劉海粟美術館將展出「石濤羅漢百開冊頁」

07-17

「搜盡奇峰打草稿」，「筆墨當隨時代」，作為清初四僧的代表人物，石濤的貢獻一直影響到今天中國畫的發展。

石濤（1642一約1707），法名初為超濟，後改原濟（或元濟），號石濤。半世雲遊，以賣畫為業。早年山水師法宋元諸家，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟洒雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。

近世以來石濤人物畫流傳漸少，一般所見的石濤山水中偶有人物，然多為寫意。如上海博物館藏《西園雅集圖卷》、《觀音圖》等作品並不能全面反映其人物畫的成就。美國大都會博物館藏收藏的《十六應真圖》尚能略見這位人物畫大師的不凡氣質。但憑此一卷，往往使藝術史研究者信心不足。

20世紀上海重要的收藏家吳湖帆說：「石濤畫以人物最佳，遠勝山水。」2010年，一套名為《石濤大士百頁羅漢畫冊》的作品面世，從量上看，一次性披露的作品有百頁，在石濤作品流傳史上前所未見，引起收藏界和藝術史界的廣泛注意。這套羅漢冊頁作於1667到1672年間，水墨紙本，共100頁。

此圖一度曾為廣教寺收藏，徽籍畫家方士庶（1692-1751）也曾是這套作品的藏主，現存百頁中每頁都有方士庶的鑒藏印。方士庶之後，圖為道、咸間明儉收藏，冊前有明儉的題籤，其云：「石濤大士早年在敬亭山所繪五百羅漢圖，歷時數年，為石道人畢生之精製。庚戌臘月幾谷明儉題識。」題籤作於1850年。下鈐「明儉」白文印。

方士庶印章

明儉題籤

至20世紀，此圖又為仇淼之所有。其上每頁都有「苦藐居士」白文方印，分別鈐於左右下角的位置。仇淼之是現代著名收藏家。此圖後輾轉流至日本，為日本大阪一收藏家收藏。兩千年初，由崔如琢先生購得，2008年由選堂饒宗頤先生題「小乘客山水人物百頁」之簽。

饒宗頤先生題字

繪畫風格上，石濤早年人物深受李公麟影響，這套冊頁與台北故宮所藏傳李公麟白描五百羅漢圖相較，有明顯承傳關係。而在作品的規格上，清代僧人明儉題籤中說，「石濤大士早年在敬亭山所繪五百羅漢圖」，所謂五百羅漢圖，即百頁羅漢。至上世紀四十年代，收藏家仇淼之直接以「大士此圖冊百頁」名之，不說「五百」，只說「百頁」。故此百開羅漢，就是五百羅漢，言五百羅漢，概數也。

崔如琢早年旅居香港、美國、台灣等地，多元的文化境遇使他擁有更加全面的文化視角。上世紀八、九十年代，崔如琢抓緊時機收藏了大批明清大家的墨寶。收藏有四僧、八怪、新羅以及虛谷、趙之謙、吳昌碩連同晚近代的齊白石、張大千、徐悲鴻，直到潘天壽、傅抱石、李可染、李苦禪這幾輩大師們的幾百件精品。特別是對清初四僧（石濤、八大山人、髡殘、弘仁）的收藏令人嘆為觀止。通過大量的收藏，崔如琢對石濤作品的圖章、書法瞭然於胸，才敢於果斷花重金買下這套百開冊頁。

2010年，紫禁城出版社出版《石濤大士百頁羅漢畫冊》、榮寶齋出版《石濤羅漢百開圖冊》，2012年文物出版社出版《石濤百頁羅漢》，由是此作便為世所知。今天，這套冊頁不管在數量上還是在品質上遠勝於博物館藏品，經拍賣行估價，價值超過10億美元。

此套冊頁2014年於中國國家博物館展出，收到藝術愛好者和學術界的強烈反響。此次展覽為這套百開冊頁第二次與公眾見面，不管是觀賞層面還是學術層面，都為了解石濤早期藝術打開了一個新的世界，涉及對其早期藝術的評價和對其藝術發展道路的理解，對於明清人物畫的發展也增添了一個新的觀照角度。

2018年4月15日，「太璞如琢——崔如琢藝術上海大展暨所藏《石濤羅漢百開冊頁》展」將於劉海粟美術館展出。百餘件崔如琢作品的同期呈現，將成為新一代中國畫藝術家與古為徒的典範。