五首詩，送給在北上廣忙碌的你

詩歌，雖然短小，卻很親近。忙碌的上班族們，滿足於碎片化的閱讀與欣賞時間。

經歷過80年代的人還記得，那時詩歌是自廟堂而江湖的啟蒙；而到了今天，自媒體和新媒體的力量，推動了一個「全民讀詩」時代的到來。

只要有心，人人都可以成為一位詩人。你盡可以自由地表達，任性地寫詩。這不像長篇小說或是短篇雜文，非要醞釀出一個完整的故事或者一大碗觀點；只要有一匙情感，就能凝結成一首詩。同樣地，讀得多了就會發現，人類擁有一切微妙的悸動，在詩歌里都能找到最精確的表達。

選五首詩，或節選其中的金句，送給在北上廣忙碌的你。詩歌帶來的小歡喜，正在於讀寫之間。

《詩歌在生長》

茨維塔耶娃【俄】綠豆 譯

詩歌以星子和玫瑰的方式生長，

或好似那不曾為家人所期望的美人。

對於所有的花環和最高榮耀

一個答案：它從哪兒到達我這裡？

我們在睡，忽然，移動在石板上，

天國那四瓣的客人出現。

噢世界，捉住它！通過歌手-在睡夢中-被打開了

星子的規則，花朵的公式。

茨維塔耶娃，這位1892年生於莫斯科的女詩人，她的詩如浩瀚煙海，包容了生命和死亡、愛情和藝術、時代和祖國等豐盈的主題。她一生都在追求愛情，渴望心靈之愛，她的詩句也飽含熱情、讚美和痛苦，大膽奔放，應和了她跌宕的人生。

茨維塔耶娃被稱為「二十世紀最響亮、最動人心魄的詩人、散文家之一」。她一生歷盡離喪，家人疏離，生活窘迫，最終自縊身亡。但她筆下的生活卻彷彿一首交響詩，意象紛至沓來，絲毫不減優美和熱烈，令人應接不暇。

這首《詩歌在生長》是她非常著名的作品，也道出了詩歌的真諦。

《我的孤獨是一座花園》（節選）

阿多尼斯【敘】 薛慶國 譯

無論我們身在何處，都有泥土伴隨，那是永恆的相會；

無論我們身在何處，都有時光伴隨，那是永恆的離別。

最遙遠的光亮，比離我們最近的黑暗還要靠近我們：

距離，通常只是神話。

不，是生命在發號施令，死神只是忠實的記錄員。

快樂長著翅膀，但它沒有軀體；憂愁有著軀體，但它沒有翅膀。

跪曲著，黑暗降生了；挺立著，光明降生了。

花兒是眼裡的一個季節，芬芳是心中的一個季節。

是的，光明也會下跪，那是對著另一片光明。

太陽即使在憂愁的時候，也要披上光明的衣裳。

黑暗是包圍四周的暴君，光明是前來解救的騎士。

死亡來自背後，即使它看上去來自前方：

前方只屬於生命。

遺忘有一把豎琴，記憶用它彈奏無聲的憂傷。

你的童年是小村莊，可是，你走不出它的邊際，無論你遠行到何方。

你不會成為油燈，除非你把夜晚扛在肩上。

或許光會把你誤導；不過，假如這真的發生了，莫以為這是太陽的過錯。

風有著塵土的謙卑，卻也有天空的榮耀。

作為當代最偉大的阿拉伯詩人，阿多尼斯的詩有著強烈的地域性和文化性。這位流亡詩人的字裡行間，常涉及歷史、宗教、戰爭與城市，讓人感受到厚重的苦難與深沉的嘆息，另一方面，他的詩又有很強的時空感，阿多尼斯彷彿站在人類、人生和時空之外，來俯瞰著整個大千世界，洞悉了深刻的智慧和玄妙的哲理。

阿多尼斯1930年出生於敘利亞小鎮卡薩賓。14歲因為寫給總統的一首詩而從此改變命運。流亡是他對自由和靈魂的堅守——他1956年遷居黎巴嫩，1980年又移居法國。大概正是因為從戰爭走出來，他拒絕一切形式的暴力，無論何種緣由。正是對現實的不滿，才更要創造一個新的現實，他書寫月亮、空氣、水、火，使這些接近生命本原的事物讓人著迷。

阿多尼斯曾表示，在阿拉伯世界，詩歌的地位一直相當高。阿拉伯人生來就是詩人，文化都是融進詩歌的。阿拉伯文明是一段受傷的文明，但真正的詩人不應該絕望。

《我喜歡你是寂靜的》

聶魯達【智利】李宗榮 譯

我喜歡你是寂靜的，彷彿你消失了一樣，

你從遠處聆聽我，我的聲音卻無法觸及你。

好像你的雙眼已經飛離去，如同一個吻，封緘了你的嘴。

如同所有的事物充滿了我的靈魂，

你從所有的事物中浮現，充滿了我的靈魂。

你像我的靈魂，一隻夢的蝴蝶。你如同憂鬱這個詞。

我喜歡你是寂靜的，好像你已遠去。

你聽起來像在悲嘆，,一隻如鴿悲鳴的蝴蝶。

你從遠處聽見我，我的聲音無法觸及你：

讓我在你的沉默中安靜無聲。

並且讓我借你的沉默與你說話，

你的沉默明亮如燈，簡單如指環，

你就像黑夜，擁有寂寞與群星。

你的沉默就是星星的沉默，遙遠而明亮。

我喜歡你是寂靜的，彷彿你消失了一樣，

遙遠而且哀傷，彷彿你已經死了。

彼時，一個字，一個微笑，已經足夠。

而我會覺得幸福，因那不是真的而覺得幸福。

「詩歌不會徒勞地吟唱。」

1971年，智利詩人聶魯達在獲得諾貝爾文學獎致辭時，送給世界文壇這樣一句話。

巴勃羅·聶魯達，他是個失敗的戀人和政治家，有著最坎坷的情路和政治生涯。但他也是世界上最擅長寫情詩的男人，諾獎歷史上擁有最傳奇生平的文學家。

他在摘得諾獎桂冠兩年後去世，至今死因成謎。

「他詩歌中自然質樸的力量，喚醒了一個大陸的命運和夢想。」這是1971年聶魯達獲得諾貝爾文學獎時委員會的頒獎辭。而《百年孤獨》的作者，拉美文學巨匠加西亞·馬爾克斯則說：巴勃羅·聶魯達「是二十世紀所有語種中最偉大的詩人，他書寫任何事物都有偉大的詩篇，就好像彌達斯王，凡他觸摸的東西，都會變成詩歌。」

《種種可能》

辛波絲卡【波蘭】（節選）

我偏愛寫詩的荒謬

勝過不寫詩的荒謬。

我偏愛混亂的地獄勝過秩序井然的地獄。

我偏愛格林童話勝過報紙頭版。

我偏愛不開花的葉子勝過不長葉子的花。

我偏愛尾巴沒被截短的狗。

我偏愛淡色的眼睛，因為我是黑眼珠。

我偏愛書桌的抽屜。

我偏愛許多此處未提及的事物

勝過許多我也沒有說到的事物。

我偏愛自由無拘的零

勝過排列在阿拉伯數字後面的零。

我偏愛昆蟲的時間勝過星星的時間。

我偏愛敲擊木頭。

我偏愛不去問還要多久或什麼時候。

我偏愛牢記此一可能——

存在的理由不假外求。

維斯瓦娃·辛波絲卡，波蘭詩人，是文學史上第三位獲得諾貝爾獎的女詩人。擅長以幽默、詩意的口吻描述嚴肅主題和日常事物，以詩歌回答生活，她是波蘭最受歡迎的詩人，被公認為當代最迷人的詩人之一，享有「詩界莫扎特」的美譽。

辛波絲卡是中國讀者最喜歡的那種詩人。她的文字親和而有張力，閃爍著跳躍的靈感。曾有一位讀者發帖評價辛波絲卡詩集《萬物靜默如謎》：「無論什麼時候，只要想逃避到自己的世界中，我就開始讀辛波絲卡。韻律、遣詞造句、她選擇的種種比喻都那樣輕靈，就像一首能隨時帶走我思緒的交響詩。」

《我想和你虛度時光》

李元勝

我想和你虛度時光，比如低頭看魚

比如把茶杯留在桌子上，離開

浪費它們好看的陰影

我還想連落日一起浪費，比如散步

一直消磨到星光滿天

我還要浪費風起的時候

坐在走廊發獃，直到你眼中烏雲

全部被吹到窗外

我已經虛度了世界，它經過我

疲倦，又像從未被愛過

但是明天我還要這樣，虛度

滿目的花草，生活應該像它們一樣美好

一樣無意義，像被虛度的電影

那些絕望的愛和赴死

為我們帶來短暫的沉默

我想和你互相浪費

一起虛度短的沉默，長的無意義

一起消磨精緻而蒼老的宇宙

比如靠在欄杆上，低頭看水的鏡子

直到所有被虛度的事物

在我們身後，長出薄薄的翅膀

虛度時光，偶爾停停。走得太急了，才知道讓時間凝固是一件多麼勇敢和浪漫的事情。

第一次聽這首詩是在擠地鐵的時候，它被改編成了一首歌。空靈縹緲的旋律攫取了腦海中所有的想法，那一刻，時間於我，世界於我，已經全無意義。

不知詩中的「你」是誰。但在這個忙碌的時代，願意在某個人身上浪費時間，或是和TA一起虛度時光，才是最真情的告白。畢竟與大多數人在一起，沉默是一件令人尷尬的事；但總有那樣一個人，你們相對而視，不說話，就已經十分美好。

桌上茶杯的陰影、落日下的散步、滿目的花花草草和虛度的電影……安心享受著這種感覺，大約就是「虛度」的用處。

文｜瓔小媛