中國明清扇面藝術中的秋色

在中國的文化傳統中，自然與人息息相關。明山秀水不僅僅是美麗的自然景緻，更是人們修身養性、寄託理想的精神家園。山水諸派立意、用筆各不相同，煙江草樹、幽谷溪泉，或空寂曠遠，或蓊鬱深邃，所描所繪都是人們心中的世外桃源。

明·文徵明《古木寒江圖》

泥金箋/水墨

此扇繪石岸古樹、寒水孤舟的江岸景緻。近景重心偏左，古樹枝杈向右伸展，樹下一葉扁舟，構成了畫面平衡。遠景平闊、開朗。坡石、遠山以淡墨渲染，濃墨點苔，古木雙勾寫形，樹葉勾、點兼有。筆法疏放，墨色簡淡，是文徵明一件接近粗筆面貌的畫作，與其習見的細筆設色山水迥異奇趣。

明·沈仕《秋江歸樟圖》泥金箋/水墨

此扇擬元代畫家吳鎮筆意，近景處叢樹高挺，坡岸高出江面，一人坐在岩石上臨江賞景。江流平闊，漁舟晚歸。遠山連綿起伏，樹影迷離。筆法柔和，皴染滋潤，蒼茫渾厚，平淡天真，頗得江南山水韻致。

明·錢穀《臨軒觀瀑圖》泥金箋/設色

此圖繪飛瀑天降的壯麗景緻，有「忽見不似畫，靜聽疑有聲」之意蘊。構圖別緻，近景密而遠景疏，頗顯空靈洒脫。古木皆以淡墨勾畫，再以濃墨染就，濃淡相間，古木枝頭設淡紅色，盡顯初秋之意。

明·宋旭《帆影秋晚圖》紙本/水墨

此圖取法倪瓚「一河兩岸式」構圖，繪兩岸不同景緻。近處繪渾厚的山巒、屋舍、秋木，舍內一文人獨坐，屋舍周圍樹木或虯枝橫斜，或筆直矗立。河中不著筆墨，大片留白以示廣闊水域，三五小舟輕馳其上，帆影點點。此圖純以水墨為之，山石勾勒與皴法，均略顯隨意，然其筆墨酣暢，枯中見潤，清幽秀雅，似有董源「平淡天真」之神韻，呈現出一幅秋日蕭瑟之景象。

明·陳祼《水榭迎秋圖》泥金箋/設色

此圖展現了一派中秋氣象。遠山取正面，簡筆勾勒並以淡墨染就，不作一筆皴擦，山腳以點染法表現隱約的樹林，中間繪山石、湖面，近處山體雄渾聳立，樹榦直挺，岸邊繪水榭、籬笆圍起的菜園，水榭後密竹青綠，似有「密竹風修修」之態。干筆皴擦山石，墨筆勾勒樹榦，樹葉用濃艷的紅、青、綠諸色點出，著意展現作者隱逸虎丘後雅逸、恬淡的生活情態。

明·謝道齡《湖山秋晚圖》紙本/設色

此圖繪漁人晚歸之景。用筆細潤，墨色清淡，清秀明凈，意境疏簡，布局獨特。山腳下水榭臨湖，長堤偃卧，拱橋勾連，一人獨步橋上；山外湖水浩渺，不著筆墨，三五漁船皆以粗筆徒手勾繪，或揚帆游弋或停泊岸邊；遠處峰嶺迷茫，以淡墨渲染，如白雲繚繞其間，頗有「只因一霎溟濛雨，不得分明看好山」之意境。

明·惲向《秋江遠眺圖》泥金箋/水墨

此扇題贈友人沈光祚。扇中仿元人倪瓚筆意，繪一河兩岸的平遠小景。近處樹叢高低錯落，對岸遠山清寂落寞，江流橫亘，平闊無盡。此圖筆法清健、生拙，勾染洒脫、率意，別有一番筆墨意趣。

清·楊晉《湖溪讀書圖》紙本/水墨

此扇仿元代畫家曹知白作湖濱小景。近景雜樹喬立，叢篁倚石，柳蔭斜掛，水榭臨風，書生窗內讀書，野雁列陣飛過，湖中蘆葦搖曳，遠方坡岸如線。景緻蒼茫，氣象蕭索。樹形各異，勾染自如，叢竹寫法亦佳，而風格粗放。布局率意，筆法生拙，是其晚年簡率特徵鮮明的一件作品。

清·顧昉《林泉秋景圖》紙本/設色

此扇為贈友人而摹元人畫作，繪山林岩坡之間，木屋隱現，泉水潺潺。坡石以潤墨皴染，林木用細筆勾描，敷色淡雅，筆意靈動，圓熟處略見生拙。

清·吳谷祥《雲扶絕壁圖》紙本/設色

此扇繪贈友人，吳谷祥時年四十五歲。扇中常熟虞山的劍門奇景。山岩高峻，澗谷幽險，山道崎嶇，迷霧蒸騰，行走其間，令人不知身處何處。筆法圓柔，線條靈活，山岩以淺絳設色，另有石青、深紅點苔，物象層次分明，構圖飽滿而不壅滯。

內容選自《小品大藝》