驚艷高大上的走獸畫！他不止是當今畫「熊貓」第一人 ‖ 王申勇掌握了一套堪稱傳承古今的工筆動物畫新技法【青年名家專輯】

王申勇

1971年生於四川成都

1997年至1999年就讀於中國美術學院

中國美術家協會會員

四川省詩書畫院(省畫院)專職畫家

四川省工筆畫學會副會長兼秘書長

歐洲國際東方美術研究院榮譽院士

米亞羅之秋 2004年

從1999年至2002年的

短短三年內，

王申勇創紀錄地十次參加

國內、國際性美術大展並十次獲獎，

共獲金獎5次、銀獎2次、

銅獎2次、優秀獎1次。

這個剛從中國美術學院跨出院門

就成為四川省詩書畫院專職畫家

的年青人還在續寫神話，

他的《工筆走獸畫》成為

中國美術院校的專用教材，

他的畫作也在書畫市場一路飛揚

團團圓圓盼盼 220×140cm

幽谷 240*160cm

畫作《幽谷》的配景自有其獨到之處，大潑墨寫意與工筆豹相溶結合的方式很成功，此種對比手法使風雨雷電惡劣環境中生存的金錢豹、黑豹更加氣勢兇猛，其大無畏精神令觀眾為之振奮。

《幽谷》的創作則飽蘸著對自然的深切關懷。在王申勇看來，豹子是非常漂亮的動物，它們的生存環境愈來愈小，只能通過無奈的低吼發泄心中的不滿。整個畫面以紅色被背景，形成一種強烈的視覺衝擊力和藝術感染力。在這幅畫作中，豹子就是畫家，畫家就是豹子，兩者的生命是纏繞、交織、融為一體的。仔細觀察畫面時，豹子的低吼彷彿就在耳畔，充滿野性、憤怒和無奈，讓人不由內心震顫，陷入沉思，認真思考人類與自然的該如何和諧相處。

「沒有工筆畫的基礎，中國寫意畫很難達到一個比較高的層次。有了工筆畫的基礎，以後轉向寫意畫就會隨心所欲而不逾矩。」美院老師的這句話對王申勇最終選擇工筆畫動物專攻方向產生了重要影響。在美院期間，王申勇把大多數時間放在創作上。系統的理論學習，讓他從更深層次理解中國畫內在的品質，更加能抓住動物的靈魂，促使整個創作水平實現質的飛躍。

《憶秋》

同為金獎作品的《憶秋》卻把一種兒時農家生活氣息美妙地表達無遺，竹籬門上方的老玉米、紅海椒與下面那條忠實可愛的大狼狗呼應成為生動畫面，殘破的門洞和裸牆映襯司空見慣的農家物象，焦點都在那雙尚未織成的千層底布鞋上，是乎竹椅上的大娘已經回來了，作者在畫中所凝聚的故鄉情結顯得美好而真實。

子夜 280×140cm 絹本

《子夜》整個畫面籠罩著神秘、幽深的氣氛，而且構圖巧妙，畫面上部和下部的狼群以「二度空間」的處理形成一種鏡面效果，給人留下深刻的印象。在王申勇的眼中，狼群是非常有團隊觀念的族群，彼此感情深厚，如果一隻母狼不幸死去，其他的母狼會為它哺育小狼；一隻狼死了，它的伴侶會孤獨一生以示忠貞。狼的這些品質深深打動著王申勇。

其實，《子夜》的醞釀早在《憶秋》獲金獎之前，就一直縈繞心中。當時內心苦悶而壓抑的王申勇感覺自己就像一隻困獸，有點受傷、無奈、掙扎和不甘。金獎之後，大家的認可，讓他找回了久違的自信，重新開始審視那份心境帶給自己的創作靈感。那一刻，他感到內心涌動著一種旺盛的潛能，這股潛能激勵著自己，讓全身都充滿了創作的渴望和畫筆揮灑的快樂，他的生命在醞釀、耕耘後悄然綻放。

1971年王申勇出生於四川彭州的一個小鄉村，自幼就與動物結緣的他，對貓狗相戲、牛羊食草的場景有著深厚的興趣和情感，l7歲的時候，申勇跟隨當地一名雕塑家學習素描、雕塑，這為他其後的中國畫創作打下了極為堅實的造型基礎，再其後他自學中國傳統走獸圖，大量臨習歷代大師巨匠們的動物畫精典力作，以此了解前人的表現技法和立意造型。近現代動物畫大師劉奎齡、劉繼卣父子對其影響最大。

1997年王申勇就讀於杭州中國美術學院，其間作了大量的動物野外寫生並研究各類動物的形態特徵和生活習性，所有這些使他所繪製的工筆動物畫的表現手法和風格面貌日漸成熟和完美。

《相依》是王申勇非常難忘的一幅作品，那是自己和妻子在杭州讀書期間的生活寫照。1997年，26歲的王申勇和妻子領完結婚證第二天，沒有舉行婚禮就雙雙去杭州美院學習，妻子當時考的是美院的油畫專業。在杭州的日子很艱難，兩個人的愛情是那段歲月彼此溫暖、相依前行的重要精神支撐。畫面採用「中心」構圖，沒有什麼背景，只見清冷的月光下，兩隻猴子依偎在一個大石頭上……如今回想那段時光，王申勇慨嘆：「那種相依的感覺現在找不到了，也畫不出來了，一瞬間的靈感是無法複製的」。

王申勇掌握了一套堪稱傳承古今的工筆動物畫新技法，用十二字概言之：渲染有序、細描入微、乾濕精畫，其動物絲毛法的用筆兼顧勾線、點絲、散鋒、扁毛、枯筆等多種手法，色染層烘過後，畫面效果有纖毫畢現、精細入微的直觀感覺，細膩之處的逼真感大可近觀乾坤，這恐怕是當代畫家中無與倫比的細微功夫了。

而在意境表現上，王申勇很注重背景氛圍的整體烘托，在高度寫實的基礎上營造出生動的意趣，藝評界高人形象概括為「遠可品其境界，近可觀其技藝」，真不失為具有當代神韻的藝術表現方式。

王申勇作品在表現動物的精神層面上，充盈著對自然生靈的人性化關注。他大膽借用西畫光感透視兼寫實的表現形式，以獨特的視角切入動物在天地間吐納運行的自然景觀，把一種遙遠幽寂與神秘霸悍交織呈現，體現了作者內心鬱結的人文關懷，其意象造型超越了客觀物象，直達「以意賦色而氣韻生動」的藝術高標，不禁令觀者迴腸盪氣地把思想延伸至一個夢境般的世界中。

當他從唐人鞍馬、韓干《五牛圖》、李公麟《五馬圖》、黃筌《珍禽圖》以及易元吉畫猴、林良畫鷹、張善畫虎乃至今人馮大中虎畫中一一走過之後，他還是在劉奎齡的走獸畫前停了下來。

他驚嘆這位近代工筆畫大家在這一領域從題材到技法的開拓所作的貢獻，他欽羨這位功奪造化的藝術家作品不僅造型準確、精細逼真，而且富於神韻、充滿生氣，尤其是他在繼承宋元傳統基礎上又能融入西法的戛戛獨造，令王申勇五體投地、茅塞頓開。

可以說，是劉奎齡的繪畫藝術為王申勇的動物畫提供了最直接的參照，啟開了他的思路，明確了自己的主攻目標，那就是踏著劉奎齡借鑒西法塑走獸之形的腳印，邁出他在藝術中尋找自我的第一步。 於是，他沿著劉奎齡的創造之路，開始了他艱辛的創作歷程。

他畫虎、畫豹、畫牛、畫羊、畫狗、畫狼、畫馬、畫羊、畫猴、畫兔、畫鹿、畫駱駝，也畫劉奎齡先生未曾表現過的藏獒、龍、豬、鼠之類。但他的目的並非是對前輩藝術的複製和重現，而是希冀站在大師的肩膀上去作深度的開掘，重建自己的具有個性化的藝術風格。

他對山水花木樹石兼擅的全能才藝，他把動植物在一定時空、氣候條件下的氣氛、質感和細部變化訴諸直觀，有類如寫實西畫的真切感。

他對走獸的背景進行多方構想和嘗試，不做概念化或標本化描寫，總是以相應的自然環境襯托主體的生動神態。或以花草樹木相伴，或襯以田園風光，且無不技巧純熟、筆精墨妙，山水、花草、松柏、樹石運用得生動自由從容不迫，與表現主體構成一種統一、自然、和諧的整體。

從這裡不難看出，畫家是如何認真地對待創作，如何重視每幅作品的完整和優美，也使他的工筆走獸畫呈現出多姿多彩的現代樣相。

茶馬古道 140×386cm 絹本

1998年 《那一年秋》獲「第四屆浙江省中國花鳥畫展」，金獎

1999年 《憶秋》入選「第九屆全國美術作品展」，獲四川省展銀獎

1999年 《月夜》獲「中國美協中國畫三百家作品展」銅獎

1999年 《覓1》獲「第三屆國際金鵝獎書畫展」金獎

1999年 《憶秋2》獲　「第二屆全國花鳥畫展」優秀獎

2000年 《覓2》獲「新世紀全國中國畫、書法精品大展」金獎

2000年 《大熊貓》獲「中華魂全國中國畫、書法大展五百家」金獎

2000年 《幽谷》獲「第二屆浙江省中青年花鳥畫展」銀獎

2000年 《熊貓》獲「亞享杯全國繪畫、書法精品展」銀獎

2000年 《嬌子》獲「歐洲國際東方美術大展」銅獎

2002年 《熊貓》獲「中國西部大地情全國中國畫大展」金獎

2003年 獲「第四屆巴蜀文藝獎」

2004年 《大熊貓》獲「第十屆全國美術作品展，優秀獎」

2006年 獲"第五屆巴蜀文藝獎"

2009年《團團圓圓盼盼》獲「慶祝中華人民共和國成立六十周年四川省中國書畫大展」 金獎