李磊風景油畫作品展
李磊簡介
李磊，1978年出生於天長市 江蘇省美術家協會會員 西交利物浦大學講師,附校美術館館長.
2008年碩士畢業於安徽師範大學美術學院油畫專業，師從巫俊教授。
2010～2016年赴日本、法國、德國、盧森堡、希臘等地考察學習.
2013年進修於中國美術學院.
2016年進修於中央美術學院並赴希臘雅典美術學院學習。參與編寫蘇州大學教材《設計基礎素描》《色彩基礎教程》，在《美術觀察》、《美術大觀》、《美術報》等核心期刊發表油畫作品二十餘幅。
油畫作品入選國家、省、市級美術作品展，多幅作品被法國、韓國、新加坡等收藏家收藏，在江蘇省美術館、蘇州雨村美術館、上海M50藝術區、明美術館等地舉辦過個人畫展。
2018年 「行境之眸」李磊個人油畫作品展（西交利物浦大學）
2018年 油畫作品入選江蘇省改革開放40周年主題創作展（江蘇省美術館 ）
2018年 油畫作品入選改革開放40周年蘇州作品展（蘇州圖書館）
2018年 「氣.象」蘇州藝術家十人邀請展（蘇州三元美術館）
2018年 「師路畫語」蘇州美術教師邀請展（蘇州名城美術館）
2017年 「師情畫意」蘇州教師作品巡迴展（蘇州）
2017年 迴響--第三回全國百幅精品油畫展（北京）
2017年 唐寅杯作品展並獲唐寅獎（蘇州）
2017年 首屆全國教育教師作展（重慶）
2016年 江蘇省青年油畫展（南京）
2016年 蘇州青年油畫家八人聯展（蘇州）
2016年 「新吳門----六月風」美術作品展（蘇州）
2016年 「境域相望」李磊個人油畫作品展（蘇州 明美術館）
2016年 「深幽」李磊個人油畫作品展（上海 藝術橋畫廊）
2016年 「美好時光」中央美術學院研修班畫展（希臘 art gallery畫廊）
2015年 油畫作品《媚》《法國小鎮》入選第四屆全國九城藝術聯展（南京）
2015年 油畫作品《綠意》《觀平》「漸行.隨色」---2015年蘇州市青年油畫作品展（蘇州）
2015年 「如影隨行」------李磊個人油畫作品展（南京 江蘇省美術館）
2015年 「如是我見」------李磊個人油畫作品展（蘇州 蘇州日報社對外交流中心）
2015年 油畫《視界》入選蘇州市油畫雕塑年鑒展（蘇州）
2014年 「見意思遷」-----李磊個人油畫作品展（蘇州 月光碼頭畫廊 ）
2014年 油畫《浪漫波爾多》入選江蘇省第5屆新人新作展（南京）
2014年 油畫《飛雪江南》入選蘇州市「唐寅杯」美術作品展（蘇州）
2014年 油畫《冬春》入選蘇州市油畫雕塑年鑒展 （蘇州）
2013年 油畫作品入選蘇州市第二屆「新吳門 · 六月風——蘇州市美術作品大展」 （蘇州）
2013年 「異同------蘇州青年畫家風景聯展」 （蘇州）
2010年 油畫作品《變遷2》入選江蘇省第七屆油畫展
2010年 油畫作品《琴弦河聲》入選蘇州首屆「新吳門 · 六月風——蘇州市美術作品大展」（蘇州）
2008年 油畫作品《變遷》入選「改革開放30周年——全國美術作品展」 （廣州）
2008年 油畫作品《徽煌》入選安徽省「建築文化年美術作品大展」，獲銅獎 （合肥）
2007年 油畫作品《暖風》入選「描繪新農村——全國美術作品巡展」，獲優秀獎 （北京）
2006年 油畫作品《徽韻》入選安徽省「學院風——美術作品展」（合肥）
2003年 黃山市舉辦個人油畫作品展（黃山）
序 言
文/徐海鷗
(蘇州大學美術學院教授、蘇州市美術家協會副主席)
你站在橋上看風景,看風景的人在樓上看你，明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢——大千世界中，看似彼此獨立的人、事、物、景，因為一個「情」字相互依存；芸芸眾生里，個體的獨特感悟和體驗，憑藉各種途徑升騰出萬般情愫。毋庸置疑，繪畫不失為一種優雅的傾訴方式，她將眼前景、心底情、胸中境盡攬於筆墨之間、潑灑在萬象之外。
《夢回故里》 60×60cm 布面油畫 2018年
生命本就是一趟旅程，每個人都在途中，每個人都在渾然不覺中路過沿途的風景。
《邂逅》 60×60cm 布面油畫 2018年
青年畫家李磊，最妙處在於將「一剎那的意境」,那些豐盈悅動的點滴，凝結成年輪的紋理。風景的輪廓或許會漸漸模糊，但被感動的心情會一直銘記於歲月的天空。
《夢裡水鄉》60×80cm 布面油畫
李磊對藝術的認知別具慧眼，最佳處在於將旁人眼裡的雲淡風輕，雕琢成生命中的刻骨銘心;選擇五彩斑斕、明暗線條，一幅幅作品讓我們感悟人生在旅途的喜樂哀愁。
《依峰》80×80cm 布面油畫 2015年
風景——在一抹雲中，溫存了冷暖；人世——在一杯茶里，稀釋了濃淡。何以見得？蘊藏於他奔放洒脫的筆觸、回歸自然的野趣；凸顯於他不拘一格的物象，相攜相應的點、線、面。唯有攜著熾熱的愛戀、懷揣純粹的夢想，對藝術獨有情鍾、對美孜孜耕耘、對未來翩翩起舞，才能創作出如此充滿詩意人生的畫面。
《印象·太湖石》60×60cm 布面油畫 2014年
最美的風景不在遠方，而在心上。一旦讀懂了，哪一個富於想像的觀者不會在自己的精神空間升起一座靈魂的海市蜃樓呢？
《印象·別院》 60×60cm 布面油畫
自然、社會是一軸軸滾動的畫面，藝術境界,人生風景，層出不窮。你，我,他都在路上。
作品欣賞
《復甦》 196×80cm 布面油畫2014年
《視界》 183×91cm 布面油畫 2014年
《徽之灰》100×60cm 布面油畫 2015年
《匆匆那年》100×80cm 布面油畫 2014年
《春喜》 80×60cm 布面油畫2014年
《夕照》80×60cm 布面油畫 2015年
《絢爛 》80×60cm 布面油畫2014年
《夢境》100×80cm 布面油畫 2015年
《詩意》120×120cm 布面油畫
《情系塞納河》 100×80cm 布面油畫 2014年
《塞納河的灰色記憶》100×80cm 布面油畫 2014年
《白色古堡》100×100cm 布面油畫 2015年
《法國鄉村》60×60cm 布面油畫 2014年
《鐘樓》60×60cm 布面油畫 2015年
《起蟄》100×120cm 布面油畫 2015年
《如是》 100×100cm 布面油畫 2014年
《石之戀》 100×100cm
行走於境
文/李磊
「吾聽風雨，吾覽江山，常常風雨江山外有萬不得已者在，此萬不得已者，即詞心也。」 清人況周頤《蕙風詞話》中的名言，我總將其揣著心間，奉為繪畫歷練的真經。
從研習繪畫藝術開始，繪畫行為便和生命軌跡疊合在一起，如影隨形，如真似幻。初學時，鍾情於技；再習時，醉心於意；又悟時，沉湎於境。
探求繪畫藝術，實則是一個自我質疑、自我否定、自我修行、自我提升的過程，面對迥然有別的風格圖式，如何在迷茫彷徨與堅守耕耘之間尋覓支點？面對紛繁蕪雜的藝術流派，如何坦誠面對時間的流逝與和生命的短暫？行走越遠，思索越深。
梳理自己來時的路——2001年因為夢想，唱著畢業驪歌來到皖南；2008年因為傾慕，背著畫箱行囊棲息水鄉；2012年因為欣羨，挾著畫筆雙眸拜謁法蘭西。精工細作的徽州建築，映襯出自然的山水如畫，行商坐賈囊中銀兩的碰擊聲，交織著鄉儒學究的吟哦；精雕細刻的蘇州園林，以山水花鳥的情趣、寓唐詩宋詞的意境，折射出傳統文化取法自然又超越自然的深邃；高聳莊重的法國教堂，於鮮明線條、凹凸造型中彰顯華貴大氣，基於對理想情境的考慮，力求在氣質上給人以深度感染。智慧精華凝結為三城風景，給予我生命的震撼。
移步換景，驚覺「風景」的背後是「文化」，「文化」與「人情」休戚與共。原來，視覺本不為目視，而為心覺。於是，徜徉於三座城，行走在境域中，企盼邂逅那風過心動瞬間的影子，於不經意間的一剎，凝固在心靈的底片。運一枝畫筆、描一方尺素、釀造獨特而浪漫的油畫情懷，表達敬誠瞻仰之意。正如許江先生所說：「我們正是在這一米視域中，向著那偉大的精神境界守望。」
行走於境，我要有能做我自己的自由，和敢做我自己的膽量。因為生活所需的一切不貴豪華，貴簡潔；不貴富麗，貴高雅；不貴昂貴，貴合適。藝術，亦如此。
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