這些年，我們一起追的英劇

這些年，我們一起追的英劇

2012-4-11 12:18

　　「英劇！英劇！」豆瓣小組成員總人數將近4萬，而「美劇Fans」小組成員數為10餘萬——不難看出英劇之於美劇相對小眾。但並不妨礙近兩年來一部神劇《神探夏洛克》火速風靡，用劇迷話來說，就是「《神探夏洛克》讓我與不同次元的朋友有了共同討論的話題。」福爾摩斯小說在英國銷售量大幅提高，連男主角身上本已停產的名牌大衣，也因詢問量暴增而重新推出。出品這部電視劇的正是英國BBC電視台，所謂「BBC出品，必屬精品」，實是所言非虛，像《布萊克書店》、《辦公室》、《小不列顛》、《神秘博士》等劇迷們耳熟能詳的英劇都是產自BBC。

　　除BBC，ITV台也出產了不少英劇。如國內劇迷稱為「唐家屯」的《唐頓莊園》，被譽為ITV近年代表作。還有channel4，下文中的《黑鏡子》以及講英國青少年生活的《皮囊》都出自此台。和美劇邊拍邊播不同，不少英劇都是拍完一季再播，製作周期長、準備充足：《夏洛克》每集長度為90分鐘，更像一部電影。「植入廣告」這樣的盈利模式在英劇中也極少見，究其原因：BBC等國家電視台不依靠廣告維持收入，也不靠植入廣告「隱形盈利」，電視劇製作完全視團隊自身情況而定——所以，英劇中既有《唐頓莊園》這樣的大製作，也有《神秘博士》、《辦公室》等小製作。

　　英劇大製作的集數一般都很短。所以會出現被劇迷吐槽的「三集片」（例每年只出三集就成一季的《夏洛克》）。因英劇小眾，在線觀看方式比較受限，只有「風行」等播放器可收看到部分，一些大的視頻網站——如搜狐視頻和優酷，還是比較集中購買美劇的版權。所以國內想要看英劇還是需到字幕組網站下載。製作英劇比較多的國內字幕組有破爛熊、風軟、伊甸園和飛翔等。在此也特別感謝字幕組的牛逼奉獻，一路有你們，真好。

　　《唐頓莊園》

　　著名美國電視節目《周六夜現場》拿《唐頓莊園》開玩笑，「什麼是唐頓莊園？基本上就是講一堆白人住在一個大教堂里或者說是一個博物館？主角是一個辣媽和一個大叔，他們有三個女兒，一個很辣，另外一個超辣，還有一個是路人……」《唐頓莊園》幕後班底， 最耀眼的是曾因《高斯福德莊園》而榮獲奧斯卡的金牌編劇Julian Fellowes。對中國觀眾來說，最熟悉的應是《哈利·波特》中演「麥格教授」的老戲骨Maggie Smith。故事講述了喬治五世時期，唐頓莊園的Grantham伯爵一家，因為原財產繼承人在泰坦尼克號上遭遇意外，上層貴族和中產階級遠親繼承人之間引發的種種糾葛和價值觀的相互影響，以及英國上層貴族與僕人們在等級制度下的人間百態。

　　《唐頓莊園》為什麼這麼火？有兩個關鍵詞：「復古精緻」、「一絲不苟」。近兩年來全球經濟大環境的不景氣，復古風潮逐漸影響到各行各業。因本劇熱播，2011年秋季，英國著名百貨公司「瑪莎」出售的維多利亞服飾銷量大幅增長，男士禮帽幾近斷貨。為體現真實，整部電視劇中的女演員都沒有畫睫毛膏——「當時睫毛膏還沒發明出來。」

　　一絲不苟——此前有好事者提齣劇中人使用「男友」一詞是否過於現代，結果很快敗下陣來。編劇Julian Fellowes被認為是「英國上流社會的百科全書和活的編年史」，他立即指出1889年的英文報紙上已經出現「男友」一詞，因此口頭使用應該更早。所以這樣一部集豐富劇情、英倫風情、金牌班底為一體的英劇的成功之作斬獲2011年艾美獎的6項大獎也就不足為奇了。

　　《神探夏洛克》

　　這部劇之前其實不被看好——連主創?Steven Moffat（在劇中也飾演夏洛克的哥哥Mycroft ） 都擔心：「把有著這麼多擁躉的偵探小說放現代社會環境里拍，觀眾是否能接受？」事實證明，簡直妙極了！現代社會中的夏洛克不光把演繹法藉由現代工具發揚光大，賦予了它新的生命。更多時候，他也面臨著普通人生活中的苦惱，比如牛奶喝光又懶得買、市區房租太貴需要和人合租等，這些細節都讓一個存在於歷史小說里的人成了我們身邊一個有血有肉的人。劇中最大亮點是夏洛克和華生醫生之間比原著更加濃烈的「革命感情」——尤其在最新一季最後一集，發生在醫院樓頂夏洛克和華生醫生生離死別的場景，讓電腦前多少人感動落淚。而兩位主創對原著中案件的再創作也讓人稱道，例如第二季第一集「貝爾戈維亞醜聞」中，把艾琳·艾德勒的職業改為從事SM行業的施虐女王，這種改造的大膽和劇中情節擦出的火花有了出奇好的戲劇效果。這部劇在國際範圍內的走紅，也讓演員攀上了各自職業生涯的高峰。本尼迪克特.康伯巴齊出演了斯皮爾伯格的戰爭史詩巨作《戰馬》後，又馬不停蹄的接拍了《霍比特人》和《星際迷航》。馬丁.弗里曼則在《霍比特人》中挑大樑，飾演主角。

　　《黑鏡子》

　　也許很多人都看到過微博的一條轉帖，內容講一部驚世駭俗的英劇，第一集的內容就是公主被人綁架，綁匪不求贖金只要求首相在全球直播的攝影機前和一頭豬發生關係。看似荒誕不經，但當你真正看完了三集，你就會發現，表面看到的這些惡趣味或者重口味只是編劇想要表達的1%，更多的99%是對於迷戀科技的現代社會的思考。編劇Charlie Brooker這麼解釋他對於黑鏡子的理解。「黑鏡子」 代表什麼？它們就在牆上、在書桌上、在手掌中： 是電視機、監視器以及智能手機上發著冷光的屏幕。

　　正因為科技的高度發展，人與人之間的關係，媒體與社會之間的關係越來越複雜——這也是本劇的主旨，讓更多人意識到我們這一代人不光是現代科技的受惠者，也是受害者，甚至在某些極端情況下，比如本劇第一集中，一開始公主剛被綁架時社會輿論是站在首相這一邊的，支持他不應該向惡勢力屈服。但當綁匪郵寄了疑似公主的一根手指，所有人都倒向了公主這邊，在媒體和輿論的雙重壓迫下，堂堂一國首相被迫屈服於綁匪的要求。此時，我們更像是現代傳播的同謀者。

　　《飛天大盜》

　　飛天大盜是一部常青的英劇，但進入了2012年，也走到了它的最終季。它不同於福爾摩斯這樣的破案類型的英劇，而是冒天下之大不韙地講一個高智商詐騙團伙如何作案的故事。這樣聽起來感覺很像斯蒂文斯皮爾伯格導演、小李（萊昂納多 狄卡普里歐）主演的電影《貓鼠遊戲》（catch me if you can）或者說美劇《妙警賊探》（white collar）。不同之處在於，這是一個更加有「團隊精神」的罪案電視劇：裡面角色都獨具特色，在作案過程中里各司其職。Albert是一個經驗豐富的老千，精通察言觀色，專門尋找到合適的受害人，然後帶著受害人走入圈套。

　　Ash則設計好犯罪工具和犯罪情景，讓受害人放鬆警惕。大美女Stacie隨時準備用她女性的魅力把受害人迷的神魂顛倒，還有之後被Mickey收入旗下的Danny的加入，讓這個犯罪團隊的組織更加環環相扣、日趨完美。這部電視劇的成功少不了幕後團隊：曾經憑藉《MI-5》獲得英國學院獎的金牌製作團隊才打造出這本懸念迭起、英倫風情的「偷盜拐騙」的「教科書」。

　　雖然2012年的第八季是飛天大盜的最後一季，不過劇迷不用太過傷感，裡面的主角們的身影已經出現在不少英劇甚至美劇中，例如被大家喜愛的飾演Stacie的演員Jaime Murray就在美劇《替身姐妹》（Ringer）里出現，演一個蛇蠍美女。

　　可以「追」的其他英劇

　　《新版遠大前程》：你可以吐槽本劇男主角的長相併不符合你對於英國美男子的審美標準，但你不得不看的是新版在尊重原著的基礎上的一些讓人童話式改編，還有美輪美奐的英式風情。講的是一個吊絲和白富美的愛情，經歷了起起伏伏，成長為偽高帥富的前吊絲終於明白什麼是真愛。

　　《鳥鳴》：發生在一戰期間的故事，講述戰前的愛與離別，愛與遺憾。亮點除了欲語還休的男主角的眼神，還有曾經出現在《哈利·波特》中出演「芙蓉」一角的克蕾曼絲·波西在本劇中展示出的精湛演技。

　　《瘋狗幫》：懸疑？黑幫？就它了！好哥們受邀去海島參加久未謀面老友提前慶祝退休的派對，沒想到在不知不覺中掉入了早已設計好的大網裡。怎麼才能逃脫生天？第二部已開播，追的親趕緊了！

　　《超能少年》：科幻控的最愛！講述一群因犯事兒被罰打掃公共衛生的青少年被雷劈（你沒有看錯！）之後獲得超能力的《超能少年》，英劇的編劇們從未停止在科幻題材上推陳出新。看點除了情節緊湊，插科打諢之外還不忘驚悚，編劇大人辛苦了！