詩歌表達技巧具體鑒賞

2008年4月24日今年高考詩歌鑒賞題較以前有重大調整，一改客觀選擇題為文字表達題，在很大程度上增加了詩歌鑒賞題的難度，按照《考試說明》中明確規定的詩歌鑒賞的考查內容（語言、形象、表達技巧），姑且將此「詩歌表達技巧的分析」來拋磚引玉，也冀在備考複習中給考生們一點幫助。一、巧用修辭在眾多的詩歌中，常用的修辭有以下幾種：1．比喻比喻除使詩歌所描繪的意象更加形象生動外，還可體現出意象的情態特徵。如：蘭溪棹歌戴叔倫涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看。蘭溪三日桃花雨，半夜鯉魚來上灘。析：「如眉」：以眉喻月，繪出了三月時月亮的形狀並體現出了它的清秀。「鏡」：以鏡喻蘭溪之水，寫出了蘭溪水之清澈明靜；亦反襯出月光的明潔。再如：江上看山蘇軾船上看山走如馬，倏乎過去數百群。前山槎牙忽變態，後嶺雜沓如驚奔。仰看微徑斜繚繞，上有行人高縹緲。舟中舉手欲與言，孤帆南去如飛鳥。析：此詩將江兩岸的群山喻為馬群，且以行船為參照物，把群山那一靜態的景物給形化動化，寫得形象生動。「飛鳥」喻「孤帆」，寫出了舟行之快。2．隱語（諧音）、雙關在有些詩歌尤其是民歌中，作者為了表達出一種委婉含蓄的情感，往往採用隱語、雙關的修辭手法，如：春 思李白燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？析：這是一首較為著名的描寫男女情長的詩，寫出了在秦地的思婦內心的獨白。詩人語義雙關，用抒自然之春天，理喻男女之間的愛慕之情；又以「絲」（思）、「枝」（知）諧音，連接異地男女之間的思念情懷。竹枝詞劉禹錫楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。析：「晴」與「情」同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，雙關隱語是民歌中常用的手法。從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊行船，聽到岸上愛戀她的青年男子在對她唱歌言情，但傳情的含蓄，給女方獲得的印象是「道是無情卻有情」。登岳陽樓杜甫昔聞洞庭水，今上岳陽樓。吳楚東南坼，乾坤日夜浮。親朋無一字，老病在孤舟。戎馬關山北，憑軒涕泗流。析：「吳楚東南坼，乾坤日夜浮」兩句雖然意境開朗壯闊，寫出洞庭湖煙波浩淼的雄偉氣象，但這只是表象。內里還包含著作者當時的處境（杜甫當時因兵亂漂流在江陵、公安等地，年齡58歲，既老且病，生活窘困）及國家的處境——沉浮。其它修辭，如反覆、排比、誇張、比興等手法，由於比較簡單或常用於現代詩歌中，不予分述。二、表現手法（一）象徵象徵是詩歌慣用手法，主要作用是用物象徵人的品德節操。如：以「梅」象徵高潔、清秀、淡雅、素樸；以「菊」象徵高潔、傲霜鬥雪的堅強，被稱為「隱逸之花」；以「蘭芷」象徵名貴、孤芳、清高；以「牡丹」象徵富麗；等等。尋陸鴻漸不遇皎然移家雖帶郭，野徑入桑麻。近種籬邊菊，秋來未著花。扣門無犬吠，欲去問西家。報道山中去，歸來每日斜。析：「籬邊菊」象徵陸鴻漸具有高潔的節操。屈原用「蘭芷」象徵自己的芳香、不與世同流合污的高尚節操；陸遊以「梅花」象徵自己的孤高與勁節（《卜運算元·詠梅》）；等等。（二）托物言志托物言志，是作者藉助物的象徵義來表達個人胸懷心志的一種藝術手法，又叫感物抒懷。托物言志詩，又叫寫物詩。如：墨 梅王冕我家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好，只留清氣滿乾坤。析：此詩運用了托物言志的手法，抒發了作者要像梅花那樣的高潔、淡雅，不向世俗獻媚的堅貞、純潔的操守。小 松杜荀鶴自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。析：這首詩以「小松」喻人，寫「小松」初長時不為人注意而最終長成凌雲大樹，反映出作者對人才出身輕微而終成大業的思考，批判了世人以身世取人的淺陋目光。採用了托物言志的手法。類似的還有于謙的《石灰吟》、陸遊的《卜運算元·詠梅》、張九齡的《感遇》等等。（三）注重寫景詩歌「貴含蓄，忌直露」，有情不直言情，有恨不直言恨，如何傳情達意？古人慣用手法便是借景達情了。常用寫景方式有：1．側面烘托詩人在寫景時，不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物入手，以對側面景物的描寫來達到反映主題的效果，即是側面烘托。如：石頭城劉禹錫山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來。析：本詩題為「石頭城」，明顯是寫「石頭城」，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一「故國」的沒落與荒涼。烏衣巷劉禹錫朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。析：本詩與《石頭城》有異曲同工之妙。本詩通過烏衣巷周圍景物——雜草叢生，野花點點，夕陽斜照，舊時燕飛入普通百姓家——寫出了烏衣巷已不是昔日的烏衣巷了，今日的烏衣巷一片荒涼，昔時豪門世族已不復存在。[雙調]折桂令中 秋張養浩一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑。老子高歌，發問嫦娥，良夜懨懨，不醉如何？析：「玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆娑」句，以「玉露」「銀河無波」「桂影婆娑」清晰之景側面烘托出月光的清朗之態。2．以景襯情（景）詩人在描摹細微婉曲、隱秘難言的情感或濃情密意時，往往通過景物來渲染襯托，如：[雙調]清江引秋 懷張可久西風信來家萬里，問我歸期未？雁啼紅葉天，人醉黃花地，芭蕉雨聲秋夢裡。析：本詩前兩句，作者道出自己的鄉思情。然而這種鄉思情有多深有多濃？作者沒有直接外露，卻是以「西風」「紅葉」「黃花」「芭蕉」「秋雨」這些富有季節特徵的一組景物構成意境，渲染出一幅色彩濃麗的秋景圖。那麼作者為什麼把這幅秋景著上濃麗的色彩呢？一想便知：襯自己濃濃的鄉思情！李白的《春思》亦是一例，作者把「燕草」寫為「如碧」、「秦桑」寫為「低綠」，引起讀者的想像：濃綠才「碧」，濃綠才「沉」，「沉」才「低」。以此更好地襯托出處在燕地的丈夫與處在秦地的妻子相思情之濃厚。鹿 柴王維空山不見人，但聞人語響。返影入深林，復照青苔上。析：這是一首隱逸詩，作者寫出了空山的寧靜、幽深。作者在渲染空山的靜時採用了以鬧襯靜的方法外，還用了以景襯靜景的方法：返影（斜陽返照）寧靜詳和，靜靜地照在深林里的青苔上，更顯深林的幽與靜——以「返影」襯空山的幽靜。3．側重寫動、靜景或動靜景結合或動靜景相互映襯在一些山水詩中，往往有靜景，如山、月等；動景，如水流、風搖等等。據側重點的不同，作者有時只寫動景或靜景，有時動靜景兼寫，有時為寫靜景而以寫動景來襯托，有時為寫動景而以寫靜景來襯托。如王維的《鹿柴》以「人語響」襯「空山」之靜；其《山居秋暝》以「竹喧」「蓮動」來襯「空山」之靜，抒發一種閒情逸緻。戴叔倫的《蘭溪棹歌》採用了動景（前兩句）靜景（後兩句）結合的方法，將山水的明麗動人，月色的清爽皎潔，漁民的欣快歡暢，淋漓盡致地展現在明澈秀麗的畫卷中。4．塑造意境，渲染氛圍，抒發情感古今詩歌中，先寫景後敘事抒情或全篇寫景的詩作很多，詩人往往藉助景物把氣氛渲染得濃濃的，為下文抒情作鋪墊或融情入景中。根據景物的性質可分為喜景和哀景。①喜景襯喜情，哀景襯哀情「情樂則景樂，情哀則景哀」，詩人的高妙之處就是把情融入景中，通過景傳達自己的喜怒哀樂，做到情景的交融。如：登 高杜甫風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。析：詩的前四句描繪了一幅蒼涼恢廓的秋景——哀景：急風震撼高天發出怒號的聲音，猿猴哀鳴，渚清沙白，飛鳥之影映入寒渚，木葉紛紛凋落，江水奔騰涌流，一片深秋的凄清之色。為下文四句渲染了濃濃的愁意，水到渠成地抒情作了很好的鋪墊。下文四句敘事抒情——哀情：交織著對國運艱難的關注，對淪落他鄉不勝的感傷。楓橋夜泊張繼月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。析：此詩描寫作者夜泊楓橋時的情景，屬寫景詩。詩中所描寫的景物帶有凄清蕭疏孤寂特點，這正與作者的羈旅之愁相融。②喜景襯哀情以樂景寫哀，更見其哀。如：絕 句杜甫江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年？析：本詩作於廣德二年（764），當時詩人客寓成都，亟思東歸，因戰亂道阻，未能成行，所以有後兩句的嘆息。但詩的前兩句卻勾畫了一幅幅濃麗的春日畫面，極言春光融洽。如此美景，何以思歸？原來這是以樂景寫哀情。如此謀詩，才能寫出詩人歸心殷切：以客觀景物與主觀感受的鮮明對照，反襯詩人思鄉之情更加濃厚。5．虛實結合詩人在詩歌創作中，離不開聯想和想像。聯想和想像對表現詩歌的主題能起到很好的效果。但聯想與想像須有一定的現實根基——現實客觀景物或事件。實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。如：塞上聽吹笛高適雪凈胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山。析：一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍樓里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將「梅花落」拆用，彷彿風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。總之，在詩歌中，以景傳情達意（間接抒情）的往往具有一定的固定性，如：以「故鄉明月」傳達「鄉思情」；以「松風山月」傳達「隱逸情」；以「寒林殘月」傳達「詩人的憂愁」；以「中秋圓月」傳達「相思情苦」；以「風雨落花，雙燕孤飛，重閣玉枕」傳達「閨怨情」；以「長亭折柳」傳達「惜別情」；以「江湖扁舟，月落烏啼」傳達「詩人的羈旅之苦」；以「夢後酒醒，煙柳斷腸，寒雨斜陽，殘燭啼鵑」傳達「悲歡離合情」；以「昔榮今非，幾度夕陽紅」傳達「對世事滄桑的感嘆」；以「空城落花」傳達「對國勢衰危的哀嘆、一腔的愛國情」；等等。在意境的塑造上，畫面或雄渾壯麗，如「大漠孤煙直，長河落日圓」；或幽清明凈，如「明月松間照，清泉石上流」；或沉鬱孤愁，如「野曠天底樹，江清月近人」；或和諧靜謐，如「渡頭余落日，墟里上孤煙」；或開闊蒼涼，如「千嶂里，長煙落日孤城閉」；或高遠遼闊，如「落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色」；等等。（四）卒章顯志詩人往往在詩歌的結尾表達自己的心志或情懷。如李白《夢遊天姥吟留別》結尾「安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏」句，表達詩人要自由自在，馳騁閑放，不為五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路難》尾句「長風破浪會有時，直掛雲帆濟滄海」，表達實現理想的豁達。三、結構在詩歌的結構安排上，詩人也是獨具匠心的。常用的結構模式有：（一）層層渲染、鋪墊，如：江上看山蘇轍朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。暮行百里一回頭，落日孤去靄新畫。前山更新色更深，誰知可愛信如今。唯有巫山最濃秀，依然不負遠來人。析：此詩通過色彩的層層渲染，描繪出一幅幅美景：「赤如赭」的「荒村」、「落日」時分的「靄新畫」、「更新色更深」的「前山」，已讓詩人觀止，抒發感嘆——誰知可愛信如今！卻哪知巫山最濃秀？層層的渲染，達到很好的藝術效果。（二）首尾照應在一些詩歌中，詩人往往採用今昔、他我、物我對照的方式，來抒發自己或他人情感，如：訴衷情陸遊當年萬里覓封侯，匹馬戍梁州。關河夢斷何處，塵暗舊貂裘。胡未滅，鬢先秋，淚空流。此生誰料，心在天山，身老滄州！析：此詩共分兩闋，下闋照應上闋。「心在天山」與「當年」句相應；「身老蒼州」與「關河夢」句相應，目的在於構成對照，抒發了詞人心酸遺恨的蒼涼心情。（三）結構對比對比手法在詩歌中運用較多，因其具有層次性的特點，結構性較強，如：畫眉鳥歐陽修百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低。始知鎖向金籠里，不及人間自在啼。析：這首詩就運用了對比手法：前兩句（寫自由自在，任意翔鳴的畫眉）與後兩句（寫陷入囚籠，失去了自由的畫眉）構成對比，結構明晰。表達作者對禁錮思想、束縛人才現象的抨擊和對言論自由、解放人才理想的嚮往。詩歌的表達技巧是多方面的，還有如現實主義與浪漫主義表現手法、欲揚先抑的技巧等等，只要我們在訓練中認真總結，歸結模式，詩歌表達技巧的鑒賞問題，還是可以解決的。
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