花鳥畫領域的一代宗師——劉既明

07-17

劉既明先生（1899-1980年）

重慶市（原四川省）梁平縣人。字正安，晚號既翁，原名濟民，號晴禪，晚號既翁，寄岷老人，得月停雲之館主人。 1927年畢業於上海美專。回川後執教於四川省藝術專科學校。任國畫科主任。後又在成都師專、南虹藝專從事美術教學。於蜀中名家陳子庄、余中英、張采芹、馮灌父、姚石倩等相友善。1979年受聘為四川省文史館館員。既明先生幼時在鄉間放牧拾樵，後在當地小學作教員。心懷宏志的既明先生於1923年來到成都入四川國學院，同年赴上海入上海美術專科學校（原岷雲藝術專科學校）國畫教授、教務長、四川南虹藝專教務長。建國後，長期從事美術教育工作，並受聘為四川省文史館研究員。數十年間筆耕不綴，名揚巴蜀。

△ 劉既明清江愜意圖 130x68cm 紙本

既明先生出生在文化氛圍極濃的川東小縣梁平，建於清順治年間的雙桂堂被稱為西南禪宗祖庭，大竹破山海明和梁山竹禪兩位高僧皆出於此。破山和尚俗姓蹇，字懶愚，號凈心上人，為明初大學士蹇義的後裔。破山書法蒼勁疏狂，氣度超逸。竹禪詩書俱能，其水墨人物、山水、竹石自成一派，兩位高僧都有大量墨跡流佈於此，這對少年時的既明先生選擇藝術的道路無疑產生了重要影響。此外，起源於清初的梁平的年畫也被譽為四川三大年畫之一。它以浪漫主義手法，大膽的藝術提煉，充滿鄉土氣息的情調而獨具藝術價值。梁平也是竹簾畫的重要產地，它以色澤典雅、工藝精細而聞名遠近。這些純樸而充滿生命力的民間藝術也深深植根於既明先生心中。

△ 劉既明瀟湘息影 70x35cm 紙本

△ 劉既明紫綬金章 132x67.5cm 紙本

青年時代的既明先生有幸進入上海美專這所中國現代美術教育的聖殿。校長劉海粟先生是近代叱吒風雲的藝術豪傑，被康有為譽為「天縱之才」，深受傳統熏陶又遍游歐洲諸國。海粟先生主張發展東方固有的藝術同時也在探究西方藝術的蘊奧，在教育中極力主張學生保持自己的個性，做「追求中的畫家」。我們只要追尋上海美專的教學設置，便可從中了解其藝術教育體系。上海美專是我國最早引入西方美術教育學體系的新型學校。教師中有留法的傅雷、龐薰琴、江小鶼、滕白也，留日的關良、呂澂、倪貽德，還有俄國的普特而斯基、史都賓、比利時的蓋大士等外教。更多的是活躍於江南一帶的畫家。既明先生在校期間，中國畫科先後由諸聞韻、許祖蔭、錢瘦鐵三人擔任主任。中國畫教育有：諸聞韻、朱蓉庄、陳摩、馬孟容、鄭岳、汪仲山、陳伽仙、吳仲熊、汪琨、鄭曼青、賀天健、孫松、王師子、黃小汀、符鑄、鄭午昌、王甄、許徽白、高言志、張大千、馬駘、張善子、汪亞塵、潘天壽等人。中國畫史論及美術思潮的主講教授是鄭岳、滕固、華林、姜書丹、黃賓虹等。擔任金石學、書學、詩學教學的是錢瘦鐵、樓辛壺、朱光、許祖蔭、許醉侯等，這些教師，絕大部分是活躍於海上畫派的名家。此外，康有為、梁啟超、章太炎、胡適等文化大家也常來舉辦講座，他們帶來較之以往不同的視野，有一種與傳統思想不同的新風和藝術的自由。既明先生正是從中汲取了多重的藝術養分。當時的上海也正是海派藝術發展的第二個高峰期。早期的上海畫壇流行的是吳門畫風，從咸豐、同治始，浙江籍的畫家雄踞上海，實際上，海派就是浙江畫家到上海所形成發展的結果。嚴格講，海派並不是一個完全意義上的繪畫流，海派中有兩股支流，一是任熊、任薰、任頤一支，主要傳承陳洪綬的畫風；另一支是趙之謙、吳昌碩為代表，基本源於清中期的揚州畫派，但又融入金石派的，從而提升了海派的影響。既明先生有幸結識吳昌碩這位海派巨匠，感受到昌碩先生藝術的雄渾樸茂、古拙奇肆以及整體的詩意美，更感受到民族藝術的永恆價值和畫家人格精神對於藝術技巧傳達的意義。既明先生把海派藝術的火種帶回巴蜀，影響了四川畫壇近一個世紀。

萬紫千紅總是春 112×249.5cm

劉既明、陳子庄柳塘黃鶯雙鴨圖 34.2×138cm

劉既明、陳子庄芙蓉雙鷺 138.2×34.1cm

既明先生用筆疏放豪宕、墨沈淋漓，他游心青藤、白陽之間，又深究惲南田、華喦、李復堂，兼具陸廉夫之雅靜，張子祥之秀逸，趙之謙之古麗，吳昌碩之渾厚、設色雅淡、功力純粹。他筆下的紫藤、墨竹、八哥、蘆雁……，無不作寫出富有生機物趣的自然形象和明潔清潤的墨彩效果。畫面顯現出氣閑神靜，清逸溫雅的意味。既明先生無論是巨構還是小品俱能筆墨松秀靈活，突出筆墨自身的價值。以畫蘆雁為例，歷史上最善者當推揚州八怪之一的邊壽民，這位築屋葦間亦在這裡度過半生的畫家朝夕盤礡草亭，煮茶焚香，面對荻風蕭瑟，群雁鳴飛創作出了無數筆帶風雨的佳作。在技法上，邊壽民墨中微帶淡赭，大筆揮灑，隨意而行，形成了個性化的新模式。既明先生的蘆雁較之葦間居士更為舒松鮮活，寫的感覺更濃，墨中有色，色中有墨，有流動感的運筆不僅僅是繪畫技巧的處理，更是畫家生命的真誠呈現。

其鮮如此 28.5×37.5cm 紙本

既明先生的作品極富天趣，筆到意生畫與神契。品他的作品，總讓人感到一種純凈的真情。一種細緻入微的對生活深摯、真誠的戀情。這種藝境中的情愫，緣自畫家自我最深的心靈，所以無論命運的航船飄向何方，他總能保持平淡天真，清高拔俗的品格。既明先生歷經坎坷，特別是動蕩年代與畫家豐富的內心世界衝突構成的複雜部分，是理解他藝術的真正價值所在。畫家通過情感符號的創造去表達內心體驗，內在情感。既明先生的作品既沒有明清文人畫那種清高孤寂，也沒有海派藝術的傾向，而是在墨彩清淡中追求詩意的表達。

小憩 39x60cm

既明先生不僅是傑出的畫家，同時也是優秀的美術教育家。20世紀50年代以前，既明先生執教於多所美院，培養出馮建吳、李斛、席德進、李瓊久等畫壇大家。從五十年代起，不少藝術青年又問學於先生，四川現代花鳥畫家都直接或間接聆聽過先生的教誨，既明先生堪稱花鳥畫領域的一代宗師。