詩歌需要一場形式上的革命
詩歌需要一場形式上的革命
文/張一成
詩歌在中國已有幾千年的發展史，在各種文學體裁中出現最早，同時，一直以來，在文學中佔據著主導的地位。生活中不能沒有文學，文學中不能沒有詩歌。回顧歷史，詩歌每前進一步，都伴隨著形式上的創新，可以說，內容和形式是相輔相成的。
現在能看到，最早的詩歌是《詩經》。《詩經》是我國第一部詩歌總集，產生於西周初年至春秋時期，被奉為儒家經典。《詩經》里的詩，絕大部分4個字1句，4句為1段，強調重章疊韻。如《關雎》：
關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。
參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
參差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，鐘鼓樂之。
到了戰國時期，屈原創造了「楚辭」，每句的字數和每段的句數沒有硬性規定，在句尾或句中通常會用語氣詞「兮」字。整體上容量更大，表現力更強，情感更強烈。如屈原的《湘夫人》：
帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予；
裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下；
登白薠兮騁望，與佳期兮夕張；
鳥何萃兮蘋中，罾何為兮木上？
沅有茝兮醴有蘭，思公子兮未敢言；
……
楚辭在中國文學史上獨樹一幟，與《詩經》並稱「風騷」二體，對後世詩歌創作產生積極影響。漢高祖劉邦的《大風歌》就是楚辭的餘音：
大風起兮雲飛揚。威加海內兮歸故鄉。安得猛士兮守四方！
兩漢和魏晉南北朝，樂府詩盛行，句式趨向五言和七言。從民間到文人，都樂於參與樂府詩的創作。如漢樂府民歌《陌上桑》：
日出東南隅，照我秦氏樓。
秦氏有好女，自名為羅敷。
羅敷善蠶桑，採桑城南隅。
青絲為籠系，桂枝為籠鉤。
……
唐朝格律詩成型，不僅字數有要求，平仄、押韻、對仗都有要求。正是因為格律詩，唐朝迎來詩歌繁榮的黃金時代。如李白的《望廬山瀑布》：
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
到了宋朝，詞得到發揚光大，成為宋代主要的文學形式。詞又稱長短句，雖然說是長短句，字數卻是規定的，格式也是規定的。如陸遊的《卜運算元·詠梅》：
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。
元朝，出現了曲，格律比較寬鬆一些，在規定的字數之外可以加襯字，部分曲牌還可增句。因此，曲更加靈動自由，富有生氣。如馬致遠的《天凈沙·秋思》：
枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。
夕陽西下，斷腸人在天涯。
明清兩朝，詩歌沒有進化，就在前人的格律詩和詞裡面打轉轉，乏善可陳。
民國時期，受到外來文化的衝擊，在胡適的倡導下，出現自由詩。以白話入詩，沒有格律，不講平仄，不拘長短，詩歌翻出新的一頁。如胡適的《鴿子》：
雲淡天高，好一片晚秋天氣！
有一群鴿子，在空中遊戲。
看他們三三兩兩，
迴環來住，
夷猶如意，——
忽地里，翻身映日，
白羽襯青天，十分鮮麗！
中華人民共和國成立後，詩歌上繼承民國的傳統，以自由詩為主要形式。雖然，一些詩人也在積極探索詩歌的發展路子，但形式上沒有大的變化，詩歌日漸式微。這種現象讓人感慨萬分，詩歌，無可奈何地被日新月異的新媒體新娛樂淹沒了。如今，我們生活的方方面面與100年前大不相同，世界已經變了一個模樣。站到讀者的角度考慮，沒有與當下生活相匹配的形式，詩歌怎麼會受到歡迎呢？詩人應該捫心自問。
詩歌必須不斷創新，自由詩不是詩歌的大結局。
詩歌迫切需要一場形式上的革命，來適應新的時代！
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