北語京劇課京劇基礎知識

京劇的形成

一．1790年徽班進京，慶祝乾隆皇帝八十壽誕

二．四大徽班：三慶、四喜、春台、和春

三．徽漢合流 1828年以後

四．1840年以後，京劇形成有五大顯著標志

1.西皮、二黃聲腔確立，曲調極式比較完善

2.在唱白的字音聲調上融入北京語言特色

如：十三轍，四聲，上口字，尖團字

3.一批具有京劇特點的劇目出現，確立極腔體的音樂結構形式和分場的劇本結構形式

皮黃：極腔體確立（音樂結構）；分場確立（劇本結構）

4.角色行當出現新的變化

5.第一代京劇演員出現，代表人物老生演員：程長庚，余三勝

崑曲如「江湖十二角色」： 即「老生、正生(相當於小生)、老外、末、正旦、小旦(相當於閨門旦)、貼旦、老旦、大面(相當於凈)、二面(相當於副凈)、三面(相當於醜)、雜

京劇的九個行當：有老生、小生、武生，正旦，但，武旦，老旦，凈，丑

第三節 京劇表演的綜合形態——以歌舞演故事

一．京劇對綜合傳統的繼承和發展

京劇是集戲曲表演藝術之大成者，它繼承和發展了綜合藝術特徵，辯證地發揮了綜合中的分立這一特色

有文戲武戲之分

1.文戲有以唱功為主的戲：《二進宮》《三堂會審》等；有以做功為主的戲《拾玉鐲》《群英會》等；有以唱做念並重的戲《鎖麟囊》《四進士》等

2.武戲有長靠戲《挑伴車》《長坂坡》等

有短打戲《三岔口》《武松打店》等

有出半戲《盜仙草》《虹橋贈珠》等

3.有唱念做打齊備的戲《野豬林》《楊門女將》等

二．京劇的唱功

京劇是以唱為主，以歌唱為主要表現手段

1.詞情

京劇的唱是由詞情和聲情兩部分構成，京劇的唱詞具有詩化的特點，它具備了中國詩詞中樂的韻律，文的華彩，畫的構圖

例：京劇《白蛇傳游湖》一場

京劇的唱詞格律：七字句（二二三排列）；十字句（三三四排列）；不規則長短句

2.聲請

京劇的唱是以節奏的變化（極式的變化）為結構表現抒情性與敘事性

字多聲少或詞情多生情少 屬於 敘事性唱段

字少聲多或詞情少生情多 屬於 抒情性唱段

三．京劇的念白

京劇的唱是與念白、做功和武打有機結合，融為一體的，念白在推動劇情、刻畫人物、解釋思想方面有著十分重要的作用

Ex.《紅燈記》中「痛說革命家史」一場的大段念白

京劇的念白有獨白、旁白等各種形式，獨白大多通過【引子】【定場】【坐場白】【下場對】等形式來表現的，是劇中人物用念白表現自己的思想動機和行為，是一種自我介紹，舞台屬於俗稱『自報家門』

京劇的旁白，多半以背供方式出現，它承擔了戲劇人物內心獨白的外化作用

京劇的韻白採用胡廣和中州音韻，京白則基本是方音

第四節 京劇的做功和武打

一．京劇的做功

做功泛指表演技巧，包括身段，形體動作和表情

1.依靠做功演活人物

2.運用服裝、道具刻畫人物

3.運用技巧使人物形象更加生動、豐滿

4.遵循美的原則

二．京劇的武打

『打』是戲曲形體動作的重要組成部分，是傳統武術的舞蹈化，也是生活中格鬥場面的高度藝術提煉

1.武戲文唱： 武戲也要重視唱念重視做功，重視人物的刻畫。從內容出發，從人物性格出發，以人物在典型環境中的思想情感決定起打形式的繁簡濃淡，因劇而異，使技巧為人物服務。

2.武打套路： 槍對槍；刀對槍；劍對槍；打檔子（群眾場面武打）；耍下場（打勝仗後耍槍）；打出手（表現神仙。。飛舞）

第五節 京劇創造舞台形象的特殊語彙——程式

一．京劇的表演程式

在京劇表演中，唱念做打都有自己的程式。因為在京劇舞台上不允許有純屬自然形態的原貌出現，一切生活的自然形態都需要按照美的原則加以提煉、概括、誇張、沒話、使之成為節奏鮮明，格律嚴整的技術格式——即程式

凡是把生活里的動作按照一定的規範來進行提煉、概括、沒話和一定程度的裝飾、誇張、形成有一定規律加以遵循的藝術表現形式就是表演程式

二．程式源於生活，美於生活

表演程式來源於生活，所以首先要根據生活動作加工提煉。京劇程式就是把各種生活動作長期的琢磨提煉，變成為節奏化，舞蹈化的動作，固定成為一種定型的有規格的表演程式

三．格式是從創造具體角色中產生的

比如京劇舞台中常見的【起霸】，源於明代沈樂所做傳奇《千金記》中的一折

四．表演程式的寫意性

京劇表演程式不僅有真實生活做基礎，它更能以寫意的方法將生活真實加以高度提煉，美化和舞蹈化，它不要求一舉手一投足都完全像生活，而在於捕捉住感受和印象深刻的瞬間，給予觀眾會意的蘊藉美

五．以圓為美

京劇的身段動作遵循著一個圓的基本原則，好像「太極圖」運轉一樣，所有運動都是以圓周運動為規律的

六．程式的規範與自由

京劇的唱念做打都是受了詩詞格式的規範勾陳過了京劇藝術程式性的表現形式

京劇的表演是遵循著一定的程式來進行的，然而在運用時它又是靈活自由的

第六節 京劇藝術表現的基本手法——虛擬

一．空間的流動性

京劇要求反映生活的情景是無限的，而舞台的空間確是有限的。戲劇情景的時間跨度往往很大，而一個戲的演出時間一般不超過三個小時，在解決空間與時間的矛盾時，話劇採取三一律的基本時空結構形式：即時間一致，地點一致，情節一致；三一律被封為西方戲劇的美學原則

京劇是以中國傳統說書，講故事的敘述作為原則，要求演出以不間斷的連續流動場面來加以展現，情景的變換隨情節進展而變化，演員在空無一物的舞台上，運用歌唱和動作來展現一幅幅活動的場景，通過虛擬的表演使觀眾看清楚人物是在怎樣的特定環境上活動著

Ex京劇《秋江》

二．多重空間的營造

京劇舞台空間的超脫，不止於空間的流動，還表現在多重空間的營造和運用自如

例如 《一匹布》

三．時間的壓縮與延伸

京劇表演以虛擬的手法使舞台上產生出特殊的時間形態。一個是時間的壓縮，一個是時間的延伸

1.時間的壓縮 ex：劇中常見的行車過程

2.時間的延伸 ex：京劇《挑滑車》中從觀陣到上車的思想過程

四．京劇表演的虛擬性

京劇表演中的虛擬性可以分為以下兩種：

一是模擬生活的一些動作。

二是在此基礎上，經過概括提煉誇張美化的舞蹈組合

1.模擬生活動作，如開門、關門、上樓、下樓、喝酒、寫字等

2.變形的舞蹈組合，例如「起霸」「耍下場」等

京劇行當

京劇行當有雙重含義；既是京劇中藝術化、規範化的性格類型，又是帶有性格色彩的表演程式的分類系統

京劇表演在創造人物形象時，既要求性格刻畫的真實、鮮明，又要求從程式上提煉和規範，因此習慣上把生旦凈丑作為行當的基本類型，每行又有若干分支。

以京劇為例，如生行，又分為老生、武生、小生；旦行，又分為青衣、花旦、刀馬旦、武旦；凈行，又分為銅錘花臉、架子花臉、舞花臉；醜行又分為文丑和武丑

行當的基本類別

近代戲曲中有「生旦凈丑」與「生旦凈末丑」兩種分行方法，後因不少劇種的末行已歸入生行，因此習慣上已經把生旦凈末丑作為行當的基本類別，每行又有若干分支……

行當劃分的依據和作用

行當劃分的依據比較複雜，主要包括四個方面：

1.人物自然屬性，如年齡 性別

2.人物的社會屬性，如身份、地位、性格、氣質等

3.創作者的美學判斷，如寄寓褒貶，頌善懲惡

4.表演技術專長，如重唱工，重做工，重武打

行當劃分的作用，主要有以下三類

1.分行有助於開門見山，單刀直入地表現特定人物的性格特徵

2.可以作為戲曲演員進行角色形象創作的造型基礎。行當是中介，從生活到行當再到角色

3.使演員有可能和必要去專門從事某個行當或某一類人物形象的鑽研、創造

生行——老生

又叫鬚生，扮演壯年、中年或老年男子。俊扮，戴髯口（須顏色分黑白灰三種）扮演的大多是性格莊重，沉穩或雍容、瀟洒的人物，可分為唱工老生，做工老生和紅生。

· 唱工老生：以唱為主，又有文老生和武老生之分；文老生又叫「安工老生」，扮演的大都是比較安靜、動作不多的人物。如《空城計》的諸葛亮，《武家坡》的薛牛貴等。武老生一般是扮演武將，但也以唱為主，這類人物大多扎靠，使刀槍把子，所以又叫「靠把老生」

· 做工老生：又稱衰派老生（多指扮演老年角色），是以表演和念白見長。做工老生大多繼承了原來末行所扮演的人物。特點是念白鏗鏘，動作洒脫，表演細膩，舞蹈性強。如《徐策跑城》的徐策

· 紅生：主要是扮演關羽，趙匡胤等揉紅臉或勾紅臉的人物。以工架、氣勢見長。若由花臉扮演關羽則稱「紅凈」

生行——小生

扮演青少年男子，所演的多是英俊風流人物。唱念大小嗓結合，以小嗓為主，小生又分為文小生、武小生、娃娃生

文小生——有雉尾生、紗帽生、扇子生、窮生之別

· 雉尾生：又稱翎子生。扮演的都是王侯將相之類的人物，要文雅中見英武。用各種要翎子的舞蹈身段表現人物性格和內心感情。如《群英會》中的周瑜，《呂布與貂蟬》中的呂布等。

· 紗帽生：也稱官生，顧名思義，扮演的都是做官的，表演既要風度瀟洒，又要帶書卷氣，像《玉堂春》的王金龍，《奇雙會》的趙寵等

· 扇子生：也稱中生，所扮演的多是少年書生，手持扇子，身穿褶子，有戴文生中的，象《柳蔭記》的梁山伯；有戴武生中的，像《拾玉鐲》中的傅朋，這種小生多出現在愛情戲裡，與旦角合作，即所謂「才子佳人」

· 窮生：扮演貧困落魄的書生，往往衣衫襤褸，帶一股窮酸味。像《金玉奴》的莫稽，《評雪辨蹤》的呂蒙正等

武小生 扮演身懷武藝的角色。在戲裡常有開打場面，如《八大鎚》的陸文龍，《岳家莊》的岳飛等

娃娃生 專演戲中的小孩子，一般由兒童演員或女演員扮演，如《三娘教子》中的薛倚哥、《二堂舍子》的沉香、秋兒等

生行——武生

扮演生行中的武打為主的角色，既可飾青年男子，不掛鬍子；也可飾中年、老年男子，掛鬍子。既可俊扮，也可勾臉。武生這一行當分支形成較晚，它分別從武老生、武小生、武花臉的本工戲中拿過一部分來而發展形成武生專行。所以，武生的扮相，有近似武老生、武小生的、也有近似花臉的。武生主要分為長靠武生和短打武生。

· 長靠武生以工架穩重見長，舞蹈性強。還注重念、做，所謂「武戲文唱」。長靠武生中，既有扎靠的，也有不扎靠的，穿箭衣的，對於長靠武生不能做狹義理解，主要以其表演的風格特點來歸屬

· 短打武生以武打幹凈利落見長，一般都穿抱衣抱褲或侉衣侉褲等緊身服裝，如《三岔口》的任堂惠，《武松打店》的武松等

· 武生還兼演猴戲，如《鬧天宮》的孫悟空

· 武丑也兼演猴戲

旦角

扮演的是從小姑娘到中年婦女的角色，用小嗓唱念，主要可分為青衣、花旦、刀馬旦和武旦

· 青衣 過去也稱正旦，扮演的大多是貞潔烈女，賢妻良母一類端莊文靜的人物。以唱為主，念白用韻白，表情嚴肅莊重。青衣所演角色的年齡從十幾歲到五十幾歲的都有。如《六月雪》的竇娥十六歲，《穆桂英挂帥》的穆桂英五十歲。

為什麼叫青衣？因為正旦所扮演的人物里，有一種苦扮相，身上穿青褶子，以表現她處在受苦受難的環境之中，所以習慣上就把正旦叫做「青衣」

用青衣這個詞來代表正旦是以偏概全，因為正旦所演的角色中，有的是后妃公主，戴鳳冠，穿龍帔或女蟒，有的是富家小姐，穿花帔。

· 花旦 是以表演和念白為主，有念京白的，也有念韻白的。花旦一般扮演活潑的青年女子，這類人物都是風流美艷，柔媚嬌憨或剛健婀娜的，由皇妃公主到小家碧玉都可以演，所以叫「花旦」，是由於這類角色的穿著打扮都是花枝招展的，有穿花褲花襖的，有穿花裙花襖的，也有旗裝打扮的等等

京劇表演藝術家王瑤卿和梅蘭芳把青衣的唱工和花旦的做工結合起來，又創造了「花衫」。花衫的表演特點是比青衣開放，比花旦又有所收斂，像《霸王別姬》中的虞姬等

· 刀馬旦和武旦 顧名思義，這兩類都是演英武善戰的女性人物。刀馬旦主要是在靠把的舞蹈工架上見功夫，有時還要載歌載舞。如《穆柯寨》的穆桂英，《扈家莊》的扈三娘等

武旦一般以翻撲和『打出手』見長。神話戲裡的武旦「打出手」是表現神妖騰雲駕霧、法寶在空中飛舞的場面

· 老旦 扮演的都是老年婦女，用大嗓唱念。從人物身份來講，有的是皇室、貴族穿女蟒。有的是老婦人，穿團花或壽字披。有的是苦老婆子，穿紫花老斗衣。

凈行

凈，又稱花臉，就是在臉上勾畫或揉摸具有固定圖案的臉譜，花臉扮演男性角色年齡從少年到老年都有。哪些角色由花臉扮演，主要是根據人物性格而定。大體上可分為銅錘花臉、架子花臉、武凈和毛凈四類。

·銅錘花臉 又叫黑頭。以唱工為主，基本上念韻白。扮演的都是正直、剛強、坦率、勇毅的人物。如《二進宮》的徐彥昭，《鍘美案》的包拯等。

所謂銅錘花臉是從《二進宮》的徐彥昭懷抱的可以上打昏君，下打奸臣的銅錘而得名。「黑頭」是從銅錘花臉經常扮演黑臉包公而得名。

·架子花臉 以表演的工架和念白的鏗鏘見長。扮演的角色有念韻白的，有念京白的，也有在韻白中夾念京白的。他的戲路子大體可分為兩種——一種是演粗獷、勇猛、魯莽、詼諧的人物，如《野豬林》的魯智深；《李逵探母》的李逵等。另一種是演奸險、狡詐、殘暴、虛偽的人物，多是當朝的權奸，其臉譜是奸白臉。如《潘官策》 的潘洪，《宇宙鋒》的趙高等。但在少數戲裡，由於「奸白臉」以唱為主，也有由銅錘花臉扮演的，如《捉放曹》的曹操，《空城計》的司馬懿等

·武凈，偏重於武打。又細分為武花臉和武二花。武花臉以靠把工架為主，基本上沒有跌扑翻滾的表演。如《挑滑車》的兀朮導。武二花，以翻撲摔打為主，所以又叫「摔打花臉」，如《挑滑車》的黑風利等

·毛凈 動作表面上看起來毛手毛腳的，似乎無片刻休止，故名之。其實是由於身段繁難，非常富於舞蹈性和造型美。如《鍾馗嫁妹》的鐘馗等。毛凈可以說事武凈與架子花臉的結合，所以常由武凈與架子花臉兼演。多扮演神鬼一類人物。

醜行

醜行大多在鼻眼之間畫一些豆腐塊、棗核兒或小蝙蝠之類的臉譜，所以又叫「小花臉」。既可扮演機制、幽默、好說好逗的善良人物；也可扮演狡猾貪婪、卑鄙無恥的勢利小人。他們的身份從皇帝到乞丐無所不包。基本上分為文丑、武丑和女丑三類。

·文丑 又可細分為方巾丑、袍帶丑、褶子丑、腰包丑、老丑等。方巾丑扮演的是封建社會中的知識分子，走路搖搖擺擺，自我欣賞，還帶有酸溜溜的味道。一般都念韻白，也有念蘇白的。如《群英會》的蔣乾等

·袍帶丑 也叫「官衣丑」 扮演穿袍圍帶的官，有念韻白的，也有念京白的。如《小上墳》的劉祿景，《春草闖堂》的胡知府等。

·褶子丑大多扮演花花公子，穿花褶子。一般念京白，如《鳳還巢》的朱千歲，《野豬林》的高衙內等

·腰包丑 也叫「茶衣丑」，多扮演下層貧民，常見的扮相是頭戴氈帽，腰系圍裙，俗稱腰包。念京白，如《釣金龜》的張義等

·老丑 扮演老年角色，人物身份與扮相貧富貴賤均有如《鎖陽關》的程咬金，《蘇三起解》的崇公道等

·武丑 以武打為主，又叫「開口跳」。言其身輕如燕，擅於跳躍，念白流利，清脆響亮。一般念京白，如《盜甲》的時遷等，也有念方言白的。如《打瓜園》的陶洪等。

·女丑 是扮演婦女中的滑稽人物或相貌醜陋，不正派的角色。通城「彩旦」，一般文丑都兼演女丑。現在也有以老旦兼演丑婆（上年紀的婦女），以花旦且兼演彩旦（年輕婦女）。

京劇臉譜

中國傳統戲曲的臉譜，是演員面部化妝的一種程式，一般用於凈、丑兩個行當，其中各種人物大都有自己特定的譜式和色彩，藉以突出人物的性格特徵。具有「寓褒貶，別善惡」的藝術功能，使觀眾能目視外表，窺其心胸。因而，臉譜被譽為「心靈的畫面」

《紅洋洞》中孟良的臉譜最突出的特點是：在腦門上勾一個倒掛紅葫蘆的形象，在鼻孔下面勾一個噴火式的紅圓鼻孔，象徵孟良掌握使用火葫蘆的特技。

·臉譜 原由唐代樂舞大面所截面具和參軍戲副凈的塗面逐漸演變而來，它是戲曲藝術家們在長期藝術實踐中，對生活現象的觀察、體驗、綜合以及戲劇中角色的不斷分析、判斷、作出評價，才逐漸形成了一整套完整的藝術手法。

·京劇臉譜 是一種寫意和誇張的藝術，常以便服、燕翼，蝶翅等為圖案勾眉眼面頰，結合誇張的鼻窩，嘴窩來刻畫面部表情。勾畫時以「魚尾紋」的高低曲直來反映年齡，用「法令紋」的上下開合來表現氣質，用「印堂紋」的不同圖案象徵人物性格

京劇臉譜的色彩與人物性格

·從色彩上說，現在的京劇臉譜有紅、紫、黑、白、藍、綠、黃、老紅、瓦灰、金、銀等色，這是從人物自然膚色的誇張描寫，發展為性格象徵的寓意用色

·一般來說，紅色描繪人物的赤膽忠心，義勇無儔

·紫色 象徵智勇剛毅；勾紫色的人都是忠正、倔強、戇直、剛烈一流的性格。專諸勾紫色臉由於他是一個慷慨捐軀的豪俠之士，印堂中的匕首紋表示他用魚腸劍刺殺了姬僚

·黑色 體現人物富有忠耿正直的高貴品格。尉遲恭勾黑臉的原因大約由於他是鐵匠出身，面目黧黑，性格又剛猛沉毅，因此就用油黑色來代表他的個性特徵。

·水白色 暗寓人物生性奸詐，手段狠毒的可憎面目，水白臉表現善用心機而性好才藝的性格特點，同時也表現位高爵顯、養尊處優的嬌縱氣度。水白臉多勾在叔貴卿相的臉上，如曹操、潘洪、嚴嵩等

·油白色 則表現自負跋扈的性格，馬謖勾油白臉，正是表現他突出的剛愎性格。印堂以上勾的特別狹窄，刻畫出他心胸狹隘，不能容人的形象。三尖樣的「印堂腦門紋」，形容他猜忌劍客，心中多刺的意思

·藍色 寓意剛強勇猛，竇爾墩的臉譜是由於小說描寫他的神武賽過兇猛的天神，所以就模仿了神話劇紅鬍子藍靛臉的臉譜。在眉間白紋上勾出雙鉤形皺紋，象徵他善使虎頭雙鉤，印堂紋上勾一個通到腦門頂頭的「膽形」，表現他膽識過人

·綠色 勾畫出人物的俠骨義腸。馬武在小說中描寫他出身『綠林』，是一位草澤英雄，所以臉譜的主色塗綠色。腦門上的虎尾圖案，象徵他暴躁喜怒的性格。眉窩上用紅色畫成鹿角形，既象徵他善於抵觸，同時也表現了他的鬚眉皆紅。

·黃色 殘暴 如《刺王僚》中的姬僚勾油黃色臉譜來表現他性格的殘忍，勾白色眉間紋和紅色印堂彩則是為了加強表情的明顯度而配上的鮮明強烈的顏色

·老紅色 多表現德高望重的忠勇老將。這個臉譜象徵一個麵皮紅潤，老當益壯的人物。李克用臉譜的紅色上有「返老還童」「老當益壯」的乞丐，左眼上三道紅紋是李克用被大雕抓傷的傷痕

·瓦灰色 寓示老年梟雄

·金銀二色多用於神佛鬼怪，以示其金面金身，象徵虛幻之感

京劇臉譜的構圖分類

1. 整臉 是一種常見的譜式，化妝時在整個面部先塗上一種顏色作為主色，以誇張膚色，再勾畫出眉、眼、鼻、口的部位和細緻的面部肌肉文理，表現人物的神態

《鍘美案》中的包拯 勾的是「黑色整臉」，為了表明他是一位鐵面無私，執法如山的清官，在烏黑的臉上，勾出面道緊縮的白眉，表現他忠耿率直，憂國憂民的心情；腦門正中勾上一個白色月牙，則象徵他能晝斷陽，夜斷陰的傳奇色彩

滿臉塗白粉，再用墨筆勾畫出五官形象與面部表情的臉譜叫「水白臉」，都是寓意權奸 暴君 土豪惡霸之類的人物，如《群英會》中的曹操， 是一個被塑造成生性奸詐多疑，善於心計，但又不失軍事家政治家雙重性格的人物，所以在化妝時，臉上抹一層百分，表示遮掩了真實面目，然後勾西昌的三角眼，眼角畫出奸紋，表現曹操的奸詐

2. 三塊瓦臉 又稱「三塊窩臉」，是在整臉的基礎上，進一步誇張眉、眼、鼻的畫法，用線條勾出兩塊眉、眼窩、一塊鼻窩，所以稱「三塊瓦臉」。在畫法上又分「正三塊瓦」「尖三塊瓦」「花三塊瓦」「老三塊瓦」等

正三塊瓦 多用來表現忠勇之士等正面人物，特點是立眉，大眼，圓鼻窩，色彩多用紅白紫等色，掛「滿」髯。如《鐵籠山》中的姜維，勾的是紅色正三塊瓦臉，腦門上勾一個太極圖，表示他是諸葛亮的弟子，有神機妙算的智謀和韜略

尖三塊瓦 大都是卧眉或尖眉，眼窩有立眼，也有吊眼，基本上都是尖鼻窩。色彩有白、紅、藍、紫、黃等色。髯口有的掛滿，有的掛扎，表現 的人物較為複雜，既有勇猛的悍將，又有土豪和惡霸

花三塊瓦 是在眉眼鼻等部位，勾畫出色彩多樣，花紋複雜的圖案，但基本形式仍是「三塊瓦」：髯口多掛紅黑「扎」，也有掛「一字髯」的，所表現的人物大都是綠林好漢，剽悍都將等，如《盜御馬》中的竇爾墩，因善用虎頭雙鉤，放在眉梢處畫鉤形圖案，構成「藍花三塊瓦」譜式。

老三塊瓦 都用來表現年邁蒼蒼的老人，有正面人物，也有反面人物，俱掛「白滿」或「黑參滿」。特徵是眼窩稍向下低垂，並勾出一個垂雲形象，形容老年人眼部分肌肉鬆弛，眼角下垂的特點，鼻窩有勾黑色的，也有勾灰色的，表現老年人鬍鬚花白

3. 十字門臉 由三塊瓦發展而來，特點是將主色縮小為一個色條，從月亮門一直勾到鼻頭以下，用這個色條來象徵人物性格。主色條與眼窩在構圖上形成一個「十字形」，故命名為十字門臉。十字門臉又分為『老十字門』『花十字門』。都是表現英雄武將等正面人物，髯口老臉掛「滿」，花臉以掛「扎」為多，如《草橋關》中姚期，勾的是「照十字門老臉」垂雲眼梢，但畫個粉臉蛋，象徵姚期老當益壯；又如《蘆花嵩》中的張飛，勾黑十字門花臉，蝠形眉，關眼窩，形成一個蝴蝶的形象；所以，張飛的臉譜也叫「黑十字門蝴蝶臉」

4. 六分臉 是由整臉發展而來，特點是將腦門的主色縮為一個色條，誇大眉形，白眉形約佔全臉十分之四，主色佔十分之六，故稱六分臉，也稱『老臉』

六分臉所表現的都是鬚髮皓然，忠心耿耿的元勛老將，用紫、黑、紅等色作為主色勾臉，髯口均掛「滿」或「黑參滿」，如《二進宮》中的徐彥昭，《群英會》中的黃蓋等

5. 碎花臉 由「花三塊瓦」演變而來，保留正額主色，而在其它部分用輔色勾花紋，色彩種類豐富，構圖形式多樣，線條複雜而細碎，故稱「碎花臉」。多表現性格粗獷的武將和綠林中的英雄好漢，正反面人物均有。碎花臉除光嘴岔外，均掛黑扎、紅扎或一字髯。如《黑旋風》中的李逵，勾黑碎花臉，整鼻窩，以表現他在勇猛中又具有善良本性。《取洛陽》中的馬武，勾「藍碎花臉」或「綠碎花臉」，筆法要精細，以體現出這位綠林英雄人物粗中有細的性格特色

6. 歪臉 顧名思義可知是一些五官不正，相貌醜陋的人物。主要用來誇張幫凶打手們的醜惡嘴臉，也用來表現其特定的正面人物。特點是勾法不對稱，給人以歪斜之感。歪臉構圖取法於碎花臉，三塊瓦等形式，色彩多種多樣，均掛「扎」髯，也有光嘴岔的。如《斬黃袍》中的鄭子明，因他年輕時為救人曾被猩猩抓傷面部，就被勾成「黑碎花臉」形式的歪臉

7. 僧道臉 僧臉又名「和尚臉」。其構圖近似「三塊瓦」，特徵是腰子眼窩，花鼻窩，花嘴岔，腦門勾一個紅色舍利珠圓光，或九個點，以示入佛門受戒，色彩分白、紅、黃、藍等色，以白色為多見，掛虯髯，也有光嘴岔的，在三塊瓦的基礎上將兩個眉窩勾的連起來，就是『道士臉』。如《群英會》中的龐統就是紫道士臉，腦門上畫一個太極圖或八卦符號，是為了表明其道人身份。

8. 太監臉 專用來表現那些擅權害人的宦官，色彩只有紅白兩種形式，近似整臉與三塊瓦，只是誇張了太監的特點：尖眉子表示其奸詐，菜刀眼窩暗寓其魚肉百姓；光嘴岔下撇以突出其譎詐殘忍的性格；腦門勾個圓光，以示其閹割凈身；腦門和兩頰以胖紋，表現出養尊處優，腦滿腸肥的神態

9. 象形臉 一般用於神話劇。構圖和色彩均從每個精靈神怪的形象特徵出發，無固定譜式。畫法似像非像，不過與寫實，講究意到筆不到，貴在傳神。讓觀眾疫苗然，一看便知是何種神怪所化

10. 神仙臉 由整臉 三塊瓦發展而來，都用來表現神佛的面貌。構圖取法佛像，主要用金銀色，或在輔色中添金銀色線條和塗色塊，以示神聖威嚴。武將均在盔頭上搭綵球，區別於煩人。《鬧天宮》中的二郎神楊戩，在金色腦門上勾一隻眼睛，表現傳說中二郎神有三隻眼的特徵

11. 丑角臉 又名三花臉或小花臉。特點是在鼻樑中心抹一個『白色豆腐塊』用漫畫的手法表現人物的喜劇特徵。角色不同，豆腐塊的形狀也各不相同，有方、圓、三角、菱形等。再配上不同的眉，眼，鼻，嘴以及表情動作。表現出人物性格是多方面的。

丑角臉譜包括的人物很廣泛，上至皇帝、文武百官，下至旗、騾、傘、報可以說是無所不有。類型上有文丑、武丑、小丑、老丑、惡丑之分。《群英會》中的蔣干勾文丑臉，生動地刻畫出一個外表聰明，實則預付糊塗的文人形象。《法門寺》中的賈桂，勾小丑臉，表現出了小太監對上奴顏婢膝，對下敲詐勒索的奴才形象

《連環套》中的朱光祖，勾武丑臉，使人一看便知是以為機警、勇敢的江湖俠義之士。《女起解》中的老解差崇公道，勾老醜臉，表現的是一位助人為樂的慈祥老人。

京劇的服裝

一． 京劇服裝的藝術特點，京劇的服裝是以明朝服裝為基礎，又參考了宋朝、元朝服裝的樣式，經過很多藝術家的提煉、概括、美化、裝飾，形成了一整套類型化，或者程式化的專用服裝。它的第一個特點就是不受時代的約束。第二個特點是不受季節限制。第三個特點是為表演服務

二． 京劇服裝的種類

1.蟒 即蟒袍

· 程式性：是帝王將相等高貴身份人物所通用的禮服

·特點：具有莊重感；可舞性強；華美的裝飾圖案賦予象徵意義

·紋樣：主要是龍及「蟒水」（海水江牙）

·色彩：主要使用十種純色，分為『上五色』（正色）和『下五色』（副色）。上五色指紅綠黃白黑，下五色指紫、粉、藍、湖、香

紅團龍蟒：為身份高，性格又文靜的人物所用。如皇叔劉備，駙馬陳世美等

綠團龍蟒：一般為紅臉的忠義之士所用，人物大多智勇雙全，文武全才，如關羽、趙匡胤等

黃團龍蟒：（明黃）專為帝王使用

白團龍蟒：一般用於英俊儒雅的青年武將（小生周瑜）或正直英武的中年武將

黑團龍蟒：一般為莊重氣派，剛直性格的人物所用（如文臣包拯）。另外，凡勾黑色臉譜，性格粗獷豪放的人物，也以黑色作為服色(如猛將張飛)

2.帔（pi） 即對襟長袍

· 程式性：是帝王、中級官吏、豪宦鄉紳及其眷屬在傢具場合所通用的常服

·特點：文雅清秀

·紋樣：皇帝用團龍，皇后貴妃用團鳳，太后用團龍鳳。除此之外，視人物年齡身份，或用團花，團壽字，或用梔子花

·色彩：皇室成員用黃色，狀元登科、新婚典禮和喜慶團圓場合的夫婦用紅色，老年人用秋香色，其餘人物用色沒有嚴格界定

3.靠 即甲衣

· 程式性：是武將通用的戎服

·特點：靜則賦予人物威武氣概，動則便於誇張舞蹈動作

·紋樣：主要紋樣為魚鱗形或丁字形。靠肚紋樣一般 武生或武老生用『雙龍戲珠』或『獨龍』，武花臉用『大虎頭』

·色彩：也分上五色與下五色，用色規範和蟒的程式大致相同

4. 褶（xue） 也稱褶子、道袍

·程式性：是廣泛使用的便服，一般通用於平民百姓，也用於文武官吏及其眷屬

·特點：用處廣泛

·紋樣：各種類型人物的服裝各自具有獨特的紋樣布局程式

5. 衣 除蟒、帔、靠、褶四大類外其餘的所有服裝統稱為『衣』，衣的品種很多，按照服裝本身形式上的基本特徵分為長衣、短衣、專用衣、配件四個

·開氅：屬於便服，用於高級武將權臣在非禮儀場合（軍旅、家居）。也用於佔山為王的寨主，武藝高超的大將及俠士等

·宮裝：也稱宮衣，屬於女用常禮服，用於皇妃、公主在一種比較隨便閑適的後宮場合

·官衣：文官的官服，用於中級文官。官衣以服色區別大致官級。紫色紅色表示身份品味最高，藍色次之，黑色最底。

·藍衫：用於雖有功名但沒有為官的書生

·箭衣：屬輕便的戎服，應用範圍很廣，上自皇帝、武將，下至英雄豪傑，衙役獄卒等具用

·短衣 抱衣： 又稱『打衣』『豹衣』『英雄衣』，用於俠客、義士、綠林英雄等類人物，分花素兩種

·侉衣：又名「快衣」用於英雄義士，分花素兩種，花侉衣一般用於燕、蝶等圖案來象徵人物神曲矯健，具有飛檐走壁之輕功，用於『丑』扮的武人