給讀詩者留下再創作的空間

昨天上中國詩歌論壇，看見詩友李子在我的《七月七日憶蘆溝橋事變》詩貼下流言：「山山一聯未看懂。」我回復道：「用京劇智取威虎山裡面李勇奇的一句唱來解釋就好了『鄉親們切齒怒向威虎山』」。 今天再上論壇，看見前日評點說「山山皆左向，雁雁欲東投。好句！」的殊同兄鬱郁然道：「暈，居然和我的理解不同。」我隨即回復：「所謂詩無達詁，也許詩家只寫了三分，讀家卻會意七分，在讀家自然是好詩（江南雨殊持此論）。讀詩是一種再創作。」 確實，通常講：寫詩要給讀者留下想像的空間。讀者想像的空間是什麼呢？讀者與作者無論在身份、閱歷、情感趣向、哲學觀念及文學取向皆有不同，他對意象的解讀也就不同，他的聯想也就不同。詩人不要把自己賦予意象的涵義說白說徹底，而留有餘地，讓讀詩者可以在他的情境中賦予詩中意象以不同的涵義，這就是讀者的想像空間了。 江南雨兄素有高論：詩的好壞不在詩作者，而在讀者。作者有三分才，而讀者能解七分，讀者把詩讀「好」了；相反，作者有七分才，讀者僅可解二分，讀者就把詩讀「壞」了。 此一論可以聊備於此。 不過江南雨之論有個前提，就是前面說的給讀者留下想像的空間。讀者的想像是再創作。
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