《追兇者也》高品質獲贊，曹保平電影路上的「追夢者也」

說起曹保平導演大部分人還是因為《烈日灼心》，鄧超、段奕宏、郭濤憑藉《烈日灼心》獲得「三黃蛋」影帝直接打響第18屆上海電影節，曹保平導演也憑藉此片獲得最佳導演獎。

曹保平導演作為根正苗紅的第六代學院派導演，也算是一個比較另類的導演，畢業於北京電影學院編劇專業，畢業後擔任北京電影學院教授，並不是直接走上導演之路，而是經過二十年的劇本創作才開始拍攝自己的電影處女作。

從2004《光榮的憤怒》、2008年的《李米的猜想》、2015《烈日灼心》、2016《追兇者也》，每部作品豆瓣評分都在7.5以上，上映的四部影片中都是犯罪題材為基調，在犯罪題材的基礎上每一部電影的調性又不一樣，是大家公認的犯罪題材電影的領軍人物，「曹保平導演」也成為電影業內品質的金字招牌。

面對如今商業電影的火爆，曹保平導演對自己的定位很明晰——劇情片導演，他認為好的電影必然是在好劇情的基礎上，必須有紮實的編劇、導演功底，才能拍出好的劇情片才能把握電影的高潮點和觀眾的興奮點。所以曹導的每部作品劇情都很紮實。

今年這部現在上映的《追兇者也》也是一邊倒式好評，「看嗨了、驚喜、燒腦、無尿點……」等關鍵詞頻頻出現，雖然是犯罪題材的電影，但是有懸疑、幽默、公路等元素的雜糅，和《烈日灼心》相比風格更極致，更輕鬆、更荒誕。

拍電影本身是一個充滿創造力的過程，作為一個細節控的導演自然必須達到他滿意為止，對作品、演員都很有掌控力，不僅在演員選擇上要求高表演也必須精準，曹導說：「演員本身是情緒化的動物，得拍出最好的那個點「。

作為這種要求極致的導演，折磨演員也是出了名的，還獲得了「最折磨演員導演獎」的封號，劉燁戲裡的黃色皮卡就是一輛報廢的車，不僅要開這輛車還得拍急轉彎、急剎車等危險性非常高的畫面。影帝的表演水準如果一場戲拍不過也得拍二十幾條。

段博文在擺渡船上被泡在江里的戲，都是存在一定的安全隱患，但是大家依然完成的非常好，段博文吐槽「米線那場戲光米線就吃了4碗」導演真是不放過每一秒鏡頭，這種敬業的態度從導演到演員都是互相傳染的。

張譯在電影中飾演具有匠人精神的五星殺手絕對是一大亮點，整個電影故事也因他的出場開始逗逼、搞笑，這種看似精明的人辦出一系列蠢事，如此大的反差感會有些誇張又有漫畫感覺，這個尺度拿捏就變得很重要，對表演要求也比較高，因為節奏、色彩、動作、表情都得到位，表演過了顯假，不過戲劇衝突又出不來。

王子文、譚卓負責情感部分，都是飛蛾撲火、向死而生的愛情，在這部黑色幽默的犯罪懸疑電影中展現最柔軟的部分，對於大尺度戲份導演也做了解釋，它是一個交代關係的重要存在，在年輕的荷爾蒙的的年齡里性和愛情都是為之瘋狂的東西，激情戲巧妙的解釋了愛上亡命之徒的死心塌地，這種視覺衝擊反而是最直接的觸動，好的電影是不需要靠這個來博噱頭。

劉燁和豬肉搏的戲也是一大亮點，豬本身在電影中就是一個符號化的東西，它貫穿了幾個人物，也是底層人物誠信的最直觀的體現。

作為中秋檔品質擔當，《追兇者也》曹保平導演用粗礪不拘小節人物形象，刻畫出每個人不同的性格，但是每個人物上都有一種暴力感，這種暴力感將人性的複雜和極致暴露在烈日之下，很刺眼。

但是喜劇作為這部片子外衣還是會讓大家笑得直拍大腿，張譯妥妥的影片搞笑擔當，扇胖大姐耳光絕對是點睛的戲份，就像他說的：電影中里沒有絕對的好人，也沒有絕對的壞人，都是生活在夾縫中的可憐人「， 大家都是為了錢、為了愛、為了生計……不得不去對生活妥協，為愛犯罪，這種對現實的關照和點到為止的影像表達，讓我們更加深思，傳遞出的不同層次的情感體驗，看完很爽牆裂推薦。

文章來源：電影工廠 ID：vipidy

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