文藝復興、巴洛克及羅可可時期工藝美術的異同點

文藝復興、巴洛克及羅可可時期工藝美術的異同點

文藝復興指自14世紀始歐洲出現的古典文化復興熱潮。義大利是14-16世紀，歐洲其他國家為15-17世紀初。文藝復興時期的工藝美術不是古希臘羅馬文化的簡單重複，而是標誌了資產階級文化的萌芽，反映了新興市民階級的要求。在人文主義的旗幟下，文藝復興時期的工藝美術也與繪畫、雕刻和建築藝術一樣開創了一個嶄新的局面，它的支持者就是城市市民、商人和各行會的工匠。文藝復興時期的工藝美術更注重造型或色彩等各方面比例與協調的感覺，如室內裝飾和傢具設計就注意與建築各部分比例的協調和色調的和諧，一般器物的造型也更加考慮到適用和便利的因素。

巴洛克與洛可可是17—18世紀流行於歐洲的兩種藝術風格，二者都屬於貴族藝術。巴洛克是17世紀歐洲藝術的總稱，發源於羅馬，而後迅速在義大利全國範圍內流行起來，並傳播到當時的法國、荷蘭等國家。到了18世紀，輕快、秀氣、纖細典雅的洛可可風格取代華麗、誇張、矯揉造作的巴洛克風格，成了全歐洲藝術風格的主流。

巴洛克意味著運動、追求新奇、熱中於無窮、不安和對比、以及各種藝術形式的大膽融合，一反文藝復興藝術的平靜和剋制，而表現為戲劇性、豪華與誇張。洛可可風格雖保有巴洛克風格之綜合特性，但卻缺乏巴洛克風格之宗教氣息和誇張的情感表現，尤其強調精美柔軟的氣氛並大量使用光線。

一、文藝復興時期工藝美術

Renaissance，原意為古典文化再生，文藝復興時期的工藝美術提高了審美理想的價值和作品中的人性內涵。

1、文藝復興時期陶工藝

文藝復興時期的陶工藝首先在義大利發展進而影響到歐洲各地。陶製品的低廉迎合了新興市民需求，地位得到重視，其創作呈現出異常活躍的局面。主要代表有義大利的馬略卡式陶器、法國的田園風格陶器、德國的哈夫拉式陶器。馬略卡式陶器

a、義大利的馬略卡陶器以豐富、活潑而簡練的象徵性線描圖案進行裝飾，對歐洲不少國家影響甚大。b、工藝:先成型素燒，然後施白色陶衣，干後繪飾，再二次燒成。

c、內容:早期——圖案化的紋樣。晚期——以寫實手法表現神話或日常生活。

2、文藝復興時期金屬工藝

文藝復興時期金屬工藝也取得了顯著的藝術成就。

a、法國成為北歐貴金屬工藝的中心。c、眾多藝術大師曾涉足金工行業:建築家勃魯涅列斯柯、雕刻家吉貝爾蒂以及畫家丟勒。

d、德國紐倫堡是德國銀器製作的中心，工藝精美，充滿生機與明朗氣息。

3、文藝復興時期玻璃工藝

這個時期以「穆拉諾式玻璃器」著稱於世，多模仿金屬器和陶器的造型，以彩繪的形式表現神話寓言及現實生活，造型優美，精緻典雅。義大利的玻璃生產中心，全面繼承了歐洲傳統玻璃工藝精華，並受伊斯蘭玻璃工藝影響，「穆拉諾式玻璃器」著稱。

威尼斯玻璃工藝特徵a、早期——琺琅彩繪b、中期——完全透明玻璃出現c、晚期——嵌線玻璃、嵌網玻璃、冰紋玻璃、威尼斯式玻璃器;

4、文藝復興時期染織工藝以織錦較為出色，無論是製作工藝，還是圖案設計都受到了東方藝術的影響。裝飾題材上有宗教神話故事、中世紀的騎士、淑女以及各種花卉圖案等，手法寫實。5、文藝復興時期木器工藝

文藝復興時期的義大利是木工藝最早興盛之地，主要體現在各類傢具的設計製作上，傢具工藝的三大中心是佛羅倫薩、羅馬和威尼斯。文藝復興風格的傢具最早興盛於15世紀後半期的義大利，隨後很快風靡法、英、德等國。文藝復興時期傢具工藝大大推動了西方傢具的造型設計、製作工藝和裝飾手法的進步。二、巴洛克時期工藝美術最初是新古典主義理論家用來嘲笑17世紀義大利藝術風格。後來為史學界所沿用，單指整個17世紀的歐洲藝術。

1、巴洛克時期陶工藝

德爾夫特窯陶工藝最為突出受東方陶瓷的影響較大，雖然用本地軟質陶仿製遠東硬質瓷，但完全按照西方的審美而設計。17世紀後半期，荷蘭德爾夫特窯的陶工藝開始領先於全歐洲。

2、巴洛克時期金屬工藝a、此時，歐洲的金屬工藝又進入了一個空前輝煌的時期。

b、整個歐洲興起了以金屬工業為核心的工藝美術生產高潮。同時湧現出許多著名的生產中心。

3、巴洛克時期玻璃工藝a、分南北兩大系統，各以威尼斯和德國為中心。b、威尼斯以刻花玻璃器為主，發展出複雜的纏枝紋。

c、德國仍保持著傳統的琺琅彩繪工藝，旋盤式研磨技術出現。

4、巴洛克時期染織工藝

17世紀歐洲的織錦壁毯工藝呈現出盛況空前的局面，常作為室內裝飾品出現。以戈貝蘭織物所的壁毯最具代表性，顯示了其工藝的精湛。1662年，路易十四的宰相戈培爾將分散在巴黎的織錦壁毯作坊集聚起來，成立了戈貝蘭織物所。負責人為宮廷畫家夏爾.勒布倫，「戈貝蘭式花壁毯」（即由此而來。戈貝蘭織物所的設計樣稿均由宮廷畫家製作，尤以勒布倫的樣稿最受推崇。

5、巴洛克時期木器工藝巴洛克時期傢具的設計和製作表現出與整個巴洛克藝術風格不盡相同的特徵。巴洛克式傢具十分簡潔，功能上符合適用的要求，形式上具有統一、整體的效果。布爾鑲嵌法的創造對歐洲各國的傢具工藝產生了深遠的影響。安德列·夏路·布爾路易十四時期最優秀的傢具工藝家。1680年左右，他將金屬片和龜甲重疊在一起，刻成一樣的圖案，然後鑲嵌在傢具的表面，人稱「布爾鑲嵌法」。

三、羅可可時期工藝美術

產生時間：十八世紀在法國，攝政時期和路易十五時期。1、羅可可時期陶工藝16至17世紀，東方瓷器在歐洲成為地位和財富的象徵。各國競相仿製瓷器。1709年3月，歐洲第一件瓷器在德國燒製成功，18世紀的麥森窯、維也納窯、塞弗爾窯、斯普特窯等都在世界陶瓷史上寫下了光輝的一頁。德國麥森窯1710年1月23日，「麥森王室瓷窯」建立。生產的復活節王室用瓷，令其名聲大振。重要陶瓷藝術家:伯蒂格爾、斯特采爾、赫羅爾特、坎得勒等。

法國塞弗爾瓷窯塞弗爾窯是法國最著名的瓷器產地，庇護者為路易十五寵姬蓬巴杜夫人。裝飾特點是在器皿的兩面中央繪以羅可可式紋樣，多以青、綠、黃或玫瑰色為底。18世紀中葉，產品多是蓬巴杜夫人喜歡的玫瑰色底，亦稱「玫瑰色蓬巴杜式」。英國陶瓷工藝

18世紀的英國，繼承了中世紀窯業傳統的陶都——斯特弗德希地區相繼出現了威爾頓、韋奇伍德、喬希亞·斯普特父子等著名陶藝家，迎來了英國陶瓷史上的新紀元。1748年，托瑪斯·弗賴伊發明了軟質骨灰瓷。小喬希亞·斯普特在弗賴伊的基礎上，進一步研製成功硬質骨灰瓷，使骨灰瓷的質量達到一流水平。硬質骨灰瓷是用康沃爾瓷土、粘土和高嶺土與骨灰混合燒制而成。

2、羅可可時期金屬工藝

羅可可時期金屬工藝主要體現在宮廷日用品上，此外在鏡框及傢具的裝飾上也廣泛採用。共同特點:能夠令堅硬而冷峻的金屬變得柔軟而精巧。3、羅可可時期玻璃工藝羅可可時期玻璃工藝中心仍是義大利威尼斯。這一時期，威尼斯的玻璃在材質、造型和裝飾上又邁向一個新的台階，很快就適應了瀰漫全歐的羅可可風格。4、羅可可時期染織工藝18世紀30年代始，羅可可式染織紋樣大體形成。歐洲織物工藝的中心是法國，金銀絲也被廣泛使用於織物中。

羅可可時期染織工藝主要特點:a、是自然主義的植物紋樣的表現；b、是構成上注意非對稱性的處理

c、是更多地表現了繪畫性的特點。

d、喜愛東方風格和題材

5、羅可可時期木器工藝

仍是以傢具最有代表性並形成一定藝術風格：

a、形成了造型優美、裝飾華麗和做工精巧的風格特徵，帶有明顯的宮廷貴族氣息。

b、設計和製作均受東方工藝風格的影響。c、各國的傢具工藝風格之間存在一定差別。

法國羅可可式傢具

可分為攝政時期和路易十五時期兩個階段。前者是過渡階段。特點是對後期巴洛克式傢具的某些不足之處進行了修飾。後者是繁榮階段。特點是新型傢具不斷出現，新裝飾形式大量運用。英國「喬治時期」的傢具17世紀末和18世紀初，英國的傢具工藝一直受歐洲大陸的強烈影響，尤其崇尚法國式豪華傢具。但不久，英國傢具工藝越來越明顯地反映出民族的特色，造型簡潔，裝飾樸素。齊彭代爾托馬斯·齊彭代爾（1718—1779），18世紀英國最傑出的傢具設計家和製作家。對各國傢具工藝都作過廣泛研究。他編撰的許多書籍，對當時英國傢具工藝具有指導意義。

總的來說，三種風格各不相同，各有其特點，大致可以概括如下：

文藝復興時期工藝美術

a、形式:古典寫實主義，莊重典雅。

b、精神:人本主義，肯定現實世界，歌頌世俗生活。

c、地位:藝術家與工匠分離，各門類區別開始出現，藝術家的地位上升。d、由宗教性質的工藝美術變成了宮廷性質的工藝美術。e、工藝品的生產與人們的生活需求發生了更為緊密的聯繫。f、工藝美術已能更多地反映出藝術家的創作熱情。g、傳統工藝美術種類日漸衰落，傢具、玻璃和陶器獲得發展。h、更注重造型或色彩等各方面的比例與協調。巴洛克時期的工藝美術a、表現出與古典藝術形式的對立，追求標新立異。b、創作風格豪華壯觀、大氣磅礴，充滿陽剛之氣。

c、注重外在表現形式，作品充滿強烈的動勢。

羅可可時期的工藝美術

a、純粹的宮廷藝術，帶有明顯的享樂主義色彩。b、風格特徵:多用S形曲線及艷麗浮華的色彩，呈現出陰柔之韻和矯揉造作的氣質，熱衷於精雕細琢的表現手法。c、促進了歐洲各國工藝技巧的發展和提高。

文藝復興時期的藝術在人文主義思想的影響下，使其作品具有真實性和時代感，為近現代西方美術包括工藝美術奠定了堅實的基礎。巴洛克藝術與古典藝術大相徑庭，突破了文藝復興藝術以來古典藝術的理性、勻稱、靜止、典雅的風格，強調激情、運動感和戲劇性。羅可可是巴洛克風格合乎邏輯的自然演化，是巴洛克趨於衰落走向柔媚的結果，注重裝飾性的表現，纖巧、華麗、繁瑣、精美，追求視覺快感和舒適實用，是一種高度技巧性的裝飾藝術。都對其後工藝美術的發展產生了深遠的影響。