(109)【水彩畫課堂】女畫家付愈的花之戀

新寫實主義水彩畫家付愈作品

靈動自然，有這麼一瞬間，我想沉醉在這美麗的水彩畫里

新寫實主義水彩畫家付愈作品

搖曳身姿，我彷彿能聽到筆觸在畫面跳躍的韻律

新寫實主義水彩畫家付愈作品

水彩花卉的魅力

我不由自主的跟著你散發的芬芳，走近去觀察你的構造

新寫實主義水彩畫家付愈作品

荷之戀，如果心動，為何不行動？

青年水彩畫家付愈

付愈

當代新寫實主義水彩畫家

本科畢業於清華大學美術學院裝潢藝術設計系

清華大學美術學院書畫高研班水彩專項研修課程執行導師

師從著名水彩畫家黃有維先生

青年水彩畫家付愈老師

/ 一次你不能錯過的水彩教程/

付愈

付愈，新寫實主義水彩畫家，曾多次參加國內外畫展，作品被私人收藏。擅長花卉題材的水彩創作。

11.按逆時針方向順序，再畫出三個相鄰花瓣。右側的兩個花瓣根部與花蕊靠近受花蕊黃色環境色的直接影響，泛著明顯的嫩黃色。而左側兩個花瓣由於已經背對著我們，花瓣內側我們已經看不到，根部就不偏黃了。

12.此步畫出外側的一個耷拉下來的大花瓣，荷花最外側的花瓣，離黃色的花心遠，主要受周圍冷色水和荷葉的環境色影響，花瓣根部和朝下的部分都調入了冷色。注意細心表現出花瓣細長的卷邊。

13.花朵最右側向外舒展開的大花瓣，用大號筆畫。越大面積的對象越要用大筆，筆觸要整，用筆過於瑣碎會在本應乾淨的花瓣上留下很多痕迹。用清水暈染或用其他顏色接色時一定要快要肯定，避免出現水干後的生硬痕迹。同時，筆上的水色一定要飽滿，水要足，這也為畫出水潤柔和的質感創造了條件。

14.隨著逆時針逐個刻畫花瓣，到了這一瓣向上伸展的花瓣，它的顏色非常淺，用色一定要淺，要把花瓣上最白的部分留住。卷邊上的紋理可以隨著邊畫色彩邊適當表達。接近花瓣根部的時候，顏色幾乎是純白色的。

15.這一步連續畫出左側的一組花瓣。這一組花瓣互相重疊遮擋比較明顯，我們在起稿階段就應該對它們的結構和彼此之間的遮擋關係以及透視有了概念，上色時著重表達這些素描和結構關係，力圖交代清楚。左側一組花瓣的緊湊節奏也與右側花瓣的鬆散構成了一松一緊的對比。

16.剩下最後兩片花瓣，它們的位置比較靠後，講虛實對比的話，它們對應著前方花瓣，就應該畫虛。畫這片形狀偏方的花瓣時，它的外邊緣我們用水將它暈染模糊，與最後一片花瓣之間沒有明顯邊界。這樣它們兩位就都退遠了。

17.整朵花花瓣的第一遍色就以這個花瓣的畫完而終結了。第一遍色不一定一次到位，很多陰影、細節和豐富的層次可以留在第二遍甚至第三遍來深入刻畫。但是第一遍色也不要太過於輕描淡寫，盡量給足對象的色彩和說清它的造型結構。畢竟每上一次色，都會在畫面上留下色彩和筆痕。畫的遍數超過三遍，如果沒有高超的控制水色技藝，對象很可能就畫花畫髒了。

18.回到蓮蓬和花蕊部分進一步刻畫。當花朵的第一遍色上完後，我們應該對照素材圖看看大效果，哪裡沒有畫到位，哪裡需要調整和二次刻畫。經過檢查我發現，蓮蓬的側面暗面沒有給夠，這一步將它加深，並用小筆對花蕊再進行更細緻的刻畫。

19.調整完花蕊，回到花瓣，有幾個地方的陰影表現不充分，我們調出它們局部的顏色，給夠陰影，再耐心地對很多細節進行調整和添加。

20.花桿的顏色是暖暖的橄欖綠色，非常好看而柔和的一種綠顏色。我們調綠顏色是可以用藍色混合橙色等調出，避免用很生硬的翠綠色直接出現在紙上。花桿靠近花頭的地方顏色很深，因為它已經在花朵的陰影里，調色時加入深紫和深藍，以及紅色。別忘記表現荷花的花桿上特有的一個個小小突起，這樣的細節很重要，最好不要省略掉。

21.花畫完了，我們畫葉。多調出一些灰灰的綠顏色，濕畫法先將紙打濕，用大筆順著荷葉葉脈的走向（荷葉的生長方向）大面積塗色，水要飽滿，用筆要整。荷葉的邊緣是虛虛的，將會與一會兒畫出的背景色融為一體。畫面上方只露出一部分的那片荷葉，用相同方法畫出，色彩比第一片大葉子要淺。

22.等待畫面水份完全乾，如果著急，可以用吹風機吹乾。不急的話，可以稍事休息，或者調出背景色備用。

23.調背景色加入了幾種深顏色，深藍、佩恩灰、深紫、深綠、紅色等。多調出一些。同樣方法將花朵周圍的紙面再次用清水打濕，水不要畫到花朵上。用大筆大膽地塗，留出荷葉區域，注意畫到和花朵交界處格外小心，可以用筆鋒很尖的中國毛筆伸入細細的區域仔細讓出花朵輪廓。隨著推進隨著根據襯托前景主體花朵的需要調整背景色，有時偏冷，有時可以加入暖色。最好不要平塗一種顏色，力求在不太花俏的前提下追求一些色彩的微妙變化。

24.水完全乾後，這幅作品基本完成。如果你想對花朵進行再細緻的刻畫和調整，可以換一桶清水，洗乾淨調色盤，再回到花朵上去，但要適可而止，最好不要在花瓣上用小筆反覆塗抹，會把花朵畫臟。花瓣上的絲絲脈絡和葉脈，我們都可以藝術處理得點到為止，不用纖毫必現。

完成作品

藝伙V課2017-09-2915:02