小道士成了大琴家——記現代著名古琴家夏一峰

古琴人生

夏一峰，生於1883年，卒於1963年。原名福雲，江蘇省淮安市淮安區人。少時父母雙亡，家境貧困。光緒二十一年（1895年），即夏一峰十二歲時，入淮安一道觀做小道士，跟隨道師學習吹橫笛和唱崑曲。十五歲時，一次偶然的機會，因其不凡的音樂才能，遇淮安著名琴家楊子鏞在道觀內為遊客展琴操縵，被楊子鏞看中後收為徒弟，傳授古琴演奏技藝，成為楊子鏞的開門弟子。後又向喬子衡的女弟子許老太請教琴藝，學習勤奮刻苦，冬夏不輟，琴技進步迅速。以致於數年後楊子鏞也不由得讚歎道：「今日夏一峰的彈琴功夫較我為深。」

1921年，夏一峰客居南京，在金沙井崇善堂從事慈善工作。1934年，先生在南京加入「青溪琴社」，由於南京交通便利，南北各地琴家經常相聚於此，因而有機會結交各地琴家，相互切磋，博採眾長，逐漸形成自己「穩健細膩，聲情並茂」的演奏風格，琴藝更臻純熟。

20世紀30年代，夏一峰就以演奏《良宵引》、《靜觀吟》等著稱於世，贏得古琴界好評。

新中國成立後，夏一峰被聘為中央音樂學院民族音樂研究所特約研究員，當選為中國音樂家協會會員，曾任江蘇省、南京市政協委員，南京市音樂家協會副主席。

1954年12月，他和民族音樂家甘濤（南京人）發起組織「南京樂社」，任副社長，與劉少椿、王生香、趙雲青等琴家常公演於社會，受到好評，對發展和延續古琴藝術多有貢獻，更為培養古琴演奏技藝接班人作出較大貢獻。

1956年，楊蔭瀏先生在《古琴曲彙編》第一集中說到，夏一峰「常住南京，生平除教人彈琴以外，在一個『善堂』中任管理員。解放前生活很苦，妻幫人家做活，他自己主要是靠從『善堂』每月領到的兩斗米過活。解放後得到政府照顧，才真能安心研究古琴技術。」

夏先生一生清貧，所幸是最後得到了「善終」。據梅曰強（夏一峰弟子，廣陵派第十一代宗師）回憶：「頭一天我們還在老師家彈琴，第二天又去老師家，師母就跟我們講，『你們老師昨個晚上睡得好好的，今早就沒有起床了』……」其時為1963年，享年80歲。

1983年，南京市舉辦了「紀念古琴家夏一峰誕辰100周年古琴演奏會」，以表達對他的緬懷與崇敬。

名曲傳世

夏一峰琴容端莊，指力緊實，音節穩准，氣韻流暢，在65年的琴藝生涯中，先生精於琴曲二十餘首，而以《秋塞引》、《風雷引》、《長門怨》、《漁歌》、《普庵咒》、《鷗鷺忘機》、《平沙落雁》為最。20世紀40年代，其琴曲《良宵引》被灌成唱片在國內發行。

1956年，楊蔭瀏曾為他演奏的古琴曲進行錄音，編為《古琴曲彙編》第一集，由音樂出版社出版。《古琴曲彙編》第一集共收17首琴曲，其一是侯作吾演奏譜，其餘16首皆為夏一峰先生演奏的古琴曲，計有《關山月》、《良宵吟》、《平沙落雁》、《靜觀吟》、《漁樵問答》、《鷗鷺忘機》、《長門怨》、《水仙操》、《普庵咒》、《漁歌》、《秋江夜泊》、《憶故人》、《風雷引》、《陽關三疊》等。

其中，《靜觀吟》被認為是夏一峰的代表曲目，他演奏的《靜觀吟》錄音被收入《中國音樂大全·古琴卷》（老八張）卷六中，流傳於後世。據《抄本琴譜》載，所謂「靜觀」，禪境也。凡入禪者，先需凝神，靜慮，止觀，沉浸到自身的心靈之中，才能由「靜定」而生「慧觀」，從而獲得心靈的自由和真正的「觀」的智慧。唐代詩人王維一生參禪，其詩曰：「行到水窮處，坐看雲起時」，即是詩境和禪境在「靜觀」二字的融合化一。《靜觀吟》相傳為唐代李勉所作，曲意說明，冷靜客觀地觀察事物，自然能認識事物的實質。樂曲短小，恬靜平淡，表現了「靜觀」的意境。所以《靜觀吟》一曲雖小，寄意卻深，其中有禪境、有琴境、有詩境，而最重要的，全都歸於心境。夏一峰演奏的《靜觀吟》，堅實流暢，從容淡定，十分精彩，聽之以靜心觀萬物，其若即若離，不著心跡之妙，用語言難以盡述。

《良宵吟》是夏一峰先生彈奏的又一首代表曲目。《天聞閣琴譜》載，此曲為賀若弼所作，描繪月白風清、萬籟俱寂的秋夜情思。此曲雖較短小，卻有器樂化的特點，蘊含著籟靜窗虛、懷人不見及尾聲兩鬢秋霜的情境，是一曲美好夜晚的讚歌，「起承轉合，井井有條，濃淡合度，意味深長。」

夏一峰先生還曾與前中央音樂研究所所長、著名民族音樂家楊蔭瀏合作，將李白詩詞《關山月》配歌，琴歌深沉悲壯，表現了古代戍邊士卒厭戰思歸的情緒，一直傳唱至今。

桃李天下

　　夏一峰淡泊名利，生活清苦，粗茶淡飯，穿著粗布衣衫。且為人正直厚道，執著古琴事業，終生熱愛古琴。夏先生十分惜才，許多青年人都曾得到他的悉心指教，而且數十年間他不顧風雨寒暑均徒步上門傳授琴藝，從不向人索取分文，為中國古琴事業培養了一大批傑出的琴家，而梅曰強、龔一、李禹賢等古琴大家是其中的佼佼者。

梅曰強（1929～2004），字南移，出生於南京。1952年拜夏一峰先生為師，精研廣陵派琴藝，琴藝大進。形成了以廣陵派之綺麗細膩、跌宕多變、剛柔相濟、音韻並茂為主，兼收浙派之豪放清雅、川派之激蕩狙狂、金陵派之文雅高逸而自成一家的古琴風格，成為「廣陵派」第十一代宗師。曾任中國音樂家協會會員、中國琴會常務理事、南京樂社委員兼古琴組長。1990年和1995年，他兩次參加中國古琴藝術國際交流會，1995年任中國古琴名琴名曲國際鑒賞會代表。1991年，中國藝術研究院為其錄製28首琴曲，作為國家音響資料保存。2000年10月，他為江總書記及法國總統希拉克表演，親自製作的古琴被作為國禮贈送給希拉克總統。

　　龔一，1941年出生於南京，1954年開始學琴，15歲登台演奏古琴，曾師從夏一峰學習古琴，藝貫五個琴派，普遍地學習了各派的演奏作風，控制了不少代表曲目。其演奏瀟洒超脫，卓然成派，自成一體、獨樹一幟，搜集、整理了大量傳統琴曲，並對琴曲進行了大膽而穩健的改造。在神州南北和倫敦、香港、新加坡等地的舞台上，曾屢次舉行過古琴獨奏音樂會，且兩度進入維也納金色大廳演奏古琴，是我國為數不多的享譽海內外的職業古琴家。曾任上海民族樂團團長，現任中國琴會副會長、上海音樂學院研究生導師、中國音樂家協會和上海音樂家協會理事。

李禹賢（1937～2011），山東桓台人，當代著名古琴家，國家級非物質文化遺產古琴藝術代表性傳承人、中國古琴學會榮譽會長、福建古琴研究會會長。李禹賢16歲開始學琴，啟蒙於張正吟，後師從夏一峰等人。曆數十年後，創立「勁草琴堂」，並執教於福建省藝術學校。李禹賢之琴，由「金陵派」入門，打「梅庵派」功底，走「廣陵派」路向，有「慢中去韻，韻中含情，情中生景，景中有我，凝神入化」之體會，形成了蒼勁穩重的琴風。

夏一峰超群的琴藝成形於淮安，發展於南京，是淮陽琴派最優秀的琴家，為中國古琴技藝的傳承和發展作出了傑出貢獻。