鋼琴考級衝刺練琴應該怎麼練
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今年的鋼琴考級8月正式開始了,使得一些要在假期鋼琴過級的學生不得不放棄文化課大考後的歇息, 即刻投入到鋼琴考級訓練中。如何使這一時段的訓練更有價值?效率更高?以達到預期考級目標?鋼琴考級前的沖剌練尤為關鍵,在這裡建議鋼琴考級學生不妨從以下三個方面人手:
一、練琴時間分配要合理
1. 練琴要時間固定。
一般情況下,從放假幵始至考級有一個月左右的時間,
學生閑處往假期,有相對較多的練琴時間, 最容易造成想練就練,有空多練,沒空少練或不練。而導致練琴的盲目性,以至考期臨近還仍無頭緒。最好的辦法是讓練琴時間固定,如每天上午9 一11點;下午 2 —4點等。2、 巧選練琴時段。
如果要練一些難點、局部,或較陌生的曲子一般選擇上午練琴,頭腦清醒,從生理學的角度,前30分鐘大腦處於接受知識點的興奮期,練琴效率也會更高一些。而下午可練一些基本較熟悉只須強化的曲目。
3、 練琴時間不宜過長。
隨著考級的臨近,一些考生因急躁甚至是焦慮而不得不整天地練習,使自己處於疲勞狀態,可效果並不佳。因此,建議每天練琴2—4小時足夠了。因為此時對作品的彈奏已不是處於剛剛開始的識諧階段,因此不要勉強不要機械,見好就收。否則非但沒有效率,還可能練出新的問題,而造成心理沒底或事倍功半。
4、有計劃地設計練琴時間。
必要時可制定鋼琴考級前衝刺練習的周練時間表、日練時間表、兩小時練琴時間表。
二、練琴方法要改善
考級期間的沖剌練習方法要靈活多變,不妨試試以下幾種:
1.變奏練
變奏練可以加強不同手指,尤其是薄弱手指(四、五指)的靈活和站立以及手指瞬間轉指的靈活,同時可以更加明確左右手縱向和橫向的對位與對接變速練可以逐步提升速度,以避免在 提速時因操之過總而選成「吐宇不清」甚至「模糊一片"。
2.重點練
重點練是在通篇彈奏之後,對所發現的問題曲要做強化練習,如彈奏次數的增加。包括對多升、降號音階的「恐懼」練習,以求由量變達到質變,難點練則是最為重要的一環,對考生來說每一首作品都有他難以攻破技術難點,只有攻破難點,才有望達到「勝利的彼岸」。 因此要止確估價、認定難點,並加大練習力度,變換練習法,如變奏、單手、變速等。
3.局部練
局部練一般是對處在長期卡殼的樂段,即便重點練、變奏練等方法輪番試過,也見效甚小,就要注重加強局部練,例如;考生在彈奏740第3課時,第二樂段總是出錯,為了強化,除用一些上述的方法外,乾脆在練琴的一開始就從此段練起,直至練到流暢貫通為止,一般般悄況下,局部練至少要堅持練3遍就差不多了。
4.慢練
慢練不僅僅是鋼琴練習的必經之路,也是過級的致勝法寶,因此在考級的沖剌階段更要注重慢練。慢練可以讓音樂旋律 !更結實地注入大腦,可以讓手指不再慊惰,還可以使彈奏的整體鏈接更加流暢,同時通過慢練還可對耐力、指力等進行訓練,使指法、奏法更加規範。在慢練時,可不顧及演奏的力度記號而讓每個音的力度「下到底」。
5.逆向練
逆向練多數考生對作品的開始樂段十 分的熟練,之後隨著技術難度的加大、篇蝠的加長、耐力的缺失等,對後部練習越感力不從心,練習次數也隨之減少。最好的方法之一就是改換練習頗序,從後往前練。
6.單手練
單手練用在讀譜的初期更好一些,是使旋律聲部、伴奏聲部線條更加清晰的橫向練習,在難點處或復調樂曲也可做單手練的嘗試。
7.分聲部練
分聲部練是適用於復凋作品的練習, 但不同於單手手,復調的兩個或三個聲部常常由一隻手彈奏,因此在練習時,要注重聲部的特質,在縱橫交錯中把握各聲部的線條淸晰,輕重緩急,錯落存致,對答如流。
8.分段練
分段練是表現作品層次的最好方法,每一首 作品都有相當明顯的段落劃分,技術也相對集中鮮明的主題目,對比性主題、作品個性等也都通過分段分層加以體現,因此在練習時,一定要養成分段練的習慣,才能將作品「吃透也便於在彈奏中一旦卡殼時從就近的段落續接和補救。
9.背譜練
背譜練在平時練琴時是不提侶的,它會因最初讀譜時的不準確而導致背彈時的錯音連篇,更不利於訓練大腦的快速反應。但在考級中,為了讓整體彈奏更加連慣以及減少翻譜的麻煩,在對 考極作品已有長時間記憶的基礎上,背譜是可以 甚至足必須的。
10.錄音練
錄音練很多考生往往不會聆聽自己和他人的 彈奏,這樣可用錄音的形式將自己的彈奏錄下來,找出問題再做演練,怛這是一件很難的爭,有 人會擔心或不滿意錄音時的某一段而不得不多次中斷彈奏,或將自己的彈奏與音碟屮大師的彈奏相比而感到沮因此輕易不要使用。
三、培養良好的演賽心態
—些考生一上考場便緊張,彈奏的一塌糊塗,幾個月甚至是幾年的心血都白費了。要避免此類悄況的發生,最好是在平時注意培養良好的演奏心態。
首先,要有相當的駕馭作品的彈奏技術和較 高的熟練度。要想在考場發揮80%,在下面就要練到100%或120%,這樣即便是在演奏中稍有緊張也可「順水推舟」「一帶而過"。
第二,平時的練習時要認真仔細,不放過 一個錯音,而在考場上則相反,最好不要在斷,不要一彈錯就糾正個沒完。
第三,對自己的每一次彈奏都要充滿丫「新 鮮感其至「把空氣當聽眾」,即便沒有人在場聆聽,也要傾力傾情。當你全部投入時,緊張也就自然消除了。
第四,要消除緊張,還可嘗試多在眾人面前演奏,如公共場所的鋼琴上、演奏大廳里、家庭親友聚會等都是「練膽」!
第五,要堅持用固定調默唱旋律、提前想下面的旋律。對所彈作品的每一個音符都要做到心中有數。有些學生彈琴很少唱譜,只知道五線譜上這個位置的音,就在鋼琴的相應位置彈,有的即使唱譜也經常使用曾首調,結果一旦出現停頓時,往往因為唱的音與實際彈的音不一致而無法找到介面。
第六,要有一定的應變能力。在考場上一旦 出現突髮狀況,如在平時彈奏從不出錯的地方彈錯、記憶中斷,少彈一段都要十分冷靜。只要不是到了接不下去的程度,盡量「不予理睬」,如果實在感到太糟可以在就近的段落往下接,而不要從頭彈。
第七,切忌將「挫敗感」延續到後面的彈奏中。考場上常見這樣的考生,第一個作品沒彈好!就馬上情緒低落,也對後面幾個作品的彈奏失去信心,胡亂彈奏,這是最糟糕的事。評委在考評考生是否能過級,是要全面衡量的,比如考生的樂感,彈奏技術、偶爾的停頓是考生緊張所致還是技術不夠「硬拔 還是練得時間少「磨合」不夠、考生的思路突然中斷等。因此考牛在彈奏時, 對自己的彈奏充滿信心,即便有一點失誤也要把提機會全力發揮,「彈完不後悔」。
而最重要的是注重堅實的彈奏基礎。鋼琴彈奏技術的不斷提髙全在平時的積累。結實地打基礎,一步一個腳印的塌實前進。不要為考級而考級,不可急於求成、更不可拔苗助長。
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