若虹媽媽講古詩：《鹿柴》

07-16

「空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。」小朋友們，看到小編姐姐讀這首詩有沒有很熟悉呢？對啦，這就是王維的《鹿柴》。今天呢，我們就來聽一聽若虹媽媽朗讀的《鹿柴》吧~

空山不見人，但聞人語響。

返景入深林，復照青苔上。

詩人介紹

王維（701年－761年，一說699年—761年），字摩詰，號摩詰居士，世稱「王右丞」。唐朝詩人，有「詩佛」之稱。蘇軾評價其：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」開元九年（721年）中進士，任太樂丞。王維是盛唐詩人的代表，今存詩400餘首，重要詩作有《相思》《山居秋暝》等。王維精通佛學，受禪宗影響很大。佛教有一部《維摩詰經》，是王維名和字的由來。王維詩書畫都很有名，非常多才多藝，音樂也很精通。與孟浩然合稱「王孟」。

注釋及譯文

注釋：

（1）鹿柴（zhài）：「柴」同「寨「，柵欄。此為地名。

（2）但：只。聞：聽見。

（3）返景：夕陽返照的光。「景」古時同「影」。

（4）復：又

（5）照：照耀(著)。

譯文：

幽靜的山谷里看不見人，只能聽到那說話的聲音。

落日的影暈映入了深林，又照在青苔上景色宜人。

古詩賞析

大凡寫山水，總離不開具體景物其著眼點在於景物之奇。而此詩則從一個奇特的現象著筆：「空山不見人，但聞人語響。」層岩迭嶂，看去空無一人。可是有時會突然聽得朗朗笑語，但由於回聲的多重反射，一時間很難判斷人聲究竟從何而起。人們大約都有類似的經驗，本來很平常。但是將這種視覺與聽覺互補的觀察事物的方法以詩的形式加以表現，就不能不說是一個創造。從詩的表現說，它別出新意，不蹈故常；從作品的接受者說，是那樣新奇有趣，儼如身臨其境，由此引起積極的情感活動。前兩句詩用直白的語言，略作點染，境界即出。詩開頭的「空山」，二字，是相對於無人而言，同時表明詩人的視野比較開闊，可以一視無礙；如果置身於隱天蔽日的原始森林中，就得不到「空山」的意象。從這兩個字，也可以窺見山中的景物形勢特點。對句的「響」字與「空山」相呼應：只有在沒有太多障礙物的情況下，聲音才能在山谷中往複回蕩，方才可以說「人語響」。因此，周遭景物必是疏朗的。前二句寫幽靜，因聲傳神；後二句寫幽深，以光敷色。山中景色會因朝夕晦暝、風雨因時而變化。此詩則選取傍晚時分的景色作為描寫對象。這時夕陽返照射入樹林深處，又有一部分光線落到青苔上面。天色就要暗下來，各類景物斑斑駁駁的，明暗對比鮮明。近處，投在地面上的蓊鬱的樹影漸漸拉長；樹林深處，因黝暗而顯得十分幽邃。這種景觀的最佳時期是夏末秋初，而且必須是晴朗的傍晚，陰雨綿綿是不行的。詩的第一個透視點是深林。人的感官無法直接測知樹林深處，此詩以不可見即想像中的「無限」和「神秘莫測」寫幽深之感。而幽深之感唯在夏末秋初夕陽明天中為最深。第二個透視點是青苔。這一景色即在目底，可以觀其形，可以辨其色。青苔生於陰暗潮濕之處，它的生長，是濃密的樹木遮住日光的結果，而此刻卻在夕照中。這兩個透視點合在一起，互相映發，使詩意虛實相生。

這首詩創造了一種幽深而光明的象徵性境界，表現了作者在深幽的修禪過程中的豁然開朗。詩中雖有禪意，卻不訴諸議論說理，而全滲透於自然景色的生動描繪之中。

王維是詩人、畫家兼音樂家。這首詩正體現出詩、畫、樂的結合。他以音樂家對聲的感悟，畫家對光的把握，詩人對語言的提煉，刻畫了空穀人語、斜輝返照那一瞬間特有的寂靜清幽，耐人尋味