不輸小偷家族！這部油膩的電影刷新我對藝術和美的認知

《小偷家族》在今年上海國際電影節上一票難求，想必大家都有所耳聞。

一張票已經被炒到「上海內環一套房」的地步，讓人望塵莫及，感慨黃牛的操盤能力。畢竟《小偷家族》在戛納剛拿完金棕櫚大獎，導演又是日本招牌是枝裕和，火爆那是意料之中。

不過今天聊的不是《小偷家族》，而是去年上影節驚艷四座，同樣炒到天價還一票難求的——

《至愛梵高·星空之謎》

Loving Vincent

光看片名里出現的「梵高」、「星空」，許多人可能猜到了，這又是部文森特·梵高的傳記片。

為什麼說又，影史上關於梵高的傳記片數不勝數，不同的導演和演員帶著自己的理解，演繹過形形色色的梵高。

甚至，許多完全不關心電影不關心藝術的人都知道他，畢竟他的作品常常出現在摘抄本、雨傘、新年賀卡、手機殼、手機壁紙……各個角落。

世人知曉他的偉大，嘆服他畫筆下的星空，卻鮮有人了解他的經歷和故事，而這部《至愛梵高》不同於其他梵高傳記片，它巧妙地選取梵高之死的謎題作為突破口。

借梵高畫中的一個人物用虛構的「送信」情節講述他死前的遭遇並把他的畫穿針引線，展現在觀眾面前。

整部電影的內容90%都取材自梵高120幅畫作。

介系你從未體驗的油畫質感電影

《至愛梵高》是世界上第一部全手繪油畫動畫長片，一秒十二幀，每一幀，都是畫家們純手工繪製的真正的油畫。

歷時整整7年，由125位畫家共畫了65000幀油畫，最終才呈現出這部95分鐘的動畫長片。

這部電影讓梵高的畫活了，醒過來，跳躍在觀眾的眼前。

上為電影截圖，下為原畫

《阿尼埃爾塞納河大橋》

《在觀景台俯瞰蒙馬特區》

《馬車與遠處的火車》

《有烏鴉的麥田》

用梵高的原畫、梵高的畫風，畫出梵高的故事，我想沒什麼比它更能詮釋梵高。這種電影同時也實力詮釋了什麼叫「隨便截屏都能當壁紙」。

它不同於以往你所看的動畫電影，有一種獨特的油畫質感。這讓人物更細膩，筆鋒緩緩流淌，每個角色的皺紋和情緒波瀾似乎都能溢出熒幕。

絕對是清新脫俗但「油膩」的觀影體驗，上影節初次看的時候，整個人完全沉浸在畫面中，無暇去關注劇情。

梵高之死

後來在neets上二刷，好好整理了遍劇情。

1890年，7月27日。37歲的荷蘭藝術家梵高外出作畫，他在一處麥田裡用左輪手槍射中自己後回到住處，兩天後去世。

電影的故事發生在梵高去世一年後，郵局局長的兒子阿爾芒·魯林意外拿到一封梵高寄給他弟弟提奧·梵高的信。

阿爾芒在送信的途中，從畫商唐吉老爹那裡得知提奧病逝的消息，這封信頓時成了無主之信。他為了圓父親的心愿，搞清梵高之死的謎團，去了奧威小鎮（又稱梵高小鎮）。

在那裡，他了解到更多關於梵高的生活和故事。

梵高天生有些自閉，受到鬼魂哥哥的影響（梵高有一個早夭的哥哥，他父母認為這個孩子是完美的），雙親對他總是十分冷漠。

28歲前，他試過很多工作，去叔叔的畫鋪打臨工，去考牧師，當傳教士……都以失敗告終，人生無比失意。

只有他的弟弟提奧一直鼓勵他，支持他。

28歲，他開始拿起畫筆創作，後來的事，大家也都知道了。只花了八年，他從業餘畫家成了史上最具影響力的藝術家，莫奈稱他為「獨立藝術家畫展上一顆閃耀的明星」。

然而這都是後來的事。他生前的窮困潦倒無人知曉，因為只賣出過一幅畫，他完全靠弟弟打的錢度日，給弟弟提奧造成了極大負擔。

他割掉自己耳朵送給一個妓女被所有人當作是瘋子，他甚至被一群麥田的小孩欺負到無法作畫。

電影就伴隨著阿爾芒的視角帶我們認識了梵高生命中最後相知的一群人，從他們的口中認識這個藝術傳奇。

至愛梵高

在電影的結尾，中了槍也緘口不言的梵高看著自己的弟弟，沒來由地說了句「真希望我能像他們一樣」。沒人知道到底是誰開的槍，也沒人知道他留下的這句話在說什麼。

梵高轉身凝視著你，耳邊響起starry starry night時，你會不自覺地沉浸在這段旋律中，直面他的孤獨，直面他無人可訴的心事，直面他的死亡。你會感受他所說的「陽光如洪流灑下，金光璀璨」。

我們微笑著看著他，正如他看著偷吃自己午飯的烏鴉。他用畫筆給我們寫信，也正如他匆匆地給弟弟提奧寫信。

這封信一如他在800封信里寫下的落款：Loving Vincent，至愛梵高。

親愛的提奧

但凡稍微接觸過一點繪畫藝術，那應該很難不喜歡梵高。他的畫總是很直接而炙熱地衝擊你的視覺。看他筆下的麥田和星空，你不需要多麼深的藝術史知識，就會知道他是個瘋狂的天才。

你不用去揣摩他畫中的深意抑或是他到底畫了什麼？他畫的就是生活。

他在和弟弟的信中如此寫道，「在畫家的生命里，死亡可能不是最難面對的事，離開人世，不過就是踏上了通往星辰的路」。

不得不說，這位畫家，所思甚深，所感甚柔。

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