頒錯獎、侃川普、諷《長城》，但這不是奧斯卡的重點 | 愛范兒

第 89 屆奧斯卡在《愛樂之城》一般玄幻的結尾中落下帷幕，把「最佳電影」奉給了「眾望所歸，卻非常不易」的《月光男孩》。

（圖自 Hi67）

縱觀整場頒獎典禮，除了最後一個充滿戲劇性的大烏龍，這依舊是一場非常精彩的晚會：Jimmy Kimmel 不但把川普黑得讓人暢快，而他自己和 Matt Damon 的「多年恩怨」也是「撕」得繽紛；而大部分獎項得主，也是大家眼裡「實至名歸」的選擇。

（圖自 Variety）

相比去年那場尷尬而刻意的開場秀，今年的氛圍輕鬆快樂太多了，畢竟，有了一個川普可以「同仇敵愾」，大家心中共識感猛然提升，主持人 Jimmy Kimmel 就可以放心吐槽了：

現在，（頒獎典禮）正在超過 225 個討厭我們的國家裡直播。

當然，諷刺過後 Kimmel 還是要很「雞湯」地呼籲一下：雖然時態很糟糕，但大家不應只是埋怨，而是從自己開始做改變，例如，從與一個和自己觀點不同的人進行和解開始。

走出第一步，和對方和解其實很容易。我想感謝川普總統。

我的意思是，大家還記得去年奧斯卡被詬病種族歧視太嚴重了么？多得他（川普），今年完全沒人提這個了。

隨後還要再「補了一刀」：

（觀眾席中的）你們中的一部分人，今晚將有機會上台進行致辭。而你們說的內容，很可能會被美國總統用全大寫發推特評論，而且還是在早上 5 點坐在馬桶上發的。

嘿，如果川普在明天 5 點真開始發推特抨擊奧斯卡的話，網民們還是可以拿出他「極具預言性」的推特來呼應：

奧斯卡就是一可悲的玩笑，就和我們的總統一樣。錯誤的事情是在太多了！（2015 年 2 月 22 日）

除了「消遣」川普之外，Jimmy Kimmel 也把 Matt Damon 「黑」得不亦樂乎（讀者可自行了解兩人「互整」數年的歷史）。

（圖自LAtimes）

今年 Kimmel 有個特別容易入手「黑」 Matt Damon 的切入點：今年將 Casey Affleck 送上「最佳男演員」寶座的電影《海邊的曼徹斯特》，最開始是 Matt Damon 的想法，而且他完全可以自己出演其中角色，但由於 Matt Damon 檔期排不過來，最後只擔任了電影的製片人。

我真的覺得 Matt Damon 是個很好的人。《海邊的曼徹斯特》這主意是他想出來的，但他在完全可以自己演男主角的情況下，把角色給了好朋友 Casey Affleck。

然後自己跑到了中國拍了部《長城》，最終電影還虧了 8 千萬美元。

戳碎在座位席上 Damon 的心後 Kimmel 還不滿意，還要在 Damon 上台頒獎前「黑」一輪他在《我家買了動物園》里的演技：

哇，你真的能看出 Matt Damon 演戲的時候很努力，因為他看起來就很出力很辛苦。

隨後，當 Matt Damon 嘗試在舞台上頒獎時，不僅提詞機上的提示是錯的，而且人家沒講幾秒鐘，樂隊就演奏起「時間到了，趕緊下台」的音樂。

（圖自 PBS）

從娛樂層面來看，今年奧斯卡成功為觀眾帶來了很多「笑出聲」的時刻，對遭受過去一年動蕩的美國觀眾提供了一夜開懷放鬆的機會。

（圖自 jamunanews24）

雖然「Make America Great Again」是川普競選時的宣傳口號，但做到這一點的卻是今年的奧斯卡，雖然雙方所指的並不是同一個狀態。

奧斯卡所代表的政治正確，是大美國夢裡的「正義、平等、民主、自由」等概念。作為川普時期下的第一屆奧斯卡，學院用自己在業界，以及全球的影響力，捍衛了美國文化中的多元與包容性。

今年的「最佳外語片」是其中一個熱點討論話題，因為在川普的移民政策下，提名電影《銷售員》的伊朗導演阿斯哈·法哈蒂無法入境。

（伊朗導演阿斯哈·法哈蒂，圖自新浪）

但這並沒有阻止奧斯卡再一次將「最佳外語片」的獎項頒給了他。雖然無法到場領獎，但他還是在預先備好的講詞中表態：

電影人可以將他們的鏡頭轉而指向人類共有的品質，並以此打破多種基於國籍與宗教的刻板印象。那將在我們和其他人之間建立起同理心——一種我們在現在比在過去任何時候都更加需要的同理心。

而 Netflix 的《白盔》，則獲得了「最佳紀錄短片」獎項。該片講述了敘利亞的平民遭受空襲重創之際，一群不屈不撓的第一線因應人員冒著生命危險，從瓦礫堆中救出受害者的事迹。

（《白盔》團隊上台，獲得熱烈掌聲，圖自 EW）

除此以外，和去年「全白」情況相比，奧斯卡今年將演員單元中的「最佳男配角」和「最佳女配角」都頒發給非裔美國人——來自《月光男孩》的 Mahershala Ali 和《藩籬》Viola Davis。

而對於被各大媒體稱為「奧斯卡寵兒」的《愛樂之城》，雖然沒拿到「最佳電影」，但還是斬獲了包括「最佳女主角」、「最佳原創歌曲」等 6 座小金人，而其中，最讓人感到振奮的是「最佳導演」獎。

本次獲得「最佳導演」稱號的 Damien Chazelle，直至獲獎當天只有 32 歲（又 38 天），成功打破由 1931 年《淘哥兒》導演諾曼·陶羅格設下的最年輕獲獎導演記錄，也是首位「80 後」獲獎導演。

（導演Damien Chazelle，一位用《爆裂鼓手》和《愛樂之城》「拯救」爵士樂的白人 boy，圖自 Variety）

這除了展現了學院要「重視新一代導演，扶植新人」的態度外，這同時也打斷了「最佳導演」這個獎項多年流落在外籍導演手中的情況。

2015-2016 年最佳導演都由墨西哥導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多獲得；2014 年獲獎的導演則是墨西哥導演阿方索·卡隆；再之前的 2012-2013 年則是帶著《藝術家》的法國導演邁克爾·哈扎納維希烏斯和《少年派》的李安。

而在經歷倍受打擊的 2016 年後，這位來自美國本土的年輕新晉導演，將「最佳導演」獎項納入囊中，必然是激動人心的。

而最終「失而復得」「最佳電影「稱號的《月光男孩》更是全場最大驚喜。雖然被貼上「黑人」與「同性戀」兩大敏感標籤，但《月光男孩》突破之處，卻是可以讓觀眾拋開這一切標籤，投入到電影中。在這個男孩成長的故事中，觀眾可對他的故事產生同理心，即便觀眾不是黑人，也不是同性戀。

（圖自 Worrying About Film）

而這才是包容性的終極體現，明白其實我們都一樣，都只是人，都會面對掙扎與尋找溫暖。而電影，最終要敘述的都是關於人性的故事。

在不穩定的時勢下，奧斯卡頒獎典禮不僅牽著 Jimmy Kimmel，給美國觀眾奉上一場可以開懷大笑的「高級脫口秀」；而且，還藉助輻射全球的影響力，告訴全世界，美國的電影工業，還是那個崇尚多元化與自由的代表，為美國觀眾和全球影迷，帶來一個會心微笑的理由。

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