【嘉德秋拍】首場「二十世紀藝術夜場」驚艷亮相

07-16

在嘉德藝術中心首拍之際，中國嘉德二十世紀及當代藝術部隆重推出「二十世紀藝術夜場」，此次夜場為大陸地區首次呈現的二十世紀藝術拍賣夜場，將有重量級拍品亮相，尤為引人矚目。

二十世紀藝術夜場

拍賣時間：12月19日（周二）晚上8:30

拍賣地點：嘉德藝術中心拍賣廳 B廳

本場拍賣中，「杭州國立藝專」單元尤為搶眼：包含吳冠中嶗山系列巨制《嶗山松石》，林風眠幾何構成特色風景之作《煙松閑居》，吳大羽台灣歷史博物館展覽中的作品《采韻》，朱德群3件跨越不同創作時代的代表作，以及李超士存世極少的晚年粉畫佳作和胡善餘先生的經典靜物等。徐悲鴻體系則囊括了眾多力作：徐悲鴻《人體》、孫宗慰《廚中佳肴之一魚》、艾中信《向日葵》；赴日留學早期油畫家中，丁衍庸大尺寸的重要意像繪畫代表作《藍色風景》和關良2件靜物及新中國建設題材的佳作亦將一併呈現。

此夜場亦首次推出「二十世紀人物風情志」版塊，在這一版塊中我們精選了代表著深厚傳統文化風情，具有鮮明時代特徵的大師作品：林風眠50年代精彩人像作品《持花仕女》、藤田嗣治《青年肖像》、常書鴻市場中尺幅最大的油畫《敦煌春天》；蕭淑芳《北京冬季的什剎海》、蘇天賜80年代少見人物題材《蘇南初春》、賀慕群1968年獲得巴黎「婦女沙龍」大獎同系列之作《玩具系列》、沙耆比利時時期罕見《自畫像》、唐蘊玉早期人物精品《傳道士》以及印尼時期周碧初人物代表作《少女》等作品。

林風眠煙松閑居
紙本彩墨
66.5×66.5cm
估價：RMB2,000,000-3,000,000

《煙松閑居》是林風眠少見的幾何構成藝術風格的風景畫創作，對於這一形式的探索多可見於其在人物形象的描繪之中，而幾何構成的風景畫確為罕見。

畫面中屹立於山間的棵棵巨松競相生長，直衝天際，色彩疏淡而意境高遠；遠處的風景開闊而具有景深的畫面給人以別樣的審美感受。彩墨交織的線條流暢極富力度，林風眠僅僅運用了翠綠、土黃、湖藍、熟褐等色彩，卻傳達出一種耐人尋味的深厚意蘊，利用自己所擅長的補色對比的表現方法，賦予畫面以十足的平衡感。

李超士秋床
1962 年
紙本色粉

34×44cm
發表：
1、《李超士畫集》，圖版10，上海人民美術出版社，1985年3月出版；
2、《新加坡國際藝術博覽會》，圖版24，1997年出版；
3、《中國油畫圖典（1868-1999）上卷》，圖版93，遼寧美術出版社，2000年11月出版。
展出：
1、新加坡國際藝術博覽會，新加坡國際展覽中心，新加坡，1997年；
2、昔采東西：中國前輩藝術家的油畫展，香港大學美術博物館，香港，2002年10月19日-2003年1月19日。
估價：RMB300,000-500,000

李超士先生1958年退休後又於62年復職帶助教授課。所謂老驥伏櫪，志在千里，晚年的李超士依舊沒有放棄熱愛的美術事業，繼續拿起了畫筆。這幅《秋床》正是李超士62年的粉畫作品，畫面以印象派的表現手法描繪了一望無際的田野。李超士的晚期作品存世極少，也正因為物以稀為貴，《秋床》是現僅存留李氏不多的遺作之一，其價值不言而喻。

胡善餘水果與花
1963 年
布面油畫
50.5×65.5cm
發表：《胡善余畫集》，圖版19，中國美術學院出版社，1994年出版。
來源：源自藝術家家屬。
估價：RMB1,200,000-1,800,000

胡善餘的創作在秉承寫實主義的前提下極為注重色彩表現，早在巴黎之行前、國立藝專時期，其創作已經顯露出對色彩的偏向。回國後，胡善餘在實踐中開始進一步的藝術探索，逐漸找到一條獨特的色彩表現道路。其筆法與顏色表達在取法印象派的同時，帶有傳統民間藝術的生動意趣，色彩冷暖節奏深得西斯萊、畢沙羅等人的神韻，整體氛圍又帶有盧梭、柯羅的田園詩情。

《水果和花》作於1963年，系畫家精心描繪出豐富多樣的靜物組合。胡善餘在兼顧多樣色彩表現的同時，始終使畫面保持一種清新淡雅的協調，白色的花束，為畫面帶來一絲婉約的柔和氣息，並進一步突顯出前景物象的靈動之感，使畫面在符合傳統審美習慣的同時，又兼具油畫表現的自在之意。

孫宗慰廚中佳肴之一魚

布面油畫
47×48cm
發表：
1、《孫宗慰畫選》，圖版21，人民美術出版社，1984年9月出版；
2、《求其在我——孫宗慰百年繪畫作品集》，P19，人民美術出版社，2012年7月。
估價：RMB350,000-450,000

20 世紀四十年代，孫宗慰創作出一系列以「廚中佳肴」為主題的靜物畫創作，描繪出極富生活氣息的廚中食材與物件，如本件《廚中佳肴之一魚》，是這一時期畫家靜物畫創作的重要代表，系孫宗慰留存極少的早期作品，曾發表於《求其在我——孫宗慰百年繪畫作品集》與《孫宗慰畫選》之中。

《廚中佳肴之一魚》體現出孫宗慰始終追求的穩重構圖與和諧色彩，並以對角線的布局設計增加了畫面的穩定感。在色彩表現上，畫家將魚身的灰白與後方的深色背景統一於一個主色調之中，孫宗慰消解了畫面的沉悶感，顯得沉穩大方而樸素雋永，充滿生活氣息和質樸的趣味。

艾中信向日葵
1946 年

木板油畫
70.5×57.5cm
發表：
1、《艾中信畫集》，P146，北京美術攝影出版社，1994年9月出版；
2、《艾中信藝術全集》，P20，中國大百科出版社，2007年8月出版；
3、《名師足跡：20世紀中國油畫名家——艾中信》，P118，文化藝術出版社，2015年10月出版。
來源：源自藝術家家屬。
估價：RMB1,200,000-1,800,000

1946年，剛過而立之年的艾中信來獲恩師徐悲鴻邀請到北平，辭別故鄉上海北上入職北平藝專，以北平為「第三故鄉」進行藝術創作，並加入「北平美術作家協會」這一富有生氣的創作群體，與風華正茂的董希文、李樺等人一同創作。隨著人生閱歷漸多，加上對文藝理論的仔細鑽研，艾中信的藝術才能得到更為出色的發揮，並顯著體現於抒情性風景與靜物畫創作之中，以感受真切、格調文雅的寫生作品，被李可染稱為「中國油畫筆墨」。

本件《向日葵》即作於1946年，是艾中信為數不多的「北平藝專時期」畫作。畫面中，艾中信以一貫的沉著用色和大色塊分布描繪出葵花樸實姿態，葵花枝葉的細緻筆意與通幅的布局經營構成整體通暢的和諧，用筆帶有其寫生中特有的靈動。

羅爾純陽朔風景
1970年代
布面油畫
100×120cm
發表：
《滄浪迴響－羅爾純紀念展》，P74，勢象空間，2017年10月出版。
展出：
滄浪迴響－羅爾純紀念展，勢象空間，北京，2017年10月20日－11月21日。

來源：