100首中文經典單曲 (下)

　51.一塊紅布/崔健　詞曲/崔健 崔健在現場用紅布蒙上眼睛唱這首歌的時候，它早已超越了音樂本身的意義。一個寓言象徵著一段愛情，這是外國人的解讀；一個寓言象徵著一段命運，這是中國人的解讀。以簡煉的文字概括幾代人的生命，再把它熔入音樂，鍛成可以心口相傳的歌謠，崔健在這裡完成了一個音樂家夢寐以求的事業——成為真正民間的歌手。 　　52.《煙雨凄迷》/陳百強　詞/潘源良　曲/黎小田 陳百強憂鬱、溫雅的歌聲醉倒過許多追求浪漫感覺的人。 《煙雨凄迷》卻不像歌名體現出來的那樣感傷，在積蓄的情愁中，煥發出一種熾熱的激情，展現了陳百強不為人知的另一面。 本來，每個人都會有不為人知的另一面。 　　53.鄉間的小路/葉佳修　詞曲/葉佳修 原先由齊豫在海山唱片《民謠風》（一）中唱出，卻有令人難以置信的走音。儘管齊豫聲名遠播，儘管她清舞飛揚的表情也很空靈，我們還是選擇了葉佳修。鄉居歲月是校園民歌的一大主題，葉佳修是領軍人物。如此浪漫的夕陽牧歸圖，如詩如畫，令人沉醉。 　　54.愛台灣/黑名單　詞曲/黑名單 「黑名」的「愛台灣」另類得讓人驚訝，王明輝捲起舌頭，模仿義大利美聲唱腔，伴隨著合成器模擬的華爾茲優美旋律高歌：「這些年台灣真混亂……，到底有誰愛台灣？」一本正經的女高音在一旁回答，「不知道，不知道」。你能笑出來嗎？沒有人能夠。在這弄臣般戲謔的背後是欲語卻止的思慮，是怒極而歌的作派，是殺機四伏的音樂野心。「愛台灣」驗證了「黑名單」製作音樂的一貫伎倆：為了達到目的，不惜一切手段。 　　55.海闊天空/Beyond　詞曲/黃家駒 Beyond流傳最廣的歌曲之一，具有Pop Rock的所有特徵，而且富於鬥志，是青春年少澎湃熱血在調音台和效果器後被放大的結果。Beyond備受歡迎不是因為他們深刻、睿智、富於哲理，而是他們的率直、熱情和堅忍打動了無數靈魂，這首歌的影響已不只是在卡拉OK和點歌節目，而在於人們的心間。 　　56.《赤子》/葉德嫻　詞/林夕　曲/羅大佑 如符咒般沒完沒了延續和糾結的旋律中，葉德嫻用她溫和的敘述帶來很特別的感覺：原來，香港文化也能孕育出這樣平和中透出大氣的情懷。 　　57.月琴/鄭怡　詞/賴西安　曲/蘇來 原來寫給李建復的歌，被鄭怡「強行霸佔」了，也因此生出一首驚世之作。歌詞中有對鄉土音樂，民間藝人的關注。這是一首真正融合了傳統的校園歌曲，代表了流行歌曲的一個方向。自校園民歌運動中對民歌的發掘、再創作到西北風，再到閩南語歌曲的復興和廣東話歌曲的流行以及搖滾樂手的各種嘗試，其中都滲透著類似的思索。 　　58.但願人長久/鄧麗君　詞/蘇軾　曲/梁弘志 鄧麗君的職業素質是異常全面和出色的，作為歌手，她幾乎無可挑剔——只有一點，她的絕大多數歌曲過於纏綿，沉溺於小情小調的兒女私情中不能自拔，缺少清朗洒脫的人文氣質，但這首歌是個例外。 　　59.流浪到淡水/金門王、李炳輝　詞曲/陳明章 兩位身世坎坷、顛沛一生的老人，在白髮蒼蒼的年紀，唱著屬於自己的歌。歌聲里有笑有淚，有無奈有坦然，一切的心緒，他們一唱了之。 　　60.青梅竹馬/周治平　詞曲/周治平 「青梅竹馬」這個詞屬於成年人。當韶華漸漸逝去，往事不可避免地變得越來越簡單，終於只剩下了深鎖在抽屜泛黃的信，和刻在牆上未曾洗去的名可供憑弔。當你在匆匆前行的路途中偶然地聽到這首歌，倘若心頭還有輕輕的牽動，那麼，這就是周治平二十年來風花雪月執迷不悔的價值所在。 歷史同時記取了辛稼軒和柳三變，所以我們的「100首」需要羅大佑，也需要周治平。 61.阿宗三件事/李宗盛　詞曲/李宗盛 李宗盛給自己寫的歌和寫給別人的歌截然不同，這就是明證。口白式的文字在散落的節奏里張弛得當，並具有詩歌一樣的韻律和質感，這是李宗盛的拿手好戲。同樣難得的是他的坦白，儘管並不是特別深刻，還是可以感受到李宗盛在神話一般的公眾形象之後的真誠——儘管它可能造成更大的神話。 　　62.拜訪春天/施孝榮　詞/林建助　曲/陳輝雄 一首淳厚清明的好歌，有著淡淡的憂傷和難言的失落，它的質樸和真實象徵著一個時代。施孝榮是校園民歌時期最出色的歌手，他的那些充滿歷史感的作品已成為一個時代的索引。 　　63.一剪梅/費玉清　詞/娃娃 曲/陳怡費玉清是一個極具陰柔之氣的歌者，作品中最常見的是入骨的纏綿。《一剪梅》是多年以前曾在中央二套播放過的一套台灣劇集的主題歌，因為劇集的影響和本身的民族情調，多年以後還是常常被人提起。費玉清的聲音和配器中的民族樂器相互映襯十分和諧，和從前的小家子氣相比，著實令人驚喜。 　　64.愛江山更愛美人/李麗芬　詞曲/小蟲 「雅俗共賞」是流行歌曲里的至高境界，小蟲做到了。《愛江山更愛美人》可以有多種解讀方式，每個人都可以找到他喜歡的那一種。如此簡潔的文字而又如此複雜的內涵，再加上歌謠體的旋律和李麗芬通達大氣的演唱，可以算得上武俠電視劇中的極品之作。 　　65.謎/齊豫·潘越雲　詞/三毛　曲/翁孝良 《回聲》中的歌曲都很出色，個性也很強。相較眾口鑠金的《夢田》，這首《謎》更符合專輯的主題——三毛的經歷。齊豫和潘越雲的聲音是絕美的搭配，一如地上厚軟的落葉和樹梢高唱的青鳥。 　　66.你的樣子/羅大佑　詞曲/羅大佑 《書劍恩仇錄》中，乾隆送給陳家洛四句話：強極則辱，情深不壽，謙謙君子，溫潤如玉。這四句話的對立面，就是這首歌。 　　67.紀念日/齊秦　詞曲/虹 喜歡上這首歌的時候，正是「把每一天都當作紀念日，把自己當成紀念品」的年紀。然後這一路行來就是不停的失去。每當我被迫失去什麼，我便將另一樣東西也一併丟在那裡，以留作回望的標記。例如我失去歲月，我便留下青春；失去愛情，便留下笑容。只是在想，當我們將這首《紀念日》選入"百大"時，慧黠的齊秦是否也會善意地嘲笑我們試圖為紀念自己的音樂年代而樹立經典的雄心和痴情呢。 　　68.我的未來不是夢/張雨生　詞/陳樂融　曲/翁孝良 十年，有的時候也並不太久，仍然清晰地記得《逍遙遊》的青春，《再回首》的滄桑，《我的未來不是夢》和《我很醜，可是我很溫柔》里屬於卑微人生的樂觀和悲哀。總是有很長很長的歌名，急急地向世界剖白著自己，永遠是糾纏著「你」和「我」的事，年輕得再也容不下任何一點點其它的東西。 張雨生沒有能夠穿越這十年，他的歌卻成為了一代人的集體記憶。關於未來、夢想和其他，當我們如今真誠地懷疑著，還是感謝張雨生，曾讓我們這樣真誠地相信過。 　　69.春夏秋冬/劉文正　詞曲/佚名 清新簡潔的民謠小品，浪漫清純的詞句間滲出一段略帶傷感的愛情故事。過度商業化的偶像包裝和翻唱害苦了劉文正，他終於沒能成為一代宗師。 　　70.出塞曲/蔡琴　詞/席慕蓉　曲/李南華「那只有長城外才有的清香」，是席慕蓉在台北的家中寫下的句子，寫給她朝思暮想的故鄉。而在蔡琴的聲音里，生活在山溫水暖的江南的我們也聽到了北方苦寒之地的風聲。文字的穿透力和音樂的想像力幫助我們完成了與作者、歌者之間心靈的交流。 　　71.少年游/優客李林　詞曲/鄭華娟 以音樂性而論，《少年游》這首歌自然有它足以躋身「經典」行列的種種原由。然而對於已變得世故的人來說，或許在事過境遷多年後的今天，在優客李林的分手早已成為事實的時候，那些失落已久的歡樂，志同道合的默契，那些最為易碎的才最為珍貴。當年的林志炫堪稱台灣歌壇最神采飛揚的高音，如同高山雲海中的日出一般噴薄，令人心曠神怡。 　　72.就在今夜/丘丘合唱團　詞曲/邱晨 娃娃的聲音永遠都是特例，在校園民歌時代，她的聲嘶力竭是對Janis Joplin的東方化解說。今天的搖滾樂迷可能會批駁邱晨的Pop—Folk化傾向，可是，誰不是這樣慢慢長大的？那樣毫不修飾的聲音沒能形成傳統，這才是最遺憾的事情。 　　73.掌聲響起/鳳飛飛　詞/陳桂珠　曲/陳進興 鳳飛飛的好歌實在太多，從早年的校園民歌，到《知己》、《追夢人》、《牽成阮的愛》，醇美溫和的聲音唱盡了浮世的情懷。《掌聲響起》是她全盛時期的代表作，舞台上的真實感悟是這首歌之所以動人的關鍵。 　　74.萬水千山總是情/汪明荃　詞/鄭國江　曲/顧嘉輝 80年代，幾乎每一部香港電視連續劇的主題歌、插曲都曾流行一時，這首歌可能是最早也是最具代表性的。和那些胡亂拼湊的電視劇歌曲相比，這種專為電視劇創作的作品更有生命力。 　　75.沉默的母親/蘇芮　詞/陳克華　曲/紐大可 蘇芮的聲音總是有著堅韌不拔的力量，同時又具有女性的溫暖與柔情。《沉默的母親》是她這些特點完全展露的標本。和成千上萬的情歌相比，「母親」的形象在中文流行歌曲里出現的不多，蘇芮在這裡所唱的，已不是某一個具體的母親，而是全體中國人的母親，也是我們的民族。 　　76.京華煙雲/潘越雲、李建復　詞/謝材俊　曲/黃韻玲 影視歌曲是中文流行音樂中很重要的一部分，單以流傳的廣度而言，《京華煙雲》不及《幾度夕陽紅》，但《京華煙雲》一曲緊扣劇情又借題發揮，歌詞里的表述早已超越一時、一事的得失和個人的恩怨離合，呈出歷史的滄桑感。這是歷史電視連續劇主題的典範。 　　77.誓言/王菲　詞/王菲　曲/竇唯 王菲是對主流流行文化影響相當大的一位歌手，無論是她的裝扮還是她行事的方式或者音樂的去向，都很順利地超越了規範的束縛，並在商業上取得成功。《誓言》是她的代表作，簡潔的曲風和模糊的歌詞，充滿時尚的味道。 　　78.酷/李亞明　詞/李格弟　曲/齊秦 只要聽過，李亞明不經意間表現出來的孤獨與苦悶都會深深刻在人心底。 "酷"是一個流行的字，但它並不是一首很流行的歌。但最令人悲哀的是，任何時代的人都必須經歷同樣的困境。 它就像黃舒駿說過的那面魔鏡，使我們恍然明白，自己苦苦掙扎著度過、再也不可能重來的青春，不過是別人的曾經。 　　79.細漢仔/陳升　詞曲/陳升 這是陳升的另一面，面對下層弱勢群體的境遇，他嘻笑怒罵，心底的沉痛卻是無以復加。「細漢仔」是罪惡都市裡不為人知的一條小生命，滿懷理想走進台北，不相信社會的黑暗，卻被黑暗的社會吞沒。這樣的故事也許每天都在重複，那些風風光光的大爺早已司空見慣。把它寫成故事的只有陳升，把它唱出來的只有陳升。陳升的血脈中一直都奔涌著賤民的血液，他的冷酷憤怒都是為著那些沒人在乎的小人物。他是90年代台灣社會的良心。 　　80.春光乍泄/黃耀明　詞/林夕　曲/黃耀明、蔡德才 黃耀明個人發展以後音樂上仍然承繼了達明一派時期的New Wave－Post Punk風氣，並作了發展。《愈夜愈美麗》是他目前為止最美麗的一張個人專輯。在這裡，他達成了氣質——聲音——文字的統一，歌中頹迷凄艷靡廢華麗的末世情懷是九十年代香港都市文化的一個重要表述。 81.野百合也有春天/潘越雲　詞曲/羅大佑 這是一首極其精緻的小品，嚴謹工整的歌詞，秀美深情的旋律，都顯出羅大佑的創作特點。潘越雲的聲音哀而不怨，平靜穩定的結構之下涌動著似水柔情。後來的翻唱都大多淪於「怨婦」的形象，少了潘越雲的大度與溫情，失卻了那份清麗之氣。 　　82.我的1997/艾敬　詞曲/艾敬 這首歌得以入選的理由是它的民謠心態和敘事特徵。民謠應當是民間立場的，不是教科書，不負擔解釋政策和疏導民情的作用。艾敬對於97以後的幻想如今都已成為過去，她也早已不是當年那個蹦蹦跳跳的二流歌星，但這首歌當初的姿態仍然得以保存——這要感謝唱片工業。 　　83.杜鵑鳥的黃昏/凡人二重唱　詞曲/莫凡 凡人二重唱一直都有一些藍領氣質，啤酒、香煙和單程車票，還有一些城市裡愁緒萬端的愛情故事。在這裡，少年的憂傷不再是青青校園裡的陽光與露水，而是沾上了流浪的煙塵和對明天的期待。真實的生活中總有絕望和幻想，正如此歌。 　　84.天頂的月娘/許景淳　詞曲/潘芳烈 許景淳唱歌多年，被認為是歌藝最好的女歌手之一。她的作品不多，平均水準都很高，無論是早期和李泰祥的合作，還是和陳揚的合作，都有出色表現。《天頂的月娘》是她97年的作品，聲音表達更純熟圓滿，個人氣質也更統一。 　　85.青青校園/楊慶煌　詞曲/譚健常 楊慶煌是八十年代的學生偶像，陽光、愛情、朋友和孤獨、青春的苦澀與歡樂，簡單的色彩，莫名的傷情。現在和過去沒有太多不同。 　　86.無心睡眠/張國榮　詞/林敏驄　曲/郭小霖 有人說，張國榮對快歌的演繹無人能及。這首《無心睡眠》應算作是張國榮快歌的精華，尤其難得的是：它是一首創作歌曲。自紿至終，張國榮都同時具有叛逆性格和巨星氣質，用「不羈」二字來形容他最為恰當。 　　87.一面湖水/齊豫、羅紘武　詞/王新蓮　曲/虹 齊豫的聲音就像高山上的一面湖水，透明清澈，不泛半點漣漪；羅紘武的聲音就像湖裡映著的那座雪山，嘹亮激越，直聳雲巔，這樣絕美的聲音組合，哪裡還有？把一首情歌作得如此恢宏大氣，卻又簡潔悠長，是大師手筆。 　　88.《傳說》/Raidas　詞曲/Raidas 在一度學習歐美與日本有點過頭了的香港，Raidas用電子樂器模擬嗩吶，尋找歲月的感覺，並用現代人的眼光看粵劇故事，顯得極有深意。不過到了最後，真正能引起廣泛共鳴的，是他們對永恆愛情傳說的深深失望：那種種因愛犧牲、付出、等待、化蝶的時代一去不返，都已經變成絕世的傳奇。我們能做的，不過是"化蝶躲入傳說內"。 　　89.會有那麼一天/馬兆駿　詞曲/馬兆駿 希望總是不因今天的卑微而顯得渺茫，生命也因為明天的美麗才顯得輝煌。在太多掙扎與痛苦的包圍中，這首歌讓我們耳邊一亮。它的明朗和著憂傷，溫暖、堅強、充滿青春的力量。 　　90.愛的根源/譚詠麟　詞/林敏驄　曲/陳斐立 譚詠麟唱紅了很多歌，不幸的是，那些歌往往是被別人在其它地方先唱紅的，這讓我們恨得牙痒痒的。這首歌在他的巔峰期算是為數不多的例外。歌曲價值並不僅在於它的流行度，更在於它的文化取向、音樂價值和文字的耐久力。 　　91.夢醒時分/陳淑樺　詞曲/李宗盛 每一首曾經流行一時的歌曲都會有一個流行的理由。《夢醒時分》以恰當的面目出現在恰當的時刻，李宗盛的商業天才成就了陳淑樺成熟溫柔的都會女子形象。都知道世上沒有後悔葯，提供一場撫慰人心的美夢來代替驚魂惡夢也就順理成章。 　　92.同桌的你/老狼　詞曲/高曉松 和很多曾經走紅的歌曲一樣，它易學好唱，傷感煽情，溫和的道德中庸主義加上一點學子氣息，而後卡拉OK文化又用其慣有的手段為它扯上一點曖昧，想不紅都不行。至於高曉松和老狼，註定仍然是90年代為數不多的民謠死黨。 　　93.無地自容/黑豹　詞曲/李彤 黑豹只留下一張值得回憶的唱片，他們對搖滾樂的貢獻沒有人能抹煞，Hard Rook＆Pop Metal是最易普及的搖滾樂，黑豹的走紅可以證明這一點。 　　94.讓每個人都心碎/黃大煒　詞曲/黃大煒 漢字力量的強大常常讓做音樂的人齒寒。如果黃大煒有林夕那樣的合作夥伴，或是有更出色的宣傳，他也會像大師被人們頂禮膜拜。都市裡的孤獨，對愛的渴望，這是個永遠的主題，就音樂的表現力來看，很少有人能比他做得更好了。 　　95.男兒當自強/林子祥　詞/林振強　曲/古曲 從前的林子祥是矜持優雅的太平紳士，作品溫和精緻。在香港樂壇征戰多年以後，竟然「老夫聊發少年狂」，《街頭霸王榜》、《真的漢子》鏗鏘有聲。《男兒當自強》出自徐克電影《黃飛鴻》，和《霍元甲》一樣，中國人對民族英雄的推崇在裡面得到了最充分的體現。所以後來有一家廠商將它們衍生為一句廣告語：長城永不倒，國貨當自強。 　　96.鐘鼓樓/何勇　詞曲/何勇 何勇的憤世嫉俗通常會引起別人的誤解——哪怕他並沒有說錯什麼——聽聽這首歌吧，那樣深沉的對廢墟的留戀，這是90年代最好的城市民謠了。 　　97.快樂頌/頂尖拍檔　詞/庾澄慶、周秀、祝馬麗雯　曲/李正帆 庾澄慶是個糟糕的例子，我們永遠只能看見他像個頑童一樣在台前蹦來蹦去，他永遠缺少成為巨人的力量和勇氣。在「頂尖拍檔」的玩鬧之間也只留下這樣一首不拘一格的歡樂之作，少了些許鄭重，卻多了一些音樂的本來功用。 　　98.擺渡人的歌/周華健　詞/詹德茂　曲/周華健 人世的流轉之間，總有些被迷惑，還有些則清醒如初。醉生夢死的情歌蔓延開時，這樣清澈寂寥的聲音是不該被遺忘的。和周華健不計其數的暢銷上榜金曲相較，這首歌里有難得的對人間百態的冷靜，言辭的清麗也堪稱上品。 　　99.一場遊戲一場夢/王傑　詞曲/王文清 這首歌得以入選的理由更多地是因為李壽全。一個像夢一般的歌壇神話，誕生在最輝煌的歲月。它帶來的影響長久深遠，至少使一個此前籍籍無名前途黯淡的人在此後十年中成為一種聲音的象徵。它湮滅的速度很象一場電子遊戲，「Game Over」的時候沒有一絲痕迹，讓人幾乎分不清真實和夢幻的邊界。 　　100.極樂世界/鄭鈞　詞曲/鄭鈞 在這個人身上有與生俱來的頹廢和迷茫，儘管他很清醒。《極樂世界》給了他和所有聽者一個寧靜的情慾空間，這正是音樂的力量。這是真正屬於靈感的神來之筆。