「8要」口訣，教你把握巴洛克時期鋼琴演奏風格

07-21

▲古爾德用古鋼琴演奏巴赫《十二平均律》BWV884

寫在開始

「巴洛克」一詞源於葡萄牙語，專指17至18世紀的建築與繪畫風格，通常帶有豪華、絢麗、裝飾性強的傾向。這一特徵反映到當時的音樂領域就形成了音樂史上的巴洛克時期(1600—1750)。這個時期的音樂主要服從於教堂、宮廷、城市市民，顯示出威嚴神聖的宗教精神與顯赫富麗的宮廷氣概。在眾多的樂器中，鍵盤樂是發展最快的，這個時期最有代表性的樂器就是羽管鍵琴，成為器樂合奏或者伴奏的樂隊中最重要的一件樂器。這一時期最具代表性的人物有德國J.S·巴赫、亨德爾，義大利的多米尼克·斯卡拉蒂等。

巴洛克時期的鍵盤音樂

自成一種時代特色

演奏時如何更好地把握巴洛克風格？

小編為你總結了8要口訣

慢慢往下看

1、旋律

要富有流動感

文藝復興時期的作品中，旋律顯得十分平穩，並多由人聲來詠唱。到了巴洛克時期，聲樂的旋律逐漸被轉移到鍵盤樂器上，而且旋律中經常出現遠距離的跳躍，樂句長短不一，氣息較長，旋律空前地華麗複雜，有相當多的裝飾音和模進音型，演奏時要富有流動感。

例：巴赫《G大調第五法國組曲》阿勒芒德（Allemande）

這是一首寧靜富有田園情調的樂曲，三個聲部錯落交織，旋律像是漫不經心的從心底流出又像作者將內心的情感向旁人娓娓道來。

2、音色

快速樂段要清脆、抒情樂段要飽滿

演奏巴洛克時期的復調音樂作品需要注意傾聽每個音符的音質，觸鍵要剛柔相濟。在快速樂曲中，用非連奏或手指斷奏來模仿擊弦古鋼琴上的清脆效果。而在緩慢的抒情歌唱性樂曲中，則要把力量由肩部傳送到指尖，手腕平穩，音與音的連接要均勻，保持音色的圓潤飽滿，這樣才能獲得古樸典雅的音響效果。

3、速度

要遵從樂譜，快與慢是相對的概念

巴洛克時期的作曲家第一次在樂譜上標誌了速度，使用了「柔板」、「快板」等字樣。總體說來，演奏速度比較適度中庸，音樂平衡、莊嚴，既不太快，也不太慢，快、慢是相對的概念，不是絕對的概念。

4、力度

要巧用「階梯式」力度變化，切忌過於誇張

由於巴洛克時期的鋼琴作品都是為古鋼琴而作，(當時使用的是羽管鍵琴) 音量遠不如現代鋼琴洪亮，因此在演奏此時期的鋼琴作品時，要將力度控制在一定的範圍（通常在pp— mf的範圍內），它的特點是「階梯式的力度變化」，即一層一層地漸強漸弱。如果使用誇張的力度表情，則會歪曲作品風格。

5、演奏法

要關注斷奏與連奏的對比

從奏法上看，主要採用斷奏和連奏進行對比。由於這一時期的作曲家在樂譜上並沒有標上明確的奏法，因此大致有兩種基本的彈奏法，但並不是絕對的原則可作為參考：

兩種基本演奏法

1、音階性（級進的音）的進行採用連奏，三度以上音程的跳進用斷奏。

2、或者是八分音符彈成斷奏，十六分音符彈成連奏(現在版面上的標記都是後人或出版商的解釋)。

在演奏中跳音的演奏應以輕巧精緻為佳, 觸鍵手指不能過分用力, 音響不可失去彈性、圓潤性。連線下的音符應具有流動感, 音的時值保持絕對的正確, 連線尾音的抬手處要用弱奏的方法進行處理, 採用手腕帶起手指的演奏方法，使樂曲保持著一氣呵成細膩古樸典雅的音響效果。演奏巴洛克音樂應當樹立起讓每個音符、每個層次線條都歌唱起來的基本理念，不但聲音要歌唱，而且內心也要歌唱，將顆粒性音質與歌唱性音質完美地結合起來。我們領悟巴洛克時期的音樂風格，強調其「適中性」，做到既不誇張，又不做作。從中感受到最真實的心靈之美，體味出那份安寧與和諧。

6、裝飾音

要按照規則彈奏，不要自由處理！

裝飾性強是巴洛克時期的一大藝術特點。這一時期音樂作品中裝飾音的種類主要包括: 波音、倚音、顫音、迴音、帶各種不同「前綴」和「後綴」的顫音等。與之後音樂風格不同的是，巴洛克裝飾音的彈法不是自由的！

彈奏巴洛克時期裝飾音有很多具體的規則，比如：1，裝飾音須在主音所佔的拍位上開始演奏；2，顫音要從本音上方二度音開始（除非本音之前的音是上方二度音），且盡量奏得均勻，原則上1個四分音符應彈成8個三十二分音符；3，倚音長度按照記譜的符尾實際長度來演奏；4，波音彈成3個或者4個音都可以，時值是主要音符的四分之一；5，迴音將主要音符均分，或者裝飾部分佔一半等等。由於對裝飾音處理方式的不同，使得在演奏方面的爭議比較大，因此現在非常強調要考證作品的原稿，即Urtext版。要彈好裝飾音，應透徹地研究作品的原稿，從音樂的需要出發, 來掌握裝飾音的正確彈法。

以下是巴洛克時期常見裝飾音的彈法：

▲斯卡拉蒂：鋼琴奏鳴曲（L.413)

7、踏板

要淺踩、短踩、勤換！

由於巴洛克時期的古鋼琴沒有踏板，因此在訓練中應該首先強調手指嚴格的連奏。但如果是在現代鋼琴上演奏巴洛克時期的作品，那麼也可以嘗試用一點踏板，以模仿古鋼琴的音響，但需要注意幾個因素：其一, 不要將踏板踩太深, 以免造成泛音；其二，不能將踏板踩太長, 即使在屬於同一和弦的樂句進行, 也應根據線條而不是根據和聲運用踏板, 多換踏板可保持各聲部的清晰。

8、宗教色彩

要感受崇高、莊嚴、含蓄、剋制的風格

巴洛克音樂帶有宗教色彩，宗教音樂對整個巴洛克音樂藝術有很大的影響，不少當時的作曲家都是優秀教會音樂作家。宗教是人創造的，宗教精神，也是人的精神世界，我們從這時期鋼琴曲目風格中感受到崇高、莊嚴，無論哪種類型鋼琴樂曲都較為含蓄，剋制、不失分寸，避免誇張、不尚外露，保持嚴謹、莊重的風度。

寫在最後

巴洛克時期的音樂作品，就像美麗的珍珠，小巧玲瓏，晶瑩、華麗。這一時期的音樂藝術是歐洲音樂真諦的最高闡述，其鋼琴藝術更是其中的珍品，是鋼琴音樂史上的第一次突破。許多鋼琴作品正因其獨特的風格魅力至今仍是教學和表演不可或缺的必彈之作，甚至人們還把這些作品融入到現代生活的氣息中，成為音樂審美的一部分，並賦予它們以新的生命力。

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