學一年級的李旭丹接回南京，開始了正統的私塾教育。

　　除了讀古詩書，爺爺還讓她上各種輔導班：國畫、書法、古箏、戲曲、表演。因為不確定她的發展可能性，故多方培養，目標只有一個，想讓她成為一個精通琴棋書畫的古典淑女。為此許多帶有西化痕迹的事物都被貼了嚴令禁止的標籤：如垃圾食品、互聯網、牛仔褲、流行歌曲、短髮。

　　李旭丹喜歡不停地在話語中用到高雅這個詞，比如她認為，吟詩、撫琴都是很高雅的事。

　　自小就愛上了古人長袖飄飄的高雅感覺。8歲跟著爺爺混跡越劇戲迷俱樂部，9歲唱黛玉的《葬花》和《焚稿》，而且每每唱得聲淚俱下，惹人憐愛。

　　9歲的李旭丹自然不知道什麼叫愁什麼叫苦，她說，她只要把握頭亂搖、眼飄忽的情致即可。

　　11歲時，李旭丹被南京越劇團的戲劇學校破格錄取，以插班生的身份走進憧憬已久的集體生活。然而，戲校三年的生活並非想像中如意。而她，也漸漸發現，戲校同學真的熱愛越劇的並不多，大家都抱著上當受騙的感覺在混日子。

　　畢業進入劇團後，身邊的同學陸續轉行。劇團經常到處演出，但像李旭丹這樣的年輕演員，多以跑龍套為主，偶爾唱唱折子戲，在舞台上扮演林黛玉，還是《葬花》《焚稿》。

　　李旭丹當時設想的自己的未來，一級一級的考越劇級別，然後拿梅花獎，然後出名。

　　夢想很快在2006年，被《越女爭鋒》的比賽打亂了。

　　「做了尼姑，還可以去演妙玉」

　　《越女爭鋒》是為了選拔越劇新人辦的一檔選秀節目。

　　平時閑散的劇團生活讓李旭丹對於這種選秀產生了極大的興趣，面對全國各劇團的精英，屬於年輕一輩的她也幾乎玩命了，壓力大到寢食難安。

　　決賽中，她出人意料地唱了一出文武戲《劈棺》，又唱又跳又翻跟頭，打破了她以往柔弱的形象，讓評委看到她的潛能。也由此獲得最佳新秀獎。

　　上海文廣集團的人因此記住了她，並推薦她參加後來的」紅樓夢中人」的選秀。

　　來到紅樓夢中人李旭丹的心態平和許多，後來她被淘汰的時候，還安慰痛哭的粉絲不要太難過。

　　雖然在人前後，李旭丹一直都表現出淡定的姿態，也沒有淚灑舞台，但她的老師趙時鶯說，李旭丹很想得到黛玉這個角色。

　　趙時鶯說，她發現在3月份將要去北京比賽的時候，李旭丹開始吃得很少，之前曾被一位導演說她略微有點胖，所以她開始減肥。「那段日子她就飯也不吃，覺也不睡，整天只知道看《紅樓夢》。」

　　當李旭丹終於以准林黛玉演員的身份去上各種訪談節目及接受採訪，她整個人的感覺已與去年《越女爭鋒》時大不一樣：整個人變得沉穩，燦爛的笑容少了。

　　「不做黛玉可以做妙玉」，後者出世因為命中注定，她說她的心態改變了，而如今的入世，更像黛玉。 商業時代的紅樓殘夢：選秀難以再現古典http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17 中國新聞周刊

　　三代黛玉的不同夢想

　　近300年來，林妹妹被不同代人反覆詮釋，我們對於現代女性的夢想不斷地重又映射進紅樓里，對她的寓意也隨時代不斷變遷

　　《紅樓夢》英譯本的名字是「The Dream of Red Mansion」。一位海外讀者曾套用時下流行的那句話直譯為，「夢想照進紅房子」。

　　近300年來，林妹妹被不同代人反覆詮釋，世人對於時代女性的夢想不斷地又照回到紅樓里。

　　黛玉進賈府時11歲。50年前，王文娟扮演的林妹妹走進賈府的時候32歲。時隔30年，陳曉旭踏進紅樓的時候年僅18。如今，又過20年，又一個年方18的女子踏入紅樓夢中，帶著對於林妹妹的嶄新詮釋。

　　三代林妹妹，詮釋出三代人對這個角色的不同理解，也演繹了自己各自的不同命運。

　　王文娟：因為林妹妹無法再上舞台

　　1958年，王文娟主演的林妹妹走上舞台，她32歲。當時這台戲，是作為越劇向國慶十周年的獻禮劇目，編劇是徐進。恰逢春節，越劇《紅樓夢》連演54場，場場爆滿，觀眾統計有8.6萬多。

　　1960年，越劇紅樓夢劇組去了香港，引起轟動，當時美國、東南亞的越劇迷紛紛趕來觀看，台灣的一些觀眾甚至轉道他國過來看。由於蔣介石是寧波人，也很喜歡越劇，他去台灣時，就帶了一支越劇團。團里的姐妹們解放前都是和王文娟一起唱戲的，這一回見面已是天各一方，自是激動得抱頭痛哭。

　　因為舞台劇空前成功，香港金聲影業公司進而建議拍成電影。總投資達70萬元，這在當時很不容易，電影歷時一年拍攝完成，其間吸取了很多香港觀眾的意見，導演岑范也花了很大功夫努力縮小從舞台劇到電影的距離。可以說這部電影是通過無數的舞台實踐和眾人的智慧的打磨，慢慢精鍊出來的作品。

　　電影從1962年11月21日起，在香港連續上映38天400餘場，觀眾近40萬人次。

　　但是在內地，電影公映了沒幾場，就不讓演了。武漢一個文化局的副局長看完戲說，「什麼才子佳人，不健康」。而在1961年春天，朝鮮金日成來訪時，周總理還調王文娟他們去杭州為金日成一行演《紅樓夢》。

　　文革時，王文娟沒少被批判，最厲害的一次批判會是在中蘇友好大廈。一邊放《紅樓夢》一邊批判，電影放到林妹妹出場時，只聽得造反派叫，「你們看，女阿飛出來了！」全場哄堂大笑。

　　1978年，電影《紅樓夢》重新拿出來放映，由於人們很久沒看這樣的電影了，一下子轟動起來。上海第一輪先放，36家電影院24小時連映，中間只有幾分鐘換場時間。後來放到杭州、再到縣城、一直放到生產隊、山溝溝，連偏僻的少數民族地區都放了。

　　有次王文娟到雲南去慰問演出，當地陪同的同志向老鄉介紹她名字，老鄉們並無反應，介紹是演林妹妹的，就轟動起來，都過來與王文娟握手。

　　之後，越劇遭遇戲種滑坡的現實。過去全上海36家劇院演越劇，每個劇場每天演2場。後來劇場越來越少，戲曲慢慢失去了觀眾。

　　越劇電影《紅樓夢》因文革大歇13年，這期間林妹妹王文娟再沒有機會登上舞台。那時候她是人們眼中的「女阿飛」、封建殘餘，在越劇團也沒有任何角色。領導說她不能上台，一上台就讓人想到到了林妹妹。

　　直到1976年，王文娟終於再度登台，扮演一位紡織女工，台下跟著起鬨，喊著王文娟終於又看見你了。可這一次，王文娟感到自己已經不會演戲了，跟個木偶似的。心境也不對了。

　　那一年，王文娟整50歲。

　　陳曉旭：從舞台表現到體會心理

　　1987年王文娟61歲。那一年，電視劇版《紅樓夢》劇組剛成立，新一代林妹妹——陳曉旭曾來拜訪過她。

　　陳當時想來學藝，王文娟只教了句「不容易」。在她看來曹雪芹筆下的林妹妹顯然與其年齡不符，她的生活經歷，她的文化修養，不是一個十三四歲的女孩子所具有的，讓18歲的女孩演繹這個角色，也有些吃力。

　　越劇里的林黛玉，可以通過坐、念、唱、打來表現，而鏡頭跟前的林妹妹卻只有以心理活動表現心理活動了。

　　而怎樣把握林黛玉的心理「卻要看個人的經歷和理解」。陳曉旭帶著這句話走進《紅樓夢》後，拍了紅樓夢，走進了林妹妹的內心，可再也沒見她走出來。直至最後出家，還是拋不開林妹妹身上那份哀愁。

　　有一次，她們這些演林黛玉的演員一起在廣州演出。王文娟見到她時的感覺是，陳曉旭的性格很孤僻，頭上戴朵白花，不和任何人說話，一個人站在一邊。她雖認識王文娟，但對人也不很熱情，一個人安靜地坐在一邊。

　　王文娟發現，林妹妹這個角色，最終投射到她們這些表演者身上的影子各不同相同。有些人從角色中體會到了陰霾，有些人體會到傷感。她卻體會到真實。

　　她在復旦大學講解《紅樓夢》時談道，很多人對林黛玉有誤解，認為她只會哭，只會使小性子。這都是演員誤導的。她說，林黛玉這個角色是個內心複雜的人，不能把她單一化，很多人只知道林黛玉的哭，卻不知道林黛玉也有快樂的時候、笑的時候，是跺著腳笑的，「這不是我胡說的，是書里寫的。」

　　很多人還覺得林黛玉這個人是尖酸刻薄的，王文娟卻認為她也有很多的愛心，很同情弱者。比如香菱想學詩，去詩社求黛玉教她寫詩，黛玉就毫無保留地教給她，這些都是黛玉鮮活、可愛的一面；另外林黛玉還有幽默、調皮的一面。她是一個頗具修養的文化女性。

　　很多越劇演員都是從王文娟演的《紅樓夢》開始藝術理想的，新版林妹妹李旭丹也如此。多年來她一直把王文娟作為自己的目標，反覆模仿。每每到上海去演出，戲迷也只認王派唱腔，不像就會被哄。

　　李旭丹在網上被許多人認同熱捧的另一原因——即她是越劇電影《紅樓夢》中林黛玉的扮演者王文娟的徒孫。在戲校時她師從趙時鶯，乃王派，趙時鶯為王文娟的真傳弟子。

　　2005年王文娟來南京演出時，李旭丹日趕夜趕地綉出了一幅王文娟劇照的彩色十字綉，深得其喜歡，老師傅由此開始提攜這個徒孫。

　　2007年，王文娟在評價李旭丹從紅樓夢中人勝出時，連用了三句「不容易」。她說演林妹妹的都不容易，年輕的時候都覺得自己和林妹妹心靈共通，後來越演越體會到「不容易」。

　　選秀時代的林妹妹

　　王文娟時代，《紅樓夢》是個政治工具；陳曉旭時代，「《紅樓夢》是一部令人解脫的書」(王蒙語)，「林妹妹是個真正悟盡好了的人」(陳曉旭語)。

　　如今，《紅樓夢》跨入大眾夢中人時代。

　　6月9日晚，參加「紅樓夢中人」活動海選的45萬初選者中，終於選出了一個林妹妹和一個薛寶釵。他們共同完成了歷史上一次空前規模的選秀。

　　彷彿為了向批閱十載的名著致敬，選秀的賽程也歷經了10個月。就在觀眾都將要產生審美疲勞的時候，大家終於選出了這個時代的林妹妹——李旭丹，這個來自浙江的越劇演員，年方18。

　　外界依然對這個女孩的評價褒貶不一，貶者評其相貌一無是處，與林妹妹相去甚遠；褒者認可她的氣質、才情，最似黛玉。

　　87版電視劇《紅樓夢》的編劇周嶺給了她這樣的判詞：「十年閬苑覓仙葩，夢裡顰顰霧裡花。家本秦淮桃葉渡，眸中一點似新茶。」

　　可見評委對她的肯定，她曾在總決賽第一場意外遭淘汰，又因為網友力挺和胡玫總導演以退齣劇組為要挾而奇蹟復活。

　　冠軍李旭丹的FANS團日益壯大，他們還有了自己的名字——「蛋粉」。如果不出意外，重金打造的新版《紅樓夢》中的林妹妹即是她。87版紅樓如何鑄真身http://www.sina.com.cn 2007年06月22日14:17 中國新聞周刊

　　 本刊記者／王尋

　　李頡是87版《紅樓夢》劇組的副導演。1983年從長春電影製片廠被借調到《紅樓夢》劇組，只一個任務——挑選和訓練演員。

　　他身邊有3個幫手，分別是飾演邢夫人、尤氏和賈珍的演員。由於沒有準確的目標，他們把全國分成東南、西南、東北等幾個片區，各自行動。每到一個城市就直撲當地的劇團、文工團，甚至百貨商店。還有許多人毛遂自薦，這包括了林黛玉的飾演者陳曉旭和賈寶玉的飾演者歐陽奮強。

　　挑選演員的方式很簡單，把年齡、氣質合適的人叫出來，通過觀看他們的表演進行初篩，其中一些優秀的直接帶回北京；還不敢肯定的，就把他們的表演錄像寄回，由導演王扶林定奪。這樣，北起黑龍江、南至廣西、東到江浙、西達四川，他們花了整3個月的時間在全國搜尋。

　　「好演員不用860遍地試，只一下導演就知道她行不行。」李頡說。

　　為了更好地磨合，包括導演、編劇在內的《紅樓夢》劇組全部人員都與入選的演員吃住在一起。50多個年輕人，每天早上6點起床，由劇務主任帶領大家跑步。晨練結束，飯畢，便是琴棋書畫、詩詞歌賦的學習。也沒有必須的要求，均是自願選擇科目，讓大家完全沉浸在那種氛圍里。紅學大師定期來為演員們授課，從《紅樓夢》的主題、時代、人物到風格、習慣、禮節、建築、琴棋書畫、詩詞歌賦及吃喝玩樂，無所不講。不管是跪、拜、請安以及恭立垂手，還是日常生活中的飲食起居，嬉笑怒罵等等，都要演員細細揣摩。而研習原著，更是大家每天必不可少的功課。

　　封閉式訓練的重中之重還是表演訓練。導演會為演員們詳盡闡述劇本，分析人物，講創作意圖、表演風格。表演課的第一階段是生活小品，以提高大家的表演技巧。是否參加，表什麼演，均是自願，但大家都爭著找李頡為自己編排。

　　半個月後，表演訓練進入了第二階段，即《紅樓夢》片段表演。再過1個多月，才是最後也是最漫長的「定角色」階段。每一個角色都由導演和演員雙向選擇，確定備選的幾人後，劇組組織若干次化妝錄像，讓演員依藉一件服飾、一個頭飾、一樣道具進入角色。通過一次次的表演，由導演挖掘、發現他們的表演潛力，逐漸找尋最適合這一人物的扮演者。

　　為了使大家不斷地磨合達到更好的效果，原本為期3個月的訓練班，一直開設了半年多。演員們每天都找李頡，要求他進行課外輔導。由於要求的人多，每天吃完晚飯就要趕緊過來排隊，一弄就到夜裡11點。這種狀況一直伴隨著《紅樓夢》3年的拍攝。

　　李頡說：「我們那會兒的演員，很單純，每天就是在想如何扮演好自己飾演的角色，不像現在的小孩兒，滿腦子充斥的都是PK、粉絲。」

　　以紅樓的名義

　　每個角色都在這個活動中，找尋自己的價值利益最大化，他們要的是「紅樓」能給我什麼。卻沒有人在乎「紅樓」到底是什麼，有什麼？

　　 本刊記者/劉彥

　　上個世紀80年代中期的某個寧靜夏天。王扶林拍電視劇《紅樓夢》「史湘雲醉卧芍藥叢」一折。拍的時候，發現芍藥花已經半謝了。王扶林說，「那就挪到下一年拍吧。」

　　20年後的某個躁熱夏天。「紅樓夢中人」選秀活動結束之後第四天。新「寶釵」姚笛、「黛玉」李旭丹等紅樓選手，接受洪晃旗下某雜誌「時尚大片」的拍攝。照片中的寶釵，身著一件胸形為錐形的無袖靚裝，金光閃閃。此前，姚笛剛作為活動贊助商「溫都水城」的代言人，其「溫泉水滑洗凝脂」的形象，無數次閃過億萬電視觀眾的眼前。

　　名著上那道名利的光

　　時代變了。對古典氣質的耐心找尋與默默等待，一變而為一夜成名的選秀「鬧劇」。對參加選秀的少男少女們來說，理解《紅樓夢》精神，詮釋《紅樓夢》情懷，遠不如拍照、票房、收視率來得實在和妥帖。

　　瀋陽賽區的小喬(化名)才16歲，是瀋陽某重點中學高三學生。2006年8月，其母突然讓她暫時休學，準備參加新版《紅樓夢》的演員海選活動「紅樓夢中人」。「我女兒上幼兒園時，就開始接受藝術班培訓，表演、舞蹈樣樣特長。從那時起，我就期望著她當上明星！」小喬母親向當地媒體介紹，10多年來，父母不惜巨額投資、請假陪女兒赴各種培訓班。母親說，如果能入圍，哪怕演一個丫鬟也值得！她決定讓女兒休學兩年，全力以赴實現這個夢想！

　　鄭州賽區50歲的駱春女士則為了競選「寶釵」，不惜花費15萬元做10餘項整容，除皺、削骨，拉皮，能變美的方法都用上了。

　　報名者來自各行各業。其中，傳媒學院與電影學院甚至有全班同學一起報名的。

　　報名紅樓夢選秀的人數，已經超過了以往所有選秀節目的總和。

　　萬眾參與，結果卻並不理想。

　　在大觀園興建20周年紀念活動中，幸運入選的25名「紅樓夢中人」候選者，有大半不懂原著中的判詞、不識寶玉的住處。在調查中，大多候選者中表明他們沒讀過《紅樓夢》原著。

　　進入巔峰決賽時，有位選手花了40萬元買簡訊選票，被劇組的人戲稱為「小 戶型」(40萬元可以買一間小戶型的房子)。當導演胡玫看中某選手之後，節目贊助方「江中亮嗓」為討該選手歡心，買了一車以這次選秀節目冠名的產品，因為每盒產品里有1張票，而且投一票算3票(手機每個號碼最多能投15票)。

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