一人一張經典碟—帕瓦羅蒂·《帕瓦羅蒂經典50》

專輯名稱：帕瓦羅蒂經典50 （PavarottiThe 50 Greatest Tracks）專輯藝人：魯契亞諾·帕瓦羅蒂（LucianoPavarotti）唱片公司：DECCA發行時間：2013年09月02日專輯語種：古典專輯20年前，我一個人蝸居在浦東的一間小屋裡，當時國內剛開始興起玩膽機（電子管功放），我弄了一台。用膽機聽音樂，音色比晶體管溫暖自不必說，尤其是在夜晚，關燈以後，膽機上電子管散發出的熒熒燈光，宛如教堂里的燭光，有著絲絲的暖意，令人動容。當時，我經常在夜晚放《黑教堂》，這是當年發燒友人手一張的名碟，尤其是關燈時候用膽機聽，那種感覺有身入其境的美妙體驗。而在喝酒的時候，我一般聽歌劇，讓飽滿激情的旋律刺激自己的神經，激發自己的情緒。當時聽的最多的就是那張卡拉揚指揮，帕瓦羅蒂和弗蕾妮的DECCA版本的《藝術家生涯》，這是一張極為有名的錄音，而當年的帕瓦羅蒂和弗蕾妮都正當盛年，聲音挺拔，飽滿又充滿深情。這段經歷使我深深明白，孤獨的人需要熱情洋溢，甚至癲狂的東西來刺激自己的神經。本雅明說孤獨的人，即使吃飯都是僵硬的，這讓我深有感觸，如果當時聽瓦格納歌劇的話，恐怕只會讓自己越來越厭煩。帕瓦羅蒂已經去世好多年了。在義大利歌劇領域裡，他無可爭議的是當今第一人，不管多明戈，卡雷拉斯並稱「三大男高音」，但似乎都無法和帕瓦羅蒂相提並論，我甚至覺得他們只是帕瓦羅蒂的陪襯，是沾了老帕的光。這三個人中，如果缺了老帕，再添加一個其他男高音上來，恐怕都難以服眾。但缺了他們兩人，隨便再添加誰，我想沒有多少人會有異議。帕瓦羅蒂太強了，也太獨特了，他的聲音是歌劇界獨一無二的，是一種個人標誌性的聲音。雖然對帕瓦洛蒂我們已經知道了很多，我也寫了不少有關他的文章，但還是容我嘮叨幾句，或許還有人想知道一下他的經歷。從三大男高音來說，帕瓦羅蒂的音樂修養不如多明戈，多明戈不但是個傑出的男高音，還是一個出色的鋼琴家，指揮也拿的起。在歌劇劇目上，多明戈更是遊刃有餘，不是其他二個能匹敵的。相比起來，帕瓦羅蒂拿手的歌劇不過區區二三十部。而在戲劇表演才能上，他也不及卡雷拉斯。但就是這樣一個胃口驚人的大胖子，僅僅扯開嗓子來一段高音C，就輕而易舉的征服了全世界。如果評選20世紀古典音樂界100個最具影響力人物的話，那麼帕瓦羅蒂肯定能入選；如果把範圍縮小到20世紀後50年的話，那麼，帕瓦羅蒂不但能入選，且絕對可以躋身十強甚至位列三甲。當然，這樣的評選並非完全是出自於藝術，現代商業的無孔不入，其實已經很難純粹從藝術的角度去衡量音樂家的成就。雖然古典音樂在時代面前，早已顯得舉步維艱，而從事古典音樂的音樂家們也無法享受到先輩曾經擁有的榮耀，但明星卻是不會暗淡的，當一些不太出名的音樂家為一紙合同忍辱負重的時候，那些古典音樂界的明星們卻不會擔心他們的合同。對於帕瓦羅蒂而言，他的成功雖然也有媒體推波助瀾的原因，但誰也不會否認他與生俱來的天賦，他那震撼人心的高音，能讓聽者感受到極限的快感，這就是帕瓦羅蒂的本錢。在男高音中帕瓦羅蒂是獨一無二的。雖然帕瓦羅蒂演來演去都是些老生常談的劇目，如《茶花女》、《波希米亞人》、《弄臣》、《愛的甘醇》等。但觀眾買賬就是硬道理，即使最苛刻的批評家也會啞口無言。和很多藝術家一樣，帕瓦羅蒂的藝術道路並非一帆風順，在帕瓦羅蒂年輕的時候，他的歌聲在當地已經小有名氣，因為他的父親夢想當歌唱家的理想沒能實現，且唱歌對生活沒有保障，所以一直反對帕瓦羅蒂想成為歌唱家的願望。但帕瓦羅蒂懇求說：如果在30歲前仍然一事無成的話，那麼再改弦易轍。於是，從18歲起，帕瓦羅蒂先後和男高音阿里戈·波拉和埃托雷·康波加利安尼（他還教過帕瓦羅蒂的同鄉，著名的女高音米雷拉·弗蕾妮）學習聲樂，前後共達7年時間。但即是學了這麼長的時間，帕瓦羅蒂仍然還沒出名，也沒有固定收入，在同伴都已相繼結婚的時候，帕瓦羅蒂仍是一個口袋空空的窮光蛋，這段時期是帕瓦羅蒂迷惘困頓的時期，他自己也說：「然而，我選擇了聲樂。鬼知道，何年何月才能養活自己，也許，永遠也不能……」直到1961年，當帕瓦羅蒂26歲的時候在阿基萊·佩里國際聲樂比賽中，因成功演唱歌劇《波希米亞人》主角魯道夫的詠嘆調，榮獲一等獎，才開始被人關注。一直到1963年，帕瓦羅蒂因為在英國倫敦皇家歌劇院頂替前輩大師斯苔芳諾演唱魯道夫大獲成功。從此開始走上了一條鋪滿榮譽和鮮花的金色大道。多少有些幸運的是，帕瓦羅蒂出道後所遇到的都是音樂界頂尖的大師級的人物，女高音歌唱家瓊·薩瑟蘭對他的提攜是眾所周知的事情，也是他一生中重要的貴人，其他諸如指揮家卡拉揚、克萊伯、伯恩斯坦等在音樂上或多或少的都給予了帕瓦羅蒂不少的幫助，這種機遇即使落在一個才能平庸的人身上尚且是一筆不小的成名財富，何況帕瓦羅蒂呢？從上世紀60年代開始，帕瓦羅蒂逐漸進入事業的高峰。在他的年代，義大利輝煌一代的男高音吉利、莫納科、斯苔芳諾、貝爾貢齊、科雷里等人雖然都能成為一方諸侯，但卻無法摘下皇冠上的那顆明珠。必需要有一個新的男高音來引領世界潮流，而在帕瓦羅蒂相同年齡段的歌唱家裡面，我們並沒有找到一個能與之抗衡的男高音，而曾經紅極一時的男高音馬里奧·蘭扎，由於英年早逝，等於給帕瓦羅蒂留下了一片天地。天才也要有天才的機遇，試想，如果不是因為蘭扎過早去世的話，帕瓦羅蒂要想坐上男高音頭把交椅恐怕還有待時日。我們現在細數帕瓦羅蒂擅長的重要歌劇無非就是以上這麼幾部，雖然曲目有些狹窄，但基本上都是高票房的歌劇作品，可見帕瓦羅蒂完全是按照商業路子運作的歌唱家，我們可以把他看成是歌唱大師，卻很難把他看成是藝術大師。而在這些少量的作品中，帕瓦羅蒂最擅長是多尼采蒂的歌劇《愛的甘醇》中的鄉村青年內莫尼諾。可以說內莫尼諾就是帕瓦羅蒂的化身。對於內莫尼諾這個角色，帕瓦羅蒂曾經說過：「我喜歡多尼采蒂的《愛的甘醇》。這是一部傑出的作品，結果默契，音樂表現淋漓盡致。內莫尼諾的形象既滑稽，又悲愴，如同現實生活一樣。他是個農村青年，但不愚蠢。」帕瓦羅蒂是個經歷過生活磨難的人，在成名前當過保險公司的推銷員，還當過代課老師，這種生活的經歷富於了他對角色的同情，當然內莫尼諾最終抱得美人歸，和帕瓦羅蒂功成名就一樣。帕瓦羅蒂是上帝寵愛的人，這或許是因為義大利人樂天快樂的性格，不少樂評家會指責卡拉揚獨斷專橫，把古典音樂帶入商業化，但很少有人去指責帕瓦羅蒂。2013年是帕瓦羅蒂與Decca合作50周年。1963年，27歲的帕瓦羅蒂與Decca首度攜手，展開了他成就輝煌的歌唱事業，也創造了音樂家與主要音樂大廠最長的合作記錄。帕瓦羅蒂曾說：「我與Decca一同完成了許多精彩的錄音。該公司在我的音樂生涯中佔有極重要的地位，實際上，它就像是我家庭的一部分。」為了慶賀這個值得紀念的50周年，Decca特別將塵封了52年之久的，帕瓦洛蒂在1961年，生平第一次登台演出所錄下的第一首詠嘆調「冰涼的小手」（普契尼歌劇《波西米亞人》做了首次發行，收在這套專輯當中。這使得我們能欣賞到帕瓦羅蒂青年時期的美聲。這套專輯包含兩張CD，收錄時間均超過83分鐘，共50首歌曲，除了這首首發的詠嘆調，其他每一曲也都是倍受樂評讚譽的演唱，歌劇因帕瓦羅蒂而廣為大眾所接受：當年他演唱的普契尼《圖蘭朵》中的「今夜無人入睡」被英國國家廣播公司（BBC）引用，做為1990年的世界盃足球賽的轉播主題曲，他的歌聲讓足球迷們從此愛上了歌劇。而三大男高音的合作，更成功地為歌劇藝術與大眾文化間的鴻溝搭起橋樑。帕瓦羅蒂更表示：「許多偉大的歌劇詠嘆調，根本就是有史以來最受歡迎的流行歌曲。」此話的確不假，只是我們被現代的流行歌曲包圍，才會覺得歌劇神秘高雅，其實遠不是這回事。這套專輯中所有錄音均由專家精挑細選，母帶以24bit重新處理，選曲內容涵蓋歌劇詠嘆調經典、義大利拿波利民歌，以及與眾多超級巨星，如弗蘭克·辛納屈、艾瑞克·克萊普頓、史汀等人合唱的流行金曲，一舉網羅帕瓦羅蒂在各種風格樂曲中的精華演唱，絕對一飽樂迷耳福。透過這些具有里程碑意義的錄音，老樂迷與新樂迷都得以重新認識這位最受歡迎的一代巨星，以及他在Decca50年的音樂生涯。

Pavarotti & Friends

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