中國古代畫派 ：明 . 浙派《戴進、吳偉》

愚雅軒祝朋友們全家幸福安康中國古代畫派：明.浙派《戴進、吳偉》

中國畫派—浙派：「浙派」最早形成於明代，浙派大家為：戴進、吳偉。錢塘人戴進以其非凡的創造力和獨特的風格創立了「浙派」，成為中國美術史上第一個以地別命名的繪畫流派。自此，「浙派」和浙籍書畫家飲譽海內外。明清以來，「浙派」書畫經過徐渭、任頤、吳昌碩、潘天壽等歷代大師的承接，已逐漸形成了一種地域文化特色明顯的獨特筆墨形態，其產生的價值和意義遠遠超越了繪畫流派本身。浙派，亦稱「浙江畫派」。中國畫流派之一。明代前期主要畫家戴進開創。戴進（1388～1462），字文進，號靜庵，又號玉泉山人。錢塘（今浙江杭州）人。作畫受李唐、馬遠影響很大，取法南宋畫院體格。擅山水、人物、花果、翎毛，畫藝很高，風行一時，從學者甚多，逐漸形成「浙派」。後江夏（今湖北武昌）人吳偉（1459～1508），學戴進而更為豪放，也有不少人追蹤他的畫風，又形成浙江派的支流——「江夏派」。浙派、江夏派的著名畫家有張路、蔣三松、謝樹臣、藍瑛等。明代中葉後，吳派興起，主宰畫壇。至明末「浙派」不再出現於畫壇。戴進早年為金銀首飾工匠，後改工書畫。宣德間(1426—1435)以畫供奉內廷，官直仁殿待詔。後因遭讒言被放歸，浪跡江湖。擅畫山水、人物、花鳥、蟲草。山水師法馬遠、夏圭，中年猶守陳法，晚年縱逸出蹊徑，卓然一家。所作雄俊高爽，蒼鬱渾厚，用筆勁挺方硬；畫人物筆法嫻熟，頓挫間風度益著；所作花鳥、蟲草亦饒有生意。為浙派開山鼻祖。作品有《春山積翠圖》《風雨歸舟圖》《三顧茅廬圖》《達摩至惠能六代像》等。代表作品代表山水作品有《金台送別圖》、《春遊積翠圖》、《關山行旅圖》等。有《春山積翠圖》、《風雨歸舟圖》、《三顧茅廬圖》、《達摩至惠能六代像》、《南屏雅集圖》、《歸田祝壽圖》、《葵石峽蝶圖》、《三鷺圖》等傳世。吳偉（1459—1508），明代著名畫家，字次翁，又字士英、魯夫、號小仙。江夏（今湖北武漢）人，畫院待詔，孝宗時授錦衣衛百戶及賜「畫狀元」的圖章。齠齡流落至海虞（今江蘇常熟），收養於錢昕家，伴其子讀，時竊弄筆墨，畫山水人物之狀，錢見而奇之，曰：「若作畫工耶？」即與筆札厚給養之。弱冠至金陵畫名遂起。相傳偉性戇直，有氣岸而豪放，嘗遇龐老人擊石得髓，偉飲其半，遂以畫名。成國朱公延至幕下，以小仙呼之，因以為號。憲宗時待詔仁智殿，好劇飲狎妓，人慾得偉畫者，則載酒攜妓往。一日被詔正醉，中官扶掖入殿，命作松泉圖。偉跪翻墨汁，信手塗抹，憲宗嘆曰：「真仙筆也。」又孝宗命畫稱旨，授錦衣百戶，賜印章曰「畫狀元」。畫人物出自吳道子，縱筆不甚經意，而奇逸瀟洒動人，山水樹石俱作斧劈皴。白描尤佳。嘗游杏花村酒渴，從老嫗索茗，明年復過之，老嫗已謝世。援筆追寫其像，其子見之大慟，乞而藏之。又嘗飲友人家，酒間作畫，戲取蓮房濡墨印紙上數處，莫測其用意，忽起縱筆揮灑成捕蟹圖，最為神妙。孝宗喜馬、夏畫風，而畫院戴進、吳偉均承繼馬、夏，成為一時風尚，號為「浙派」。吳偉亦號「江夏派」。其後吳派既盛，浙派漸歸澌滅。他最後一次被召是武宗即位時，未就道而因飲酒過量醉死，享年僅五十歲。傳世作品善畫水墨寫意、人物、山水。取法南宋畫院體格，筆墨恣肆，神韻俱足，為明代中葉創新畫家。早年畫法比較工細，中年後變為蒼勁豪放、潑墨淋漓一格。吳偉是戴進之後的「浙派」名將，追隨者眾，形成興盛一時浙派山水中的「江夏派」。畫法與戴進相似。精山水，落筆健壯，最長於白描人物。時與杜堇、沈周、郭翊齊名。用筆奔放，畫時潑墨如雲，旁觀者駭，巨細曲折，各有條理，人皆為之嘆服。傳其畫法的有蔣嵩、張路、宋臣、蔣貴、宋澄春、王儀等，被稱為「江夏派」。代表作品有：《采芝圖》、《仙蹤侶鶴圖》、《芝仙圖》、《溪山漁艇圖》以及白描《人物圖》、《神仙圖》等。

月夜訪友圖.【名稱】明戴進月夜訪友圖【年代】明代【簡介】設色，絹本，立軸，一四三八年作，47.5×73.6厘米。款識：正統三年（1438年）四月望後一日錢塘戴文進筆。鈐印：文進。展覽：「明代繪畫と雪舟」，日本東京根津美術館。

風雨歸舟圖【名稱】明戴進風雨歸舟圖軸【年代】明代【簡介】絹本淺設色，縱143、橫81.8公分。國立故宮博物院。這幅畫描繪暴雨降臨的瞬間，風雨交加，江面上小舟顛簸擺盪，行人迎風而行的情景。為了捕捉這大自然戲劇性的一刻，戴進運用寬闊的濕筆，快速斜掃過畫面，表現大雨滂沱如潑、雨霧翻騰的撼人氣勢，同時他也畫出翻折的樹葉、蘆葦，和逆風行走的小舟形成一種垂直逆向，加強整幅畫的動勢。戴進這幅畫以自然中的風雨雲霧為創作主題，可以追溯到南宋夏珪的傳統。不過，和宋代繪畫相比，戴進的構圖動勢更強烈，筆墨也更加奔放縱恣，這件《風雨歸舟軸》影響了後來的明代宮廷畫家，成為他們描繪這類風雨山水圖的典範。

關山行旅圖【名稱】明戴進關山行旅圖【年代】明代【簡介】立軸，絹本，縱61.8厘米，橫29.7厘米，北京故宮博物院藏。

葵石蛺蝶圖【名稱】明戴進葵石蛺蝶圖【年代】明代【簡介】紙本，設色，縱115厘米，橫39.8厘米。故宮博物院藏。此圖為戴進極少見的工筆設色花卉作品，詩情濃郁，耐人尋味。圖中一棵蜀葵亭亭玉立，莖幹直挺，綠葉扶疏中綻開著朵朵素凈妍麗的花冠。兩隻翩翩飛舞的彩蝶，則打破了由於花枝凜然獨立所造成的冷漠古板，為畫面平添了活潑的氣息和無窮的意味。此畫狀物準確，造型質樸，筆致細柔，敷色清麗，既繼承了宋代「院體」花鳥的工筆法，又融入了元代「沒骨設色法」，形成工緻而不濃艷，秀麗而不柔媚的風格。款署：「靜庵為奎齋寫。」鈐「錢塘戴氏文進」印。畫幅上方有明劉泰等四家題跋。鑒藏印鈐「朱之赤」等。

靈谷春雲圖【名稱】明戴進靈谷春雲圖【年代】明代【簡介】長卷，絹本，設色，縱31.6厘米，橫124.2厘米。（德）柏林東亞美術館藏。全卷繪畫層巒疊嶂，千岩競秀，蒼松屹立，山間白雲，清泉飛瀑，草廬柴扉。畫家運用青綠法，勾線填色，略施皴擦點染，更為落落大方，瀟洒自如。用色濃妍而又沉穩，特別是山間白雲以淡彩暈染，點線交織的樹木在雲中隱約可見，更顯蔥鬱華滋，山色空漾，為明代早期極成功的青綠山水畫作品。

三顧草廬圖.【名稱】明戴進三顧草廬圖軸【年代】明代【簡介】絹本，設色，縱172.2cm，橫107cm。北京故宮博物院藏。用「招賢納士」為題材的歷史故事畫在明代宮廷畫中佔有相當比重，以表現皇帝納賢的迫切心情。此畫即取自家喻戶曉的劉備「三顧茅廬」拜訪諸葛亮的故事。畫面描繪的生動而細緻，人物的神情動態自然而傳神。在畫法上，顯示出畫家對於南宋畫風的繼承和發展，用筆簡勁。墨色清雅，風格獨特。

涉水返家圖.【名稱】明戴進涉水返家圖【年代】明代【簡介】軸，絹本，水墨淡彩。167.7×82.5厘米。大都會博物館。

溪邊隱士圖【名稱】明戴進溪邊隱士圖【年代】明代【簡介】軸，絹本，水墨淡彩。137.9×75.1厘米。美國克利夫蘭美術館藏。

雪景山水圖【名稱】明戴進雪景山水圖【年代】明代【簡介】絹本，設色，縱144.2厘米，橫78.1厘米。北京故宮博物院藏。此圖寫雪景山水。圖中山峰峻拔，岩石硬厚，山巒白雪皚皚，叢樹凋零，近景高大松樹蒼鬱挺立。山溪涓流，溪橋橫架。山坳問，城樓重疊，儼似雄關一座。行旅人物頂風冒雪，一隊正行走在溪橋上，一隊已達城樓前。全景構圖。畫山石筆墨放縱，線條外形多變，側中鋒兼用，畫樹木則硬筆剛線。畫法融馬、夏之筆意，又自具蒼勁雄渾之貌。

月下泊舟圖.【名稱】明戴進月下泊舟圖【年代】明代【簡介】軸，絹本，水墨淡彩。59.5×42.5厘米。明德堂，美國。

長江萬里圖1【名稱】明吳偉長江萬里圖【年代】明代【簡介】長卷，絹本，墨筆，縱：27．8厘米，橫：976．2厘米。北京故宮博物院藏。

長江萬里圖2

長江萬里圖3

長江萬里圖4此圖為吳偉傳世水墨寫意山水畫中僅見的長卷巨制，描繪了萬里長江沿途的壯麗雲山、幽谷山村、城鄉屋宇、江上風帆等。長卷構圖，起伏多變；意境浩蕩而含蓄，江山壯美而顯生機。用筆筒逸蒼勁，橫塗直抹，峰壑畢露，枯濕濃淡，一氣呵成，痛快淋漓。集中反映了畫家以氣勢取勝的藝術特色。

東方朔偷桃圖【名稱】明吳偉東方朔偷桃圖【年代】明代【簡介】立軸，絹本，水墨，淡設色。縱134．6厘米，橫87．6厘米。美國馬薩諸塞州美術館藏。東方朔為西漢名士，擅長辭賦，性詼諧，後世常以東方朔逸事為畫題進行創作。此圖描繪東方朔從西王母處偷得仙桃後，匆匆逃跑的情景。畫中未作任何背景，僅繪銀髮長髯的東方朔左手捧著碩大的仙桃，右手緊握書卷，一邊疾步奔走一邊轉首回望，其緊張與機敏之態，栩栩如生。以散亂的筆觸和淋漓的運墨表現出腰間所圍毛皮的蓬鬆；頓挫跌宕的運筆又令衣袍、帽帶在風中自如地飄舉翻轉，呈現出作家吳偉寫意白描豪放縱逸的畫風。

歌舞圖.【名稱】明吳偉歌舞圖【年代】明代【簡介】紙本墨筆，縱118.9厘米，橫64.9厘米。北京故宮博物院藏。吳偉是戴進之後的浙派名將。是「江夏派」的倡導者。早年畫法比較工細，中年後變為蒼勁豪放、潑墨淋漓一格。畫面正中的歌舞女孩，為青樓歌妓李奴奴，年僅十歲，嬌小玲瓏，能歌善舞，周圍眾人正傾心觀賞。此圖用白描法，線條纖細，略加頓挫，形象清秀，帶有拙味。繼承了宋元以來的工筆白描人物畫傳統，屬於作者工細一路的人物畫風格。畫面上有唐寅、祝枝山等六家題詩，占畫面大半。

江山漁樂圖.【名稱】明吳偉江山漁樂圖【年代】明代【簡介】紙本，設色，縱：270厘米，橫：173.5厘米。台北故宮博物院藏。畫家少時生活孤苦，由常熟錢昕收養，後流落於南京，因而對民間漁民的生活抱有極強的同情心，作品的生活氣息很濃厚，在表現技法上較清新和自由。此畫在空間處理上，真實而濃重，遠景虛淡，更接近真實的自然風景，整幅作品畫法比較粗縱，當屬畫家中年以後的作品。《江山漁樂圖》表現的是江南的秀色和漁民生活。江邊高樹坡石，其上遠山層疊，江中漁舟有停泊，一幅秀潤美麗的江山漁樂圖卷。吳偉所繪。浙派畫家常畫魚翁、農民、販夫、走卒，且把漁、樵、耕、讀畫在一起，稱之為「四樂」。此幅《江山漁樂圖》即是這一類題材中的典型作品。圖繪湖邊高樹坡石，中遠景山灣盤曲蜿蜒，峰巒層疊，雲氣迷濛，水天相接。江邊停有許多漁艇。漁民有的在備炊，有的在閑談。江中還有不少漁民或在下網，或在收船。漁民均粗衣短衫，滿面風霜，形象純樸，具有濃郁的生活氣息。此圖畫法從南宋院體馬遠、夏圭一路變化而來，山石作斧劈皴，連皴帶染，筆墨奔放，縱橫揮灑，但比之馬、夏的剛硬靜穆，則略顯柔軟騷動。

琵琶美人圖【名稱】明吳偉琵琶美人圖【年代】明代【簡介】立軸，紙本，水墨，縱：124．5厘米，橫：61．2厘米。美國印地安那波里斯美術館藏。在表現技法上，吳偉此畫屬與工筆白描一體，略似北宋李公麟。但是較之畫家早年的《鐵笛圖》，更加流暢秀潤，風神俊爽。《畫史會要》、《明畫錄》等著錄。畫一位手抱琵琶的女子,側面低首,神情幽怨哀愁。畫家用近折描的簡略筆墨勾畫出人物形象，衣飾線條轉折流暢，似行雲流水，僅在某些局部以淡墨略加渲染。畫面無任何背景，主體突出，簡潔明快。畫幅上有孫一元、黃姬水等三題的詩跋，稱「江夏茲圖，允為神品」。

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武陵春圖.【名稱】明吳偉武陵春圖【年代】明代【簡介】卷，縱27.5厘米，橫93.9厘米。故宮博物院藏。武陵春是當時江南名妓，原名齊慧貞，自幼喜讀書，能詩，且能譜曲。相傳她曾與傳生相愛，後傳生獲罪被徙，她傾其資財營救不得，竟哀傷成疾而逝。此圖背景和陳設都很洗鍊，武陵春坐於石案前，低首凝思。案上放有筆、硯、書、琴。以極簡潔的象徵手法襯托出這位才女的高尚情操。人物純以白描勾勒，筆法細膩，但已與其二十六歲是繪製的《鐵笛圖》不同，此畫顯得更加流暢秀潤。畫上無名款。鈐「小仙」、「次翁」二印。有洞涇居士題二行。/

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