金色音樂廳----全球知名交響樂團簡介（上）

全球一流的交響樂團是每個愛樂者津津樂道的話題，他們的唱片也是各音樂愛好者唱片架上的常客。雖然會有全球十大樂隊這樣的「評選」，不過由於名單太少而漏掉得太多了。筆者收集和介紹二十隻全球著名的交響樂團，這樣會全一些，希望大家喜歡。

掛一漏萬，請別太在意你喜歡的交響樂團不在這個清單中（有一些筆者喜歡的也給刪掉了，不想整得太多）；排序不分先後，也別太在意排名。

一、維也納愛樂樂團（Vienna Philharmonic Orchestra）簡稱：VPO

維也納愛樂樂團主音樂廳--金色音樂廳

維也納愛樂樂團是歐洲最古老的交響樂團之一，成立於1842年，是目前最頂尖的古典交響樂團之一，以純正的德奧風格以及細膩美妙的音色聞名於世。樂團的演奏有一種獨特的美感，多年來一直保持著鮮明的德奧音樂的傳統風格，典雅而莊重，弦樂音色華麗優美。該團演奏的曲目比較保守，以傳統的德奧作品為主，這個樂團對任何類型的指揮家都能作出靈敏的反應。直到今天，維也納愛樂團還保持著嚴格的人員錄用制度，只有維也納國家歌劇院管弦樂團的演奏家才有資格進入，這也是樂團演奏水平長期以來一直處於世界領先地位的根本保證。

樂團常駐地為著名的維也納音樂之友協會大廳(即「金色大廳」)。它建立於1870年，是由泰奧菲爾.漢森設計，場內共有1654個座位和大約300個站位，金碧輝煌的建築風格和華麗璀璨的音響效果使其無愧為「金色」的美稱。

著名作曲家、指揮家--古斯塔夫.馬勒

樂團自成立到現在，樂團指揮都是由當時最負盛名的大師擔任，如里希特，馬勒，赫梅斯貝爾格，富爾特文格勒，魏因加特納，布魯諾.瓦爾特，卡拉揚和卡爾.伯姆等。

克萊門·斯克勞斯是另一個對樂團產生過巨大影響的指揮，他的一項突出貢獻是在任職期間創立了在元旦上午舉行一場全部由施特勞斯家族作品構成的「新年音樂會」的習俗。

值得一提的是，從1860年起，維也納愛樂樂團就沒有類似其他著名樂團一樣的「首席指揮」一職。樂團高貴的藝術氣質和自主管理經營的體制在世界樂壇獨樹一幟，樂團吸引了一代代的傑出作曲家、指揮家和演奏家與之共創輝煌。他們與維也納這座城市一樣成為音樂的代名詞。

二、柏林愛樂樂團（Berliner Philharmoniker Orchestra） 簡稱BPO

柏林愛樂樂團主音樂廳--新愛樂大廳

柏林愛樂樂團成立於1882年，著名指揮家尼基什曾任該團指揮達27年之久，他在任期間為樂團打下了牢固的基礎，使之成為全世界首屈一指的交響樂團之一。1922年，福爾特文格勒擔任該團指揮，此後樂團聲譽更盛。1955年後由卡拉揚接任該團終身常任指揮，由此進入卡拉揚時代，此間該團的演奏活動和唱片錄音更為頻繁。在薩爾茲堡音樂節上，該團曾參與歌劇公演活動。

同歐洲許多傳統的樂團相比，柏林愛樂樂團的歷史較短，但擔任該團指揮職務的大多是最偉大的指揮家，這就使他們的演奏曲目無限擴大，合奏技能精彩絕倫，並具備了優異的反應能力，無論哪個指揮家統率該團，都能發揮其實力。可以這樣說，柏林愛樂樂團是當今世界上名符其實的各交響樂團之冠。

1989年卡拉揚死後，柏林愛樂樂團也成為了一隻由樂團成員民主管理的樂團。樂團的首席指揮需要通過樂隊成員秘密投票，並且獲得多數贊成的情況下才被認可。

著名指揮大師--富特文格勒

三、巴伐利亞廣播交響樂團（Symphonie-Orchester des Bayerischen Rundfunks)

上世紀指揮大師--尤金.約胡姆

巴伐利亞廣播交響樂團享有國際盛譽的無冕之王，被世界公認為僅次於柏林愛樂的德國交響樂團，由尤金.約胡姆、庫貝利克、馬澤爾、楊頌斯等指揮大師一手締造的旗艦樂團。

1949年，歐根·約胡姆成立了巴伐利亞廣播交響樂團，之後樂團通過密集的世界巡迴演出活動，迅速發展成為世界知名的管弦樂團。巴伐利亞廣播交響樂團經常與不同風格的音樂家合作，促進新音樂發展則一直是樂團的傳統。通過這些音樂會，慕尼黑的觀眾聽到了富有傳奇色彩的當代音樂作品。

上世紀著名捷克指揮大師--庫貝利克

許多知名指揮都與巴伐利亞廣播交響樂團有過合作，如克萊門斯·克勞斯、埃里希、卡洛斯·克萊伯、查爾斯蒙克、奧托·克倫佩勒、卡爾.伯姆、喬治·索爾蒂爵士、卡羅·馬利亞·朱利尼、庫爾特·桑德林和沃爾夫岡·沙華利珠等，這些指揮家都留下了不可磨滅的音樂印記。現在里卡爾多·穆提、沙羅倫、弗朗茨·威爾澤和丹尼爾·哈丁都是樂團長期合作的傑出指揮家。樂團也是唯一一個與伯恩斯坦長期合作的德國樂團。對於德國觀眾來說，這些音樂會給他們留下了獨特的音樂體驗，如1981年演出的瓦格納《特里斯坦和伊索爾德》。1989年伯恩斯坦和樂團合作紀念柏林牆的拆除，演出了貝多芬的第九交響曲，這次音樂會他們將席勒的「歡樂頌」改編成了「自由頌」。

四、慕尼黑愛樂樂團（Munich Philharmonic）

慕尼黑愛樂樂團主音樂廳--慕尼黑 Gasteig音樂廳

慕尼黑愛樂樂團（Munich Philharmonic）被視為德奧作品最正統的詮釋者之一，德國歷史最悠久的交響樂團之一。作為德國頂尖的三大樂團之一，該樂團曾先後與馬勒、瓦爾特等著名音樂大師合作，而馬勒的第四、第八交響曲及曠世巨作《大地之歌》均由該樂團首演。並被公認為德國乃至全世界演奏布魯克納作品最出色的樂團。著名指揮家魏因加特納、肯佩、切利比達克、詹姆斯·萊文以及蒂勒曼等人均執掌過該樂團。在歷任指揮的傾力打造之下，該團水平突飛猛進，在歐洲聲譽鵲起，而且逐步確立了詮釋音樂巨匠安東·布魯克納（Anton Bruckner）作品的顯著特點，並把這個傳統延續到了今天，躋身為德國古典音樂的代表樂團之一。

著名指揮大師--切利比達克

1979年起，極富個性色彩的作曲家和指揮家塞爾吉烏·切利比達克（Sergiu Celibidache）擔任首席指揮，一直到1996年因病辭世——在他的調教之下，慕尼黑愛樂迎來了建團史上的又一高峰。切利比達克賦於了樂隊一種冷靜、透明的聲音，這種聲音對於布魯克納的音樂可謂得天獨厚。

切利比達克指揮慕尼黑愛樂--布魯克納第八

五、萊比錫布商大廈管弦樂團（Gewandhausorchester Leipzig）

作曲家、指揮家--門德爾松

擁有266年歷史的德國萊比錫布商大廈管弦樂團在最初只是一個名不見經傳的小樂隊。1743年，萊比錫城的16位棉布商店老闆約定每人資助一位音樂家，於是一個只有16人組成的袖珍樂團就這樣因為一次意外的善心之舉而誕生了。1835年，27歲的門德爾松擔任該團首席指揮，他把生命中的最後12年完全奉獻給了萊比錫布商大廈管弦樂團。樂團是他的「掌上名珠」，更是大師傾注所有音樂理想和心血的地方。正是因為門德爾松，一代「音樂之父」巴赫的《馬太受難曲》才得以通過這支樂團重見天日。

萊比錫布商大廳音樂廳

如今的萊比錫布商大廈管弦樂團早已不可同日而語，不僅擁有175名樂手、是全世界人數最多的交響樂團之一，更因其深厚的德奧音樂傳統和對門德爾松作品的完美詮釋令全世界眾多樂團望其項背。

萊比錫格萬特豪斯管弦樂團傳奇錄音

六、德累斯頓國立管弦樂團（Staatskapelle Dresden）

1548年創建於德累斯頓。是世界上歷史最悠久的交響樂團。德國著名作曲家許茨( Heinrich Schuz, 1585-1672)自1617年起指揮這個樂團長達55年。韋伯、瓦格納也曾在這個樂團擔任指揮多年，並在這裡首次演奏自己的作品。伯姆、凱爾伯特、馬塔切契、桑德林都曾擔任常任指揮。1975年後由布洛姆斯泰特、若杉弘等人任指揮，之後由西諾波里接棒。西諾波里猝然去世後由漢斯·馮克接任，現任指揮是蒂勒曼，樂團演奏水平很高，所奏德奧古典音樂格調高雅，樂曲織體層次分明，樂團總員約130人。

德累斯頓歌劇院

德累斯頓交響樂團最擅長歌劇演奏；在交響作品方面，擁有跟西歐樂團所不同的獨特音響，而且聲部平衡很好。該團所演奏的德奧古典音樂格調高雅、音響豐滿，具有美妙的德國古老傳統色彩。是全球水準最高的管弦樂團之一。

西諾波里--布魯克納 第九交響曲

七、荷蘭皇家音樂廳管弦樂團（Royal Concertgebouw Orchestra, RCO）

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團是荷蘭的著名交響樂團，位列世界十大管弦樂團之一。其音色優美，獨奏部分賞心悅目是這支樂隊的一大特色。在現任首席指揮馬里斯·楊頌斯之前，樂團已經走過了四位大師的時代，每一次接力棒的交接幾乎都會創造一項新的紀錄，使樂團的地位與聲望不斷飆升。而阿姆斯特丹皇家音樂廳是一座世界上最優秀的音樂建築物，它是音響效果突出的音樂殿堂。

阿姆斯特丹皇家音樂廳

阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團成立於1888年，1895年起由荷蘭最出色的指揮家門格爾貝格負責了50年，使其成為世界第一流的交響樂團。在他與音樂廳管弦樂團合作的演出活動中最著名的是從1899年開始創立的每年一度的復活節前的星期天演出，在這一天，他從不例外地要與樂團共同演出巴赫的《馬太受難曲》。

在門格爾貝格時期音樂廳管弦樂團的客席指揮中包括理查·施特勞斯，拉威爾，布魯諾·瓦爾特，弗里茨·布施，比徹姆，阿德里安·鮑爾特，皮埃爾·蒙特和斯特拉文斯基等人，而巴托克，拉赫瑪尼諾夫和普羅科菲耶夫等作曲家也曾與這個樂團合作並親自演奏自己的作品。這些音樂巨人為樂團寫下了極為燦爛的篇章。

上世紀指揮大師門格爾伯格

自從1961年指揮一職由年輕的荷蘭指揮家伯納德·海廷克與德國大師約胡姆共同分享。在海廷克時代，音樂廳管弦樂團的水準達到了前所未有的高度，他們所錄製的大量唱片更是為其帶來了世界性的聲譽。自從第二次世界大戰結束，音樂廳管弦樂團就已經不再附屬於它多年賴以生存的音樂廳，而成為一個獨立的團體。

著名指揮家--伯納德.海廷克

1988年，樂團在紀念一百周年活動中被封為「皇家」的稱號，以示其地位之尊。可以說，享譽世界的荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團是久經歷練的「百年老團」，是環繞著「皇家」光環的音樂使者，更是享譽世界的「音樂夢之隊」。

八、巴黎管弦樂團

巴黎管弦樂團於1967年由法國前文化部長安德烈·馬爾羅和樂團前任音樂總監馬塞爾·蘭多夫斯基創建。雖然歷史較淺，卻是法國頭號樂團，同時也是世界一流水平的樂團。樂團的前身是由弗朗索瓦·阿伯內克1828年創建的巴黎音樂學院管弦樂團，此後有多位大師執棒於該團如門德爾松、李斯特、肖邦、弗蘭克、福列、約阿希姆、維尼奧夫斯基、薩拉薩蒂，依扎依、聖桑等，使該團水平大為增色。

巴黎管弦樂團主音樂廳--巴黎普萊耶音樂廳

樂團初建時由查爾斯·明希任藝術指導，一年後明希去世。1969年，卡拉揚兼任該團音樂指導，給樂團帶來新的活力。1972年，索爾弟就任該團音樂總監。

自1975年後，阿根廷傑出的青年指揮家巴倫波依姆擔任了該樂團的常任指揮，使樂團增添了許多新的光彩。另外，巴倫波依姆上任以來，還特意組建了一個擁有二百五十人的龐大的附屬合唱團，更增強了該團的演出實力。1989年後，由前蘇聯青年指揮家彼契柯夫接手任常任指揮。

鋼琴家、指揮家--巴倫博伊姆

巴黎管弦樂團的演奏具有非常鮮明獨特的風格，尤其是它的管樂演奏水平，在世界各國的著名交響樂團中尤為突出。它的木管聲部音色美妙，充滿流暢甜美的感覺。是當代最富魅力的樂團之一。

九、捷克愛樂樂團（Czech Philharmonic Orchestra）

捷克著名作曲大師--德沃夏克

捷克愛樂樂團前身是布拉格民族劇院樂團，1896年開始使用捷克愛樂樂團的名稱，由捷克作曲家德沃夏克指揮舉辦了首場音樂會。1901年獨立，由切蘭斯基（Ludvik Celansky）擔任首席指揮。其後對樂團發展產生重要影響的指揮家塔利赫（Vaclav Talich）、庫貝利克（Rafael Kubelik）、安切爾（Karel Ancerl）、諾伊曼（Vaclav Neumann）等。現任指揮是阿什凱納齊。

德沃夏克音樂廳

捷克愛樂樂團從1918年之後便成為捷克最有實力的樂團，1950年代擁有了世界性的聲譽，曾無數次成功地出國訪問演出，並於1959年、2001年兩度訪問中國。捷克愛樂樂團的弦樂部分特別出色，情調古雅，風格獨特。在演奏以斯梅娜塔、德沃夏克為代表的本民族作品方面，具有明顯的優勢，倍受世人的稱讚。

捷克著名指揮大師庫貝利克指揮捷克愛樂版《我的祖國》

十、聖彼得堡愛樂樂團（Saint-Petersburg Academic Philharmonic）

聖彼得堡愛樂樂團是俄羅斯歷史最悠久、最優秀的交響樂團，也是世界十大交響樂團之一，它的起源可以追溯到18世紀的聖彼得堡宮廷樂團。歐洲音樂史上的一些大名鼎鼎的人物如克拉拉·舒曼、安東·魯賓斯坦、斯托科夫斯基、高克等都與該團合作過；俄羅斯偉大作曲家鮑羅廷、穆索爾斯基、里姆斯基-科薩柯夫以及柴科夫斯基、格拉祖諾夫的許多重要作品也有該團首演。

柴可夫斯基音樂廳

1893年10月28日，柴可夫斯基在去世前9天親自指揮樂團首演了他的《第六交響曲》；1918年4月24日，普羅科菲耶夫親自指揮樂團首演了他的《第一交響曲》；而在1926年5月12日，肖斯塔科維奇的初啼之聲——《第一交響曲》在這裡經由樂團演奏家之手呈獻給了聽眾，此後的35年間，肖斯塔科維奇將6部交響樂的首演都留給了聖彼得堡愛樂。從1938年起執掌樂團達50年之久的指揮泰斗穆拉文斯基，將俄羅斯這支最古老的交響樂團一舉帶上了堪與西方的柏林愛樂、維也納愛樂等偉大樂團比肩的世界一流地位。

穆拉文斯基指揮列寧格勒交響樂團（聖彼得堡愛樂樂團）柴可夫斯基 第四、五、六交響曲

1988年穆拉文斯基逝世之後，尤里·捷米爾卡諾夫成為樂團首席指揮。蘇聯解體後，列寧格勒恢復舊稱，樂團從1991年起更名為聖彼得堡愛樂樂團。

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