噁心別人，醜化自己—丑書

古人作書是為抒發性情，自娛自樂，寫字藝術與實用合二為一，佳作多為翰札和文稿，書作皆為真情流露；今人作書是為了應對展覽、比賽出名，追求書法的商品屬性而創作作品。所謂的藝術創作則滿紙矯情，無病呻吟。

關於現代書法美醜的問題，一直以來是書法界爭論比較激烈的問題。現在的很多書家在「追求個性」、「標新立異」的掩飾下，極度去追求書法的「丑」、「怪」。當代「丑書」全靠人力擺布，矯揉造作、扭捏作態、張牙舞爪，滿紙卑賤野俗之氣。是對正常書法形態的扭曲、變形、誇張、經常表現為不和諧、畸形、怪異。

圖/丑書書法家正在宣講丑書

下面，我們從用筆、結構、用墨和章法四個方面來分析說明「丑書」的特點：

一、用筆

趙孟頫說「用筆千古不易」，陳振濂這樣認為，「"千古不易』應該是針對"用筆』（筆法）這一表現藝術美的內在理內角度的，亦即是說，在實用層面上的文字應用（字體）在不斷地「因時相沿」的同時，非實用的以"筆法』為代表的審美要求--它是一種綜合的線條美的要求，卻是恆定不變的，"千古不易』的。」線條是書法的生命是基本元素，書法作品的好壞，首先是線條的好壞，是否具有應有的力量感、立體感、節奏感。「丑書」作品的線條毫無力量感可言，它們中的立體感，節奏感到是非常豐富的，這種「豐富」只會給你一種感覺「做作」，看到它們線條也許你會真正感受到「惟筆軟，則奇怪生焉」，可以說「丑書」胡塗亂抹，毫無用筆可言。

二、結構

孫過庭在《書譜》中講到：「初學分布但求平正，既知平正務追險絕，既能險絕復歸平正」。「丑書」一味追求險絕，東倒西歪，肆意誇張筆畫的長短和字內空間對比，刻意追求字形的稚拙。美其名曰「追求天真、活潑」。這種矯揉造作的做法不僅完全背離了傅山所強調的平正自然，以平正為本，傅山說，「寫字無奇巧，只有正拙，正極奇生，歸於大巧若拙已矣」；更重要的是恰恰使他們走向了「丑拙」的惡俗之途。

三、用墨

「丑書」對用墨可謂用心良苦，有的「丑書」作品在墨色上可謂是豐富多彩，古人講，「墨分五色--濃、淡、干、濕、枯。」在「丑書」的有些作品中何止五色，可以說在用墨上讓他們發揮到極處。具有如此之豐富墨色變化的作品，也許會讓人不由自主的問一句「這是書法還是畫？」雖然「書畫同源」，但書法終究是書法，畫終究是畫。

四、章法

在古代書論中我們很少會看到關於談論章法的文章。這可以反映出古人寫字對章法看的並沒有當代書家看得如此重要。因為古代書家都有豐富之涵養，他們寫字是情感的宣洩，自然的流露，不用刻意追求章法的變化，就能隨著感情的激蕩而做到整體氣息的順暢，而又不乏自然的豐富的變化。

現代書家如果從真正意義致力於對書法的研究，就要耐得住寂寞，排除浮躁學風和商品性的影響，不斷增強自己的綜合素養爭取做到博學兼通，為藝術而去創作。只有這樣你的書法藝術才能達到厚積薄發、習古出新，心手達情、大巧若拙、大朴若稚、天人合一，隨心所欲超自由的境界。

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